Belles fleurs pour Illustrations

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sunnysora

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Introduction

Salut tout le monde, c'est Kiiyusan ici ! Je vais vous montrer comment dessiner de belles fleurs pour vos étonnantes illustrations. D'un simple pétale à un joli bouquet !

Pour ce tutoriel, je vais approfondir trois types de fleurs différents pour que ce soit simple !

 

Allons-y!!

Différents types de fleurs et significations

Avant de commencer à dessiner, vous devez réfléchir au type de fleurs que vous souhaitez ajouter à votre illustration. Il existe de nombreuses fleurs parmi lesquelles choisir et toutes ont une signification différente, vous devez choisir une fleur en fonction du thème de votre illustration.

 

 

Voici quelques exemples sur quelques fleurs différentes et leurs significations :

 

 

Pissenlit : Bonheur, Joie et Santé

Hortensia : Gratitude, Émotions Honnêtes et Amour Persévérant

Lotus : Pureté, Beauté et Connaissance

Pivoine : Prospérité, Richesse et Bonne Fortune

Gypsophile (Gypsophile) : Pureté, Innocence et Amour

Lycoris (Red Spider Lily) : Mort et Réincarnation

 

 

Maintenant que nous savons ce que signifient ces quelques fleurs, choisissons-en trois à ajouter à notre Illustration !

 

 

Je choisirai l'Hydrangea, le Babys Breath et le Red Spider Lily !

 

Vérifier les références

Vous devez absolument rechercher des références sur Internet afin de vous faire une meilleure idée des fleurs, comme les différents angles et couleurs.

 

 

Vous pouvez également utiliser vos propres photos comme références, prendre des photos de fleurs dans les rues ou de votre propre jardin est définitivement plus amusant !

 

 

Voici quelques exemples tirés de mes propres photos :

Remarque : Ces photos sont les miennes et ne sont présentées qu'à titre d'exemple. Ce ne sont pas les fleurs que vous dessinerez dans les étapes suivantes !

PAS À PAS : Hortensia

La première chose que je vais faire est de créer un nouveau canevas en allant dans "Fichier" puis "Nouveau".

 

Ensuite, j'ai pris le G-Pen (taille 70) et j'ai dessiné un point sur la première couche.

Ajoutez un nouveau calque et tracez une ligne droite à travers le point.

Allez dans l'outil "Figure" et utilisez le pinceau "Straight Line" (taille 10).

Dupliquez le calque et retournez-le/faites-le pivoter.

Fusionnez ensuite les 3 calques et réduisez l'opacité à 40%.

Ajoutez à nouveau un nouveau calque et dessinez une ligne directrice en forme de cerf-volant.

Ensuite, dupliquez-le et faites-le pivoter jusqu'à ce qu'il y en ait un sur chaque ligne.

 

Fusionnez-les également.

Passons maintenant aux pétales.

Allez dans "Stylo" et choisissez le "Pinceau de mappage".

 

Dessinez votre premier pétale et dupliquez-le, faites-le pivoter et placez-en un sur chaque cerf-volant et fusionnez le tout.

 

Vous pouvez également ajuster la position des pétales en vous rendant dans l'outil "Zone de sélection" et en utilisant le "Stylo de sélection".

Ajoutez ensuite un petit cercle (rouge) et remplissez les parties intermédiaires (vert).

Assurez-vous que tous les pétales sont sur un calque, puis verrouillez leur lineart et colorez-le en noir.

Passons maintenant à la partie coloration.

Ajoutez un calque sous le lineart, prenez l'outil "Remplir" et remplissez tous les pétales.

 

Assurez-vous de faire référence à tous les calques et d'ajuster la largeur de la zone remplie via "Fermer l'espace".

Il y aura toujours de petites pièces qui ne seront pas colorées.

Vous pouvez prendre le pinceau "Peindre la zone non remplie" et les remplir également (zone verte).

Colorez le milieu avec de l'orange, verrouillez la couche de couleur de base et colorez les pétales avec un rose clair.

Ensuite, prenez le "Airbrush" et avec un rose plus foncé, ajoutez un peu d'ombrage au milieu de la fleur.

 

En choisissant une nuance de rose encore plus foncée, accédez au calque lineart, verrouillez-le et colorez tout le lineart avec.

Il est maintenant temps pour l'ombrage des cellules.

Ajoutez un nouveau calque sur la couleur de base, fixez-le au calque ci-dessous et réglez-le pour qu'il se multiplie.

Et ajoutez une ombre en suivant les lignes rouges (comme indiqué sur la photo).

Enfin, revenez au calque lineart et avec une gomme douce, lissez le milieu.

Ensuite, prenez l'aérographe doux et colorez les bords du lineart avec le même rose clair qu'auparavant.

Et c'est fait !

ÉTAPE PAR ÉTAPE : Lis Araignée Rouge

Ouvrez à nouveau une nouvelle toile.

Dessinez à nouveau un point avec un "G-Pen" taille 70.

Maintenant, sur un nouveau calque, utilisez l'outil "Figure" pour tracer à nouveau une ligne droite, mais cette fois, elle doit être inclinée.

Allez dans l'outil "Liquéfier" poussez la ligne en haut à gauche.

 

Ramenez ensuite la ligne au milieu du point en utilisant l'outil "Déplacer le calque".

 

Dupliquez le calque où se trouve la ligne courbe deux fois et utilisez l'outil "Transformer" pour le faire pivoter jusqu'à ce que vous ayez quelque chose comme l'image sur la droite.

 

Fusionnez ensuite le point et tous les calques de ligne.

Maintenant, je vais vous montrer comment dessiner les pétales du lys araignée.

 

Mais d'abord, gardez à l'esprit les directions des lignes courbes.

Baissez l'opacité des lignes directrices à 25% et ajoutez un nouveau calque.

 

Pinceau : G-Pen, Taille 10

Ajoutez à nouveau une nouvelle couche et terminez la fleur.

Fusionnez les lignes et coloriez-les en noir.

Passons maintenant à la coloration.

 

Ajoutez un calque sous le lineart et remplissez-le d'un rouge plutôt plus foncé. Encore une fois, vous pouvez prendre le pinceau "Peindre la zone non remplie" et remplir toutes les petites pièces.

Verrouillez les couleurs de base et prenez un aérographe doux (taille 100) pour nuancer doucement le milieu avec un rouge très foncé.

Verrouillez également le calque lineart et en utilisant le même rouge foncé, colorez les lignes.

 

Enfin, prenez un rouge assez vif et aérographez les bords du lineart et de la couleur de base.

Celui-ci est également terminé !

ÉTAPE PAR ÉTAPE : Gypsophile (Babys Breath)

Ouvrez à nouveau une nouvelle toile.

Dessinez à nouveau un point avec un "G-Pen" taille 70.

Cette fois, ajoutez un nouveau calque et dessinez un cercle autour du point et ajoutez trois lignes droites à l'intérieur du cercle.

Les deux gifs suivants vous montrent comment j'ai dessiné ces pétales.

 

Pour résumer : j'ai ajouté un nouveau calque, pris un G-Pen de taille 10 et dessiné des formes presque en forme de cœur. Ensuite, j'ai ajouté quelques détails sur chaque pétale et corrigé le milieu où ils se rejoignent tous en effaçant et en redessinant.

Ensuite, je les ai dupliqués et ajustés en agrandissant et en effaçant.

Utilisez l'outil "Zone de sélection" -> "Stylo de sélection" pour vous aider.

 

Désactivez la couche de lignes directrices et continuez à suivre l'étape que je viens d'expliquer jusqu'à ce que vous ayez quelque chose comme dans l'image ci-dessous.

 

Et assurez-vous de fusionner toutes les couches de lignes de pétales.

Maintenant, sur le même calque, ajoutez quelques points au milieu (toujours en utilisant le G-Pen), verrouillez les lignes et colorez-les avec un ton gris clair.

Ajoutez maintenant un nouveau calque sous le lineart et remplissez les pétales avec l'outil "Remplir" et bien sûr, vous pouvez à nouveau utiliser le pinceau "Peindre la zone non remplie" (que vous pouvez trouver sous le "Sous-outil" du "Remplir" outil) et de la couleur dans les moindres détails.

 

Verrouillez le calque de couleur de base et coloriez-le en gris clair.

Enfin, nous allons ombrer doucement les pétales.

 

Pour cela allez sur le calque lineart, puis prenez l'outil "Sélection automatique" et cliquez sur la première rangée de pétales.

En prenant l'aérographe doux, revenez à la couche de couleur du boîtier et avec le même gris que le lineart, ombrez soigneusement les pétales.

Afin d'obtenir autant de petits poteaux que possible, tout en utilisant l'outil "Sélection automatique", assurez-vous d'ajuster le paramètre "Tolérance" en conséquence.

Voici un exemple:

Et après avoir ombré tous les pétales, la dernière fleur de mon tuto est également terminée !

 

Méthodes plus rapides utilisant des pinceaux et des ressources

La boutique CSP Assets propose une grande variété de pinceaux et de matériaux sur le thème des fleurs que vous pouvez ajouter à vos illustrations.

Ou vous pouvez créer vos propres pinceaux en utilisant les dessins finis que vous avez faits !

Comme moi!

Vous pouvez retrouver mes pinceaux sur la boutique CSP Assets !

Exemples

Voici quelques exemples sur la façon dont j'ai utilisé les fleurs pour mon propre art!

____________________________________Mon Instagram : https://www.instagram.com/kiiyusan/

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