¡Hola a todos!

 

¡Esta será mi entrada para los consejos mensuales de Clip Studio Paint para el tema Flor!

Escribiré la versión escrita aquí, y también hay una versión en video arriba, esto debería ser realmente fácil de usar para principiantes y si tiene alguna pregunta, ¡no dude en preguntarme! =) ♥

 

Cubriré cómo sombrear una flor para tus necesidades diarias de ilustración y para fondos y primeros planos =)

 

Dibujar el primer paso: el tallo

¡Para este tutorial, usaremos una Lilly!

Una flor está estructurada por dos partes principales, el tallo y los pétalos.

Primero dibujamos el tallo usando un cilindro y una esfera en la parte superior.

 

El cilindro y la esfera determinarán hacia dónde se enfrenta la flor.

Por ejemplo, una línea curva puede hacer flores caídas y una inclinada puede indicar viento en la escena.

 

Dibujo Segundo Paso - Geometría

dibujamos una forma geométrica para determinar la perspectiva de nuestros pétalos. Esto dependerá mucho de la flor que decidamos dibujar. en nuestro caso un Lirio!

 

Tenga en cuenta que cada flor está hecha de diferentes formas geométricas, por ejemplo, un narciso estará hecho de dos formas tridimensionales.

Dibujo Paso tres - Los Pétalos

cada pétalo es similar a un pequeño trozo de papel cuadrado suave.

Algunos tienen curvas y formas únicas, por ejemplo, los narcisos son triangulares, mientras que los pétalos de los tulipanes son ovalados y los de Petunia son cuadrados cónicos.

 

Es esencial prestar atención a dónde se conecta la base de los pétalos con el tallo, marcado con un punto azul, para ayudarlo a colocar el pétalo en perspectiva.

En capas separadas, dibuja cuadrados que se conecten a la esfera para cada pétalo para obtener la perspectiva correcta.

Tenga en cuenta que podría ser más fácil dibujar los pétalos en la parte superior después de colorear los cuadrados y la forma geométrica que dibujó usando la función de capa de color CSP que se puede encontrar aquí.

y luego dibuja los pétalos encima de ellos en otra capa.

Recuerde no ser demasiado rígido siguiendo los cuadrados de perspectiva de guía que dibujamos anteriormente, ya que algunos pétalos pueden tener una forma demasiado extraña para encajar perfectamente en un cuadrado.

 

Después de completar este paso, también podemos agregar algunos adornos pequeños como hojas y estigma,

luego, puede desactivar los cuadrados que dibujó para la perspectiva y eliminar las partes del tallo que no puede ver y ¡ha dibujado con éxito una flor!

Paso opcional, Lineart

Un paso opcional que podría ayudarlo a pintar la flor que dibujó anteriormente con mayor facilidad es fusionar todas las capas y eliminar las ocultas.

y luego use la función de color de capa que usamos anteriormente en toda la flor

y repáselo lentamente para hacer líneas más nítidas.

Paso uno de pintura - Relleno

Para el primer paso, rellenaremos nuestro dibujo en una capa debajo del lineart de la flor.

Consejo: ¡no tenga miedo de usar la herramienta de consejos de color para elegir los colores usando imágenes de flores!

Una manera fácil de rellenar nuestra flor será usar la Herramienta de relleno, o marcar la capa Lineart como una capa de Referencia.

Y use la herramienta de relleno o un pincel para colorear debajo de las líneas en una capa debajo, mientras se asegura de que preste atención a las capas de referencia.

Paso dos de pintura: sombreado

¡Haga una nueva capa y luego recórtela usando este ícono a su capa de color rellena que acaba de hacer en el último paso!

Y ahora puedes empezar a sombrear usando un pincel suave como este

preste atención a los pequeños cambios de tono en la flor y preocúpese por la textura más tarde, por ejemplo,

algunas flores, como las petunias, tienen un degradado suave de rosa a blanco

y los tulipanes rojos suelen tener un degradado amarillo en el borde del pétalo.

Un gran consejo para sombrear correctamente es mover la rueda de color un poco hacia la izquierda y luego mover el selector de color hacia abajo desde el color original con el que comenzaste.

¡Puedes hacer lo contrario para agregar algo de luz!

 

¡No olvides sombrear el tallo también!

Paso tres de pintura - Texturizado

Con un cepillo duro como este y el cepillo suave ocasional como antes,

Cree una nueva capa sobre la capa de color y recórtela a la capa de abajo como lo hicimos antes.

Ahora puede comenzar a dibujar en la textura de los pétalos, en las nuevas capas que acabamos de hacer. Esto puede requerir algo de prueba y error, así que tómese su tiempo durante esta fase.

 

 

Algo que podría ayudarlo es usar la opción de presión del lápiz en las propiedades de la herramienta de pincel

¡Y eso es! coloreaste tu flor!

Paso opcional de pintura

Si ya tiene una escena establecida en la que va a usar una flor como la mía, puede colorear el dibujo lineal o las líneas de boceto para que se ajusten mejor a su flor y escena.

luego haga una copia fusionada de la flor que acaba de dibujar

 

Nos permitirá adaptarnos mejor a la iluminación de la escena y repasarla con una capa superpuesta que se recorta a las capas combinadas.

 

Nos permitirá adaptarnos mejor a la iluminación de la escena,

Colores de dibujo para fondos

¡En esta sección, repasaré cómo dibujar y agregar flores para los fondos!

Esta sección utilizará algunas de las mismas técnicas que se utilizan en la sección anterior, por lo que se recomienda verla antes de esta parte.

Muchas veces desenfocamos las flores en el fondo para crear la ilusión de profundidad y las miramos principalmente desde arriba, por lo que una manera fácil de dibujar flores para un fondo es renunciar al tallo y simplemente dibujar las formas de los pétalos. conectando con diferentes esferas.

 

Tampoco necesitaremos dibujar docenas de flores para llenar un fondo, ya que dibujaremos algunas variaciones aproximadas utilizando el mismo método que hicimos antes, dibujando una esfera y conectando pétalos a ella, pero prescindiendo del tallo.

 

Comenzaremos simplemente desbastando el círculo sin el tallo (Cilindro) y luego dibujando pétalos ásperos a su alrededor.

Póngalos azules usando el mismo método de color que hicimos con nuestra flor anterior.

Revíselos con líneas más nítidas en una capa separada sobre el boceto azul.

y luego borre el boceto debajo de esas líneas negras más nítidas como hicimos antes.

Y, por supuesto, ahora podemos rellenar nuestro dibujo con color utilizando el método de capa de referencia mencionado anteriormente.

Sombree ligeramente las flores, no es necesario exagerar con texturas precisas, ya que no serán parte del punto vocal de nuestra obra de arte.

Ahora podemos comenzar a seleccionar usando la herramienta de selección de lazo y luego vamos a copiar y pegar diferentes flores que dibujamos, juntarlas.

Para hacer más flores de apariencia similar que son simplemente flores torcidas copiadas y pegadas para crear la ilusión de más flores con menos trabajo, usar la herramienta Transformar (tecla de acceso directo Ctrl+T) será útil para sesgar las flores.

Luego, traeremos las flores a nuestra ilustración y haremos lo que acabamos de hacer con las flores individuales solo con las flores enteras,

copiar y pegar toda la capa y transformarla en múltiples ubicaciones.

Y luego combinaremos todas esas flores de copiar y pegar en una sola capa, y transformarla para que se ajuste a la perspectiva de nuestra escena, en este caso, estirando los dos puntos inferiores en el cuadro delimitador de transformación libre presionando Ctrl + T por predeterminado y luego presionando control mientras estiramos los puntos.

Copie la capa de flores que hicimos, colóquela debajo de las flores y luego píntela de un color oscuro bloqueando su transparencia.

 

Para indicar la sombra proyectada que harían las flores en el suelo.

Mueva la capa de sombra que hizo hacia abajo un poco y desenfoque un poco, ya que los objetos que se encuentran a una distancia del suelo tienen su sombra un poco borrosa usando el efecto de desenfoque gaussiano que se puede encontrar en la pestaña de filtro.

Luego copie la capa de flores de fondo, difuminando un poco las flores copiadas.

y luego comience a borrar las partes más cercanas a la cámara con un cepillo suave.

Y, por supuesto, una capa de superposición en la parte superior para arreglar la iluminación.

Extra - Cesta de flores

También hice las flores en la canasta exactamente de la misma manera que hicimos nuestra flor de fondo, sin tallo, solo pétalos, rugosos.

El color funcionó como lo hicimos antes para hacerlos azules,

Dibujar líneas más nítidas en una capa en la parte superior

Borrar las líneas azules,

Y como antes rellene los colores.

Texturícelos un poco y luego superpóngalos para que se ajusten al esquema de luz en la escena =)

¡Espero que hayas encontrado útil este tutorial y si dibujaste algo usándolo! siéntete libre de hacérmelo saber ya que me encantaría verlo =) ♥