Salut! Dans ce guide, je vais passer en revue une méthode simple pour commencer à travailler avec des screentones. Si vous avez l'habitude de dessiner en couleur et que vous ne savez pas comment appliquer efficacement vos techniques aux screentones de manga, ce tutoriel est fait pour vous !

 

Tout ce dont vous avez besoin est : Clip Studio Paint (Ex/Pro ok !) et lineart prêt à l'emploi. Plus vos lignes sont propres, mieux c'est, bien que j'utilise moi-même des lignes assez croustillantes, cela prend juste plus de temps à nettoyer et l'utilisation de l'outil seau est moins efficace.

 

Il y a deux façons d'appliquer des screentones. La première consiste à travailler avec les valeurs et les propriétés des couches, tandis que la seconde tire parti des matériaux CSP.

Méthode I : Screentone à l'aide de valeurs

C'est le lineart avec lequel je vais travailler dans ce tutoriel! Comme vous pouvez le voir, j'ai la couleur de base (blanc) définie sous les lignes sur un calque séparé. Le calque bg est défini sur un gris moyen pour le contraste.

 

Créez un nouveau calque et fixez-le à la base.

I. a) Pré-Screentone Prep : Couleur en niveaux de gris

Sur ce calque, vous souhaitez commencer à ombrer la valeur la plus claire de l'illustration. Dans ce cas, c'est l'ombrage pour la peau et la chemise blanche. Assurez-vous que vous travaillez avec le côté le plus à gauche de la roue chromatique (allant du blanc pur au noir pur), car nous ne travaillons qu'avec des valeurs ici !

 

J'ai utilisé un gris très clair. Je n'expliquerai pas en détail comment ombrer, mais j'ombre généralement la peau là où les choses jettent une ombre, comme sous les cheveux. Quant aux vêtements, je suis grosso modo les plis des vêtements.

Sur un nouveau calque, j'utilise l'outil de remplissage pour appliquer la couleur la plus foncée de l'illustration avec un gris foncé. Mes paramètres sont affichés ci-dessus. "Référer d'autres calques" est extrêmement pratique car vous pouvez référencer le calque lineart tout en utilisant l'outil seau sur un calque séparé !

Maintenant, toutes les valeurs pour le reste de l'illustration seront entre les couleurs grises les plus foncées et les plus claires. En gardant cela à l'esprit, j'utilise l'outil de remplissage pour colorer les cheveux, les yeux, le gilet et le thé à bulles. Comme mes lignes sont très sommaires, je dois également utiliser l'outil Pinceau pour combler les lacunes.

Le résultat devrait être des couleurs plates en niveaux de gris agréables et propres ! Maintenant, il est temps d'ajouter de l'ombrage pour que tout ressorte. Assurez-vous de cliquer sur le bouton "Verrouiller le pixel transparent" pour tous les calques.

Pour l'ombrage, j'utilise du noir pur pour nuancer le gris le plus foncé. Ensuite, le gris le plus foncé pour nuancer le gris foncé moyen. Juste avec des mots qui peuvent être un peu déroutants, j'ai donc fait un schéma pour montrer toutes les couleurs qui se chevauchent ! Mis à part l'ombrage noir, tous les autres gris sont réutilisés comme couleur d'ombrage.

 

Tout l'ombrage des cellules est effectué avec une brosse dure par défaut.

J'utilise ici l'aérographe pour appliquer un léger dégradé sur les vêtements pour une certaine profondeur.

Voici une étape par étape rapide de la façon dont je me coiffe! J'utilise les mêmes principes qu'auparavant avec un pinceau dur à une teinte plus foncée pour bloquer l'ombrage des cellules, puis un aérographe léger sur le dessus pour ajouter un dégradé.

Et puis on passe une teinte plus claire pour les mèches de cheveux ! Encore une fois, ombragez d'abord les cellules, puis brossez légèrement avec un aérographe.

I. b) Application Screentone en un clic

Une fois que vous êtes satisfait de tout, fusionnez toutes vos couches d'ombrage !

 

Lorsque cela est fait, c'est l'étape "maintenant, nous le transformons comme par magie en screentone". Ci-dessus se trouve le côté droit de mon interface CSP, comme vous pouvez le voir, il y a un bouton "Tone" sous les propriétés du calque, cliquez dessus ! En fait, cette étape est tout ce dont vous avez besoin, car elle devrait convertir immédiatement votre illustration en screentone.

Oui! Screentone.

Vous pouvez également régler la fréquence d'écran (la taille des points de trame) à l'aide du curseur "Nombre de fréquences d'écran" comme indiqué ci-dessus. Non seulement cela, vous pouvez également modifier la forme des points en utilisant le menu déroulant "Paramètres des points".

 

Lorsque vous êtes satisfait de son apparence, vous avez terminé !

Méthode II : Screentone à l'aide de matériaux d'image

Voici une méthode plus rapide qui ne nécessite aucun ombrage et vous permet d'utiliser une plus grande variété de tons à votre disposition ! J'ai utilisé les tonalités CSP par défaut disponibles dans l'onglet "Matériel", mais vous pouvez télécharger une variété encore plus large à partir de Clip Studio Assets.

 

Avec cette méthode, vous voulez que chaque calque soit pré-rempli avec un ton différent. C'est à peu près exactement la même chose que la partie précédente du didacticiel, mais cette fois, l'ombrage et la couleur n'ont pas d'importance. Il suffit de tout bloquer !

Ouvrez la bibliothèque "Material" et faites défiler les balises pour trouver celle qui dit "Tone". Si vous ne le trouvez pas, vous pouvez utiliser la barre de recherche directement au-dessus ou cliquer sur "Monochromatique" sous "Tous les matériaux", et vous devriez pouvoir les trouver. Cela fera apparaître tous les matériaux classés sous screentone. Il existe déjà une belle variété, des tons sonores aux dégradés.

 

Sélectionnez le premier calque que vous souhaitez ajouter screentone.

J'ai choisi le premier screentone de la liste, le "40/0 100% Linear M". Tout ce que vous avez à faire est de cliquer sur le bouton en surbrillance ci-dessus pour coller le matériau sur votre toile. Ensuite, vous obtenez un panneau d'un manga d'horreur. C'est temporaire.

Déclipsez temporairement la couche de base des cheveux pour que la couche de screentone aille à sa place!

Parce que ce ton est livré avec un joli dégradé, vous pouvez le déplacer pour le rendre plus clair ou plus foncé. Une fois que vous en êtes satisfait, fusionnez et fixez les cheveux sur la base.

Répétez la même technique que ci-dessus! Pour la couche de vêtements, j'ai utilisé le screentone "30.0 line 50% Linear M". Vous pouvez faire défiler la bibliothèque de matériaux pour voir ce que vous aimez ou en télécharger à partir des ressources CSP. Tous les matériaux d'image fonctionnent de la même manière - vous pouvez le coller directement sur votre toile, le clipser sur le calque que vous souhaitez tonifier, ajuster et fusionner.

Je n'ai pas réussi à obtenir une capture d'écran, mais j'ai utilisé l'un des dégradés circulaires pour le calque contenant le sac à dos et le thé à bulles. Celui-ci a une transition de dégradé très nette, qui contraste bien avec les autres tons!

 

Cette méthode permet une grande variété de tons et vous pouvez régler le contraste lorsque vous travaillez sur chaque calque au lieu d'avoir à déterminer les valeurs vous-même. C'est beaucoup plus rapide une fois que vous savez comment ajouter des matériaux d'image à votre dessin, et ça a l'air bien aussi !

Et voilà ! Un moyen rapide et facile de transformer votre lineart en un panneau d'illustration/manga screentoned. Vous pouvez mélanger et assortir les principes des deux techniques pour ajouter facilement une trame à votre dessin.

 

Merci beaucoup d'avoir lu mon tutoriel, et j'espère que vous avez appris quelque chose d'utile!