Salut tout le monde ! Je suis Poan, d'Italie !

Aujourd'hui, je vais vous montrer comment je réalise des portraits réalistes en utilisant la technique de la grisaille et quelques conseils et lignes directrices générales pour les proportions du visage.

OUTILS DE DESSIN

Maintenant, je veux vous montrer les outils que j'utilise pour dessiner.

 

Pour le pinceau, j'utilise :

-Aquarelle Bord de couleur courante (Running Color Edge Watercolor), qui me rappelle un crayon, mais le plus intéressant est qu'elle peut être partiellement mélangée.

 

Pour l'aérographe, j'utilise :

-Le Doux (The Soft), un outil basique mais essentiel.

 

Pour les gommes, j'utilise deux outils qui, utilisés ensemble, peuvent être très efficaces :

-La Gomme Malaxée Texturée (The texturized Kneaded)

-La Douce (The Soft)

 

Pour les mélangeurs, j'utilise :

-Le Mélange de base (The basic Blend)

-Couleur Courante sur Fibre (Running Color on Fiber)

PROPORTIONS DU VISAGE

 

Pour faciliter la compréhension, j'ai divisé la leçon en trois étapes.

 

Premièrement, le visage de face.

Dessinez un cercle puis les joues, tracez des lignes de construction faciales : celles-ci servent à positionner les cheveux, les yeux, le nez et les lèvres.

Après avoir tout esquissé, je réduis l'opacité du portrait et commence à définir de plus en plus le sujet avec des détails.

 

Deuxièmement, le visage de trois quarts.

Dessinez un cercle et tracez une ligne horizontale, divisez le sujet en trois parties et essayez de positionner les éléments. Esquissez les cheveux, les sourcils et la bouche, et une fois l'opacité réduite, détaillez-le.

 

Troisièmement, le profil.

Créez la forme de la tête et la mâchoire et tracez les lignes directrices, accentuez le contour du cercle et la transition vers le cou, puis commencez à l'affiner.

 

PEINTURE DE LA GRISAILLE À LA COULEUR

C'est ma méthode de peinture préférée et elle vous permet de juger les valeurs de votre œuvre avant de vous consacrer à la couleur.

Elle vous permet également de changer facilement les couleurs sans avoir à repeindre une section entière.

Alors dessinez n'importe quel objet en niveaux de gris, ajoutez une nouvelle couche et réglez le mode de fusion sur "couleur" et amusez-vous !

TUTORIEL CHEVEUX

Pour dessiner les cheveux, l'astuce est d'utiliser le mélangeur ! Dans ce cas, j'ai utilisé la couleur courante sur fibre pour mélanger le noir, le gris et le blanc. N'oubliez pas de placer les reflets sur les courbes extérieures et les ombres sur les courbes intérieures.

Enfin, pour la couleur, ajoutez un nouveau calque et changez le mode de fusion en "couleur".

 

YEUX NEZ ET LÈVRES

Dans ce cas, le plus important si vous n'êtes pas un professionnel, c'est d'utiliser une référence et de copier autant que possible !

Quoi qu'il en soit, je peux vous dire comment j'ai fait !

Après l'avoir esquissé, j'ai mélangé les dégradés de la peau avec le mélangeur Doux (Soft) et j'ai mélangé les détails avec le mélangeur Couleur Courante sur Fibre (Running Color on Fiber) (par exemple, les sourcils et les cils).

 

TUTORIEL VIDÉO