Anthropomorphisme

Si vous ne savez pas ce que signifie l'anthropomorphisme, il s'agit essentiellement de donner aux objets ou aux animaux des traits humains. Sans plus tarder, commençons !

 

 

ÉTAPE 1 - Trouver des références

Tout artiste devrait savoir que les références sont très importantes. Pour ce projet, j'utiliserai le gâteau funfetti comme exemple.

 

Lorsque je trouve mes références, je choisirais celles qui me marquent le plus et qui peuvent m'aider à rendre mon personnage attrayant. Ainsi, chaque référence que vous choisissez devrait vous inspirer à incorporer un élément de leur création dans la vôtre.

 

N'oubliez pas que vous n'êtes pas obligé d'inclure tous les éléments des références que vous avez choisies. Le but de ces références est qu'elles vous aident à développer davantage d'idées et à vous donner de l'inspiration, et peut-être même à les améliorer ou à les modifier !

ÉTAPE 2 - Ajouter du piquant

Pour cette étape, vous devrez trouver un nom. Mais comme ce projet consiste à créer un personnage anthropomorphe, vous devrez trouver un nom lié à une personne ou à un personnage humanoïde.

 

Pour le mien, je vais choisir une sorcière !

 

Alors, tout comme à l'ÉTAPE 1, je chercherai d'autres références liées aux sorcières.

ÉTAPE 3 - Cartes mentales

C'est une étape facultative (mais fortement recommandée). Personnellement, j'utilise beaucoup cet exercice lors de la conception de mes personnages.

 

Tout d'abord, notez les deux sujets que vous avez choisis pour ce projet.

 

Ensuite, développez vos idées en écrivant tout ce qui vous vient à l'esprit en relation avec elles.

 

Par exemple, on ne peut pas avoir de fête sans gâteau funfetti, ni de sorcière sans son balai pour semer le chaos, et ainsi de suite !

Ensuite, je continue à développer mes idées jusqu'à ce que je puisse créer un design intéressant avec les mots-clés de la carte mentale !

Vous pouvez soit expérimenter toutes les idées de la carte mentale, soit simplement choisir quelques mots-clés qui vous intéressent.

ÉTAPE 4 - Exploration des esquisses

Cette étape sera subjective car chacun a sa propre façon d'interpréter les choses. Mais je ferai de mon mieux pour expliquer mon processus de pensée dans mes croquis.

 

Initialement, mon idée tout au long du projet après avoir examiné mes références et ma carte mentale, était celle d'une sorcière élémentaire enjouée qui maîtrise le feu - spécifiquement le vol de flammes de bougies.

 

Ensuite, j'ai eu une autre idée où je pensais que ce serait cool d'avoir une part de gâteau comme chapeau, mais cela ne s'est pas vraiment avéré comme je le voulais. Après avoir exploré la pose, cela m'a donné l'inspiration où j'ai pensé à un gardien qui protège les fêtes d'anniversaire !

 

Après cela, j'ai eu une autre idée d'avoir l'exact opposé d'un gardien. Une farceuse - elle aurait des bougies leurres qui se plantent dans le gâteau et elle volerait le glaçage et d'autres garnitures du gâteau. Puis j'ai commencé à esquisser une autre pose et à tester d'autres silhouettes et langages de formes.

Après mes croquis préliminaires, j'ai décidé de conserver la pose initiale que j'avais dessinée et de la modifier pour qu'elle soit plus attrayante. Dans mon croquis final ;

 

J'ai dessiné la bougie comme si elle venait de s'élever du gâteau, d'où un peu de glaçage au bas de la bougie.

 

Ensuite, j'ai trouvé que ce serait cool que le chapeau ressemble à un glaçage, et j'ai ajouté des paillettes partout dans l'œuvre pour rendre la scène plus vivante et colorée.

 

J'ai aussi eu cette idée qu'elle pourrait utiliser des morceaux de ballon éclaté comme espace de rangement.

ÉTAPE 5 - Couleurs

Pour mon œuvre, j'utiliserai la palette de couleurs tirée des références de gâteau funfetti que j'ai compilées.

 

Tout d'abord, prélevez les couleurs des images et notez-les. Ensuite, placez un calque de superposition au-dessus de votre palette et remplissez-le avec l'ambiance colorée que vous souhaitez. J'aime généralement les bleus et les roses, mais vous pouvez expérimenter vous-même !

 

Si vous ne savez pas comment utiliser les modes de fusion, voici comment :

Vous pourriez également créer le calque de superposition après votre peinture, mais cela dépend de vos préférences. N'hésitez pas à expérimenter d'autres modes de fusion également !

 

Pour ma part, j'aime ajouter de nouvelles couleurs tout au long de ma peinture si je pense que cela rendra bien. Cependant, la technique de superposition devrait être une bonne astuce, je l'utilise depuis que j'ai commencé à dessiner jusqu'à présent ! Cela vous aidera certainement à rendre votre œuvre plus cohérente.

 

Voici mon processus de coloration si vous êtes intéressé :

Couleurs de base

Ombres

Détails et effets

Conclusion

Vous avez atteint la fin du tutoriel, félicitations !

 

J'espère que vous avez appris une ou deux choses sur l'anthropomorphisme et que vous pourrez créer votre propre personnage unique !

 

N'hésitez pas à aimer et à commenter si ce tutoriel vous a aidé.

Merci beaucoup d'avoir lu !