Introduction

Bonjour à tous! Je m'appelle staro et je suis un artiste amateur de 15 ans. Dans ce tutoriel, je vais vous expliquer comment je dessine les jambes et les pieds. Je vais passer par une anatomie et une perspective simples; Je parlerai également de la dynamique et à la fin, je montrerai le processus d'illustration du début à la fin.

Donc, si vous avez du mal à dessiner les jambes et les pieds, j'espère que ce tutoriel vous aidera. Et si vous comprenez un peu les bases, c'est très amusant de dessiner des jambes et des pieds ! Vous apprendrez comment passer de ceci à ====> Ceci !!

Bien sûr, dessiner les jambes parfaites prendra du temps, car la pratique est la clé de tout, mais j'espère qu'après avoir lu ce tutoriel, vous aurez une idée de ce qu'il faut dessiner.

Prendre plaisir!

 

Structure du pied

En général (pas seulement le pied mais aussi la jambe), vous pouvez commencer à dessiner le squelette jusqu'aux muscles et ajouter de la peau à la fin. C'est en effet une bonne pratique pour comprendre comment le corps humain est construit. Mais ce n'est un secret pour personne que c'est difficile et prend beaucoup de temps, donc pour faire simple, je décompose généralement tout en formes et j'ajoute plus de détails plus tard.

Permettez-moi maintenant de vous donner un bref aperçu de l'anatomie d'un pied. Comme dit précédemment, je commence par décomposer l'objet en formes simples. En partant de l'arrière, vous avez le talon (rouge), ici avec une forme en forme de triangle allant un peu à l'extérieur. Il prend environ 1/4 de la taille du pied. Assurez-vous que le talon n'est pas aligné avec le bas de la jambe et qu'il a une courbe vers l'extérieur !

 

La balle jaune remplace ici la cheville. Parce que c'est une articulation, je l'ai dessinée sous une forme ronde pour montrer les mouvements flexibles qu'elle peut faire. La cheville est également responsable de la petite colline sur le côté extérieur du pied.

La partie médiane verte descend de la cheville jusqu'au début des orteils. C'est la plus grande partie du pied, prenant environ 1/2 de l'espace. Ici, vous devez garder à l'esprit que le cou-de-pied n'atteint pas le sol, il est un peu au-dessus. Il est mieux vu vu d'en bas.

Et enfin en violet les orteils, ici je viens d'imager une version plus petite de la partie médiane (environ 1/4 du pied), avec la DIFFERENCE tous les orteils touchent le sol. Dans la photo suivante, je vais développer un peu plus sur les orteils, donc je m'arrête à ce point.

Maintenant, en mettant toutes ces formes ensemble, vous avez un pied ! Toutes nos félicitations!!

Quant aux orteils, je sais qu'ils peuvent être un peu difficiles à dessiner mais ne vous inquiétez pas. Si vous voulez dessiner une vue latérale de face, imaginez simplement les orteils comme des escaliers qui montent. Seul le gros orteil a une forme unique, ce qui signifie que vous pouvez essayer de le dessiner comme des escaliers plats et de les arrondir. Essayez de l'imager dans des boîtes 3D afin de pouvoir l'appliquer à n'importe quelle perspective.

Formez une vue ci-dessous, vous pouvez voir qu'il a une forme en U, le gros orteil ou le deuxième orteil étant le plus long. En passant, vous pouvez également voir ici comment le cou-de-pied n'atteint pas le sol.

Une astuce générale pour donner à vos pieds un aspect naturel est d'ajouter de l'asymétrique dans sa structure car rien dans la vraie vie n'est parfait. Vous pouvez le faire en élevant la ligne de marche intérieure (bleue), qui est placée sous l'extrémité de l'os de la jambe inférieure. La direction dans laquelle il se dirige dépend de la position dans laquelle se trouve le pied, mais un conseil général est qu'il se soulève à l'intérieur du pied et descend à l'extérieur.

C'est une partie où vous pouvez jouer un peu et peut-être l'exagérer, il vous suffit de voir si cela correspond à vos goûts en matière de langage de forme. À mon avis, un pied similaire à 1: 1 aura l'air mauvais pour le cerveau.

Structure de la jambe

Passant à la jambe, il recouvre la moitié du corps. Pour dessiner une jambe entière, je la décompose en 3 formes : la cuisse, le genou et le bas de la jambe (et bien sûr les pieds). Pour commencer, je tracerais une ligne droite et ferais une marque au milieu (pour le genou), car nous avons un ratio de 1:1 entre la cuisse et le bas de la jambe.

Après avoir tracé la ligne droite, je rajouterais 2 cylindres pour le serré et le bas de jambe et une boule pour le genou (et la cheville). L'avantage de ces formes simples est que vous pouvez facilement les imaginer dans n'importe quelle perspective (mais plus tard). Maintenant, vous pouvez essayer de faire la pose de votre première jambe !!

Regard frontal sur la jambe : À l'extérieur, nous avons deux courbes, l'une sortant de la cuisse et l'autre du bas de la jambe. À l'intérieur du haut de la cuisse, le genou et un peu du bas de la jambe dépassent. De côté, vous avez une courbe qui sort de la cuisse et à l'arrière de la cuisse, c'est une ligne droite, sauf les fesses. Sur le bas de la jambe, c'est exactement l'inverse.

Pour mieux comprendre les courbes, regardons le dessin musculaire que j'ai fait :

 

• VERT le Vastus médial : sur l'intérieur supérieur de la cuisse. il bondit jusqu'à ce qu'il atteigne presque la rotule.

 

• JAUNE le vaste médial ; il s'attache le long du fémur et jusqu'au bord intérieur de la rotule.

 

• ROSE le vatus intermédiaire et le rectus femoris : l'apparence d'un muscle attaché à la rotule au milieu de la jambe.

 

• autre JAUNE le semimembranosus ; il étend la cuisse et fléchit le genou. Ce n'est pas toujours visible.

 

-BLEU le Soléaire : cette sortie musculaire de l'arrière du genou jusqu'au talon. C'est important pour se tenir debout et marcher.

 

• ROUGE le gastrocnémien ; connecter du genou au pied. Il est placé devant la jambe.

 

Si vous pouvez garder la direction, ils se dirigent à l'esprit, il sera plus facile de dessiner le dessin au trait plus tard.

 

La hanche a l'os pelvien (A) créant la courbe supérieure et l'os serré là pour faire une deuxième courbe (B). Vous pouvez les dessiner ronds ou pointus comme on le voit dans les deux exemples. La deuxième colline qui est créée est ce qu'on appelle les hip dips.

Passons à la dernière partie de la jambe. Les genoux se composent de l'os de la cuisse, des 2 os de la jambe inférieure et de la rotule sur le dessus. Les rides ici sont dues au fait que chaque rotule a un aspect différent et n'est pas uniforme. Encore une fois, essayez de ne pas le rendre asymétrique.

La rotule fonctionne comme une peur inclinée. La face supérieure pointe vers l'intérieur et la face inférieure vers l'extérieur. Ainsi, vous pouvez faire la différence et dire de quel côté se trouve la jambe. (Miroir de chaque côté)

 

Mise en perspective

Maintenant, pour dessiner les jambes en perspective, rappelez-vous les cylindres et les boules de la partie structure. Ces formes simples sont faciles à imaginer dans toutes les perspectives. Vous pouvez commencer à vous entraîner avec les formes et ajouter les détails plus tard.

Les règles de perspective sont importantes pour dessiner les jambes en perspective :

 

1. Sachez où se trouve votre point de fuite. C'est le point où toutes les lignes rouges se dirigent. Et à partir de ce point, toutes les formes sont définies. J'ai pratiqué cela ici avec les cylindres parce qu'une balle aura la même apparence dans chaque perspective.

 

2. La règle du chevauchement est le prochain facteur important à garder à l'esprit. C'est assez simple, chaque chose qui est proche du spectateur recouvre l'autre chose derrière elle, si elle est dans la même ligne des yeux que l'autre.

 

En parlant de contours des yeux, ceux-ci ont également un impact énorme sur la perspective. Dans l'exemple, vous pouvez en voir un, et comment les boîtes seront vues du point de vue de cette ligne. Pour créer cela, j'ai utilisé la règle de perspective sur laquelle CSP est préinstallé.

Vous cliquez sur l'icône et pouvez ensuite faire des lignes de remorquage sur la toile, pour définir votre point de fuite. Maintenant, vous pouvez tout dessiner dans la bonne perspective.

près avoir la pratique maintenant, j'ai appliqué mes connaissances aux 3 personnages ci-dessus. Chacun d'eux est dans une perspective différente du poing, d'une vue d'oiseau, ce qui la fait paraître petite et peut-être un peu timide. La seconde est dans une perspective frontale, la fait paraître normale ou neutre et sans valorisation. Et le dernier d'une vue de grenouille a l'air grand et plein de puissance.

Vraiment cool ce que la perspective peut faire à l'apparence d'un personnage !!!

Enfin, appliquons-le sur les jambes. J'ai commencé à dessiner la boîte sur le côté gauche et j'ai fait des marques dessus. Ces marques que vous pouvez maintenant appliquer sur la jambe comme on le voit sur la jambe droite. Une position accroupie est peut-être un peu difficile, mais avec ces mensonges, ce sera au moins un peu plus logique.

Maintenant, amusez-vous à dessiner vos jambes dans la perspective de votre choix !!

 

Création de flux à l'aide de lignes dynamiques

Sur ce point du tuto, vous savez comment fonctionnent les jambes et vous savez comment les mettre en perspective, mais maintenant je vais parler de dynamique. La dynamique est mieux comprise en regardant

un exemple les premières poses sont faites de figures de blocs et semblent raides. Ce qui manque, ce sont des lignes dynamiques ! Je les ai ajoutés des deux autres côtés.

 

Je commence par dessiner une ligne médiane courbe. Les lignes peuvent se fermer aux extrémités ou également s'étendre. Il n'y a pas de règle pour cela. Normalement, vous pouvez les utiliser pour rendre les poses simples plus intéressantes (comme dans l'expérience 1), mais elles fonctionnent également bien pour les poses compliquées (comme dans l'expérience 2).

Vous pouvez également ajouter des lignes droites pour créer un contraste. De plus, les lignes droites sont bonnes pour planifier une pose, comme voir ci-dessous dans l'exemple du pied. Ici, nous avons une superbe composition de lignes droites et courbes, créant une grande dynamique pour le spectateur (mais je développerai ce sujet plus tard).

Jambes et pieds en mouvement et en force

Combinons nos connaissances sur les muscles et la dynamique et créons des poses fortes. Pour un mouvement, gardez cette règle à l'esprit : lorsqu'un muscle étend l'autre, contractez-le. Cela se voit bien dans les poses assises. Mais si vous avez une pose où les muscles sont resserrés, vous pouvez facilement montrer la force en faisant ressortir certaines veines ou en ajoutant des lignes pour les muscles (mieux vaut les ajouter lors du rendu et les remplacer par des ombres).

La partie jaune de l'image montre quels muscles sont resserrés. Surtout dans le siège à jambes croisées, on le voit clairement.

Mais les muscles ne sont pas la seule règle pour faire une pose dynamique. Vous pouvez également suivre la règle d'un triangle et placer les jambes dans cette forme. Parce que le triangle est une forme pointue et contient un nombre impair, il est intéressant de le regarder.

De plus, le langage de forme des jambes stylisées plus rondes peut apporter beaucoup de mouvement à l'image. Les gestes excessifs sont également agréables et s'offrent avec la règle du triangle.

 

Venons-en maintenant au langage linéaire des jambes. Comme on le voit ci-dessous, nous avons trois fois dessiné les mêmes jambes. Mais à chaque fois différent ! Le premier uniquement avec des lignes droites et le dernier avec des lignes courbes. Mais ce qui rend celui du milieu (juste mon avis) plus beau, c'est la combinaison de lignes courbes et droites.

Si vous voulez montrer de la force sur les pieds, je vous recommande de suivre la ligne d'écoulement et de la faire presser là où elle touche le sol. Les parties vertes montrent où il y a de la tension dans le pied.

Formulaire d'illustration du début à la fin

Pour terminer ce tutoriel, je vais vous montrer mon processus d'illustration dans CSP du début à la fin.

 

Notes annexes :

Tous les clips vidéo sont ensemencés parce que je suis un dessinateur lent et que je ne voulais pas vous déranger avec des vidéos de 10 minutes. De plus, presque tout au long du processus, j'ai utilisé le crayon noir pour dessiner.

 

Mais maintenant commençons !!

 

1. esquissez la pose avec des formes rugueuses

 

La plupart du temps, je commence par dessiner des formes simples pour planifier la pose. Mais comme vous pouvez le voir, j'ai déjà dessiné pour poser. Donc, je viens de le dessiner à nouveau pour vous.

2. Maintenant, faites le croquis, y compris les vêtements

 

La première chose que je fais est de mettre le calque d'esquisse en dessous et de réduire l'opacité à 30.

Faites un nouveau calque puis je suis les étapes pour dessiner les jambes comme expliqué dans ce tutoriel. Ici, j'ajoute également des vêtements aux jambes.

 

3. Faire du dessin au trait avec un pinceau fin

 

Maintenant, commencez par réduire la taille du pinceau de mon crayon, pour faire des lignes fines et nettes. La prochaine grande étape que je fais consiste à créer un calque vectoriel (comme le montre la deuxième photo). Ces calques vectoriels sont vraiment utiles pour les dessins au trait car ils vous permettent de corriger vos lignes par la suite.

 

4. Remplir les couleurs de base

 

Ici, j'utilise l'outil lasso pour sélectionner les endroits où je veux que la couleur soit. Pour utiliser cet outil, il est important que chaque ligne du dessin au trait soit fermée, sinon toute la toile sera orange.

Maintenant, vous sélectionnez chaque partie que vous voulez colorier et faites-le, mais bien sûr sur des calques séparés !

5. Ajouter un ombrage léger

 

Celui-ci est une étape simple. Pendant un moment, nous restons sur la couche de couleur de base de la peau et appliquons avec un aérographe une légère nuance (le mieux serait un ton rougeâtre). Cela vous donnera une petite teinte de peau.

 

6. Ajouter des ombres sombres

 

Pour l'ombrage, je commence normalement par des ombres nettes et je les lisse plus tard. J'en ai ajouté sur les jambes surtout sous la jupe et sur les tissus également. Pour ne pas peindre en dehors des lignes, j'ai sélectionné l'icône de double calque dans le menu des calques. Cela vous permet de dessiner uniquement sur le calque en dessous. Nous l'utiliserons également pour la lumière.

 

7. Ajouter de la lumière

 

Maintenant, j'ai encore ajouté de la lumière avec un aérographe et effacé tout ce que je ne voulais pas là-dedans. Cette étape comprend également l'ajout du motif à la jupe. Ajouter de la lumière aux jambes était un peu plus difficile car je devais trouver le bon ton.

 

8. Touches finales

 

La principale chose que je faisais ici était de changer la couleur du dessin au trait. J'ai aussi ajouté quelques ombres et à la fin j'ai fait quelques corrections de couleur.

 

Et.. Voila!!

Merci!

yeaahhh, vous l'avez fait jusqu'à la fin de ce tutoriel ! (づ￣ ³￣)づ

 

C'était mon tout premier tutoriel approfondi sur CSP. Pour moi, l'anatomie était aussi un peu difficile à comprendre, mais j'espère que mon explication plutôt simple vous a aidé à mieux comprendre le fonctionnement des jambes et des pieds. Les jambes sont et seront toujours l'une des choses que j'aime le plus dessiner !

 

Si vous le souhaitez, vous pouvez consulter mes illustrations sur Instagram sous @staro

J'espere que tu passes une bonne journée!

au revoir ☆ ﾐ(o*･ω･)ﾉ