目の魅力は、特にその食べ物が単なる絵である場合、その食べ物の購入の魅力です。このチュートリアルでは、図面内の食べ物を視覚的にアピールする方法を説明します。このチュートリアルの食べ物は主にアニメスタイルで描かれていますが、ここで提供されるヒントとコツは、あらゆるデジタルアートフォームにも適用できます。

 

詳細に入る前に、まず、食欲をそそる食品を作成するためのいくつかの一般的なヒントを残したいと思います。

 

1.一般的なヒント

1-進化的に、人間は食べ物に関しては明るく鮮やかな色に惹かれます。これは、鮮やかな色が私たち人間に与える新鮮さと汚染されていない外観の知覚に起因する可能性があります。そのため、食べ物の魅力を高めるには、より高い彩度を使用する必要があります。つまり、通常の食べ物よりも鮮やかな色を使用する必要があります。このヒントは、アートだけでなく、より活気のある見た目の食品を生み出す食品業界にも当てはまります。とはいえ、すべてのアニメが共通の配色を共有しているわけではなく、それらの食品着色料は一般的にシリーズの着色スタイルに従います。したがって、それらの多くは明るい色も好む可能性があります。

2-食品の視覚的味を高める2番目に重要なことは輝きです。食べ物が光沢があるほど、食欲をそそります。これは実際、フードフォトグラファーがよく使用する戦術です。食品の広告の場合、写真家は通常、より光沢のある外観を求め、食品にヘアスプレーを使用して光沢と輝きを与えます。

 

さて、食べ物を描くチュートリアルに入る前に、アニメスタイルで描くためのより具体的なヒントを共有します。

2.アニメスタイルのフードドローイング

線画：アニメスタイルで食べ物を描くには、通常、非常に細い線画を描くか、現実的な絵画のように線をまったく描きません。しかし、私の画像については、細い線画に行き、後で着色するときにそれらを着色します。なぜなら、食べ物に線画があっても、必ずしも黒である必要はなく、食べ物自体の基本色に応じて色付けされているからです。プレートに関しては、線画は一般的に存在します。

 

着色：1つのフラットカラーと単純な陰影で構成されるアニメキャラクターとは異なり、食品着色料は通常、アニメの配色を超えており、よりリアルな調整が施されています。それにもかかわらず、異なるアニメ間で差異があります。ハイジはハードラインを備えた非常に単純なデュアルカラースキームを持っていますが、フードウォーズはラインアートが見えず、カラーパレットが異なる色の間のソフトな段階的な移行で豊富なより現実的なスタイルを持っています。その間、スタジオジブリスタイルはその中間にとどまります。

 

3.ラーメンを描く

ラーメンは美味しいラーメンです。麺と他のさまざまなトッピング（豚肉、ネギなど）を醤油または味噌で味付けしたスープで提供しています。このおいしい食べ物からお絵かきチュートリアルを始めます。

 

まず、大まかなスケッチから始める必要があります。 2番目のレイヤーに描画する線を見やすくするために、これを青で描画しました。経験則として、私は通常、レイヤーをよりよく区別するためにレイヤーを色分けします。これにより、レイヤーをナビゲートする時間を節約できます。しかし、これは単なる好みであり、色を付けないことや、色を変えることを好むこともできます。ここでは紫に着色します。

3.1。明確な線を描く

スケッチが完成し、図面の構成がよく見えるようになったら、ボウルの線画用の新しいレイヤーを作成しました。その前に、スケッチレイヤーの不透明度を35％に下げて、これら2つのレイヤーを区別しました。

ボウルには、「ベジェツール」を使用して線画を描き、より明確な線を描きました。したがって、完璧な線画を目指している場合は、「ベジェツール」または「図」サブツールオプションの楕円などの他のツールを使用して線を描くことができます。または、人工的な外観が必要ない場合は、いつでもペンツールを使用できます。私にとっては、「ベジェツール」でボウルを描いただけです。食べ物については、ペンツールですべてを描いて、より自然な見た目にしました。そうは言っても、麺はベジェを使って描くのも素晴らしいでしょうが、私はペンツールを使って行きました。

線画のために、私は3つの別々のレイヤーを作成しました。ボウル、食べ物、ラーメン。これは、後で私の着色にも役立ちます。ご覧のとおり、線画は完成しましたが、いつでも戻って修正を加えることができます。これは、別々のレイヤーを使用する利点です。

次のステップは、ベースカラーを配置することです。このため、私は通常、図面の横にカラーセットを作成して、簡単にアクセスできるようにします。キーボードの「G」の文字を1回クリックすると表示される「塗りつぶし」ツールを使用して、画像に色を付けます。クリップスタジオの塗りつぶしツールを使用すると、通常、色は線で囲まれた領域に限定されます。これをさらに微調整する必要はありません。

 

最初のカラーリングでは、一般的なカラーセットをより適切に調整するためにフラットカラーのみを使用しました。ここでは、後で自分の好みに合わせてスープの色の設定を調整したかったので、食べ物でスープを着色していません。卵の下を赤みがかった灰色に着色しました。卵が赤いスープに浮かんでいるので、スープからの反射も赤みがかっています。

 

3.2。スープを描く（液体）

さて、スープの色に着きました。最初は、すべての食品を覆う丸いスープの層を作成してから、一部を消去しました。ブロスの色は、鮮やかな色を使うために茶色ではなく赤を使用しました。そして、レイヤーモードを「乗算」に変えました。

後で、レイヤーの横にある目のアイコンをクリックしてこのレイヤーをしばらく非表示にし、「食品着色料」レイヤーに戻って、「自動選択」でスープの上に表示したいすべての食品を選択しました。 ' 道具。私はスープの層に戻り、それを見えるようにし、食べ物の上にとどまっているすべての赤い部分を消しました。今では、麺を除いて、食べ物は完全に赤い色がありません。麺は、一部を除いて、一般的にスープの下に置かれているためです。スープの上に浮かぶ麺の部分を表示するために、もう一度「食用色素」レイヤーを開きました。 「自動選択」ツールで麺を選んだら、ラーメンの中のすべての麺が自動的に選択されます。ブロスのカラーレイヤーに戻ったとき、ブロスの上下の麺を区別するために、ブロスの上に残したい部分だけを下のように消去し、レイヤーの不透明度を75％に下げました。これは、私が消していない麺の部分に深みを与え、それらは下に沈んでいるように見えます。

後で、ブロスを複製して2番目のブロスレイヤーとして割り当てましたが、モードを通常モードに変更し、不透明度を100％に変更しました。今回は同じ方法ですべての麺がスープの上にあることを確認し、前のスープレイヤーの下にもレイヤーを配置しました。これは、スープの色を引き出しました。

麺が深いほど見えにくくなるので、色のついたスープにニュアンスを加えたかったのです。新しいブロスレイヤーを作成し、ソフトエアブラシツールを使用して、同じ赤い色を使用して、ブロスのランダムな場所に丸い形を描き、レイヤーモードを乗算に変更しました。

3.3。線画の着色

フラットカラーを描画したら、線画のカラーリングを開始できます。これを行うには、レイヤーウィンドウの上にある[透明なピクセルをロック]をクリックします。これで、線の外側に描画するかどうかを気にせずに線画に色を付けることができます。

食べ物のベースカラーが完成したら、プレートに装飾を追加して見栄えを良くしました。プレートデコレーション用に、Clip StudioAssetsにアップロードしたブラシを作成しました。

検索バーに「ボウルパターン」と入力すると、アセットで見つけることができます。

絵画の装飾にご利用ください。使用するには、ダウンロード後、ブラシをペンまたはブラシパレットにドラッグして、通常のブラシのように使用を開始します。

装飾を描くために、エラーが発生しにくいように新しいレイヤーを作成しました。これにより、オーバーフローした場合にパーツを簡単に消去できます。私はペンツールで描画しますが、ツールアイコンをクリックしてブラシの先端を作成したブラシに変更するだけで、ベジェツールを使用して描画してより良い形状を作成することもできます。

 

次に、ハイライトとシャドウ専用の2つの新しいレイヤーを作成しました。シャドウレイヤーを青に色分けし、ハイライトを黄色に色分けして区別しやすくしました。ハイライトに明るい黄色を追加し、レイヤーモードを画面に切り替えることをお勧めします。これにより、各オブジェクトのハイライト色を見つけるのに苦労する必要がなくなります。しかし、カラーパレットをより細かく制御するために、私はその方法を使用しませんでした。代わりに、ハイライトを表示するために、フラットカラーよりも明るい色を追加しました。ボウルシャドウ用に、別のシャドウレイヤーを作成します。ここでは、水色で影を描き（下の画像の左側に色を配置しました）、レイヤーモードを乗算に変更します。光源が右側から来るように視覚化し、ボウルの右側の内側と左側の外側に影を描きました。

さて、ラーメンのスープに光の反射を描きます。このために、物理的に水面での反射が固形食品での反射よりも強いため、別のレイヤーを作成しました。また、ブロスの上にとどまっている固形の乾燥食品は、ブロスに浸されているものよりも光の反射が少ない。だから、私は私のスープの上にもっと光を当てる必要があります、そして多分麺のいくつかの濡れた部分に少し光を当てる必要があります。ここで、新しいレイヤーモードを「通常」から「追加（グロー）」に変更しました。ライトは淡いオレンジ色を使用し、ラーメンのスープの周り、特に麺がボウルに食い込むところに光線を描きました。

3.4。食品の熱効果の作成

食欲をそそる料理を考えるとき、最初に頭に浮かぶのは、作りたてのメインディッシュです。多くの食品では、熱が化学反応を引き起こし、十分に適用すると風味が増し、香りが増します。私たちの味蕾の反応は私たちの脳に行く信号を送信します。それは食物の温度が上がるとより強くなります。ですから、あたかもオーブンから出てきたかのように、熱く見える食べ物を描いたほうがいいでしょう。それを達成するには、蒸気を追加する必要があります。蒸し暑い外観を与えるために、最初に白い色を選び、エアブラシツールから柔らかいブラシを使用することができます。そして、荒い蒸気を吸い込み、層の不透明度を好みに合わせて減らすことができます。私にとっては、45％を選びました。

この後、ブレンドツールセットから「スマッジ」ツールを選択します。そして、蒸気の特定の部分を汚して、以下に示すように、より複雑な形状にします。

最後に、背景として、私は下にある木製のテーブルを好みました。しかし、もっと誇張されたアニメの外観にしたい場合は、グラデーションツールを使用して背景を描くことができます。これは、以下のサンデーに対して行います。

4.サンデーを描く

それでは、アメリカのアイスクリームデザートの描き方をお教えします。サンデー。繰り返しになりますが、私は自分の図面の視覚的なプロトタイプを取得するためにラフスケッチから始めました。

線を描画している間、私は通常、スケッチレイヤーの不透明度を下げて、新しいレイヤーの線をよりよく表示します。

次に、フラットカラーを配置しました。

4.1。眼鏡

サンデーを載せたカップはガラスでできているので、ガラスのカラーレイヤーの不透明度を下げました。

ガラス上に反射を作成するには、ガラスの内側を「自動選択」した後、「レイヤーマスクを作成」選択をクリックしました。これにより、ワークスペースがこの領域にのみ制限されます。 「グラデーション」ツールをクリックして、白色から透明に移行する新しいグラデーションツールを作成しました。このグラデーションツールを上から下にドラッグしました。

特にガラスのあちこちに白い色のハイライトを追加しました。

4.2。アイスクリームを速く描く方法のヒント

その後、アイスクリームを描き始めました。このために、時間を節約するためのヒントがあります。下に描いた3色を使いました。まず、フラットカラーを塗りつぶしました。次に、柔らかいエアブラシを使用して、互いに平行な線をいくつか描きました。その後、ブレンドツールの「指先」オプションを使用して、同じ方向に汚れました。その後、濃い色でペンツールで細い線を描きました。最後に、私はそれらを同じ方向に汚しました。

そして、最終結果は次のようになります。

4.3。しっとりとしたブラウニーを描く

ブラウニーは、外側の層が内側よりも乾燥しているため、内側を濃い茶色に、外側の層を明るい茶色に着色しました。そして、ケーキにこげ茶色のひび割れを作りました。後で、「エアブラシ」サブツールの「ドロップレット」を使用して、ブラウニーの内側に濃い茶色の穴を描きました。

特にひび割れに沿って、白い色でハイライトを描きました。

ケーキの中をよりしっとりと見せるために、「エアブラシ」ツールを使用して、薄茶色で「液滴」を描きました。

次に、[ブレンド]サブツールの[指先]オプションを使用して、これらの色をブレンドし、レイヤーモードを[画面]に変更しました。

4.4。クリーミーな表面

サンデーの上のクリームは、灰色のペンツールで固い線を引き、後で汚しました。

オプションの線画に色を付けるには、線画レイヤーに戻り、レイヤーパネルの[透明ピクセルをロック]オプションをクリックして、線に自由に色を付けました。

ガラスに追加の色付けと陰影を描くために、ペンツールを使用して、影があると思われる領域の色付けを開始し、後で「指先」ツールでそれらを塗りました。

4.5。冷たい食べ物や飲み物のための水滴の塗装

冷たく見せるために、ガラスの周りに水滴を描きました。これは実際には、冷たい飲み物や食べ物を運ぶ多くのグラスや缶で観察できる一般的な物理現象です。簡単に言うと、この現象は結露と呼ばれ、水蒸気が液体に変化するときに発生します。室温で錫やガラスの冷たい表面に遭遇すると、露点に達するため、水蒸気が表面に結露して水滴を形成します。

液滴を描くために、私は最初にガラスの上に白い液滴のような形を描きました。

すべての液滴を描画した後、「自動選択」ツールを使用して、すべての液滴を選択しました。

ソフト消しゴムツールで左上を削除しました。

[選択]> [選択した領域を反転]をクリックして、新しいレイヤーを作成しました。ここでは、柔らかいエアブラシツールと暗い色を使用して、右下に影を描きました。

もう一度、[選択]> [選択した領域を反転]をクリックし、今度は同じレイヤーと同じツールで、ドロップレットの内側に影を描きました。

私はすべての液滴に同じ技術を適用しました。

4.6。ドローイングフルイドチョコレート

それが終わったら、茶色をベースにチョコレート釉薬を描き始めました。

チョコレートの中に薄茶色で線を引きました。

レイヤーを複製し、新しいレイヤーのモードを「追加（グロー）」に設定しました。 [フィルター]> [ぼかし]> [ガウスぼかし]をクリックして、ぼかしレベルを6に設定しました。

その後、スクリーンモードで新しいレイヤーを作成しました。光沢のある外観を作成するために、オレンジ色の「ソフトエアブラシ」ツールを使用してチョコレートグレーズに沿って描きました。

その後、釉薬に沿って白い線を引きました。

4.7。抽象アニメの背景を描く

最後に、背景として、サンデーガラスをテーブルに置く場合は、ガラスの底のすぐ隣にある光源の反対方向に光の反射を追加する必要があります。ラーメンのチュートリアルで、固体は液体ほど反射性ではないと言いましたが、もちろんこれはグラスには当てはまりません。ガラスは反射力が高く、テーブル表面のガラスのすぐ隣に、常に光線を見ることができます。したがって、テーブルの背景を使用する場合は、不透明度を下げた新しいレイヤーのソフトブラシツールを使用して、側面に光の反射を追加できます。しかし、サンデーについては、別の背景を使用します。

アニメでは、背景が抽象的な背景画像に切り替わることがあります。これらの背景は、シーンの感情や感情を高めるのに役立ちます。星や光線で覆われた鮮やかな色の背景は、一般的に畏敬の念、驚き、幸福の感情を表しています。

このような背景を描くために、ピンクから黄色に変化する新しいグラデーションツールを作成しました。このグラデーションツールを上から下にドラッグしました。

その後、新しいレイヤーで、エフェクトサブツールの装飾ツールにあるデフォルトの「スター」、「スパークル」、「サークル」ブラシを使用しました。 （食べ物にも輝きを描くことを忘れないでください。背景に関係なく、星と輝きは常に食べ物よりもはるかに多くの食べ物を示します。私の議論をテストするには、ほうれん草に星を描いてみて、自分自身がどれほど均一であるかを確認してください最も退屈な食べ物はとても魔法のように見えることがあります）私はスターレイヤーのモードを「追加（グロー）」に変更しました。

レイヤーを複製しました。 [フィルター]> [ぼかし]> [ガウスぼかし]をクリックし、ぼかしを25に設定しました。

これが最終製品です。

これで、食べ物の描画に関するチュートリアルは終わりです。ここまで読んでいただきありがとうございます！

頂きます! (Itadakimasu)

あなたはInstagram @ melisdilisenで私の他の作品を見つけることができます