前書き

こんにちは、みんな！

 

このチュートリアルでは、スキンをペイントしてアートワークにさまざまなカラーパレットを適用する方法について説明します。

これは色、光、影を適用する方法の最も視覚的な例であるため、顔の皮膚を描くことに決めましたが、このチュートリアルは体のあらゆる部分を描くのに適しています。私は様式化されたものを描いていますが、そうではありません。心配してください、これらのヒントはリアリズムで描くのにも適しています！

 

色彩理論

最初に行うことは、肌を扱う際に色を正しく使用する方法を理解することと、光と影を扱う基本原則を理解することです。

画像では、描画用のエディターにあるカラーパレット（カラースペクトル）を確認できます。直線で、寒い色と暖かい色を分けています。経験則として、暖かい光で作業する場合、影は冷たくする必要があり、その逆も同様です。

19世紀や20世紀の多くの有名な芸術家の作品を見て分析すると、彼らがこの原則に従って色で動作していることに気付くでしょう。この規則は常に適用されるわけではありませんが、私の作品ではそれに固執しようとしています。

（！もう1つのヒント：描画スキルを向上させるために色と光が自然界でどのように機能するかを理解したい場合は、古い有名なアーティストの作品を分析してください。自分自身のために多くのことを強調します。）

このスライドは、このルールが生活やアニメーションにどのように適用されるかを明確に示しています。温かみのある光（黄色）が涼しげな色調に変わります。また、周囲の物体にも影響を与え、肌が青い空を映し出すことを忘れないでください。

 

照明とシェーディング

若い芸術家は肌の色を選ぶときに間違いを犯し、肌の彩度を上げすぎたり、彩度を下げたりします。通常、多彩な色は仕事で使用されないか、めったに使用されません。

メインの肌の色と影に適切な色を選択するには、「カラースクエア」の中央または左端を維持し、スライドに示すように「アークルール」を使用する必要があります。

 

スキンを描画する際のもう1つの大きな間違いは、光のスペクトルに沿って移動せずに、「カラースクエア」でのみカラーを選択することです。

たとえば、2つの球を描きました。左側の球では、「弧のルール」に従って色を選択し、色の正方形のみにしました。右側の球では、「弧のルール」を使用しました。アーク」、そしてまた色のスペクトルで移動しました。

パレットの違いにすぐに気付くことができます。右側では、ボールはより豊かで明るく、よりリアルに見えますが、左側では、鈍く「プラスチック」に見えます。

 

肌に輝く

特に太陽の下では、肌が透けて見える傾向があることを忘れないでください。

人体では、この効果は耳の内側、鼻孔、指に現れます。したがって、よりリアルな肌を得るには、これらの領域を赤い色調でペイントする必要があります。

 

肌のペイント（ステップバイステップ）

まず、なげなわツールを使用してオブジェクトを色で塗りつぶします。

 

次に、ハードブラシでカラーブロッキングを行います。

テクスチャードブラシまたはソフトブラシを使用して、シャドウと少しチークを追加します。

混色には、ブレンドツールまたはソフトブラシが適しています。

重要！ブレンディングを使用してやりすぎないでください。リアルな照明の下では、すべての影が柔らかいわけではなく、首の影などの鋭い形をしているものもあります。

引き続きシャドウとハイライトを追加します。ラッソは、目的の領域を強調表示し、別の領域に触れないようにするのに役立つため、私にとって非常に便利なツールです。

 

また、左側に追加の青い光源があるかもしれないと思いました。そこで、柔らかくて硬いブラシを使って、光が当たっている側に反射を追加しました。最高の光の効果を得るには、色の覆い焼きや画面など、さまざまなブレンドモードを使用できます。

 

同じ原則で、私は他の色合いの肌をペイントし続けます。

すべてのバージョンの準備ができたら、最終的な詳細（ハイライト）を追加しました。額、目立つ頬骨、あご、鼻の先、目の隅に追加します。

最終結果

完了しました。肌の色が異なるバージョンを段階的にいくつか紹介します。

このチュートリアルがお役に立てば幸いです）さようなら〜