1. Outils

Pinceaux:

Pinceau "Shikaku" pinceau: https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1432120

Pinceau "Fudepen": https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1404701

Pinceau "Aki sake": https://assets.clip-studio.com/ja-jp/detail?id=1702965

Brosse douce (par défaut).

Photographies de différents matériaux:

 

Outil de sélection (M)

Rogner / Échelle (Ctrl + T)

 

2.Exploration de formes (Silhouettes)

Dans tous les travaux de conception, il est essentiel de créer autant d'itérations que possible de l'objet à concevoir. Pour cela, la création de silhouettes est l’une des techniques les plus répandues. Cette technique vous permet de définir rapidement l’esthétique et le langage du design à développer.

 

Pour la création de notre fantastique armement, nous allons commencer par représenter quelques points avec le pinceau "Shikaku brush".

(Pour créer des lignes droites, maintenez la touche Maj enfoncée, déplacez le pointeur et cliquez à l'endroit où vous souhaitez que la ligne se termine.)

 

A l'aide de la pipette (Alt + Clic) nous alternerons la couleur de fond et celle des taches pour aller sculpter des formes suggérant des armes (bâtons / piquets / lances ...). Dans cette phase, l'esthétique et la thématique de l'objet sont décidées.

 

Il est très facile de changer complètement le design de l'arme avec une simple variation des angles et des arêtes que nous croyons. Dans cette phase d’exploration, il est nécessaire de laisser aller l’imagination et d’avoir conscience que nous ne testons que les silhouettes qui fonctionnent le mieux.

 

3. rendu de base

Une fois les silhouettes créées, nous commencerons à leur donner du volume en niveaux de gris et de manière très simple. La fonction de cette phase est de définir clairement les parties qui constituent l’objet et la façon dont elles sont construites.

Pour mieux le comprendre, j'ai représenté en vert la ligne de "pinceau Shikaku" qui irait avec la couleur de fond dans un nouveau calque.

 

Ensuite, à l’aide de la gomme, nous supprimons l’opacité du trait et créons des dégradés ou un effacement complet des zones que nous considérons comme restantes.

Si nous avons fait ce qui précède en suivant correctement les étapes, dans quelques minutes, cela devrait ressembler à ceci:

Dans l'image, vous pouvez clairement voir comment sont les volumes qui constituent les objets. Il distingue quelles armes sont tranchantes, quel type et où.

4.Photobashing

Photobashing est une technique qui consiste à appliquer des photos ou des parties de celles-ci à un dessin. Son objectif est d'optimiser le rapport temps investissement / qualité en production.

Pour commencer à utiliser cette technique, il suffit de faire glisser une photo sur notre toile:

Et l'image s'ouvrira dans un nouvel onglet.

Avec l'outil de sélection (M), nous sélectionnons les pièces qui nous intéressent le plus dans la photo. Et une fois la sélection terminée, appuyez sur "Ctrl + C" pour la copier dans le presse-papiers et revenir à l'onglet de nos silhouettes. Ensuite nous faisons Ctrl + V pour coller notre sélection.

Une fois que cela est fait, appuyez sur Ctrl + T pour redimensionner et faire pivoter l'image à votre convenance.

Lorsque nous l'avons exactement où nous le voulons, il est temps de jouer avec l'opacité et de commencer à effacer les parties de l'image qui ne nous intéressent pas.

5. Choix des matériaux

Maintenant que nous savons utiliser une photo pour donner de la texture et de la couleur à une silhouette, il est temps de choisir la bonne image pour fournir à notre objet les matériaux que nous voulons. Pour ces exemples, j'ai utilisé des photos prises avec mon téléphone portable, dans ma maison, avec des objets courants (pierres, lampes, objets divers d'ornement, etc.). Bien qu'en ligne, vous pouvez trouver des packs de haute qualité à vendre, et parfois aussi gratuitement.

En répétant le processus précédent, nous superposons des photos et jouons avec leur opacité, supprimons des parties inutiles, etc.

 

Maintenant, les silhouettes contiennent beaucoup plus d’informations avec lesquelles nous pouvons travailler (couleurs / texture). En utilisant la pipette (Alt + Clic), nous pouvons sélectionner les couleurs qui proviennent de la photo et continuer à peindre par-dessus.

6. Détails

Parmi toutes les silhouettes, nous sélectionnons celle qui nous convainc le plus ou celle que nous voulons développer en profondeur et nous ajoutons des détails.

Avec "Shikaku Brush", nous ajoutons des traits qui simuleront un tissu dans un nouveau calque:

et avec le caoutchouc on efface jusqu'à créer du volume dans chaque bande:

Nous ajoutons un peu plus de détail:

Et après avoir ajouté un chiffon cassé avec "Shikaku Brush" et "Fudepen Brush", nous avons planté la graine du mal dans notre sceptre hanté:

7. effets

Il est temps d'ajouter quelques effets à notre sceptre sorcier. Pour ce faire, nous allons utiliser une combinaison de pinceau souple et du mode de fusion "Couleur surexposée". Sélectionnez la couleur verte que nous avons précédemment ajoutée et appliquez-la dans la zone que vous souhaitez épeler.

La même propriété de couche sert également à éclaircir, en saturant les zones les plus exposées à la lumière. Nous donnons un coup de "pinceau Fudepen" dans un nouveau calque et effaçons soigneusement en formant un dégradé.

8.Render

Nous avons déjà l'arme enchantée et la gamme de couleurs que nous voulons. À ce stade, tout consiste à continuer à donner des détails et à ajouter les éléments souhaités au design. Nous ajoutons un peu plus de détails et quelques inscriptions magiques au tissu avec "Fudepen Brush".

Avec le même pinceau et en utilisant la gomme, nous ajoutons plus de détails à la canne et à son fond (bouton).

9. Finitions et retouches finales

Enfin, après quelques détails supplémentaires, nous ajoutons un masque de mise au point:

Et nous avons déjà notre personnel hanté, prêt à semer le chaos:

À propos de moi

Je m'appelle Paul Sirats, je suis artiste principal en concept chez YellowBear et professeur de concept et d'illustration à FactoryArte (Bilbao). Pour voir mon travail, vous pouvez me suivre sur mes réseaux:

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