Introducción 📢
Hola y feliz año nuevo, soy Lepus Nix y en este consejo, te mostraré una manera fácil de dibujar comida para tus fiestas festivas.
Al final de este consejo, hacer tu propia ilustración de buffet debería ser una tarea fácil y divertida.
Lea el consejo a continuación y/o mire este video:
1- Usando objetos 3D 🥤
Después de crear un lienzo en blanco, la manera fácil de comenzar es configurar la escena.
Usando objetos 3D, es fácil colocar un plato o configurar una escena completa en un ángulo específico.
Los objetos 3D se pueden encontrar en Clip Studio Asset Store o en línea.
💡 『CSP admite varios archivos 3D que puede consultar aquí:
⇒ Los objetos 3D descargados a través de CSP Asset Store se pueden encontrar en la [Carpeta de descargas] y se pueden usar en su trabajo arrastrándolos al lienzo.
⇒ Se puede modificar el ángulo de la cámara usando el botón pequeño de la cámara para preajustes o manualmente usando los botones del mouse.
💡 『Los objetos 3D encontrados en línea o creados pueden arrastrarse y soltarse, o registrarse como materiales a través de Clip Studio Modeler o en el banco de artículos.』
En este proceso, coloco un plato en el medio del lienzo en un ángulo específico, luego extraigo las líneas (para usuarios de CSP EX), cambio su color y dibujo la línea de arte en una capa vectorial. Si la extracción de líneas no está disponible, use la subherramienta [Curva] para seguir progresivamente las líneas o los bordes de la forma 3D.
Este proceso permite líneas más limpias y precisas en muy poco tiempo.
Al usar la herramienta de figura [Curva] después de cambiar el color del boceto con un efecto de capa,
trabajar en una capa vectorial;
dividir grandes curvas en múltiples partes;
active el imán vectorial para que las líneas se conecten sin problemas.
💡 『También es posible insinuar la posición y la forma de la comida en la misma perspectiva 3D colocando algunos [Primitivos 3D], ya que se pueden modificar fácilmente.』
2- Haciendo la comida 🍟
En lugar de dibujar toda la comida sobre el plato directamente, era más fácil dibujarlos por separado y solo entonces, agregarlos en el dibujo lineal del plato. Dibujar un plato completo de inmediato puede ser bastante abrumador y la cantidad de detalles puede ser discordante.
Los detalles se pueden agregar más adelante para unificarlo todo.
⇒ Para el camarón trenzado me resultó más fácil dibujarlo comenzando con una miniatura.
1- Uso el [Bolígrafo Tapered] a un tamaño grande para dibujar el cuerpo.
2- Dibujo el contorno de la cola con un [G-Pen] y lo coloreo con la herramienta [Relleno].
3- Cambio el color de la miniatura y en una nueva capa vectorial uso el [G Pen] para seguir aproximadamente los bordes.
4- Agrego detalles en el pliegue de la cola, y alrededor de los bordes para dar una idea del tamaño de los camarones adentro.
5- Hice algunos más para agregar diversidad.
⇒ Para alimentos con formas geométricas, es más fácil usar herramientas |Figura].
1- Hago la forma del triángulo con la herramienta de figura [Polígono].
2- Agrego protuberancias y detalles a la línea usando la herramienta de figura [Curva].
3- Borro las líneas no utilizadas con el borrador [Vector].
4- Hago algunos otros.
⇒ Algunos alimentos tienen formas difíciles que solo pueden entenderse dibujándolos con un bolígrafo o un pincel. Cuando el boceto es satisfactorio, cambiaría el color del boceto y haría el arte lineal usando la herramienta de figura [G-Pen] o [Curva].
Usando las técnicas anteriores, aquí hay algunos otros ejemplos.
Los vectores son excelentes para el arte lineal, ya que se pueden modificar de muchas maneras con la herramienta de operación [Objeto]. Otra cosa sorprendente con los vectores es que se pueden cambiar de tamaño sin perder la calidad de la línea.
⇒ Al hacer el arte lineal, asegúrese de que no haya espacios entre las líneas a menos que sea intencional;
⇒ Active el imán vectorial en las propiedades de la herramienta de figura para que las líneas puedan conectarse y continuar sin problemas.
Cuando todos los dibujos lineales están terminados, coloco la comida en el dibujo lineal del plato teniendo en cuenta la perspectiva y la composición.
Dar la vuelta a la comida, cambiar su tamaño o ángulo en algunos grados puede ayudar.
Una vez que se colocan todas las artes lineales, duplíquelas y combínelas en una capa vectorial. Borre las líneas que ya no sean necesarias con el borrador [Vector], ajuste con el borrador [duro] y agregue correcciones si es necesario.
La misma idea se utilizó para los otros dos platos.
Estas técnicas también se utilizaron para las decoraciones vegetales.
💡 『Al hacer que la comida use formas contrastantes, si está usando muchas formas redondas, que son muy comunes al ilustrar comida, intente agregar algunos bordes aquí y allá con decoraciones o el tenedor y el cuchillo, por ejemplo.』
3- Colorear 🎨
La elección del color es subjetiva, así que tómate tu tiempo para decidir. Ten en cuenta los colores análogos y complementarios, los colores fríos y cálidos y el contraste entre valores.
💡 『El contraste en una ilustración se puede ver con formas, colores y valores, lo que permite al artista navegar al espectador por el lienzo.』
Aquí se explica cómo preparar el archivo para colorear después de haber terminado el arte lineal.
⇒ Defina el arte lineal como una capa de referencia, si hay muchas capas de arte lineal, agrúpelas en una carpeta y defina esa carpeta como referencia.
⇒ Cree una capa ráster debajo de la carpeta y asígnele el nombre de acuerdo con la parte de la línea de arte que se va a colorear.
Tener una capa de color para cada parte del dibujo facilita cambiar los colores de esas partes más adelante usando la opción de edición [Convertir a color de dibujo].
⇒ Utilice la herramienta [Relleno] para rellenar los colores ajustando los espacios y la escala del área y configúrelo para tener en cuenta las capas de referencia.
💡 『Para evitar que el color se extienda en algunas áreas, en la misma capa ráster, use un bolígrafo o pincel para colocar un contorno antes de usar la herramienta [Relleno].
Para cambiar el color de una capa, elija el nuevo color como el color de dibujo principal y aplíquelo en la capa usando la opción de edición [Convertir a color de dibujo]. Esto se puede asignar a una tecla de acceso directo para mejorar la velocidad.」
Al elegir los colores, si le resulta difícil seleccionarlos en la rueda de colores, use el control deslizante de color que se puede especificar mediante un número.
En esta ilustración estoy usando el formato HLS (Tono, Luminosidad, Saturación). El valor es la cantidad de “Luminosidad” que tiene el color elegido.
Al elegir el color, al abrir [HLS - Control deslizante de color] se mostrará la cantidad de luminosidad que tiene un color en porcentaje.
💡 『Para tener una idea visual de sus valores, cree una capa ráster usando el modo de fusión [Color] sobre todas sus capas y rellénela de negro. Al hacerlo, se aplicará una escala de grises al dibujo.
Actívelo y desactívelo para facilitar su trabajo.』
Al renderizar, use tonos ligeramente diferentes para dar la ilusión de profundidad y defina la posición de la fuente de luz para que las sombras trabajen para mejorar la pieza.
⇒ Para aplicar sombras, primero cree una nueva capa sobre la capa de color a la que desea aplicar la sombra;
⇒ Recórtela a la capa de abajo (como en el ejemplo de arriba) para que la pintura aplicada no se vea fuera del color de abajo;
⇒ Use un bolígrafo o la herramienta de figura [Curva] para delinear las sombras y luego rellénelo con la herramienta [Rellenar];
⇒ Dependiendo del estilo que elija, puede usar un pincel de mezcla para difuminar los bordes de las sombras proyectadas por objetos lejanos.
Al aplicar la iluminación, tenga en cuenta la textura del elemento y la cantidad de luz que puede reflejar. Algunas texturas son muy reflectantes y otras no tanto.
Los elementos húmedos reflejarán la luz.
💡 『Dependiendo de tu estilo, considera mostrar cómo la luz rebota y también agrega partes más oscuras cerca de las intersecciones.』
Aquí hay algunos detalles sobre el proceso de agregar elementos a la comida.
4- Acabados extras⭐
En este punto, la ilustración está prácticamente terminada, pero aún podría mejorarse, por lo que aquí hay algunos puntos adicionales para avanzar.
Gracias por leer hasta aquí, espero que este consejo te haya dado algunas ideas sobre cómo ilustrar una fiesta festiva y hasta la próxima para otro consejo.
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