Si vous avez été intéressé par les mises à jour de Clip Studio Paint V 2.0, vous avez probablement remarqué la nouvelle méthode de mélange des couleurs pour les pinceaux, qui promet des résultats plus réalistes que la version précédente. Dans ce didacticiel, je vais comparer les nouvelles et les anciennes méthodes pour comprendre leurs différences, partager des conseils pour ajuster les paramètres et vous montrer des œuvres créées à l'aide de la nouvelle méthode de fusion.
Où trouver l'onglet de mélange de couleurs et le nouveau mode [Perceptuel]
Comment trouver le paramètre [Mélange de couleurs] et le nouveau mode [Perceptuel] : Pour trouver le paramètre [Mélange de couleurs] et le nouveau mode [Perceptuel], accédez à la [Propriété de péage] panneau, puis cliquez sur l'icône de clé dans le coin inférieur droit pour ouvrir les paramètres avancés du pinceau [Détail de l'outil SAP]. Ensuite, allez dans le groupe [Encre] et activez le mode [Mélange de couleurs]. Le mode [Perceptuel] apparaît en bas.
Comment utiliser [pinceau d'encre] :
Pour comprendre le fonctionnement des pinceaux de mélange en mode Mélange, il est important de comprendre toutes les autres options du groupe [Encre]. Tout le monde ne comprend pas comment ils fonctionnent et comment les régler.
Couleur de mélange et de course
Modes de fusion : mode [Blend] : fusionne une couleur existante avec la couleur à ajouter. Mode [Couleur courante] : floute les couleurs déjà utilisées, puis ajoute une couleur de peinture. Crée un effet de transition de couleur lisse. Si vous supprimez [Quantité de peinture] et [Densité de peinture], vous pouvez créer un pinceau uniquement pour estomper les couleurs existantes.
Quantité de peinture
[Quantité de peinture] : il s'agit d'un paramètre qui détermine le rapport entre les composants de couleur de peinture et la couleur déjà peinte sur le calque. Plus la valeur est élevée, plus la couleur de la peinture est affectée. [Densité de la peinture] : ce paramètre vous permet de régler la transparence de la couleur de la peinture. Une valeur de transparence plus élevée signifie une couleur moins saturée.
Densité de la peinture
[Densité de la peinture] : ce paramètre vous permet de régler la transparence de la couleur lors de la peinture. Une valeur de transparence plus élevée signifie une couleur moins saturée.
Étirement de la couleur
Le paramètre [Color stretch] ajuste la durée de conservation de la couleur au début du mouvement lors du dessin. C'est important lors de l'utilisation des modes de mélange de couleurs. Une valeur plus petite rend le mélange avec la couleur environnante plus court, tandis qu'une valeur plus grande le fera durer plus longtemps.
[ Perceptif ]
Le mode [Perceptuel] est un mélange de couleurs plus réaliste que le mode [Standard]. Le principal avantage de ce mode est le mélange plus naturel des deux couleurs, comme cela se produit avec de vraies peintures. Les différences entre les modes peuvent ne pas être évidentes dans certains cas, mais dans d'autres, elles sont perceptibles.
Dans l'exemple ci-dessous, nous avons une différence évidente dans le mélange de deux couleurs, le bleu et le jaune et une différence à peine perceptible dans le mélange du rose et du jaune.
Comment maximiser l'effet de ''Préceptuel''
Optimisation de l'effet [Perceptuel] : pour obtenir des résultats évidents avec le mode [Perceptuel], utilisez des couleurs espacées sur la roue chromatique, telles que Couleur complémentaire ou Triade. L'effet est également bon lors du mélange de couleurs primaires. Lorsque vous mélangez des combinaisons de couleurs proches ou des combinaisons monochromes, la différence entre [Perceptuel] et [Standard] peut ne pas être perceptible.
Voici un exemple d'un petit nombre de couleurs, dans le premier groupe on peut voir le mélange de ''Préceptuel'' dans le deuxième groupe la différence n'est pas perceptible.
Correcteur de luminosité
Le paramètre "Correction de la luminosité" est situé juste en dessous du paramètre "Mode de mixage" et ne fonctionne que lorsque "Préceptuel" est activé.
Le paramètre [Correction de la luminosité] affecte la luminosité des couleurs lors de la fusion. La correction de luminosité élevée rend les couleurs plus claires et leur donne un ton pastel.
Pour être bref le mode [ Perceptuel ] n'est à mon avis qu'un mode [ Standartl ] modifié, le réélisant comme il se doit dès le début comme une imitation du dessin traditionnel.
Comment mélanger les couleurs
Comment mélanger les couleurs : Il est important de comprendre qu'il existe des couleurs primaires, secondaires et tertiaires. Les couleurs secondaires proviennent du mélange des couleurs primaires, les couleurs tertiaires proviennent des couleurs secondaires et ainsi de suite. De cette façon, vous pouvez obtenir toutes les couleurs du cercle.
· Les couleurs primaires sont le rouge, le bleu et le jaune. Ils ne sont pas reçus par mélange d'autres couleurs et sont considérés comme une base pour toutes les autres couleurs.
· Couleurs secondaires : Orange, Vert, Violet. Elles sont obtenues en mélangeant deux couleurs primaires.
· Couleurs tertiaires : Le mélange de couleurs secondaires et primaires donne des couleurs tertiaires.
Ajouter du blanc ou du noir aux couleurs primaires
Ajout de blanc ou de noir : l'ajout de blanc rend la couleur plus claire et pastel, tandis que l'ajout de noir la rend plus sombre et plus saturée. Différentes combinaisons de blanc et de noir créent différentes nuances de gris.
Vous pouvez également combiner des couleurs claires ou foncées pour créer une variété de nuances au lieu de simplement des couleurs noires ou blanches.
Tous ces effets peuvent être réalisés avec des [pinceaux de mélange], comme cela sera démontré dans les exemples d'utilisation ci-dessous.
Brosses
Commençons par ajouter les pinceaux standard de Clip Studio Paint V2.
1 - Trouvez le panneau [Sab tull] et cliquez sur la petite icône en haut à gauche pour accéder aux paramètres. Sélectionnez ensuite l'onglet [Ajouter à partir de la valeur par défaut...] et ajoutez les pinceaux souhaités à partir de la V2.
2 - De nombreux pinceaux peuvent être utilisés comme modèles, en les modifiant à votre guise. Par exemple, [Pinceau mélangeur rond] ou [Craie] sont des pinceaux pratiques.
3 - Si vous n'avez pas de pinceaux V2, assurez-vous que Clip Studio Paint V2 est installé et téléchargez les pinceaux depuis la boutique Clip si nécessaire.
Brosses usagées
Dans ce didacticiel, j'utilise principalement les pinceaux standard de Clip Studio Paint V2, tels que "Pinceau mélangeur rond V2" et "Chalk V2", ainsi que mon propre pinceau personnel pour peindre sans mélanger. Vous pouvez choisir n'importe quelle brosse avec laquelle vous êtes à l'aise.
Comment vais-je utiliser ces informations
Mélanger et créer du volume avec [Mélange de couleurs] :
Une fois que vous avez créé un croquis, fait des dessins au trait dessus et décidé d'une couleur de base, vous pouvez commencer à travailler dessus. Au tout début, j'applique des taches sombres et rugueuses avec le pinceau 'Chalk v2' pour créer un assombrissement.
Après avoir d'abord esquissé les taches, je les estompe. Ensuite, à l'aide d'un pinceau grossier régulier (j'ai un coup de pinceau carré), j'ajoute des traits légers et les floute pour créer un éclaircissement aux bons endroits à un niveau qui me convient.
Ensuite, j'ai projeté les reflets à l'aide de 'Chalk v2' et les estompe.
Dans la dernière étape, je finalise le travail en peignant des lignes et en fixant de petits détails. Habituellement, à ce stade, j'utilise à peine un pinceau estompeur. Mais si vous êtes intéressé, vous pouvez regarder ces étapes dans la version complète.
Régulation de la pression
Si vous ne voulez pas peindre une couleur puis la rendre floue, vous pouvez ajuster la [Quantité de peinture] pour rendre la couleur du trait plus forte ou plus faible. Vous pouvez également ajuster la dynamique de pression pour [Quantité de peinture] afin de contrôler l'intensité de la couleur du trait. Si vous ne voulez pas qu'une légère pression modifie l'épaisseur des traits, réglez 'minimym valve' sur une valeur plus grande dans le paramètre 'brush size'.
Version complète
Peinture rapide sur la plupart des armures
Mélanger les couleurs avec [Mélange de couleurs]
Décomposons comment j'utilise le mélange de couleurs avec l'exemple du dessin d'une mèche de cheveux
Après avoir créé le dessin au trait et appliqué la première couleur, je définis immédiatement les parties les plus sombres de la mèche de cheveux. Pour cela, j'utilise une couleur violet foncé et le 'Mixing brush'. Je fais des traits légers pour trouver la bonne teinte, puis j'utilise le compte-gouttes pour copier la couleur à la couleur
Ensuite, je prends une couleur claire et je l'applique légèrement sur la couleur principale pour les mélanger et trouver la teinte parfaite. Après cela, je le copie également et je peins d'autres parties de l'œuvre avec.
Ajout du mode de fusion au pinceau
Pour ajouter un effet "Superposition" au pinceau, je commence par réduire l'opacité pour obtenir un effet plus doux. Ensuite, je vais dans le groupe 'Encre' et sous 'Mélange de couleurs', j'active le mode 'Babouillage' pour déverrouiller l'option 'Mode de fusion'.
Parfois, de nombreux paramètres peuvent ralentir un pinceau, alors je désactive la stabilisation pour résoudre ce problème. Toujours dans le groupe 'Stroke', j'ai réglé le paramètre 'Grap' sur 'Wade' pour obtenir des lignes plus douces et plus naturelles.
Version complète
Une autre peinture Speed dessinée sur les mêmes principes
Conseils pour optimiser votre travail
[Conseil!]
Le [mélange de couleurs] peut imposer une lourde charge à votre ordinateur, en particulier lors de l'utilisation de pinceaux de grande taille. Vous pouvez supprimer certains paramètres tels que [Stabilisations], [Post corrections], [Adjust by corrections] pour faire face à cette charge.
[Conseil!]
Pour créer le pinceau que vous voulez, expérimentez beaucoup et obtenez le résultat parfait. Enregistrez vos paramètres de pinceau afin de pouvoir y revenir en cas de besoin, ou créez des copies de pinceaux pour comparer les effets. Pour copier un pinceau, faites un clic droit sur le pinceau souhaité et sélectionnez [Dupliquer le sous-outil...].
Pour améliorer la convivialité, vous pouvez diviser les pinceaux en deux groupes : régulier et mélange. Configurez ensuite différentes touches de raccourci pour chacune d'entre elles. Par exemple, le groupe de brosses de base que vous utilisez le plus souvent peut être attribué à la touche "A", car elle est facilement accessible. Et le mode de fusion et les pinceaux de texture peuvent être attribués à la touche "4".
Pour le faire, suivez ces étapes:
1 - Ouvrez le menu "Fichier" dans le programme.
2 - Sélectionnez "Paramètres des raccourcis".
3 - Dans la fenêtre qui s'ouvre, sélectionnez la catégorie "Outil".
4 - Trouvez les groupes de pinceaux "Brush" et "Blend" dans la liste des outils.
5 - Définissez des touches de raccourci pratiques pour chacun de ces groupes.
Vous pouvez désormais basculer rapidement entre les pinceaux de base et les pinceaux mélangés, ce qui facilite votre travail et rend votre processus de peinture plus efficace.
[Conseil!]
Comme vous pouvez le deviner, l'utilisation de pinceaux de mélange implique généralement de peindre sur une seule couche, ce qui peut entraîner certaines difficultés. Cependant, pour vous faciliter la tâche, j'aimerais partager quelques conseils :
1 - Regroupez les parties de votre dessin. Par exemple, dessinez et mélangez d'abord les ombres sur un calque, puis créez un nouveau calque pour les éléments qui ne se mélangeront pas avec le calque précédent. Lorsque vous avez terminé, vous pouvez fusionner les calques.
2 - Beaucoup de gens, moi y compris, préfèrent créer tous les éléments sur différents calques afin de pouvoir revenir en arrière et apporter des modifications si nécessaire. Dans les situations où vous devez dessiner sur un calque, copiez-le simplement avant des modifications importantes, comme si vous créiez des points de contrôle. Ensuite, si nécessaire, masquez les calques supplémentaires et dessinez sur le nouveau. Vous pouvez toujours revenir aux versions précédentes ou comparer les résultats.
3 - Utilisez la nouvelle fonction de mélange de couleurs pour mélanger et enregistrer les couleurs. Souvent, lorsque vous mélangez des couleurs, vous pouvez perdre la couleur d'origine et il peut être difficile de la retrouver dans l'historique des couleurs. La fonction est disponible dans [Windows] -> [Mélange de couleurs]. Je recommande d'attribuer une touche de raccourci pour cette fonction. (Je l'ai disponible sur la touche "5" ou "%").
4 - Si vous ne voulez pas expérimenter pendant longtemps, utilisez les pinceaux standard comme modèles. Les pinceaux standard de Clip Studio Paint sont vraiment très bons. Vous pouvez les changer ou les modifier à votre convenance, et ils affichent souvent le résultat parfait pour certaines fonctionnalités.
5 - Un dernier conseil - amusez-vous à mélanger les couleurs et les réglages du pinceau. Passez une journée ou deux sur la pure créativité et l'expérimentation. De cette façon, vous pouvez améliorer vos compétences de manière significative. Explorez différents effets créés par d'autres artistes et essayez de créer des pinceaux qui vous permettent de recréer ces effets.
N'oubliez pas que la peinture est un processus de développement constant et que l'expérimentation vous aidera à trouver votre style unique et à faire passer vos compétences au niveau supérieur. Soyez créatif et n'ayez pas peur d'explorer de nouvelles façons de vous exprimer !
Conclusion
Dans ce didacticiel, nous avons examiné le processus de mélange des couleurs dans Clip Studio Paint et nous nous sommes familiarisés avec les différents paramètres qui affectent le résultat du mélange. Nous avons étudié les fonctionnalités de travail avec les modes [Blend] et [Running colour], ainsi qu'avec le mode [Perceptual], qui offre un mélange de couleurs plus réaliste.
Un outil important pour mélanger les couleurs est le [Mélange de couleurs], qui vous permet de créer des transitions douces entre les couleurs, d'ajuster la transparence et la saturation et de contrôler la longueur du mélange avec les couleurs environnantes.
Nous avons également examiné comment l'ajout de blanc ou de noir aux couleurs primaires affecte les teintes et la luminosité, et comment la combinaison de tons chauds et froids crée une variété de couleurs et d'atmosphères dans votre travail.
Nous avons également passé en revue certains pinceaux tels que le «pinceau mélangeur rond» et la «craie» qui permettent d'obtenir différents effets de mélange. Des conseils ont également été fournis sur la façon d'ajuster les paramètres et d'utiliser les modes pour maximiser le processus de peinture.
Il est important de se rappeler que le mélange des couleurs est un processus créatif qui nécessite de l'expérimentation et de trouver votre style unique. N'ayez pas peur d'essayer différents réglages, combinaisons de couleurs et de pinceaux pour enrichir votre travail et grandir en tant qu'artiste.
J'espère que ce guide vous aidera à mieux comprendre le processus de mélange des couleurs et vous inspirera pour créer des œuvres d'art étonnantes dans Clip Studio Paint. Bonne chance avec votre œuvre d'art !
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