Vous le savez probablement déjà

La plupart d'entre vous qui lisez ceci connaissent déjà quelques bases et ont déjà vu de nombreux conseils sur Internet, mais lorsque vous essayez de mettre toutes ces connaissances dans CSP, vous risquez de trouver une interface écrasante qui vous fait parfois peur, mais c'est ce que je suis ici. pour!

Je vais vous donner quelques conseils pour rendre votre processus d'animation un peu meilleur.

 

 

Utiliser des raccourcis !!

À mon humble avis, c’est la chose la plus importante que chacun d’entre nous doit maîtriser dans le logiciel que nous utilisons. Comprendre comment vous faciliter la tâche, afin que vous puissiez utiliser toute la puissance de votre cerveau pour dessiner chaque nouvelle image !

Je recommande d'utiliser une sorte de clavier qui vous permet de définir une macro pour vos touches, de cette façon, vous pouvez éviter d'avoir à danser avec votre main sur le clavier et d'appuyer simplement sur un seul bouton pour effectuer une action.

Je vais partager comment j'utilise mes raccourcis afin que vous puissiez tous les utiliser comme modèle et les adapter pour une meilleure ergonomie pour vous-même.

Mes raccourcis

Liste des raccourcis :

\

- W/X pour l'image précédente/suivante\

  + \-ShiftW/X:préc./suivantdessin(cellule)\

- C : lecture/pause\

  + \-ShiftC:retour au début\

- S : nouvelle cellule\

 + \-ShiftS : effacer le dessin

   + \-ShiftK : ajouter une clé de trame

   + \-Shift\\ : supprimer les images de la clé

  + \-CtrlH:on/offlighttable

 

\

- Espace   : se déplacer\

- Z : outil zoom

 + \-ShiftQ/D : rotation de 15°ccw/cw

- Q : vue miroir horizontalement

- T : afficher/masquer la chronologie

- Onglet : afficher/masquer tous les onglets

- O : basculer la peau d'oignon

      + \-ShiftCtrlRightclick:selectlayer (très utile !!)

Lors de l'utilisation de l'outil Plume :

- E : gomme

- G : pot de peinture

- Shift (maintenir) : ligne droite

- R : rotation

- V : outil de déplacement

- Shift N : nouveau dossier de cellules

- Shift L : renommer les cellules par ordre chronologique

- L : gérer les cellules

- Crtl S : sauvegarder

- Ctrl E : exporter sous forme de séquence d'images

   + \-CtlrShiftE:exporter une image

   + \-CtrlAltE:exportasgif

- Ctrl M : exporter en mp4

[Conseil de pro]

J'utilise un clavier pour mes raccourcis et là j'ai la possibilité de paramétrer ce pop-up avec 6 raccourcis ! C’est très utile d’avoir ces boutons à l’écran pour une utilisation rapide !

Je le recommande totalement !

[CONSEIL DE PRO] Créez votre espace de travail d'animation

Je développe mon propre espace de travail depuis des années, mais vous pouvez tous profiter des dinosaures comme moi et d'autres artistes qui partagent leurs espaces de travail en ligne et commencent à les peaufiner pour votre usage personnel et les dimensions de votre tablette.

Utiliser un espace de travail est également incroyable puisque animer n'est pas illustrer !

Dans ce même concept, nous n’utilisons pas les mêmes raccourcis et outils pour les deux.

La configuration de votre espace de travail d'animation permet de charger vos raccourcis d'animation chaque fois que vous accédez à cet espace de travail !

Ce que je peux recommander, c'est d'utiliser l'espace de travail @Somon64 comme point de départ !

 

 

Animation

La première étape pour animer l’OMI est la planification !

Planifier vos animations aide beaucoup à leur donner de la cohérence et de la vie. L’un des aspects les plus importants de l’animation est de jouer avec le rythme de vos images pour tromper nos yeux et notre cerveau et leur faire voir autre chose !

C’est pourquoi il faut planifier avant de dessiner ! Comprenant qu'avant les entre-deux, nous devons créer des images clés.

Ici, je vais montrer un exemple.

Dans cette scène de mon court projet d'animation encore en cours, la femme apportera la nourriture de la cuisinière à la table (les deux ont pris la potion invisible, alors ayez un peu d'imagination !)

Elle marchera un peu puis effectuera l’action de poser la casserole sur la table.

Les plus grands nombres sont les images clés, tandis que les petits sont les intermédiaires.

Maintenant que notre animation est planifiée, nous pouvons commencer à travailler sur ces images clés et nous amuser à explorer les gestes de notre personnage !

Une fois que nous avons terminé les images clés, nous pouvons travailler sur nos intermédiaires, et pour cette étape, j'ai une astuce étonnante qui consiste à utiliser la table lumineuse !

La table lumineuse est un outil utile pour vous aider à référencer vos autres images clés et aide beaucoup à garder notre personnage cohérent !

Vous pouvez faire tourner la table lumineuse dans le menu Fenêtre.

Pour utiliser la table lumineuse, il vous suffit de l'allumer. Faites glisser et déposez le cadre que vous souhaitez utiliser comme référence et boum !

Il apparaîtra sur votre toile !

Un bon conseil sur la table lumineuse est d'utiliser le même raccourci pour passer d'une image à l'autre afin de changer le cadre sur la table en le sélectionnant simplement et en appuyant sur votre raccourci !

Facile, n'est-ce pas !

Nettoyage et couleurs

Après avoir terminé notre première partie de l'animation, nous pouvons avancer et commencer à nettoyer !

Personnellement, j'aime désactiver l'anticrénelage du pinceau pour avoir des bords super nets (aide au stade de la couleur !)

Nous devons maintenant créer un nouveau dossier d'animation et recommencer à dessiner !

Après avoir redessiné nos cadres, nous devrions avoir quelque chose comme ça.

N'oubliez pas d'utiliser la table lumineuse et la pelure d'oignon pour vous aider à conserver la cohérence du personnage !

Créez un nouveau dossier d'animation et travaillez sur ces couleurs à l'aide de l'outil bucket !

Envelopper!

Et maintenant que nous sommes arrivés à la fin du tutoriel, j'espère qu'il a été facile de comprendre à quel point j'aime personnellement utiliser le CSP pour animer !

Mon objectif ici est de vous montrer à tous que nous pouvons contrôler notre espace de travail pour mieux s'adapter à la situation ! Alors s'il vous plaît, merci pour le temps et bonne animation !

Si vous avez des questions, n'hésitez pas à les écrire dans les commentaires !

 

PS :

Pinceau : G-Pen standard, pas d'anti-aliasing, petite variation de taille avec la pression du stylet (pour un poids de trait plus cohérent)