소개

안녕하세요,

 

이 비디오 튜토리얼에서는 초상화라는 어려운 주제를 다룰 것입니다. 초상화는 특히 인물의 미묘한 “닮음”을 포착하는 것이 매우 어렵게 느껴질 수 있습니다.

 

이를 위해 전통 매체로 그림을 그리는 방법을 배우고 이를 디지털에 적용할 것입니다. 이 튜토리얼은 초상화를 그리는 것을 두려워하는 독학 예술가(저처럼)에게 유용할 것입니다. 이 튜토리얼이 여러분이 친구와 가족을 그리기 시작하는 데 도움이 되기를 바랍니다!

 

매스 페인팅 - "타일링"/"모자이크"/"컬러북"

전통 미술 학교에서는 가장 먼저 흑백 또는 단색으로 된 연구 과제가 주어집니다. 이는 명암의 개념을 소개합니다.

 

제가 소개할 방법은 여러 이름으로 불립니다(매스 페인팅, 타일링, 모자이크 페인팅, 컬러북 페인팅 등). 하지만 이 방법은 1913년에 출판된 해럴드 스피드의 “드로잉의 실제와 과학(The Practice and Science of Drawing)”에서부터 미술 학생들이 그림을 시작하는 데 도움을 주기 위해 사용되었으며, 오늘날에도 전 세계 학교에서 여전히 사용되고 있습니다!

 

이것은 무엇인가?

 

매스 페인팅의 아이디어는 선화를 그린 후, 대상의 가장 어두운 명암부터 시작하여 해당 명암으로 모든 위치를 채우는 것입니다. 그런 다음 다음 명암으로 이동하여 해당 명암의 모든 위치도 채웁니다. 전체 이미지가 채워질 때까지 이 작업을 계속합니다. 그 후, 그림의 모든 가장자리를 하나씩 평가하고 블렌딩해야 하는지, 얼마나 블렌딩해야 하는지 결정합니다. 이러한 방식으로 매우 체계적이고 조직적인 그림 그리기 방식이 가능합니다.

 

이점

 

이러한 방식으로 그림을 그리는 방법을 배우면 초보자도 매우 어려운 주제를 다룰 수 있습니다. 이를 통해 초보자들은 명암을 구별하는 방법을 배우고, 그리는 물체의 3D 형태에 대해 배우며, 조명에 대한 이해를 얻을 수 있습니다.

 

이 전통적인 그림 그리기 방법을 배우고 이를 활용하여 Clip Studio Paint에서 디지털로 초상화를 그려봅시다.

예시 1: 흑백

이미지의 좋은 선화로 시작하세요. 이 초상화는 제가 이 기사와 비디오 튜토리얼에서 그의 이미지를 사용할 수 있도록 허락을 받은 제 친구의 초상화입니다.

배경에는 중간 톤의 명암을 사용하는 것을 좋아합니다.

계속해서 위로 올라가세요. 아직 블렌딩에 대해 걱정하지 마세요. 모든 가장자리를 딱딱하게 유지하세요. 이 방법은 명암을 다루는 것이므로 한 번에 하나의 문제만 다룹니다. 또한 레이어에 대해 너무 걱정할 필요도 없습니다. 모든 것은 Clip Studio Paint의 기본 "유화" 브러시로 한 레이어에 그려졌습니다.

자신의 참고 이미지에서 명암을 구별하기 어려울 수 있습니다. 특히 명암이 서로 가까울 때 그렇습니다. 괜찮습니다. 이 방법이 여러분이 배우는 데 도움이 될 것입니다. 유용한 팁으로, 일반적으로 다음에 사용할 더 밝은 명암은 방금 넣은 명암 옆 영역에 있을 것입니다.

 

이제 모든 명암을 완성한 후에는 약간 지저분하거나 날카롭거나 거칠게 보일 수 있습니다. 괜찮습니다. 이제 다음 단계로 넘어갈 수 있습니다.

블렌딩 단계

이제 가장자리에 집중해 봅시다! 여러분의 그림은 상당히 지저분하고 거칠게 보일 것입니다. 이제 모든 가장자리(하나의 형태가 다른 형태와 만나는 곳)를 살펴보고 단단하게 유지해야 하는지, 아니면 블렌딩하여 부드럽게 만들어야 하는지 결정해야 합니다.

 

전통적으로 과슈에서는 가장자리를 물로 글레이징하거나 에어브러시를 사용하여 블렌딩했습니다. 하지만 디지털에서는 다양한 방법으로 가장자리를 블렌딩할 수 있습니다.

여기 가장자리가 다른 방식으로 블렌딩된 큐브의 몇 가지 예시가 있습니다.

 

왼쪽 상단은 지금 우리의 그림처럼 보입니다. 단단한 가장자리입니다.

 

오른쪽 상단은 Clip Studio Paint의 유화 브러시로 블렌딩되었으며, 가장자리와 같은 방향으로 이동하며 색상을 선택하여 위쪽 면에서 옆면으로 전환됩니다.

 

왼쪽 하단은 Clip Studio Paint의 에어브러시 도구로 블렌딩되었습니다. 저는 에어브러시가 가는 곳을 제어하기 위해 올가미 도구와 함께 사용하는 것을 좋아했습니다.

 

오른쪽 하단은 질감 있는 브러시로, 가장자리 방향에 수직으로 이동합니다.

 

이러한 예시를 통해 가장자리를 블렌딩하는 여러 가지 방법이 있음을 알 수 있습니다. 여러분이 원하는 방식으로 블렌딩하여 자신만의 개성 있는 모습을 달성하는 데 도움이 되도록 하는 것은 여러분에게 달려 있습니다.

각 가장자리를 평가하고 블렌딩해야 하는 부분을 블렌딩한 후(저는 에어브러시 또는 투명 수채화 도구를 사용했습니다) 초상화를 완성했습니다.

 

너무 많이 블렌딩되었다면 일부 가장자리를 다시 단단하게 만들어야 할 수도 있습니다! 저는 안경 부분에서 그렇게 했습니다.

더 자세한 정보는 비디오를 확인하세요

아래에 표시된 더 자세한 정보, 촌극, 타임랩스 비디오, 그리고 다른 색상 예시를 보려면 비디오를 확인해 주세요!

 

 

저는 이 초상화의 참고 자료를 비디오와 기사에 사용할 수 있는 허락을 받았습니다. 색상 예시 및 더 많은 정보를 보려면 비디오를 확인하세요!

 

읽어주셔서 감사합니다. 궁금한 점이 있으면 알려주세요.