Illustrer la météo et ses effets sur les scènes d'intérieur

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Introduction

La météo est l'état de l'atmosphère à un certain endroit et à un moment donné. Le temps est périodiquement court et l'endroit où il se produit ne couvre généralement qu'une zone relativement petite. Les conditions météorologiques peuvent être radicalement différentes à certains endroits. Par exemple, il peut pleuvoir dans une ville, mais sa banlieue peut connaître une journée ensoleillée et claire.Vous pouvez essayer d'observer ce phénomène à l'extérieur par une journée ensoleillée ou pluvieuse. Le soleil par une journée ensoleillée projettera des ombres froides sur le sol parce que le soleil lui-même est une source de lumière d'apparence chaude. Quand il pleut, le soleil est bloqué par les nuages de pluie et généralement, la lumière qui en provient est une source de lumière d'apparence froide. Cela fera en sorte que les ombres projetées sembleront chaudes par rapport aux lumières environnantes.

Préparation

Il existe de nombreux types de conditions météorologiques, mais dans ce tutoriel, nous allons nous concentrer sur trois types de temps courants mais très distincts : ensoleillé, pluvieux et neigeux. Nous pouvons peindre d'autres types de temps intermédiaires, comme un temps nuageux, qui peut être la transition entre un temps ensoleillé et un temps pluvieux.Avant de commencer à esquisser, nous devons d'abord identifier deux exigences importantes pour représenter la météo dans n'importe quelle scène d'intérieur. Pour pouvoir représenter la météo dans n'importe quelle scène d'intérieur, nous aurons besoin:1. D'au moins une ouverture vers l'extérieur, en utilisant des fenêtres, des portes ou d'autres éléments, pour donner au spectateur des informations sur les conditions météorologiques elles-mêmes. Cela peut sembler évident, mais à moins que le spectateur n'ait déjà eu des indices sur les conditions météorologiques auparavant (comme dans les animations, où la météo peut être représentée par un son ou par une scène extérieure précédente), il serait presque impossible de les percevoir sans aucune ouverture vers l'extérieur.

2. Des conditions de couleur et d'éclairage spécifiques afin de pouvoir transmettre l'ambiance souhaitée causée par la météo.Pour la première exigence, nous utiliserons une fenêtre pour l'ouverture vers l'environnement extérieur. Vous pouvez utiliser d'autres éléments tels que des portes ou même des murs ouverts si vous le souhaitez. N'hésitez pas à expérimenter ce qui convient le mieux à votre illustration.Pour les conditions de couleur et d'éclairage, nous utiliserons des lumières colorées et des ombres colorées. Cela sera expliqué ci-dessous.Peut-être avez-vous entendu les termes «lumière chaude ombres froides» et «lumière froide ombres chaudes». Il est communément admis qu'une source de lumière d'apparence chaude projette des ombres d'apparence froide et qu'une source de lumière d'apparence froide projette des ombres d'apparence chaude.

Vous pouvez essayer d'observer ce phénomène à l'extérieur par une journée ensoleillée ou pluvieuse. Le soleil par une journée ensoleillée projettera des ombres froides sur le sol parce que le soleil lui-même est une source de lumière d'apparence chaude. Quand il pleut, le soleil est bloqué par les nuages de pluie et généralement, la lumière qui en provient est une source de lumière d'apparence froide. Cela fera en sorte que les ombres projetées sembleront chaudes par rapport aux lumières environnantes.Bien que le concept ne soit pas absolu, nous pouvons l'utiliser dans ce tutoriel car c'est une très bonne méthode pour transmettre l'ambiance de tout type de temps pour n'importe quelle scène d'intérieur.

Esquisser la scène d'intérieur

Commençons par créer un nouveau document. Nous utiliserons un document de 2000x2000 px à 72 dpi. C'est ce qu'on appelle un format carré et c'est assez bon pour une illustration d'aspect neutre. Vous pouvez également l'utiliser pour présenter votre art entièrement sur les réseaux sociaux car il ne sera pas recadré.Nous commencerons par esquisser l'intérieur de la pièce. Le concept de la pièce est simple : c'est une salle de lecture/détente remplie de beaucoup de livres. À l'intérieur de la pièce, il y aura une fenêtre de taille moyenne pour représenter la météo, des étagères et un meuble, ainsi qu'un canapé pour se détendre et lire.Vous pouvez utiliser des primitives 3D/objets 3D pour construire l'intérieur de la pièce ou vous pouvez le dessiner manuellement. Comme j'ai expliqué comment construire un objet compliqué en utilisant des primitives 3D dans mon précédent tutoriel, nous allons le dessiner manuellement en utilisant une bonne vieille règle de perspective. Cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas utiliser de primitives 3D pour nous aider, comme montré ensuite.Il y a une astuce sympa que nous pouvons utiliser pour créer une règle de perspective sans la régler manuellement. Si vous faites glisser et déposez une primitive 3D sur un canevas, vous remarquerez qu'elle créera automatiquement une nouvelle règle de perspective sur le calque 3D nouvellement créé.

Elle est désactivée par défaut, mais vous pouvez l'activer dans la palette [Propriétés du calque] en utilisant [Définir la plage de la règle].

Si vous déplacez la caméra sur le calque 3D, la règle de perspective correspondra automatiquement aux primitives 3D de ce calque. C'est un gain de temps car la configuration de la règle de perspective est bien plus simple grâce à cette astuce.

Vous pouvez utiliser n'importe quelle primitive 3D pour cela, mais je recommande d'utiliser un cube car vous pouvez en voir les trois côtés simultanément.En utilisant cette astuce, nous pouvons maintenant définir la règle de perspective pour l'illustration. En utilisant la règle des tiers, nous pouvons positionner la ligne d'horizon de la règle de perspective dans le tiers inférieur. Ceci est fait afin que nous puissions nous concentrer sur le ciel où la météo se déroule.

Ensuite, nous pouvons désactiver la grille (cliquez d'abord sur l'icône de la règle en utilisant [Objet] dans le sous-outil [Opération]) et masquer le cube (cliquez sur la vignette du calque 3D en utilisant le même sous-outil) en désactivant l'option de visibilité dans la palette [Détail du sous-outil] (l'icône en forme de clé à molette dans la palette [Propriété de l'outil]).

Après cela, nous pouvons placer le calque 3D dans un nouveau dossier de calques (dossier de calques d'esquisse) pour une meilleure organisation et régler la règle sur [Afficher sur tous les calques]. Nous pouvons également verrouiller le calque 3D afin qu'il ne soit pas modifié accidentellement. N'oubliez pas d'activer [Accrochage à la règle spéciale] dans le menu [Affichage] avant de dessiner.

Pour commencer, nous pouvons d'abord esquisser la fenêtre comme ouverture vers l'environnement extérieur. Vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau que vous aimez pour faire l'esquisse (j'ai utilisé le pinceau [Craie] avec une taille de 6 px).Ici, j'ai choisi une fenêtre de taille moyenne et l'ai positionnée dans le tiers supérieur gauche du canevas.

Ensuite, nous allons essayer de diriger le regard du spectateur vers l'ouverture de la fenêtre en utilisant des éléments intérieurs. Ici, j'ai utilisé un meuble avec des livres dessus et une étagère en bois au-dessus du meuble. Vous pouvez essayer d'utiliser d'autres éléments intérieurs si vous le souhaitez.

Après cela, nous pouvons esquisser plus de détails comme un canapé et une plinthe murale sur le canevas.

Après cela, nous allons essayer d'empêcher l'œil du spectateur de s'éloigner trop loin vers le côté droit du canevas en y ajoutant une haute bibliothèque. Cela est fait pour donner plus d'attention à l'ouverture de la fenêtre, car ce sera notre objectif principal pour l'illustration.

J'ai ajouté une plante décorative sur le rebord de la fenêtre pour égayer la pièce, car elle semblait un peu trop vide. N'hésitez pas à ajouter d'autres éléments intérieurs que vous aimez tant que cela ne détourne pas l'attention principale de l'ouverture de la fenêtre.

Enfin, nous pouvons ajouter un élément extérieur pour l'environnement extérieur. J'ai ajouté un arbre basique pour cela, mais vous pouvez ajouter plus d'éléments extérieurs si vous le souhaitez. Bien que cela puisse paraître simple, c'est assez efficace pour représenter la météo, comme nous le verrons plus tard dans les prochaines étapes de ce tutoriel.

L'esquisse est maintenant terminée.

Création du lineart, de la coloration plate et du rendu de base

Pour le lineart, nous utiliserons des calques vectoriels et le [stylo Milli] avec une taille de 6 px.Tout d'abord, créons un nouveau dossier de calques (dossier lineart) au-dessus du dossier d'esquisse, puis créons un nouveau calque vectoriel à l'intérieur. Ensuite, définissons le dossier d'esquisse en bleu clair en utilisant [Changer la couleur du calque] et réduisons son opacité à 30 %.

Ensuite, nous pouvons dessiner le lineart sur le calque vectoriel en vous référant à l'esquisse en dessous. Utilisez la gomme [Vectorielle] pour effacer les lignes inutiles.

Vous remarquerez peut-être que je n'ai pas dessiné le lineart des plantes. C'est parce que nous les peindrons en utilisant des pinceaux spécifiques plus tard à l'étape suivante.Voici le lineart final avec l'esquisse et la règle de perspective désactivées.

Ensuite, nous pouvons utiliser le sous-outil [Référencer d'autres calques] de la catégorie d'outils [Remplir] pour effectuer la coloration plate. Activez d'abord l'option [Référencer plusieurs] et définissez-la sur «Calque de référence».

 

Avant de remplir la couleur, nous pouvons définir le lineart comme calque de référence pour la coloration plate ultérieure. C'est l'une des raisons pour lesquelles nous avons dessiné le lineart en premier lieu, il est vraiment utile de définir la limite pour le processus de coloration plate.

Après cela, nous pouvons créer un nouveau dossier de calques de couleur plate sous le dossier lineart. Vous pouvez remplir la couleur sur un seul calque raster ou plusieurs calques raster. J'ai utilisé plusieurs calques raster afin de pouvoir ajuster la couleur si nécessaire.Puisque l'attention principale est la fenêtre où le temps se déroule, nous devons choisir la couleur de l'intérieur qui n'attirera pas trop l'attention tout en apportant un soutien à l'objectif principal. Ici, j'ai utilisé une couleur assez neutre (principalement des bruns, sauf pour le mur et les livres car ils nécessitent une certaine variation) pour tous les éléments intérieurs.

Après avoir terminé la coloration plate, nous pouvons maintenant commencer à faire un rendu de base de l'intérieur.

 

Tout d'abord, nous ajouterons des textures aux éléments en bois. Nous utiliserons ce superbe pinceau de texture bois de CLIP STUDIO ASSETS.

 

 

Créez un nouveau calque raster au-dessus de la couleur de remplissage du bois et définissez-le sur «Écrêter sur le calque inférieur». Peignez la texture dans le sens des éléments en bois et réglez l'opacité du calque à 65 % pour le cadre de la fenêtre et à 54 % pour la bibliothèque et le meuble. Utilisez une taille de pinceau qui ne soit pas trop grande pour cela.

Après avoir ajouté la texture du bois, nous pouvons ajouter plus de détails aux livres car ils ont l'air trop simples.

Ensuite, nous pouvons créer un nouveau dossier de calques pour l'ombre et l'éclairage au-dessus du dossier lineart. Définissez-le sur «Traverser».Nous pouvons comprendre que l'ombre principale sera projetée principalement sur le côté opposé de la source de lumière principale (la fenêtre). En utilisant le sous-outil de remplissage [Référencer d'autres calques] et le sous-outil d'aérographe [Doux], nous pouvons remplir l'ombre sur un nouveau calque raster à l'intérieur du dossier d'ombre. Utilisez un gris neutre à 70 % pour l'ombre elle-même et définissez le calque sur «Produit».

Ensuite, nous pouvons ajouter un dégradé d'ombre verticalement sur les murs, la bibliothèque et le meuble en utilisant le sous-outil Dégradé [Premier plan vers transparent] sur un nouveau calque raster. Cela est fait pour ajouter plus de réalisme à l'intérieur.Avant d'ajouter le dégradé, définissez d'abord le calque sur «Produit» et l'opacité à 70 %. Après cela, créez un masque de calque dessus et masquez tous les éléments (sauf ceux décrits ci-dessus) en utilisant le même sous-outil de remplissage [Référencer d'autres calques]. Vous pouvez définir la couleur sur transparent et effacer/remplir les éléments à l'aide du sous-outil.

Après cela, nous ajouterons un effet d'occlusion ambiante (AO) sur la pièce. L'occlusion ambiante est essentiellement des ombres douces qui se produisent sur la surface où les lumières ambiantes ne peuvent pas atteindre. Elle est couramment utilisée dans les rendus 3D modernes pour leur donner un aspect plus réaliste.Pour ajouter l'effet d'occlusion ambiante, nous pouvons dupliquer le calque de lineart et le rastériser d'abord. Ensuite, nous pouvons flouter le calque rastérisé en utilisant [Filtre]→[Flou gaussien] avec une valeur définie à «10».

Après cela, nous pouvons réduire l'opacité du calque de lineart flou à 35 % et du calque de lineart original à 15 %.

Pour renforcer l'effet, nous pouvons ajouter d'autres effets d'occlusion ambiante par-dessus le calque de lineart flou en le peignant avec l'aérographe [Doux]. Ici, j'ai peint l'effet sur la zone où les lumières ambiantes sont censées ne pas atteindre. Ensuite, j'ai réglé son opacité à 60 %.

Ainsi, le rendu de base de la pièce est maintenant terminé et nous pouvons passer à l'étape suivante de la peinture de la météo.

Représenter la météo : temps ensoleillé

Avant de commencer à peindre la météo, établissons d'abord la structure des dossiers de calques pour une meilleure organisation. La structure du dossier de calques est la suivante :

1. Dossier de plantes décoratives (Pour peindre la plante décorative car ses propriétés seront différentes pour chaque météo. Il est également positionné tout en haut pour ne pas interférer avec le lineart.)

2. Dossier de lueur (Pour peindre l'effet d'éclairage de l'intérieur en fonction de chaque météo. Nous utiliserons le concept de lumières colorées ombres colorées tel que décrit dans l'étape de préparation.)

3. Dossier Lineart (et effets d'occlusion ambiante)

4. Dossier Météo (Pour peindre la météo elle-même. Nous pouvons y placer tous les calques qui y sont liés, tels que le ciel, les nuages et l'arbre extérieur.)

5. Dossier Lumière et ombres de base (Pour ajouter la lumière et l'ombre de base selon chaque type de météo. Nous utiliserons également le concept de lumières colorées ombres colorées ici. Il est également utilisé à l'étape de rendu précédente.)

6. Dossier Couleurs plates

7. Dossier Règle de perspective et esquisse

 

Définissez tous les modes de dossier de calques sur «Traversant», sauf pour les plantes, les couleurs plates et le dossier de règle de perspective/esquisse. De plus, créez un masque pour le dossier météo et masquez tout sauf l'ouverture de la fenêtre. J'ai utilisé le même sous-outil de remplissage [Référencer d'autres calques] avec la couleur définie sur transparent pour cela.

 

Cette structure de dossiers de calques sera utilisée pour le rendu de tous les types de météo dans ce tutoriel.

 

Nous allons essayer de représenter le temps ensoleillé pour l'intérieur, comme le suggère l'en-tête de cette section. Voici les couleurs que j'ai utilisées pour cette section de ce tutoriel.

Tout d'abord, créez un nouveau calque raster à l'intérieur du dossier de calques météo et remplissez le calque avec la couleur du ciel.

Après cela, nous pouvons ajouter un dégradé blanc en dessous et un dégradé bleu plus foncé au-dessus du ciel. Ajoutez-les sur des calques raster différents, puis réglez l'opacité du calque de dégradé blanc à 60 %.

Ensuite, nous pouvons peindre les nuages lointains en utilisant le pinceau [Nuages] de couleur blanche. Vous pouvez également le laisser sans nuages pour représenter un ciel sans nuages par une journée très chaude et ensoleillée.

Après cela, nous pouvons peindre l'arbre qui se trouve dans l'environnement extérieur. Pour ce faire, nous pouvons utiliser ce superbe pinceau de branches d'arbre de CLIP STUDIO ASSETS.

 

 

Pour peindre l'arbre, nous commencerons par créer sa structure de base. Nous séparerons les branches et les feuilles sur des calques différents. Cette séparation sera utile lorsque nous peindrons un type de temps spécifique plus tard.Peignez d'abord le tronc principal sur un calque raster à l'intérieur du dossier de calques météo, puis continuez à ajouter des branches et de plus petites branches en utilisant la couleur noire.

Une fois la structure de base peinte, nous pouvons lui donner un aspect plus déchiqueté et naturel en utilisant [Filtre]→[Correction]→[Ajuster la largeur de ligne]. Réglez-la sur [Étroit] et sa valeur sur «2.00».

Ensuite, nous pouvons peindre les feuilles en utilisant le pinceau [Feuilles]. J'ai d'abord désactivé l'option [Changer la couleur de la pointe du pinceau] dans l'option [Variations de couleur] de [Détail du sous-outil]. Après cela, j'ai utilisé les couleurs décrites précédemment (ombres, tons moyens et lumières) pour les peindre.Commencez par les ombres pour créer la silhouette de base. Après cela, ajoutez les tons moyens de manière clairsemée sur les feuilles qui sont frappées par la lumière du soleil.

Enfin, peignez les reflets au-dessus des tons moyens et réglez l'opacité de son calque à 85 %.

Nous pouvons également peindre la plante décorative avec le même pinceau. Ici, je n'ai pas peint les reflets, car nous pourrons les ajouter plus tard à l'aide d'un calque de lueur.

L'arbre et la plante décorative peuvent être réutilisés plus tard lorsque nous représenterons les autres types de temps.Après avoir peint les plantes, nous pouvons ajouter des teintes blanches à la partie vitrée de la fenêtre afin qu'elle ne paraisse pas sans verre.

Ensuite, nous pouvons peindre les lumières colorées et les ombres colorées sur l'illustration.Pour un temps ensoleillé, nous pouvons utiliser le concept «lumières chaudes ombres froides» car la lumière du soleil traversant la fenêtre est d'apparence chaude. Cela signifie que nous devrons utiliser une ombre d'apparence froide pour la compléter.Commençons par ajouter des ombres colorées. Créez un nouveau calque dans le dossier des lumières et ombres de base et définissez-le sur «Produit». Positionnez-le au-dessus du calque d'ombre de rendu de base.

 

Nous utiliserons du bleu foncé pour les ombres froides. Réglez l'opacité du calque à 70 % et remplissez le calque avec la couleur. Cela donnera à l'intérieur un aspect plus froid en raison de la teinte bleue de l'ombre.

Ensuite, nous allons ajouter un éclairage intérieur très léger principalement sur les parties censées être frappées par l'éclairage de l'environnement extérieur. Peignez-le en utilisant une couleur orange clair saturée sur un nouveau calque raster dans le dossier des lumières et ombres de base et définissez-le sur «Densité linéaire (Ajout)». Ajustez l'opacité à 50~70% pour le calque raster. J'ai utilisé un dossier de calques pour cela au lieu d'un seul calque raster car je voulais être flexible avec l'ajustement.

Après cela, nous pouvons ajouter des lumières brillantes sur la fenêtre pour un effet accru. Peignez-les en utilisant la même couleur sur un nouveau calque raster à l'intérieur du dossier de lueur et définissez-le sur «Ajout (Lueur)» avec une opacité de 10 %. Peignez également la lumière brillante sur la plante décorative avec le même réglage de calque «Ajout (Lueur)» mais avec une opacité de 15 %.

Vous pouvez le laisser tel quel pour donner l'impression d'une journée ensoleillée et couverte, ou vous pouvez peindre les lumières traversant la fenêtre pour donner l'impression d'une fin d'après-midi ensoleillée.Pour ce faire, désactivez d'abord le calque de lumière de lueur nuageuse. Après cela, peignez les lumières plus fortes à l'aide de l'aérographe [Doux] avec une «Dureté» réglée au maximum et peignez-les sur la zone où vous voulez que les rayons du soleil frappent. Peignez cela sur un nouveau calque raster réglé sur «Ajout (Lueur)» et une opacité de 45 %. Ensuite, augmentez l'opacité du calque de lueur sur la plante décorative à 40 %.

Ensuite, nous pouvons ajouter des effets de lueur plus intenses pour compléter les lumières plus fortes. Créez deux nouveaux calques raster au-dessus du calque de lumières fortes. Définissez le premier calque sur «Ajout (Lueur)» et son opacité à 10 %. Peignez les lumières brillantes de la fenêtre en utilisant un orange clair plus saturé.

Réglez le second calque sur «Densité linéaire (Ajout)» et son opacité à 45 %. Peignez les lumières sur le cadre de la fenêtre. Cela créera un effet de lueur plus intense sur celui-ci, car il est censé être plus proche de la source de lumière.

Voici l'agencement final des calques de cette section de ce tutoriel.

L'illustration de la pièce par une journée ensoleillée est maintenant terminée.

Représenter la météo : temps pluvieux

Dans cette section, nous allons essayer de représenter un temps pluvieux pour l'intérieur. Nous commencerons par représenter un temps nuageux, puis nous passerons à un temps pluvieux. Enfin, nous essaierons de représenter un orage en passant d'un temps pluvieux. Voici les couleurs que j'ai utilisées dans cette section.

Pour un temps pluvieux, nous pouvons commencer par créer un nouveau calque raster pour le ciel. Placez le calque dans le dossier météo et remplissez-le de couleur grise. Je recommande de choisir une couleur gris bleuâtre pour cela.

Après cela, nous pouvons peindre les nuages de pluie sombres et plus lourds sur un nouveau calque raster au-dessus du calque de ciel en utilisant le pinceau [Nuage]. Utilisez un gris très foncé pour les peindre ici. De plus, il est important de toujours suivre la projection de perspective ici (vous pouvez utiliser la règle de perspective précédemment créée), sinon les nuages paraîtront trop plats.

Ensuite, nous pouvons ajouter des nuages plus clairs au-dessus des nuages sombres. Peignez-les en utilisant un gris très clair.

Après cela, nous pouvons réutiliser l'arbre créé dans la section précédente. Étant donné que la couleur originale ne correspond pas à l'ambiance ici, nous devons ajuster sa couleur vers un schéma de couleurs bleu-vert plus froid en utilisant un calque de correction [Teinte-Saturation-Luminosité]. Vous pouvez également changer la couleur directement en utilisant [Édition]→[Convertir en couleur de dessin] et utiliser les couleurs décrites au début de cette section.

Nous devons également ajuster les couleurs des plantes décoratives ici en utilisant la correction tonale [Teinte-Saturation-Luminosité] (ou un calque de correction si vous le souhaitez).

Une fois cela fait, nous pouvons ajouter les couleurs de base de l'éclairage et de l'ombre. Nous pouvons utiliser les mêmes calques créés à l'étape du temps ensoleillé et les ajuster soit en changeant leurs couleurs directement, soit en utilisant [Teinte/Saturation/Luminosité] dans le menu [Édition]→[Correction tonale].Puisque nous peignons le temps pluvieux, nous pouvons utiliser le concept «lumière froide ombres chaudes». Au lieu d'utiliser des lumières de couleur chaude, nous utiliserons des lumières de couleur froide. Et aussi, au lieu d'utiliser des ombres de couleur froide, nous utiliserons des ombres de couleur chaude.Pour ce faire, nous devrons changer la couleur de l'ombre de base en brun foncé et ajuster son opacité de calque à 85 %. Vous pouvez réutiliser le calque d'ombre de la section du temps ensoleillé et changer sa couleur en utilisant [Édition]→[Convertir en couleur de dessin]. Une fois cela fait, l'intérieur paraîtra plus chaleureux en raison de la teinte brune de l'ombre.

Pour l'éclairage intérieur, nous devons changer sa couleur en bleu très clair. Utilisez la couleur décrite au début ou utilisez un calque de correction [Teinte-Saturation-Luminosité] pour cela. J'ai également ajusté l'opacité du dossier de calques et des calques à l'intérieur pour correspondre à l'ombre.

Après avoir remis la teinte de la fenêtre, vous pouvez terminer ici pour l'impression d'une journée nuageuse.

Pour ajouter l'effet de pluie, nous utiliserons la méthode manuelle pour créer la pluie, car elle est très simple.Pour ce faire, vous pouvez créer un nouveau calque raster dans le dossier météo et peindre les gouttes de pluie à l'aide de l'aérographe [Pulvérisation] avec la couleur blanche.

Après cela, nous pouvons utiliser [Flou directionnel] dans le menu [Filtre]→[Flou]. Réglez la [Force] sur «9.00» et l'[Angle] sur -88°. J'ai dupliqué le calque résultant pour rendre la pluie plus opaque.

Ensuite, nous pouvons ajouter la brume de pluie sur l'arbre. Pour ce faire, nous pouvons utiliser l'aérographe [Doux] et le peindre sur la zone touchée par la pluie. Utilisez du blanc pour cela, puis ajustez l'opacité du calque à ~45 %.

Pour augmenter l'effet, nous pouvons ajouter des gouttes de pluie sur la vitre de la fenêtre. Nous pouvons utiliser ce très bon pinceau de CLIP STUDIO ASSETS pour les peindre.

Peignez-les en utilisant un pinceau de petite taille et étalez-les sur le verre. Ajoutez plus de gouttes de pluie sur le bas du verre, car c'est probablement la partie la plus exposée à la pluie.

Après les avoir ajoutées, nous pouvons ajouter un effet de brouillard sur la fenêtre en remplissant simplement un nouveau calque raster avec 90 % de gris et en ajustant son opacité à 35 %. Placez le calque au-dessus du calque de gouttes de pluie.

Ensuite, nous pouvons ajouter un effet de lumière brillante sur la fenêtre et l'intérieur de la pièce environnante. Peignez-le en utilisant la couleur de lueur principale et définissez le mode du calque sur «Ajout (Lueur)» et l'opacité sur 32 %. J'ai également masqué le calque sur la partie de l'ouverture de la fenêtre, car nous ajouterons un autre effet de lueur en utilisant une couleur différente.

Après cela, nous pouvons ajouter l'impression d'un éclair lointain en ajoutant plus d'effet de lumière brillante. Cette fois, j'ai utilisé un bleu plus saturé au lieu d'un bleu clair pour la lumière brillante. J'ai également réglé le mode du calque sur «Ajout (Lueur)» et l'opacité sur 15 %. Vous pouvez terminer ici pour un temps pluvieux de base.

Pour transformer la météo en orage, nous pouvons ajouter la représentation d'un coup de foudre en utilisant ce très bon pinceau.

 

 

Nous pouvons d'abord peindre le chef de l'éclair, puis ajouter les branches le long du chef en utilisant du blanc. Essayez de lui donner un aspect naturel ici.

Après cela, nous pouvons dupliquer l'éclair et le flouter en utilisant [Filtre]→[Flou gaussien] avec une valeur de «8.00». Déplacez le calque vers le bas et définissez-le sur [Densité linéaire (Ajout)].

Ensuite, nous pouvons améliorer l'effet de l'éclair en ajoutant les nuages de plasma qui l'entourent. Utilisez l'aérographe [Doux] et peignez en utilisant un bleu clair saturé le long du chef de l'éclair et des branches sur un nouveau calque sous le calque d'éclair flou. Réglez-le sur «Ajout (Lueur)» et l'opacité à 40 %.

Puisque la lumière brillante semble trop faible, nous pouvons augmenter l'opacité du calque pour la rendre plus intense. Réglez l'opacité du calque de lueur principal à 50 % et l'opacité du calque de lueur supplémentaire à 45 %.

Après cela, nous pouvons augmenter la valeur de l'ombre colorée à 85 % pour donner plus d'importance à l'effet de foudre.

Voici l'agencement final des calques de cette section de ce tutoriel.

L'illustration de la pièce par une journée pluvieuse et froide est maintenant terminée.

Représenter la météo : temps neigeux

Pour la dernière section de ce tutoriel, nous allons essayer de représenter un temps neigeux. Nous allons d'abord essayer de représenter une pièce par une journée enneigée et froide, puis une pièce par une journée enneigée et chaude en ajoutant des effets de lumière. Voici les couleurs que j'ai utilisées pour cette section de ce tutoriel.

Pour le temps neigeux, nous pouvons d'abord créer un nouveau calque raster pour le ciel et le remplir d'une couleur gris clair bleuté.

Étant donné que les nuages par temps neigeux peuvent paraître très uniformes, nous pouvons ignorer la peinture des nuages ici et nous fier simplement à la couleur du ciel pour l'effet météorologique.Ensuite, nous pouvons également réutiliser l'arbre de la section du temps ensoleillé, mais nous allons maintenant masquer le calque des feuilles et n'utiliser que le tronc et les branches. Le tronc seul donnera l'impression d'un arbre qui a perdu ses feuilles, ce qui arrive couramment en hiver. C'est la principale raison pour laquelle nous avons peint les feuilles et le tronc sur des calques séparés auparavant.

Après cela, nous pouvons peindre la neige sur les branches d'arbre. Nous pouvons utiliser le pinceau [Crayon] de couleur blanche pour cela. C'est étonnamment bon pour représenter la neige tombée de manière inégale sur les branches d'arbre.

Pour un effet supplémentaire, nous pouvons ajuster les types de plantes décoratives. Ici, j'ai transformé la plante décorative en un petit pin en utilisant ce très joli pinceau de CLIP STUDIO ASSETS.

 

 

Peignez le petit pin en utilisant un vert-bleu avec une très faible saturation.

Après cela, nous pouvons peindre la neige qui tombe en utilisant ce pinceau incroyable de CLIP STUDIO ASSETS.

 

 

Peignez la neige de manière clairsemée pour qu'elle ait l'air de tomber naturellement du ciel. J'ai utilisé le pinceau «Simple snow» (シンプル雪) de celui-ci en utilisant la couleur blanche.

Après avoir activé la teinte de fenêtre que nous avons peinte dans la section précédente, nous pouvons ensuite peindre le brouillard sur le verre en utilisant le même pinceau de neige et aussi avec l'aérographe [Doux]. Vous pouvez ajuster le pinceau de neige de sorte que les particules aient moins d'espacement. Effacez une partie du brouillard en définissant la couleur sur transparent.

Après cela, nous pouvons peindre la neige accumulée sur la partie extérieure du rebord de la fenêtre.

Pour les couleurs d'éclairage et d'ombre de base, nous pouvons utiliser exactement le même concept «lumières froides ombres chaudes» que pour le temps pluvieux.

Pour les effets de lueur, nous pouvons utiliser une couleur bleu-violacé pour compléter la couleur de l'ombre. La couleur violacée complétera bien la couleur blanche de la neige au lieu du bleu clair.Définissez le mode du calque sur «Ajout (Lueur)» et l'opacité à 50 % et peignez les effets à l'aide de l'aérographe [Doux]. J'ai également masqué l'ouverture de la fenêtre afin que les effets de lueur ne soient visibles qu'à l'intérieur.

Vous pouvez terminer ici pour l'impression d'une journée enneigée et froide.Pour la transformer en journée enneigée et chaude, nous pouvons peindre des lumières supplémentaires à l'intérieur. Nous pouvons d'abord ajouter une teinte jaune à l'intérieur. Après cela, nous pouvons peindre les lumières au plafond pour donner l'impression d'un éclairage intérieur.Créez un nouveau calque raster sous l'effet de lueur principal et définissez son mode sur «Densité linéaire (Ajout)» et son opacité à 30 %. Remplissez le calque avec la teinte jaune des lumières intérieures principales. Après cela, créez un autre calque raster en dessous et définissez également son mode sur «Densité linéaire (Ajout)» et son opacité à 90 %. Peignez l'éclairage intérieur à l'aide de l'aérographe [Doux] avec une touche très légère sur la partie de l'intérieur qui est frappée par les lumières. Assurez-vous de ne pas en faire trop ici, sinon les lumières paraîtraient trop saturées.

Voici l'agencement final des calques de cette section de ce tutoriel.

Avec cela, l'illustration de la pièce par une journée enneigée est maintenant terminée.

Postface

J'espère que ce tutoriel vous sera utile et que vous pourrez en tirer de nouvelles connaissances pour votre prochain projet d'illustration. Merci de votre lecture !

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