Il est presque impossible de ne pas dessiner de cheveux lors du dessin de personnages, sauf que vous vous spécialisez uniquement dans le dessin de personnages chauves. Savoir dessiner et peindre des cheveux va un long chemin.

 

J'avais l'habitude de lutter pour dessiner et peindre les cheveux. Il me semblait que tout le monde pouvait bien dessiner les cheveux, mais les miens ont toujours l'air misérables. Il s'avère que dessiner des cheveux n'est pas difficile du tout, tant que vous maîtrisez les bases.

 

Ce didacticiel couvrira presque tout sur le dessin des cheveux dès les bases, comment utiliser la référence, dessiner différentes textures de cheveux pour peindre les cheveux dans les deux couleurs et dans un style manga monochrome.

 

Commençons!

Bases des cheveux

Les types de cheveux existent dans un spectre.

Plus les cheveux sont bouclés, plus ils auront l'air volumineux. De plus, plus les cheveux sont bouclés, plus ils seront texturés et donc moins les cheveux seront brillants par rapport aux cheveux raides.

Parce que les cheveux ont un certain volume, il y aura une petite distance entre les cheveux et le crâne. À moins que vous ne dessiniez des cheveux très fins, bien sûr !

Il y a aussi des lignes de cheveux. Savoir à quel point les lignes de cheveux sont appropriées aide énormément lors du dessin de cheveux courts, de cheveux au vent et de certaines coiffures. Vous pouvez également utiliser des lignes de cheveux normales comme référence lorsque vous dessinez des lignes de cheveux décroissantes.

 

Voici les déliés vus de face.

Dans certains cas, les lignes de cheveux n'ont pas vraiment d'importance, mais c'est un détail intéressant auquel il faut prêter attention si vous cherchez à créer des traits individuels uniques sur les personnages que vous créez.

 

Lorsque vous utilisez la même frange, différentes lignes de cheveux vous donneront des résultats différents.

Outre le devant, il y a des lignes de cheveux près de nos oreilles et de notre nuque.

Bases du dessin

Lorsque vous dessinez des cheveux, simplifier les formes de cheveux au stade de l'esquisse est une bonne idée. Cela facilite la visualisation de la coiffure et vous fait gagner du temps. En dessinant des cheveux raides, vous pouvez simplement ajouter des détails en vous référant fidèlement au croquis simplifié.

 

Certaines coiffures (comme celle en haut à droite dans l'image ci-dessous) sont trop compliquées pour être simplifiées facilement, mais vous pouvez toujours renoncer aux détails et vous concentrer sur la forme générale.

Lorsque vous souhaitez dessiner des cheveux légèrement ondulés, vous pouvez renoncer aux vagues au stade de l'esquisse. Dessinez-le comme vous le feriez avec des cheveux raides.

S'habituer à simplifier les formes de cheveux vous facilitera l'utilisation des références de coiffure.

 

Par exemple, vous avez ces images ci-dessous comme référence mais vous souhaitez dessiner les cheveux sous un angle différent.

Tracez-le sur un autre calque avec des formes simplifiées.

Ensuite, appliquez les formes au croquis et copiez les coiffures à l'angle souhaité et terminez le dessin.

Conseils : C'est aussi une bonne idée d'ajouter des brins errants pour plus de détails.

Cheveux bouclés et crépus

Dessiner des cheveux ondulés à bouclés peut sembler délicat, en particulier la partie de remplissage. Je me demandais si je devais dessiner des vagues aléatoires lorsque je détaillais des cheveux ondulés ou s'il y avait vraiment une logique, bon vieux temps !

 

Commencez par dessiner deux parties de cheveux comme bordure. Ensuite, dessinez des lignes ondulées sans soudure, ajoutez des détails, effacez les parties qui se chevauchent, rincez et répétez.

À l'étape 6, il y a encore beaucoup d'espaces vides, mais ajouter trop de détails ne serait pas bon. Les parties bleues ci-dessous sont les espaces que nous devons remplir.

Vous pouvez utiliser les étapes précédentes pour le remplir avec des lignes transparentes, mais vous pouvez maintenant le remplir avec des courbes aléatoires. Ne gardez qu'une ou deux courbes par espace pour qu'il n'ait pas l'air trop à l'étroit.

 

Ensuite, dessinez les extrémités des cheveux. Fait!

Cela peut sembler désordonné avec juste le contour, mais si vous le colorez et ajoutez du contexte, vous obtiendrez ces jolis cheveux.

Vous pouvez également utiliser des pinceaux pour dessiner des boucles, en voici un très bon !

Pour dessiner des cheveux bouclés, je commence par un croquis simplifié avec des lignes droites. Je vais dessiner les boucles spontanément en faisant le contour.

 

Les cheveux bouclés ont plus de volume que les autres textures de cheveux, gardez cela à l'esprit lors de la planification de la coiffure !

Après le croquis, dessinez juste assez de vagues. Les vagues doivent être plus courtes par rapport aux cheveux bouclés.

Ajoutez des détails, donnez un supplément pour les pointes des cheveux. Si vous allez colorer les cheveux, s'arrêter à cette étape est bien.

En utilisant les mêmes étapes que pour les cheveux bouclés ondulés précédents, remplissez les cheveux avec des boucles plus denses. C'est le résultat final.

Ajoutez des couleurs comme avant et voilà !

Tresses et Boucles

Les tresses et boucles existent depuis très longtemps. De nos jours, les hommes optent généralement pour des coiffures courtes, de sorte que les tresses et les boucles sont généralement considérées comme féminines. Mais, dans les temps anciens, les hommes ont les cheveux plus longs et (dans certaines cultures) coiffent leurs longs cheveux en tresses et en boucles.

 

Savoir dessiner des tresses peut être particulièrement utile car de nombreux accessoires, nœuds de corde et décorations militaires utilisent des variantes de tresses.

 

Au cas où vous ne le connaîtriez pas, les tresses sont généralement constituées de trois lignes entrelacées ou plus. Par exemple, nous avons ces trois lignes et à quoi cela ressemblera comme une tresse.

Pour dessiner une tresse en vue de face, dessinez une boîte et divisez-la également en deux avec une ligne verticale. Tracez des lignes diagonales des deux côtés, l'une est légèrement plus haute que l'autre.

 

Reliez les parties extérieures avec des courbes, puis dessinez les détails de la tresse.

Beaucoup de gens confondent la forme des tresses avec celle du cœur. En réalité, il est similaire à la forme du cœur, mais avec une légère différence. La forme d'une tresse n'est pas symétrique, contrairement au cœur, car l'une des deux moitiés est plus haute que l'autre.

Lorsque vous êtes suffisamment familiarisé avec les tresses, vous pouvez essayer de les dessiner sous d'autres angles/formes en suivant ces étapes : tracez une ligne courbe, tracez des lignes diagonales sur un côté, tracez des lignes courbes sur les parties extérieures, terminez en dessinant l'autre moitié positionnée supérieur au premier.

Outre le dessin manuel, vous pouvez gagner du temps en utilisant des ressources à la place. N'en abusez pas cependant ! Ce sont de bons pinceaux tressés que je peux trouver sur les ressources de Clip Studio.

Les boucles, également connues sous le nom de rouleau vertical et également «drill», sont une coiffure féminine assez populaire.

 

Dessiner des boucles est plus facile que des tresses, à mon avis. La base est très simple. Dessinez une ligne semblable à un ressort, copiez-la et déplacez-la un peu vers le bas (la copie est en bleu dans ce didacticiel), tracez une ligne droite pour relier les bords des ressorts et ajoutez des détails.

Une autre façon de dessiner la boucle est de dessiner les "anneaux" dans des cases. Ceci est plus facile à utiliser pour les boucles qui ont des tailles de bague différentes.

 

Nous devrons déterminer la partie qui relie les anneaux. Tracez une ligne entre le coin supérieur gauche de la première case et le coin supérieur droit de la suivante. Ensuite, une autre ligne du bas à gauche de la première case au bas de la droite. Rincez et répétez avec les autres boîtes.

Ensuite, dessinez les boucles et ajoutez des détails.

Parfois, vous voulez dessiner des boucles dans des formes plus distinctes. La dernière méthode consiste à dessiner d'abord la forme globale, puis à diviser la forme en anneaux. Cela peut sembler bizarre au début, cependant.

Déterminez les pièces de connexion (en utilisant une étape similaire avec la méthode des boîtes), puis dessinez les boucles et ajoutez les détails.

Tricher avec un stylo de calligraphie

D'accord, peut-être pas assez facile pour mériter le mot "tricher", mais cette astuce peut faciliter le dessin des boucles. Le stylo de calligraphie alterne entre des lignes épaisses et fines en fonction du trait, personnellement, je pense que c'est parfait pour aider à dessiner les cheveux ondulés et bouclés.

 

(Remarque : les couleurs sont uniquement à des fins de didacticiel, j'utilise généralement le gris.)

 

À l'aide du stylo de calligraphie (le réglage par défaut fonctionne bien), dessinez des motifs ondulés. Trois à quatre suffisent généralement.

 

Après cela, sur un autre calque, tracez avec Mapping Pen et ajoutez quelques détails aux motifs précédents.

Puisqu'il y a beaucoup d'espaces vides entre les vagues, ajoutez quelques lignes ondulées en utilisant la technique que nous avons apprise auparavant. Après cela, masquez le calque des motifs colorés et le tour est joué.

Si suivre fidèlement le stylo de calligraphie vous semble trop rubané, n'hésitez pas à ajuster au fur et à mesure que vous dessinez. Comblez les lacunes avec la technique de la section Cheveux bouclés et crépus !

Une autre façon de dessiner consiste à utiliser le stylo de calligraphie avec le mode de fusion "Multiplier" comme référence pour dessiner une coiffure superposée.

Dessinez la coiffure sur un autre calque.

Terminez de dessiner l'image entière et c'est fait.

Cheveux vs gravité et vent

Peu importe l'angle de la tête, les cheveux ne défieront pas la gravité. Il y a cependant quelques exceptions, par exemple lorsqu'il y a du vent, ou lorsque le personnage tombe, sous l'eau ou dans l'espace.

Lorsque vous dessinez des cheveux dans le vent, la force et la direction du vent peuvent être indiquées avec l'intensité du mouvement des cheveux.

L'exemple ci-dessus utilisait des cheveux lisses, mais cette logique peut être appliquée à d'autres types de cheveux tant que vous faites attention au volume des cheveux. Cependant, plus les cheveux sont volumineux, plus il est difficile pour le vent de les emporter par rapport aux cheveux raides ou ondulés.

 

Par exemple, voici comment les cheveux bouclés sont soufflés, la force du vent est comparable à celle du bas à droite de la photo précédente.

Coloration Cheveux Raides/Ondulés

Les étapes de coloration des cheveux peuvent être divisées en 3: couleur de base, ombrage et surbrillance. Tant que vous êtes conscient de la direction des mèches de cheveux, la coloration des cheveux peut être un jeu d'enfant.

 

J'ai tendance à utiliser des couleurs analogues pour l'ombrage, mais ce ne sont pas les seules couleurs que vous pouvez utiliser. Certains artistes utilisent à la place des couleurs triadiques ou complémentaires.

• Schéma de couleurs analogue.

 

De plus, je peins chaque couleur sur des calques séparés. Outre la facilité de peinture, cela facilite également la tâche lorsque je veux essayer différentes couleurs.

L'étape par étape ci-dessous présente les cheveux raides, mais les cheveux ondulés sont peints exactement de la même manière.

 

Pour colorer les cheveux, remplissez-les d'abord avec la couleur de base.

En suivant le flux des cheveux, dessinez la première ombre. Je peins l'ombre à l'aide d'un pinceau aquarelle transparent et d'un stylo de cartographie.

Puis le deuxième. Toujours avec les mêmes pinceaux.

Lorsque je dessine la deuxième ombre, je la peins parfois près de la couleur de base pour donner du contraste et faire ressortir davantage la couleur de base. En dehors de cela, il n'y a pas beaucoup de logique sur la raison pour laquelle je peins une certaine partie. Tant que ça a l'air bien, ça marche.

Ajouter une surbrillance. Habituellement, j'utilise le mode de fusion "Écran" pour le calque de surbrillance et j'utilise la couleur de base. Cela a été peint avec Mapping Pen.

La mise en surbrillance des cheveux à l'aide de "Screen" fonctionne également pour les autres couleurs de cheveux. Bien sûr, vous pouvez choisir d'utiliser d'autres couleurs qui correspondent à l'aspect général de votre travail.

À l'aide de la couleur de la peau et de l'aérographe doux, peignez les cheveux autour du visage.

Enfin, ajoutez des mèches de cheveux pour plus de détails. Fait!

Coloration des cheveux bouclés et crépus

La coloration des cheveux bouclés peut être un peu plus délicate car la texture des cheveux peut bloquer ou refléter la lumière de manière aléatoire, ce qui n'est donc pas aussi simple que de peindre des cheveux raides ou ondulés.

Tout d'abord, peignez grossièrement l'ombre.

Ensuite, peignez l'ombre avec Mapping Pen et Transparent Watercolor Brush. Effacez les parties où la lumière est censée se refléter.

Ajoutez une autre couleur sombre, en utilisant la même méthode et les mêmes pinceaux.

Mettez en surbrillance, dessinez quelques mèches errantes et peignez la zone autour de la tête avec Soft Airbrush de la couleur de la peau. Fait!

Pour peindre les cheveux bouclés, je préfère une texture moins brillante lors de la coloration pour lui donner un aspect duveteux. Tout d'abord, coloriez avec les couleurs de base.

Avec Mapping Pen, dessinez grossièrement la première teinte.

Adoucissez et ajoutez des détails avec le pinceau aquarelle transparent et la gomme dure. Hard Eraser est idéal lorsque vous souhaitez ajouter des détails plus nets. Si vous voulez des lignes plus nettes (et ces cheveux plus brillants), utilisez Mapping Pen lorsque l'ombrage fonctionne !

Les mêmes étapes s'appliquent à la deuxième teinte. Dessinez d'abord avec Mapping Pen, puis faites les détails avec Transparent Watercolor Brush + Hard Eraser.

La mise en surbrillance utilise également les mêmes étapes. Mapping Pen en premier.

Ensuite, pinceau aquarelle transparent + gomme dure.

Avec Soft Airbrush, peignez la zone autour du visage avec la couleur de la peau.

Ajoutez des brins errants pour la dernière étape. C'est fait!

Post-traitement

Habituellement, la coloration des cheveux en utilisant étape par étape les sections précédentes est considérée comme terminée. Mais les cheveux sont rarement l'objectif principal d'une œuvre d'art. Vous pouvez ajouter de la couleur à la fin des cheveux (dans ce cas, la partie la plus à droite) pour ramener la mise au point sur le visage.

 

Utilisons ces trois couleurs de cheveux différentes comme échantillon.

L'option de couleur la plus simple serait d'utiliser la couleur de base et de l'ajuster.

 

Pour une couleur de base plus foncée comme les cheveux bruns, réduisez la saturation et ajoutez de la luminosité. Pour des couleurs de cheveux plus claires, augmentez la saturation et diminuez la luminosité.

 

Vous pouvez voir la couleur que j'ai utilisée dans la petite boîte contenant une seule couleur.

Alternativement, et un choix de couleur plus intéressant, serait de choisir une couleur complémentaire. La couleur complémentaire est la couleur du côté opposé de la roue chromatique de votre couleur actuelle.

 

Par exemple, la couleur complémentaire du rouge serait le bleu.

Même sans savoir comment fonctionne la théorie des couleurs, il existe une règle empirique sur laquelle vous pouvez compter. Si votre couleur actuelle est chaude (jaune, orange, rouge), choisissez une couleur froide (bleu, cyan, vert) et vice versa.

 

Et donc, parce que le marron et le jaune sont tous les deux chauds, la couleur que nous choisirons sera quelque chose de bleuté (couleur froide). Bleu plus clair pour les cheveux bruns et plus foncé pour les jaunes.

 

Pour les cheveux bleus, parce que c'est une couleur froide, nous choisirons un ton rosé (couleur chaude).

Donne une impression différente par rapport au précédent qui utilisait des couleurs de base, non ?

 

Il existe également une autre option qui fonctionne en situation. Vous pouvez utiliser l'une des couleurs de premier plan qui existe dans votre arrière-plan. Cela aidera la fin des cheveux à se fondre dans l'arrière-plan et deviendra ainsi moins focalisée.

Bien que la couleur défie réellement la logique précédente (associations de couleurs chaudes et froides), tant que la couleur est en arrière-plan, cela fonctionnera.

 

Par exemple, les cheveux bruns étaient associés à une couleur bleuâtre. Mais parce que le fond est rosé, même si c'est une couleur assez chaude, l'utilisation du rose fonctionne bien ici.

Sans l'arrière-plan, cependant, cela semble assez accrocheur et distrait les yeux du visage (par rapport aux deux options précédentes), ce qui n'est pas ce que nous voulons.

Bonus : cheveux noirs monochromes

Si vous lisez des mangas, vous trouverez différents styles d'encrage pour les cheveux noirs. Il existe des moyens simples de mettre en valeur les cheveux comme les trois exemples ci-dessous.

Mais ils sont assez faciles à dessiner, donc je vais couvrir des styles d'encrage plus compliqués. Chacun d'eux a été fait en utilisant Mapping Pen et Hard Eraser.

Le premier commence par un contour vierge. Nous allons le peindre en noir lors des étapes ultérieures.

Peignez la partie qui doit être la plus sombre en premier.

Ajoutez des détails.

Vous pouvez vous arrêter à cette étape si vous le souhaitez. Personnellement, j'aimerais peindre plus pour le rendre un peu plus foncé pour le rendre évidemment les cheveux noirs. Et, nous avons terminé !

Le prochain style commence avec les cheveux déjà remplis de noir. Contrairement à avant, cette fois, nous allons plutôt peindre les cheveux avec des reflets blancs.

Peignez le flux des cheveux en blanc. Je n'ai pas suivi le contour et je l'ai dessiné librement, vous pouvez peindre le contour disponible en blanc à la place si vous le souhaitez.

Ajoutez suffisamment de brillance pour lui donner un aspect brillant. N'en faites pas trop. De plus, comme la surbrillance semble assez simple, vous pouvez ajouter des mèches parasites pour lui donner plus de détails. Et.. Voila.

Le dernier utilise Gradient Tool. Choisissez la couleur noire, bloquez la partie interne des cheveux et remplissez-la avec l'outil Dégradé.

Accédez à la zone Propriétés de la couche et cliquez sur la fonction Tone. Le résultat ci-dessous utilise le paramètre par défaut. (Fréquence : 60, Densité : Utiliser la couleur de l'image, Opacité du calque de réflexion cochée, Paramètre de point : Cercle, Angle : 45)

Ensuite, peignez la majeure partie de la zone en noir, en commençant par les parties supposées les plus sombres. La clé est de ne pas trop peindre la partie la plus brillante. Le troisième style est terminé !

Autre

Ouf, enfin on est à la fin du tuto ! J'espère que vous trouvez plus facile de dessiner des cheveux maintenant. Si vous êtes un artiste expérimenté, j'espère que vous avez appris quelque chose de nouveau !

 

Amusez-vous à dessiner :)