Intro

Hola chicos, hoy les mostraré mi proceso de dibujar poses geniales usando Clip Studio Paint, que son cinco pasos:

Paso 1: dibujo de gestos

Paso 2: uso del modelo 3D

Paso 3: ajustar la perspectiva

Paso 4: vuelva a dibujar

Paso 5: acabado

Aunque parezcan muchos pasos, no te preocupes, cuando te acostumbres a todos estos pasos, verás lo rápido que puedes dibujar una pose dinámica y genial. Espero que al final de este video, ustedes puedan obtener mejores habilidades para dibujar poses.

¡Comencemos!

 

Paso 1: dibujo de gestos

Mucha gente lucha con las poses de dibujo, incluyéndome a mí en el pasado. Normalmente tomaría mis propias fotos, usando referencias en Internet, o saltaría directamente a los modelos 3D, lo cual no es del todo efectivo en mi opinión. Las poses todavía se ven rígidas de alguna manera y no se ve natural como quiero, incluso la simple pose de pie.

así que, en lugar de usar los métodos antiguos que hago normalmente, haría dibujos de gestos rápidos. Aquí es cómo:

El dibujo de gestos es solo un boceto rápido de la pose del modelo, no necesita ser preciso, ya que es solo una base para ayudarlo a visualizar cómo está actuando su personaje. Cuando hagas un gesto, dibuja lo más simple posible, ya sea usando stickman o curvas simples.

 

Paso 2: uso del modelo 3D

Ahora, basándose en el dibujo de gestos, puede utilizar el modelo 3D y ajustarlo como desee. Por ejemplo, utilizo el gesto que dibujé antes como referencia. Las personas pueden encontrar que lleva mucho tiempo, pero cuando se acostumbra al modelo 3D de Clip Studio, las cosas se vuelven más rápidas y fáciles.

No necesitas perder tanto tiempo ajustando el modelo porque no vamos a seguir exactamente al 100% la pose del modelo cuando pasemos al siguiente paso.

Paso 3: ajustar la perspectiva

Todos sabemos que las cosas que están más cerca de la cámara siempre se ven más grandes, así que si quieres que la pose se vea más dinámica, usa las herramientas de perspectiva con prudencia. Juega un papel muy importante en el dibujo, en general.

Paso 4: vuelva a dibujar

En este paso, haría una base de boceto final en el modelo 3D y lo ajustaría más para hacerlo más dinámico, como acercar un pie, extender los brazos, etc.

Cuando dibujamos una pose humana, debemos usar muchas curvas porque los humanos no son robots. Si usamos líneas rectas, la pose se verá rígida. Por el contrario, cuantas más curvas uses para dibujar poses, más natural será la pose de tu personaje.

Paso 5: acabado

El último paso es terminar, que consiste en utilizar el arte lineal para terminar su dibujo. Agregaría ropa, cabello, accesorios y haría algunos arreglos finales para el personaje. Así es como paso del dibujo de gestos al arte de línea final:

¡Voila! ¡Tu personaje ahora se ve más genial de lo que esperabas!

Botas 3D que utilicé para el dibujo.

Consejos extra !!!

Aquí hay algunos consejos adicionales que generalmente aplico al dibujar poses y que pueden ser útiles para ustedes.

Imaginar el torso humano como una almohada puede ayudarte mucho a dibujar una pose perfecta y natural en todos los ángulos, desde la vista de pájaro, la vista frontal, la vista lateral hasta la distorsión.

Cuanto más practiques, más poses podrás dibujar. ¡Así que saquemos la almohada y dibujemos! ^ _ ^

Después de terminar de dibujar el torso y la cabeza, puede pasar a dibujar brazos y piernas. Guárdelos siempre para más tarde. Puedes usar diferentes colores para ayudarte a lucir más fácil con las poses.

 

Las cosas circulares que dibujé en rojo son en realidad la regla para ayudarnos a visualizar cómo se ven los brazos, las piernas (y otras partes del cuerpo) en la dimensión 3D y en base a eso podemos dibujar la ropa a juego con el cuerpo del personaje. También funcionan eficazmente al dibujar poses difíciles en las que los brazos y las piernas no se muestran por completo.

 

No es necesario dibujar muchos de ellos porque puede hacer que su boceto se vuelva más desordenado y difícil de ver. Si dibujas una pose simple, tampoco las necesitas.

Por último, pero no menos importante, dibujar poses en diferentes ángulos de cámara es la clave para hacer que la pose de tu personaje se vea más genial y también mejorar tus habilidades. Su dibujo se verá más vivo y hermoso con un ángulo de cámara único. Dejame darte un ejemplo:

No hay nada de malo en esta pose, pero aún así no la encuentras lo suficientemente genial. “¿Qué quieres de una simple pose de pie? Quieres que se vea más dinámico, no hay forma ". ¡De hecho la hay! intente dibujar la pose en un ángulo de cámara diferente y también combínela con las reglas de perspectiva, verá: 3

La cuadrícula de perspectiva que utilizo es una herramienta excelente para ayudar a dibujar poses en dimensión 3D y en diferentes ángulos de cámara. Si sabes cómo usarlo sabiamente, cualquier pose puede volverse más genial como esta pose de pie.

Eso es todo por el consejo, espero que les sea útil. Gracias por leer / mirar <3