Caractéristiques que les dessinateurs de bandes dessinées doivent connaître, deuxième partie
Bonjour ! Je m'appelle Liz Staley et je suis une utilisatrice de longue date de Clip Studio Paint (j'ai commencé à utiliser le programme à l'époque où il était connu sous le nom de Manga Studio 4 !). J'ai été une bêta-testeuse du programme Manga Studio 5 et de Clip Studio Paint, et j'ai écrit trois livres et plusieurs cours vidéo sur le programme. Beaucoup d'entre vous connaissent probablement mon nom grâce à ces livres, en fait. J'écris des articles hebdomadaires sur Graphixly.com et sur CSP Tips, alors assurez-vous de revenir chaque semaine pour en savoir plus sur les trucs et astuces de Clip Studio !
Cet article est la suite de l'article de la semaine dernière, dans lequel nous avons mis en place un canevas Webtoon et travaillé avec des panneaux de bandes dessinées.
Dans cet article, nous aborderons les sujets suivants :
Ajout de texte
Création de bulles de dialogue
Allons-y !
Ajout de texte
Si vous êtes un utilisateur CSP EX qui a accès au Gestionnaire de pages (document multipage), vous pouvez également utiliser la fonction Éditeur d'histoires pour ajouter tout le texte à l'ensemble de votre document en une seule fois plutôt que de l'ajouter à l'aide de l'outil de texte dans des panneaux individuels. Avant d'utiliser l'éditeur d'histoires, définissons cependant quelques préférences pour le texte ! Pour commencer, cliquez sur Fichier - Préférences.
Dans la fenêtre Préférences, cliquez sur la catégorie Modifier le texte à gauche. J'ai défini les options Nouveau texte sur « Toujours créer un nouveau calque » et « Propriété de l'outil Texte sélectionné ». Cette deuxième option nous permettra de créer un sous-outil Texte avec la police que nous utilisons pour notre bande dessinée et d'ajouter tout le texte de l'éditeur d'histoire avec ces paramètres de police, ce qui représente un gain de temps considérable !
Dans la section Sauts de ligne/Espacement, j'ai défini les options sur « Afficher le saut de ligne » et « Double espacement de ligne ». Cela signifie qu'un saut de ligne sera affiché comme un saut de ligne réel au lieu d'un symbole, et si nous voulons diviser le texte en zones de texte individuelles, nous pouvons créer un double espacement pour que cela se fasse automatiquement pour nous.
Dans Affichage, j'ai défini la direction sur Horizontal (puisque je vais taper en anglais et non en japonais).
Cliquez sur OK pour définir les préférences. Créons maintenant un sous-outil Texte personnalisé avec nos paramètres de texte de bande dessinée. Même si vous avez Clip Studio PRO, cette étape vous permettra de gagner du temps lors de la création de vos bandes dessinées, car vous n’aurez pas besoin de modifier le style et la taille de votre police à chaque fois que vous insérerez du texte. Cliquez sur l’outil Texte. Ensuite, dans la palette de propriétés de l’outil secondaire, cliquez sur l’icône « Créer une copie de l’outil secondaire actuellement sélectionné », affichée dans la case rouge ci-dessous.
Saisissez un nom pour votre nouvel outil secondaire. J’ai choisi « Texte de bande dessinée » pour savoir exactement à quoi sert cet outil secondaire.
Avec ce nouvel outil secondaire sélectionné, définissez la police que vous souhaitez utiliser pour votre bande dessinée. J'utiliserai « Anime Ace » de blambot.com. Vous pouvez également définir la taille de la police, l'alignement et d'autres options de texte.
Si vous utilisez CSP EX et que vous souhaitez utiliser l'éditeur d'histoire pour un fichier comportant plusieurs pages, cliquez sur Histoire - Modifier le texte - Éditeur d'histoire.
Si c'est la première fois que vous utilisez l'éditeur d'histoire, le message suivant s'affiche. Il vous avertit que l'historique de toutes les toiles sera supprimé. Si vous ne souhaitez pas perdre l'historique des modifications des toiles de votre histoire ouverte, cliquez sur Non. Si vous n'avez pas effectué de modifications ou si vous n'avez pas besoin de revenir en arrière dans l'historique des modifications, cliquez sur Oui pour continuer. Si vous ne souhaitez plus voir ce message, assurez-vous de cocher la case « Ne plus afficher ».
Dans la fenêtre de l'éditeur d'histoire, vous verrez une case pour chaque page de votre fichier d'histoire. Tapez ou collez le texte de votre script de bande dessinée dans l'éditeur d'histoire. J'ai ajouté un double saut de ligne à la fin des lignes que je souhaite placer dans leurs propres zones de texte, comme je l'ai configuré dans les Préférences au début de ce didacticiel.
Une fois que vous avez terminé de modifier votre texte, cliquez sur Enregistrer ou sur le X dans l’onglet Éditeur d’histoire du gestionnaire de pages. Cliquez sur Enregistrer pour modifier les modifications de texte.
Après avoir fermé l'éditeur d'histoire, j'ai maintenant trois calques de texte sur ma première page, tous dans la police que j'ai choisie pour mon sous-outil de texte. Certaines zones de texte n'affichent pas tous les mots car la zone de texte doit être agrandie, ce qui peut être fait en cliquant et en faisant glisser l'une des poignées autour du texte lors de la sélection du texte avec le sous-outil Objet.
Utilisez le sous-outil Objet pour déplacer le texte à l’endroit où vous souhaitez le placer.
Fabriquer des bulles de dialogue
Maintenant que nous avons du texte sur notre Webtoon, j'aime généralement placer des bulles (même si elles n'ont pas encore de queue pour indiquer quel personnage parle) afin de savoir exactement combien d'espace je dispose pour mon dessin. Dans cet exemple de bande dessinée, j'ai une narration qui sera dans une boîte rectangulaire simple, une boîte de dialogue qui a besoin d'une bulle de dialogue avec une queue et une bulle à effet spécial pour un cri. Commençons par la bulle la plus simple - la narration.
Nous pouvons trouver tous les sous-outils de bulles dont nous avons besoin sous l'outil Bulle. Pour la narration, je vais sélectionner le sous-outil de bulle Rectangle.
Dans la palette Propriétés de l'outil, définissez la couleur de la ligne et la couleur de remplissage. J'utilise un contour noir de base et un remplissage blanc. Vous pouvez également modifier l'épaisseur du contour ici avec l'option Taille du pinceau.
Cliquez et faites glisser l'outil Ballon rectangulaire autour du texte de narration. Veillez à laisser un peu d'espace autour du texte pour qu'il ne paraisse pas trop étroit.
Comme nous avons utilisé l'outil Bulle, le texte et la bulle forment désormais un ensemble et peuvent être déplacés ensemble. Utilisez simplement le sous-outil Objet pour cliquer sur la bulle, puis utilisez les poignées pour redimensionner la bulle ou pour la déplacer avec le texte. Si vous souhaitez déplacer uniquement le texte, cliquez sur le texte à l'intérieur de la boîte pour le sélectionner à la place de la bulle.
Pour le ballon qui crie, je veux un ballon pointu et il n’y en a pas vraiment de pré-fait dans les sous-outils de ballon. Ce n’est pas grave, car nous pouvons dessiner n’importe quelle forme de ballon avec le stylo à ballon ! Sélectionnez simplement le sous-outil Stylo à ballon, puis dessinez la forme de votre ballon. Ce n’est pas grave si ce n’est pas encore parfait, car ce ballon sera composé de points vectoriels que nous pouvons ajuster.
Après avoir dessiné votre forme avec l'outil Plume de ballon, sélectionnez l'outil Ligne correcte. Cela nous permet de déplacer, redessiner, simplifier et modifier notre ligne vectorielle.
Dans la capture d'écran ci-dessus, tous les points blancs le long de la ligne sont des points de contrôle que Clip Studio Paint a placés pendant que je dessinais la forme. Il y a trop de points pour ajuster facilement la forme des lignes.
Dans les outils Ligne correcte, sélectionnez le sous-outil Simplifier la ligne, puis passez sur chaque ligne. Cela supprimera les points de contrôle supplémentaires pour faciliter l'ajustement de la forme du ballon. En utilisant le sous-outil Point de contrôle défini sur Déplacer les points de contrôle, vous pouvez ensuite sélectionner chaque point de contrôle et le déplacer pour lisser la forme de ce ballon.
Après quelques derniers ajustements, mon ballon criant est terminé.
Pour des instructions plus détaillées sur l'utilisation et le réglage des vecteurs dans Clip Studio Paint, veuillez consulter cet article :
Pour la bulle de dialogue classique, je vais utiliser la bulle arrondie, car elle épousera mieux la forme de mon texte que l'outil de bulle Ellipse classique. J'aime que le contour de ces bulles soit identique à celui de mes bulles de narration, mais vous pouvez les faire de tailles différentes si vous le souhaitez.
Cliquez et faites glisser l'outil Bulle arrondie autour du texte de la boîte de dialogue. Encore une fois, assurez-vous qu'il y a suffisamment d'espace autour du texte dans la bulle pour qu'il soit facile à lire et ne paraisse pas à l'étroit. Une bonne règle de base est de laisser au moins une largeur d'une lettre entre le texte et le contour de la bulle.
J'ai placé une tête 3D dans mon cadre circulaire afin que nous ayons une référence pour la queue du ballon dans les quelques exemples suivants. Les queues indiquent au lecteur qui parle et peuvent également ajouter du caractère à la boîte de dialogue dans certains cas. Sélectionnons le sous-outil Queue de ballon, puis regardons la liste déroulante Comment plier dans la palette Propriétés de l'outil. Il existe trois options ici : Ligne droite, Polyligne et Spline.
Pour créer une queue en ligne droite, cliquez à l'intérieur de la bulle de dialogue, puis déplacez-vous à l'endroit où vous souhaitez que la queue se termine et cliquez à nouveau, en vous assurant de pointer la queue vers le personnage qui parle.
Les queues en polyligne peuvent être utilisées pour des éléments tels que des personnages robotiques ou quelque chose qui sort d'un haut-parleur. Pour en créer une, modifiez l'option Comment plier sur Polyligne, puis cliquez à l'intérieur de la bulle pour commencer la queue. Cliquez à nouveau pour marquer un coin pour chaque courbure de la queue, puis double-cliquez pour terminer la queue. Dans l'exemple ci-dessous, la queue a nécessité cinq clics (y compris le double-clic à la fin) pour être créée.
Passons maintenant à la version Spline de la queue. Cela crée une queue courbée. Cliquez pour démarrer la queue, puis cliquez à l'endroit où vous souhaitez que la queue se courbe. Vous pouvez le faire autant de fois que vous le souhaitez en cliquant à l'endroit où chaque courbure doit avoir lieu. Pour terminer votre queue, double-cliquez à l'endroit où vous souhaitez que le point final soit.
En cliquant sur la bulle avec le sous-outil Objet, vous voyez que le texte, la bulle et la queue peuvent tous être déplacés en tant qu'unité. Si vous souhaitez ajuster la forme et la position de la queue d'une bulle, vous pouvez utiliser le sous-outil Point de contrôle de l'outil Corriger la ligne.
Conclusion
Vous connaissez désormais les fonctions de base permettant de créer une bande dessinée dans Clip Studio Paint à l'aide d'outils spécifiques à la bande dessinée du programme. Avec ces outils, vous pouvez créer une toile Webtoon, ajouter des panneaux, travailler avec du texte et créer des bulles de dialogue de différents types.
Pour plus d'informations sur CLIP Studio Paint, rendez-vous sur https://www.clipstudio.net/en ou https://graphixly.com
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