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みなさん、こんにちは！

今月のヒントでは、線のない色をすばやく付けるためのヒントをいくつか紹介します。

これらは私が使用する方法とツールであり、それらがあなたに役立つことを願っています。

 

一般的に、このタイプのイラストでは、インクを塗った絵とは異なり、テクスチャ、色、形、パターンに魅力があります。したがって、これらの要素の整理整頓に注意する必要があります。

簡単な図面を例として使用するのに役立つ、これらの基本的な概念とツールのいくつかについて説明します。

 

コントラストの重要性

線のない色付けでは、インク付きのイラストとは異なり、あるオブジェクトと別のオブジェクトの間に明確な境界がないため、コントラストを考慮することが重要です。

 

私たちは一般的に、画像の値の照明強度の違いのコントラストを指します。コントラストとは、あるものと別のものとの顕著な違いを意味するとも言えますが。 （形や色のように）

 

低コントラストの構図は、フラットに見えて理解しにくい傾向があります。

 

値のコントラスト

色調値はコントラストの基礎です。それらの極値は白黒であり、さまざまな比率で混合すると、さまざまな中間グレーが得られます。白に近い間は高い値を示し、逆に黒に近い場合は低い値を指します。

対照的な画像は、形状を強調するために、高い値と低い値で互いに異なる値になります。

たとえば、これらの値の階層に加えて、背景のこの例の値は非常に類似していて高く、対照的に星の形の値は低くなっています。

*カラーイラストのバリュースケールを管理するための非常に便利なトリックは、グレーの補正レイヤーを作成することです。

そのためには、レイヤー>新しい補正レイヤー>色相/彩度/明度>彩度を-100に下げます。

 

このように、すべてのレイヤーの先頭でレイヤーを表示および非表示にすると、色を選択するときに、構成と背景のコントラストを確認できます。グレーに着色してから交換することを決めたアーティストもいますが。

色調のコントラストと彩度

すべてのコントラストが評価されるわけではありません。明るさの値が非常に似ている画像を作成できますが、コントラストは色で指定することもできます。色調は色の主な特徴であり、その色合いのようなものです。そして、彩度は色の純度です。

トーンのコントラストを与えるために、補完的なトーンパレット、冷たいトーンの横にある暖かいトーン、または彩度の高いトーンを使用して、図を強調することができます。このようにして、非常に類似しているように見えるが、非常に対照的なトーンの画像が得られます。

形と質感のコントラスト

コントラストの中に、形や質感もあります。形状は、ある要素を別の要素と区別するために使用するときにもコントラストを表すことができます。

たとえば、有機図形の横にある幾何学的オブジェクト、正方形と円形、大きい形状と小さい形状、水平形状と垂直形状などです。

 

さらに、このタイプのアートには、テクスチャの高いイラストが豊富にあり、さまざまなオブジェクトをさらに区別して、それぞれに特定のパターンを提供するために使用できます。

 

スケッチ

次に、私がどのテクニックを使って色を塗るかを段階的に示します。

 

私は600ppiで20x 20 cmのキャンバスを使用しましたが、好きなものを使用できます。

 

私たちのスケッチでは、線を詳細にする必要はありません。すべては作業方法によって異なります。

レイヤープロパティでアイコン>レイヤーの色を選択して、明るい色にします。

 

クイックカラーリング

スケッチレイヤーの下に新しいレイヤーを作成し、なげなわ塗りつぶしツールを使用します。

 

これは、[形状]> [直接描画]> [レル]ツールにあります。弓付き

 

このツールを使用すると、選択範囲を作成したり、別のツールで塗りつぶしたりすることなく、一度に広い領域に色を付けることができます。これにより、形を考えて線を忘れることができます。

ラインがきれいになるように、安定性を大幅に上げることをお勧めします。

 

別々のレイヤーで各要素をトレースします。

 

 

 

*色が気に入らない場合は、[透明ピクセルをロック]アイコンを選択して簡単に変更できます。ペイントジャーまたはブラシで色を変える。 [編集]> [色調補正]に移動して、カラーモードを試してみることもできます。

完璧な質感のエッジ

高度にテクスチャ化されたクリーンなエッジを作成する1つの方法は、なげなわで作成済みの形状をベクトルに変換することです。

 

そのために、シェイプのレイヤーに移動し、右クリックしてレイヤーを複製します。そして、この新しいレイヤーをもう一度右クリックして、[レイヤーの変換]> [タイプ]> [ベクターレイヤー]> [OK]を選択します。

 

操作>オブジェクトツールを使用

 

キャンバス上の線を選択し、ツールのプロパティで線の色、太さ、ブラシの種類を変更できます。

 

テクスチャ境界線を追加したら、レイヤーを右クリックして、[下のレイヤーとマージ]を選択します。

 

 

 

*もちろん、必要に応じて各ブラシで手作業でテクスチャを追加することもできますが、この手法を使用すると、大きなフィギュアがある場合に多くの時間を節約できます。

詳細とパターン

シェイプに詳細とパターンを追加するために、テクスチャリングするオブジェクトのレイヤーの上に新しいレイヤーを作成します。

 

下のレイヤーに調整するボタンを選択します。このようにして、ここで描画するすべてのものが、下のレイヤーのオブジェクトのエッジを超えることはありません。

 

無限のレイヤーが必要ない場合にテクスチャを追加するもう1つの方法は、透明なピクセルをロックして、要素に直接テクスチャを付けることです。

 

この図では、点描画エアブラシを使用しています。

シェーディングと照明

そして最後に、私たちの要素を強調する方法は、影と照明であり、提案されているが完全ではない輪郭を作成します。

 

シェーディングは無限のテーマにすることができ、自分に最も適したものを使用できます。

下のレイヤーに調整を加えた同じレイヤー手法を使用したこの単純なオブジェクトの場合、シャドウとハイライトを追加できます。

 

シャドウには、通常、テクスチャブラシを使用して冷たい色を使用し、組み合わせモードを増やして不透明度を下げます。

 

また、ライトには、ソフトライトまたはストロングライトの組み合わせモードでウォームライトカラーを使用します。

 

*異なるレイヤーに複数のオブジェクトがあり、同時に複数のオブジェクトに1つのシャドウを追加する場合は、レイヤーを1つのフォルダーにグループ化し、このフォルダーで下のレイヤーに調整してレイヤーを追加する必要があります。これは、追加したいカラーフィルターや紙のテクスチャーでも機能します。

 

最後の

そして準備ができました！これらのテクニックは、はるかに複雑なオブジェクトやコンポジションで使用できます。これらのヒントがお役に立てば幸いです。

 

★またお会いしましょう！ ★★