Tutoriel sur les personnages anthropomorphes
Anthropomorphisme
Si vous ne savez pas ce que signifie l'anthropomorphisme, il s'agit essentiellement de donner à des objets ou à des animaux des traits humains. Sans plus tarder, commençons !
ÉTAPE 1 - Trouver des références
Chaque artiste doit savoir que les références sont très importantes. Pour ce projet, j'utiliserai le gâteau funfetti comme exemple.
Lorsque je trouve mes références, je choisis celles qui me ressortent le plus et peuvent m'aider à rendre mon personnage attrayant. Ainsi, chaque référence que vous choisissez devrait vous inspirer pour incorporer un élément de leur création dans le vôtre.
N'oubliez pas que vous n'êtes pas obligé d'inclure tous les éléments des références que vous avez choisies. Le but de ces références est qu'elles vous aident à former plus d'idées et à vous inspirer, et peut-être même à les améliorer ou à les modifier !
ÉTAPE 2 - Ajout d'épices
Pour cette étape, vous devrez trouver un nom. Mais comme ce projet consiste à créer un personnage anthro, vous devrez trouver un nom lié à une personne ou à un personnage humanoïde.
Pour la mienne, je choisirai une sorcière !
Donc, tout comme l'ÉTAPE 1, je chercherai plus de références relatives aux sorcières.
ÉTAPE 3 - Cartes mentales
Il s'agit d'une étape facultative (mais fortement recommandée). Personnellement, j'utilise beaucoup cet exercice lors de la conception de mes personnages.
Tout d'abord, écrivez les deux sujets que vous avez choisis pour ce projet.
Ensuite, développez vos idées en écrivant tout ce qui vous vient à l'esprit par rapport à elles.
Par exemple, vous ne pouvez pas organiser une fête sans un gâteau funfetti, ou une sorcière sans son balai pour semer la pagaille, et ainsi de suite !
Ensuite, je continue à développer mes idées jusqu'à ce que je puisse proposer un design intéressant avec les mots-clés de la carte mentale !
Vous pouvez soit expérimenter toutes les idées de la carte mentale, soit simplement choisir quelques mots clés qui vous intéressent.
ÉTAPE 4 - Exploration d'esquisse
Cette étape sera subjective car chacun a sa propre façon d'interpréter les choses. Mais je ferai de mon mieux pour expliquer mon processus de pensée dans mes croquis.
Au départ, mon idée tout au long du projet après avoir examiné mes références et ma carte mentale était une sorcière élémentaire ludique qui exploite le feu - en particulier en volant les flammes des bougies.
Ensuite, j'ai eu une autre idée où je pensais que ce serait cool d'avoir une part de gâteau comme chapeau, mais ça ne s'est pas vraiment passé comme je le voulais. Après avoir exploré la pose, cela m'a donné une inspiration où j'ai pensé à un gardien qui protège les fêtes d'anniversaire !
Après cela, j'ai eu une autre idée d'avoir l'exact opposé d'un tuteur. Une farceuse - elle aurait des bougies leurres qui se planteraient dans le gâteau et elle volerait le glaçage et d'autres garnitures du gâteau. Ensuite, j'ai commencé à dessiner sur une autre pose et j'ai testé d'autres silhouettes et langages de formes.
Après mes brouillons, j'ai décidé de m'en tenir à la pose initiale que j'ai dessinée et de la modifier pour qu'elle soit plus attrayante. Dans mon croquis final;
J'ai dessiné la bougie comme si elle venait juste de sortir du gâteau, donc un peu de glaçage sur le bas de la bougie.
Ensuite, j'ai pensé que ce serait cool que le chapeau apparaisse comme un glaçage, et j'ai ajouté quelques pépites tout au long de l'œuvre d'art pour rendre la scène plus vivante et colorée.
J'ai aussi eu cette idée où elle pourrait utiliser des morceaux d'un ballon éclaté comme espace de stockage.
ÉTAPE 5 - Couleurs
Pour mes illustrations, j'utiliserai la palette de couleurs des références de gâteaux funfetti que j'ai compilées ensemble.
Tout d'abord, coloriez les images et notez les couleurs. Ensuite, placez un calque de superposition au-dessus de votre palette et remplissez-le avec l'ambiance de couleur que vous souhaitez. J'aime généralement les bleus et les roses, mais vous pouvez expérimenter cela vous-même !
Si vous ne savez pas comment utiliser les modes de fusion, voici comment :
Vous pouvez également faire la couche de superposition après votre peinture, mais cela dépend de vos préférences. N'ayez pas peur d'expérimenter d'autres modes de fusion également !
Pour moi cependant, j'aime ajouter de nouvelles couleurs tout au long de ma peinture si j'ai l'impression que ça va bien. Cependant, la technique de superposition devrait être une bonne astuce, je l'utilise depuis que j'ai commencé à dessiner jusqu'à maintenant ! Cela vous aidera certainement à rendre votre illustration plus cohérente.
Voici mon processus de coloration si vous êtes intéressé:
Couleurs de base
Ombres
Détails et effets
Conclusion
Vous avez atteint la fin du tutoriel, félicitations !
J'espère que vous avez appris une chose ou deux sur l'anthropomorphisme et j'espère que vous arriverez à créer votre propre personnage unique !
Veuillez aimer et commenter si ce tutoriel vous a aidé.
Merci beaucoup d'avoir lu !
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