CONSEJOS PARA DIBUJAR FONDOS DE FANTASÍA

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Cyfuko

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Hola a todos, en este tutorial voy a compartir 6 consejos para dibujar un fondo de fantasía. Voy a compartir consejos sobre cómo puedes crear un fondo de fantasía incluso a partir de un fondo normal y algunas ideas sobre cómo puedes ser creativo con tu mundo de fantasía y qué cosas le añaden esa magia a tu fondo, así que empecemos.

AÑADIENDO RESPLANDOR:

Uno de los consejos más fáciles que podría dar al dibujar un fondo es añadir un elemento de resplandor. ¿Qué grita fantasía y magia más que un elemento brillante? Especialmente cuando dibujas el escenario de fondo en un lugar oscuro. Añadir un elemento que brille, como una flor luminosa o piedras brillantes, o si tu fondo tiene lugar en el agua, el océano, entonces las medusas brillantes realmente resaltarán ese tema de fantasía. Si te resulta difícil ser imaginativo para crear un mundo de fantasía, puedes simplemente dibujar un fondo normal sin nada ficticio o creativo y, simplemente añadiendo elementos brillantes al fondo normal, puedes transformarlo en un mundo de fantasía. Dado que no hay mucho que brille de forma natural en el mundo real, cuando dibujas un elemento brillante en tu fondo, la audiencia lo encontrará fácil de entender el tema y la historia de fantasía.

Puedes añadir estos elementos de resplandor en cosas aleatorias que no contribuyen a la historia de la ilustración, sino solo para realzar ese tema de fantasía, o puedes añadir estos efectos de resplandor en cosas que sí contribuyen de manera importante a la historia.

 

 

Si intentas representar una historia a través de tu ilustración de fantasía, aún puedes usar este efecto de resplandor a tu favor. Por ejemplo: digamos que quiero dibujar un fondo de fantasía donde el personaje está siguiendo algo.

En este caso, podemos dibujar el camino del personaje caminando con piedras brillantes para mostrar a la audiencia que algo mágico lo está guiando.

 

Otro ejemplo sería que, al dibujar mariposas brillantes en mi fondo, puedo crear este fondo de fantasía, pero un poco romántico, para mis personajes.

 

Así es como podemos usar el efecto de resplandor no solo para realzar ese tema de fantasía, sino también para contribuir a la historia.

Ahora que sabes lo bien que puedes usar este efecto de resplandor en tu fondo, hablemos de cómo crear estos efectos de resplandor.

 

Es súper fácil. Primero, elige el elemento o criatura al que quieres añadir el resplandor. Crea una capa encima y establece su modo de fusión como "Añadir (Resplandor)" y elige un color saturado de tu elección, luego lo coloreamos. Ahora vamos a tomar un aerógrafo suave y delinear los bordes para darle ese efecto brillante. Y eso es todo.

 

DIFERENCIA DE TAMAÑO

Otro de los consejos más fáciles que puedo dar para representar y dibujar cualquier mundo de fantasía es exagerar el tamaño. Este es un truco común que puedes ver en muchas ilustraciones de fantasía, especialmente en historias tipo cuento de hadas. Algo sobre ver cosas que son 3 a 5 veces más grandes de lo normal crea esta idea de "no puede ser real", que es lo que lo convierte en fantasía y algo más allá de las leyes de la naturaleza. Parece tan irreal para ser cierto que la gente cree que es fantasía.

 

 

Incluso si eres alguien que lucha por crear un mundo de fantasía que requiere mucha imaginación y creatividad. Este es el consejo simple para crear fácilmente tu fondo de fantasía. Exagera el tamaño. Por ejemplo: aquí tengo un hongo de un mundo normal que parece pequeño en comparación con un humano. Mientras que este es un hongo de una tierra de fantasía que es 5 veces más grande que un humano. Esto es lo que quiero decir con exageración de tamaño. Exagerar el tamaño de algo representará automáticamente un tema de fantasía.

 

Por supuesto, los hongos son solo un ejemplo, esto se puede aplicar a cualquier cosa como plantas, peces, peces de colores, flores, etc.

La mayoría de las veces, intenta exagerar cosas que se consideran de menor tamaño en comparación con los humanos en la vida real.

 

 

Nota: al dibujar este tipo de fondos de fantasía, siempre intenta añadir un personaje porque sin ellos, será difícil para la audiencia ver la exageración y todo parecerá normal. Pero tan pronto como añadimos nuestro personaje, la audiencia verá la diferencia de tamaño y podrá identificar el tema de fantasía en la ilustración.

 

CAMBIO DE PALETA DE COLORES

Mi tercer consejo sería cambiar tu paleta de colores habitual. Los colores que eliges juegan un papel enorme al dibujar un fondo. Cuando tienes una paleta de colores adecuada, es muy fácil transformar tu fondo de normal a fantasía. Especialmente, incluso si no tienes una mente creativa para construir este mundo de fantasía, este consejo te ayudará a dibujar una fantasía sin nada mágico en ella.

 

 

Para decirlo simplemente, sabemos cuáles son los colores de diferentes cosas, como las manzanas son rojas, la hierba es verde, pero si vemos una manzana en púrpura, parece irreal y ficticia. Eso es exactamente lo que quiero decir con cambiar la paleta de colores. Cambiar el color de normal a algo inusual crea un gran color de fantasía.

Para darte un ejemplo en el fondo, digamos que quiero un fondo donde hay un lago, un árbol y una montaña al fondo. Ahora lo dibujo, y quizás estés pensando que esto parece normal, nada de fantasía en ello.

 

Pero tan pronto como cambio su paleta de colores. Ahora, si lo miras, parece mágico, con temática de fantasía, se ve etéreo y hermoso. Y todo lo que hice fue cambiar el color normal por algo irreal.

 

Incluso puedes aprovechar el cambio de colores según tu tema de fantasía. Porque ciertos colores transmiten ciertas cosas y estados de ánimo. Como arriba, he usado una paleta de colores pastel para crear una fantasía con temática de cuento de hadas, pero si tu tema de fondo de fantasía es de horror, puedes usar colores como el rojo. Para darte un ejemplo, tengo este fondo de bosque que parece normal, pero ¿cómo podemos convertirlo en un fondo de fantasía con un tema de horror?

 

Cambiando el color de su cielo a algo inusual que, en este caso, será rojo. Ahora, si miras la ilustración, se ve inquietante y tiene ese tema de fantasía de horror.

 

 

Ahora bien, todo este consejo de cambio de color depende completamente de tu habilidad con el color, pero si eres principiante y te resulta difícil colorear con una paleta de colores diferente, estos trucos podrían ayudarte con tu fondo de fantasía. Para ello, asegúrate de tener tu fondo coloreado normalmente como lo haces. Ahora ve a [menú] capa > nueva capa de corrección > posterización. Aumenta el deslizador y luego haz clic en aceptar.

luego ve de nuevo a [menú] capa > nueva capa de corrección > curva de tonos. En el cuadro de la curva de tonos, en la parte superior izquierda, tienes un desplegable desde el que elegir un color. Ajusta y experimenta con la curva de tonos.

luego cambia el modo de fusión de la capa de curva de tonos a "color", esto te dará resultados como este

ARQUITECTÓNICAMENTE IMPOSIBLE:

 

Cuando dibujas edificios en tu ilustración de fantasía como ruinas antiguas o un castillo, sí parece un mundo de fantasía, pero no del todo, ya que estas ruinas y castillos también se pueden ver en el mundo real. Entonces, ¿qué podemos hacer para impulsar más ese tema de fantasía?

 

Si estás dibujando un mundo de fantasía que incluye edificios y casas, aquí tienes un consejo que puedes hacer para convertirlo en fantasía. Dibuja estos edificios arquitectónicamente imposibles de construir al menos en el mundo normal y elige una ubicación ilógica.

Cuando digo arquitectónicamente imposible, me refiero a dibujar edificios con una estructura loca y gravitacionalmente improbable. Que en el mundo real simplemente no se pueden construir. Por ejemplo; un edificio al revés, un rascacielos con forma de hongo.

Y otra cosa es elegir una ubicación que simplemente suene irreal.

Por ejemplo: una isla flotante, la cima de una colina / montaña.

 

 

Este tipo de edificio también es bastante fácil de dibujar. Comienza decidiendo cuál es la ubicación donde se encuentra el edificio, como el borde de una cascada o una montaña flotante. Luego, decide el tipo de edificio que estás dibujando: un edificio residencial, un castillo o un edificio industrial.

 

Elijo dibujar un castillo en la cima de una isla flotante.

 

Comienza dibujando la ubicación, luego comienza a esbozar el edificio. Al esbozar el edificio, intenta estructurarlo de una manera que parezca arquitectónicamente imposible, pero al mismo tiempo, mantén tu tema de fantasía si tienes uno, como cyberpunk o ciencia ficción, etc., intenta implementar esos temas en tu edificio.

 

Luego voy a colorear mi ilustración cuando hayamos terminado.

 

O si eres alguien que lucha con la perspectiva y le resulta difícil dibujar edificios. Intenta usar las primitivas 3D disponibles en Clip Studio Paint. Puedes encontrarlas en las ventanas de materiales bajo 3D.

. Haz clic en la forma que deseas arrastrar y suéltala en tu lienzo. Con estos controles disponibles, puedes moverla, redimensionarla o incluso modificar su longitud y anchura. Con esto puedes construir una base básica de tu edificio. Luego, configúralo en tu perspectiva preferida

y puedes bajar la opacidad de la capa y empezar a dibujar en una nueva capa.

 

LUZ :

Este es un consejo muy básico, pero es lo que hace que un mundo de fantasía parezca etéreo. Hay algo en la luz que es mágico en sí mismo. La luz añade ese brillo etéreo a cualquier fondo, lo cual es muy necesario en una ilustración de fantasía. No importa cuán creativamente dibujemos edificios y fondos de nuestro mundo de fantasía, se verá opaco y sin vida, pero en el momento en que añadimos esa luz, le da a la ilustración ese resplandor etéreo y le da a toda la ilustración una vista más dramática; si quieres fantasía en tu ilustración, necesitas luz.

 

No solo eso, incluso podemos dibujar estas luces estratégicamente para impulsar una cierta narrativa/historia. Por ejemplo, digamos: estoy creando una ilustración donde el personaje está mirando una cueva mágica en un bosque.

 

En este escenario, dibujar una luz que incide en esa cueva oculta, que resalta la cueva para la audiencia y le da a esa cueva una iluminación mágica y dramática, y les muestra que este es el destino que el personaje buscaba.

No solo eso, si tu ilustración de fantasía tiene un personaje que es un hada o un ángel, también podemos dibujar el fondo de manera que la luz incida en el personaje, lo que los hace lucir más etéreamente hermosos.

 

Y estas luces se pueden crear muy fácilmente, comenzando por crear una nueva capa encima de todas las capas [cueva] y configurando el modo de fusión de las capas en "Esquivar color". Ahora elige desde qué dirección va a incidir tu fuente de luz. Luego, comienza a dibujar las luces. Y eso es todo.

 

ESPACIO PARA EL PERSONAJE :

Uno de los consejos que realmente espero que la gente tenga en mente al dibujar fondos de fantasía es recordar dejar un espacio para el personaje. Al dibujar fondos, especialmente fondos de fantasía, hay mucho sucediendo, con todos estos elementos de fantasía, a veces está abarrotado y lleno. Así que cuando finalmente dibujas tu personaje en este fondo, el fondo roba la atención y es por eso que debemos planificar un poco antes porque, en última instancia, el personaje [protagonista] debe ser resaltado y ser el enfoque principal.

Es bueno planificar tu fondo de fantasía de manera que haya suficiente atención tanto hacia el fondo como hacia el personaje.

 

 

Hay muchas maneras de lograr esto. Una de ellas es el efecto opuesto.

El efecto opuesto es el color contrastante que se logra cuando los elementos opuestos [en la rueda de colores] se organizan juntos. Como en este caso, la luz y la oscuridad. La luz y la oscuridad se consideran fuertes valores tonales. Los ojos del espectador se sienten naturalmente atraídos hacia las áreas donde se contrastan los colores opuestos.

 

Para darte un ejemplo básico: Si miras esta pieza, el personaje destaca porque está dibujado con valores oscuros

y, en contraste, el fondo tiene valores claros que acentúan la silueta del personaje pero también dan protagonismo al fondo. Así que cuando miramos esta pieza, sabemos exactamente dónde mirar y quién es el personaje principal, al mismo tiempo que le damos suficiente atención a nuestro fondo.

 

 

 

Estos mismos valores pueden intercambiarse, por ejemplo, puedes hacer el fondo con valores oscuros y dibujar el personaje con un valor claro. Y esto le dará un enfoque 50-50 tanto al personaje como al fondo.

 

 

Esta es una técnica muy fácil una vez que la entiendes, todo se trata de planificar la ubicación y encuadrarla correctamente. Aunque te di un ejemplo muy básico, el mismo concepto de contraste se puede usar en fondos y perspectivas complicadas. Si eres principiante, comienza practicando en escala de grises para que sepas cómo funcionan los diferentes valores y, finalmente, pasa a los colores.

Otra forma de hacer que tu personaje destaque es colocándolo en el centro y dibujando un fondo a su alrededor. Este método es bastante sencillo. Un interés central es la parte de la imagen o un sujeto que atrae la mente y llama la atención. Pero aquí te explicamos cómo podemos asegurarnos de que tanto el personaje como el fondo reciban esa atención 50-50. Usa un lienzo que sea verticalmente más largo. Ahora dibuja el fondo de fantasía que quieras y luego coloca a tu personaje en la parte inferior central. Esto permitirá que tu fondo brille y el personaje también recibirá su atención.

 

más ejemplos

hay más maneras de construir tu ilustración de manera que tanto el personaje como el fondo reciban la misma atención, pero si menciono todas ellas, el artículo nunca terminará.

 

 

Así que esos son todos los consejos que quería compartir, gracias por leer.

 

 

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