Efecto Acuarela en Clip Studio Paint
Hola a todos, soy Tamil y vamos a empezar de inmediato. También podéis ver el vídeo en YouTube. Creo que complementa muy bien el artículo.
La acuarela es el medio más difícil de replicar en digital. Aquí tenéis algunos consejos que me ayudaron a crear esta obra.
Fondo Texturizado
Primero que nada, sugeriría usar un papel real para el fondo. Puedes descargar el que hice o hacer el tuyo propio. Así es como lo hice:
Consigue un papel de dibujo grueso
Salpícalo un poco con agua. Asegúrate de no romperlo por ninguna parte
Déjalo secar al sol
Escanéalo con cualquier impresora disponible o algo similar. Asegúrate de configurar el tipo de imagen en PNG o TIFF. El DPI debe ser de 300-600 para una buena calidad. Yo usé 600
Llévalo a CSP y usa los niveles para ajustar el contraste
¡Listo!
O simplemente usa el mío ^^ es gratis
Boceto
Hay muchas formas de dibujar, pero aquí tienes algunos consejos:
- Busca un pincel de lápiz. En la vida real, los artistas usan un lápiz muy claro para el boceto, así que yo sugeriría usar eso. Los bordes más texturizados son más agradables.
- No uses negro puro. Los lápices reales no producen negro. Incluso si presionas muy fuerte, serán grises muy oscuros. Sugiero usar esta zona para el color.
- Para el arte lineal, puedes intentar usar Superponer/Luz fuerte y jugar con la opacidad. Una mayor mezcla con el fondo dará una sensación más natural.
Coloreado
Consigue unos buenos pinceles de acuarela. ¡Acabo de descargar estos y funcionaron genial!
Me gustaron mucho. Lo único que puedo decir es que son muy claros. Se mezclan muy (!) bien, pero al final necesitarás usar algunas curvas o corrección de color para darle algo de contraste.
Ten en cuenta que la mezcla funcionará mejor si la haces dentro de la misma capa. Si creas una nueva capa, la pintura empezará a acumularse encima. Es un flujo de trabajo extraño y creo que es lo principal que tuve que practicar para hacer una mejor acuarela.
Una parte muy importante del coloreado en acuarela es usar papel blanco como parte de tu pintura. Tus pinceladas siempre oscurecerán la imagen, sin importar qué. Intenta no volver atrás y traer blanco, porque así es exactamente como funciona el medio real.
Además, no uses negro en su mayor parte. Lo aprendí por las malas. Recomendaría encarecidamente usar esta parte del color sin bajar demasiado.
Si quieres oscurecer, simplemente usa la rueda. El azul es más oscuro, mientras que el amarillo es más brillante. Los colores se mezclarán bien sin mucho esfuerzo. Si realmente necesitas oscurecer, simplemente usa colores saturados en Multiplicar y reduce la opacidad.
Si quieres borrar algo, ¡usa gomas de borrar texturizadas! Usé una goma moldeable y funcionó muy bien. Los bordes perfectos son lo contrario de lo que buscas, así que úsalo a tu favor.
Finalización
¡Comete errores! Mantuve muchos errores en mi pintura porque así es como se siente usarlo en la vida real. Usa los modos de fusión de capas para corregirlo. Usé Color/Multiplicar/Pantalla/Luz suave/Luz fuerte.
El Balance de Color es tu amigo. Al final, el post-procesado hará maravillas. También afilaría la imagen al final. La acuarela es muy suave, y es agradable resaltar esa textura.
Aquí están mis redes sociales y dejad cualquier pregunta en los comentarios de youtube. Intento leer y ver si puedo ayudar a la gente.
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