Introducción

Eso es todo. La guía que cubre no solo cómo usar los modelos 3D de Clip Studio Paint, sino también cómo posar a los personajes para que no sean muñecas Barbie rígidas. Este video lo llevará de no saber nada sobre posar, a los consejos y trucos que los animadores 3D usan para maximizar la claridad y energía de sus poses.

 

Entonces, si has querido usar 3D pero te preocupas porque las poses siempre se ven mal, poco interesantes y parecidas a las de una muñeca, bueno, este es el video para ti. Espero que te ayude a usar la referencia para tu arte, te permita hacer arte más rápido y permita que tu referencia 3D parezca humana. Porque nadie quiere que su referencia parezca que tiene un palo levantado, es ...

 

Salud,

@AerowCaballero

• thegentlemanpanda.com

 

¿Quieres ver mi trabajo? ¡Mira mi Webtoon!

El video de Youtube (la mejor manera de aprenderlo todo)

Agregar un personaje 3D

Primero, querrás hacer un nuevo lienzo. Los modelos 3D funcionan en todos ellos, por lo que puedes usarlos para ilustración, cómics, webtoons, etc.

 

Una vez que tenga un lienzo, ¡es hora de traer su modelo 3D!

 

• Abra la barra lateral ubicada en el lado derecho de la pantalla haciendo clic en cualquiera de los pequeños iconos de carpeta

Una vez que haya abierto la barra lateral, desea navegar a la sección del modelo 3D del navegador.

 

1. En la lista de activos, haga clic en la sección "3D".

2. Luego, haga clic en "Tipo de cuerpo" en esa lista.

3. Cualquiera de estos modelos funcionará con estos consejos, pero usaremos la 'figura de dibujo 3D' estándar. Haga clic, arrastre y suelte el modelo en su lienzo

Mover la cámara 3D

Para manipular la cámara o el personaje en 3D, debes usar la herramienta adecuada.

 

• En la barra de herramientas, ubique la herramienta 'Operación' y selecciónela

 

Una vez que haya seleccionado esa herramienta, estará listo para moverse en el espacio 3D.

 

Mover la cámara:

• Haga clic izquierdo y arrastre para rotar alrededor de la escena

• Haga clic derecho y arrastre para acercar y alejar la escena

• Haga clic con el botón central del mouse (haga clic en la rueda de desplazamiento) y arrastre para desplazarse por la escena

 

(consulte el video para ver ejemplos)

Usando las articulaciones del personaje

Para seleccionar diferentes partes del cuerpo, simplemente haga clic en el área que le gustaría mover.

 

• Haga clic en el antebrazo y verá que se ilumina y muestra un widget 3D para el movimiento

 

El widget que aparece tiene un montón de líneas, estos son los 3 'ejes' diferentes en los que puedes mover esta parte del cuerpo.

 

Piense en ello como matemáticas: ¿dónde traza las coordenadas X, Y y Z? Puede rotar la articulación en cada una de estas direcciones haciendo clic y arrastrando sobre estas líneas.

 

• Haga clic y arrastre la línea de rotación azul para girar hacia arriba y hacia abajo

• Haga clic y arrastre la línea de rotación roja para rotar de lado a lado

• Haga clic y arrastre la línea de rotación verde para rotar

 

• Aviso: Notará que ciertas articulaciones, como los codos y las rodillas, solo tendrán una línea de rotación. Eso es porque estas articulaciones solo giran en una dirección. ¡Tu codo no puede girar hacia los lados después de todo!

Otra forma de utilizar las articulaciones del personaje

Hay otra forma de posar un personaje, en lugar de ir articulación por articulación a través del cuerpo, y es con la selección de puntos.

 

• Con un área iluminada (seleccionada), haga clic en la misma área nuevamente para cambiar al método de selección alternativo

 

Foto A- Selección conjunta

Foto B- Selección de puntos

En el modo de selección de puntos, puede hacer clic en las articulaciones finales (como el tobillo o la muñeca) y el resto del brazo / pierna seguirá sus movimientos.

 

• Haga clic y arrastre la articulación de la muñeca. Observe que el codo y el hombro seguirán a la mano.

 

Para aquellos de ustedes que conocen 3D, este es el interruptor FK / IK.

Notarás que estos puntos no solo tienen las líneas de rotación, sino que también tienen flechas de colores.

 

• Haga clic y arrastre cada flecha para mover la muñeca a lo largo de esa línea del eje

Azul: ida y vuelta

Rojo: de lado a lado

Verde: arriba y abajo

Mi consejo sobre cómo utilizar ambas selecciones de articulaciones

Un consejo sobre mi método personal de uso de estas herramientas de selección:

 

Cuando empiezo una pose, primero usaré el método de selección de puntos. Digamos que quiero que un personaje abra una puerta. Primero colocaré la mano del personaje en la puerta, y luego cambiaré a la selección de línea / rotación y ajustaré la pose usando las líneas de rotación.

 

Esto me permite sacar primero la pose básica y luego detallarla con mejores detalles.

El concepto de problema de rigidez / rigidez

Ahora que conoces los conceptos básicos de CÓMO posar, ahora quiero tomarme un minuto para hablar sobre el aspecto de cómo posar WELL de la referencia 3D.

 

El video entra en detalles mucho mejores sobre este asunto, ya que puedo hablar y mostrar exactamente lo que quiero decir. Le recomiendo encarecidamente que vea el video completo si desea solucionar el problema clásico de rigidez.

 

La respuesta corta es esta: la rigidez no viene porque la pose grande y general sea mala. La rigidez es cuando todos los pequeños movimientos musculares que nos hacen humanos no están en juego.

La mejor manera de corregir la rigidez es ACTUANDO LA POSE.

 

De hecho, poniéndose en posición de lo que está haciendo el personaje, y luego SENTIR qué músculos se mueven y dónde están ubicados.

 

Este es un conjunto de habilidades en sí mismo. Aprender a autoactualizarse y sentir dónde están sus músculos es algo que requerirá tiempo y esfuerzo.

Crear una buena referencia 3D es un conjunto de habilidades en sí mismo. Al igual que aprender a entintar líneas rectas, o pintar iluminación o dibujar perspectiva.

 

¡No espere ser increíble en el primer intento! Está bien que lleve tiempo. El estereotipo de que "3D es fácil" o "3D es trampa" son nombres erróneos sin educación. Es solo otra herramienta con la que te tomará tiempo ser bueno: hacer poses SENTIRSE humanas; ¡Hay vida detrás de esa figura 3D!

 

Así que no te desanimes cuando tu primera serie de poses se sienta como una muñeca y carezca de energía. Llegará allí, como todos lo hacemos, con una palabra: ¡práctica!

Practicando poses 3D

En lugar de practicar sin pensar, estoy aquí para darte consejos útiles de práctica consciente. El mindfulness es clave para mejorar de forma rápida e intencionada.

 

En el video, repaso los detalles de cada punto, pero aquí está la lista de verificación de lo que debe buscar mientras termina una pose:

 

• Simetría: ¿mi personaje tiene una simetría perfecta en el lado derecho / izquierdo? Los seres humanos nunca somos simétricos, desde la colocación de nuestros pies, hasta los ángulos de nuestras rodillas, la mano dominante y la pierna delantera. Si tu pose se ve un poco a la perfección robótica, muévela un poco con algo de humanidad asegurándote de que tus pies, manos, rodillas, hombros, codos, etc., sean todos asimétricos.

 

• Peso / Equilibrio: ¿mi personaje siente que tiene un peso? Tenemos esta cosa encantadora llamada gravedad, y obliga a nuestros músculos a empujar el peso de nuestro cuerpo mientras nos movemos. Asegúrate de que tu personaje sienta que se mueve con peso en lugar de flotar. Busque huesos bloqueados y averigüe qué pierna es la que lleva el peso al descubierto. Compruebe el equilibrio del cuerpo, como un brazo que se mueve hacia arriba hacia la izquierda, algo debe contrarrestar el equilibrio de la derecha.

 

• Rotación de la columna: ¿la columna de mi personaje gira en la dirección del movimiento? Las espinas son curvas en 'C' o curvas en 'S', nunca se pegan rectas. Si hay un problema obvio con las poses malas / rígidas, este es el principal culpable. La columna nunca debe estar rígida, porque está formada por tantos huesos / músculos intrincados, ¡debe estar girando / girando en una determinada dirección!

 

-Poses femeninas / masculinas (¡no géneros, poses!): ¿Mi personaje tiene una sensación de fuerza o suavidad en esta pose? Las poses masculinas son más rectas y cuadradas. Se basan en curvas C y la mayor rotación ocurre a través de la parte superior del cuerpo y el pecho. Rara vez giran las caderas. Las poses femeninas son más flexibles y suaves. Se basan en las curvas S y la rotación principal ocurre a través de la parte inferior del cuerpo, especialmente la rotación del hombro a la cadera.

IE: las poses femeninas son como un personaje llorando. Debe haber curvas suaves y suavidad general en la pose.

IE: las poses masculinas son como un personaje que se prepara para la batalla. Debe haber hombros muy cuadrados y una fuerza general en la pose.

Ejemplo de posar

En el video, cubro un ejemplo de posar usando la lista de verificación de consejos anterior para corregir una pose rígida predeterminada de la biblioteca de CSP. Puedes verme trabajar en un proceso de presentación rápida en el video, pero aquí están el antes y el después.

 

Lo más importante a tener en cuenta al revisar estas poses es ver cómo estoy usando la lista de verificación:

• simetría

-Balance de peso

-Rotación de la columna

-Poses de Fem / Masc

Outtro

¡Espero que este ejemplo te haya ayudado! Si tiene preguntas o solicitudes sobre qué tutorial le gustaría ver a continuación, comente a continuación o comente en el video de youtube. (la mejor manera es en el video, porque me notificarán)

 

Mi mayor consejo es que tengas en cuenta el estado mental en el que se encuentra el personaje y trates de reproducirlo lo mejor que puedas. Mirando las dos poses que hice arriba, notarás que el personaje está 'pensando' en alguna emoción. Puedes sentir el descaro o la relajación. Concéntrate en eso, la mentalidad interna que tiene tu personaje: ¿está feliz, triste, molesto, enojado? Intenta ver la pose a través de esa emoción.

 

Y, con eso, ¡te deseo buenas poses y que la rigidez huya de tu referencia 3D!

 

• Aerow