이 튜토리얼에서 "Andrés Taida"에 동의하면 좋은 아침이나 오후, "pictorization filter"도구가 무엇인지, 그리고 그것으로 할 수있는 재미있는 것들을 보여줄 것입니다.

 

 

먼저 도구를 얻는 방법을 보자

부분으로 들어가서 구성 요소를 살펴 보겠습니다. 먼저 움직일 수있는 막대부터 시작합시다.

1)-먼저 막대 중 선 두께 가 있습니다. 기본적으로 막대에 표시되는 내용과 함께 전체 기능이 무엇인지 이해하기에 충분하기 때문에 조사하지 않을 선의 두께에만 영향을 미칩니다.

2)- 선의 단순성 는 선의 상세 정도를 나타내며 선이 단순할수록 원본 도면의 결과가 더 멀리 이동하지만 너무 자세하게 표시하면 도면에 얼룩이 생깁니다. 이 요소를 선의 밀도와 결합하는 세부 묘사의 양은 사진을 만화 또는 만화 배경으로 차지하기 위해 필수적 일 수 있습니다.

3)- 라인 밀도 는 프로그램이 작동해야하는 라인의 수입니다. 막대가 높을수록 도면에 더 많은 라인이 생깁니다.

다시 2)로 돌아 가야합니다. 당신이해야 할 위대한 조합 중 하나는 라인에서 높은 세부 사항을 유지하지만 상대적으로 낮은 밀도를 유지하는 것입니다.

밀도 (예 : 자동차 바퀴)를 낮추면 많은 세부 사항이 손실되지만 도구를 사용하는 이러한 방법은 시간을 절약하는 좋은 방법이라는 것이 분명해야합니다.

4)- 선불 투명도 이름은 도구의 기능을 명확하게 설명하지만, 페인트와 정의 된 요소 사이의 경계를 유지하는 데 도움이되는 색상의 "pictorizing filter"와 관련하여 매우 중요합니다. . 그들은 라인 아트가 많은 존재를 취하지 않고 그것을 구성합니다.

 

이미지에 선이있는 침입을 관찰하기는 어렵지만 두 번째 이미지를 보면 특히 부시 오른쪽의 울타리를 보면 요소가 더 잘 정의되어 있음이 분명합니다.

5)- 라인 스무딩 는 기본적으로 "페인팅 필터"에서 라인의 흐림입니다. 이것에 대한 흥미로운 점은 라인 아트를 보면 더 현실적인 마무리를 할 수있는 것이 될 것입니다. 초점이 맞지 않은

그러나 방정식에 색상을 추가 할 때 흐림에 의해 생성 된 그림자는 도면에 물질을 추가하고 음영의 대비는 사실적인 접근 방식을 유지하지만 연화되지 않은 선이있는 그림자는 만화 스타일에 더 가깝습니다.

 

6)- 색상 반점의 단순성 는 그림에 표시되는 색상의 복잡성입니다. 즉, 막대가 높을수록 잎 주름과 일부 조명 효과 / 그림자 등 세부 사항이 무시됩니다.

이 막대를 늘리면 사진의 사실감을 벗어나 전통적인 그림처럼 보이게하는 좋은 방법입니다.

7)- 컬러 블러 는 초점으로 작용하는 도구이며, 이미지 요소의 색상과 정의가 더 많이 흐려질수록 더 선명하고 상세하게 흐려집니다.

(위 이미지에는 그림 필터가 없습니다)

8)- 색상 그라디언트 는 "픽처 링 효과"에서 도구가 차지해야하는 색상의 양입니다.이 색상은 지금까지 가장 중요하고 가장 쉬운 도구입니다.

이 도구를 사용하면 점진적으로 색상을 변경하고 막대를 높이고 색상을 균일하게 변경할 수 있으며, 더 낮고 변경이 갑자기 매우 낮으며 색상 범위가 매우 제한적입니다. 오래된 TV와 대조를 이룰 때

 

 

이제 모든 도구가 무엇인지, 각 도구가 무엇을하는지 알 수 있습니다. 도구를 사용하려고 할 때 특정 요구를 지적하는 방법에 대한 모호한 아이디어가 있습니다.

하지만 여전히 가장 중요한 부분은 도구를 가지고 노는 것, 디자인 도구를 사용하는 방법을 배우는 것입니다. 가장 중요한 것은 우리가 사용하는 사진이 어떤 모양인지 궁금해하는 호기심을 만족시키기 위해 그것을 사용하는 것입니다. 그런 다음 해당 막대 옆에 몇 가지 예를 넣겠습니다.

 

 

이것들은 튜토리얼을하는 과정에서 만든 많은 "페인팅 필터"중 일부입니다

이 도구에 대해 내가 가장 좋아했던 부분은

 

1)-단색으로 물과 하늘을 만드는 법을 배우십시오. 나와 같은 초보자는 단색 (현재 대부분의 소매에 사용되는)과 같은 그림자가없는 그림에서 물을 표현하는 방법을 아는 데 어려움이 있습니다. "그림 필터"는 도면에 어떤 플롯을 사용하든 원하는 결과를 얻는 데 사용할 수있는 프레임에 대한 아이디어를 제공합니다.

2)-자연의 이미지에서 우리는 특히 우리가 보는 색에 도달하는 방법에 대해 의심을 느낍니다. 앞의 요점과 마찬가지로 "픽처 링 필터"는 도구 "간단 함"에 도달하는 방법에 대한 훌륭한 아이디어를 제공합니다. 색 반점의 "가 이것에 특히 효과적입니다.

3)-시간을 들이지 않고 색칠하는 법을 배울 수있는 자유, 이것은 우리가 그림을 그릴 때마다 여러 번 칠하기를 원하지만 매번 무언가를 그릴 필요가 없기 때문에 "그림 필터"에서 본 개인적인 방법의 가장 좋은 부분 이 문제에 대한 확실한 해결책은 페인트로 그리는 것이지만 나 같은 초보자에게는 그림이 여전히 복잡한 과정입니다.

 

여기서 프로그램이 우리에게 제공하는 해결책은 라인 아트입니다. 사진에서 선의 밀도와 불투명도를 낮추면 그릴 때 뷰에 너무 영향을 미치지 않고 페인트 할 수있는 훌륭한 책이 있습니다.

마지막으로, "페인팅 필터"는 매우 유용한 도구라고 말해야합니다. 모든 사람들이 무대에서 시간을 절약하거나 페인트 칠을 배우거나 게임을 즐기면서 즐겁게 지내기를 바랍니다.