안녕하세요! 이 튜토리얼에서는 연하장을 만들 때 사용할 수 있는 몇 가지 기법과 팁을 공유할 것입니다. 신년 테마로 만들겠지만, 여러분의 생일이나 특별한 행사와 같은 기념일에도 이 팁을 적용할 수 있기를 바랍니다. 저는 몇 가지 테마를 만들 것입니다. 어떤 것은 우아하게, 어떤 것은 더 유쾌하게요. 또한, 이 시대에는 소셜 미디어가 있기 때문에 디지털 연하장을 공유할 수도 있습니다. 클립 스튜디오 페인트 EX의 애니메이션 기능을 사용하여 소셜 미디어에서 친구 및 가족과 공유할 수 있는 애니메이션 카드를 만드는 방법을 보여드리겠습니다. 자, 즐겁게 시작해봅시다!

인쇄용 파일 준비 | CMYK vs RGB

인쇄 매체 작업을 할 때, 어떤 색 공간에서 작업해야 할지에 대한 논쟁은 항상 존재합니다. 이것은 전 세계적으로 다른 표준이 있고 새로운 인쇄 기술과 재료가 개발되고 있는 복잡한 주제입니다. 일반적으로 우리는 화면의 색상이 가능한 한 가깝게 재현되기를 원합니다. 이를 달성하려면 많은 조건을 충족해야 하며, 올바른 색 공간과 인쇄 테스트를 거친 보정된 모니터에서도 잉크 제한과 재료 때문에 색상이 완벽하지 않을 때가 있습니다.

저는 실용성과 창의성 사이의 균형을 추구하는 것을 좋아합니다. 색상이 인쇄 매체에서 재현 가능하기를 원하지만, 색상 선택과 결정을 너무 많이 제한하고 싶지는 않습니다. 요즘에는 디지털 미디어를 많이 사용하므로 디지털 화면을 목표로 작업하고, 인쇄가 필요할 때 디자인을 조정할 수 있습니다.

많은 디지털 프린터 또한 RGB 색 공간을 선호하기 때문에, 저는 RGB 색 공간에서 작업하고 필요하면 미리보기를 사용하여 특정 CMYK를 확인할 수 있습니다. 일반적으로 매우 채도 높은 색상은 CMYK로 잘 변환되지 않는다는 점을 명심하십시오. 도움이 필요하고 인쇄를 위해 파일을 회사에 보낼 경우, 어떤 종류의 파일을 원하는지 문의하십시오.

클립 스튜디오에는 인쇄용 파일을 미리 볼 수 있는 몇 가지 도구가 있습니다. ▼ [1] 특정 색상 프로필에서 색상을 확인해야 하는 경우 RGB에서 작업하고 [보기] > [색상 프로필 (Q)] > [미리보기 설정]으로 이동하여 적절한 프로필을 선택하여 미리보기 색상 프로필을 참조로 설정할 수 있습니다. 그런 다음 [보기] > [색상 프로필 (Q)] > [미리보기]에서 미리보기 색상과 원본 색상 간에 전환할 수 있으며, 이를 통해 특정 프로필에서 색상이 어떻게 보일지 확인할 수 있습니다. ■참고: 이것은 미리보기일 뿐이며 인쇄할 때 색상이 변경될 수 있으므로 먼저 색상 인쇄 테스트를 수행하십시오.

▼ [2] 인쇄 작업을 할 때는 최종 크기에 주의해야 합니다. 디지털 미디어에서는 많이 확대할 수 있기 때문에 최종 인쇄 크기에는 나타나지 않을 디테일에 과도하게 작업하는 경향이 있습니다. 이를 피하려면 먼저 [파일 > 환경 설정] > [캔버스] > 표시 해상도 [설정]으로 이동하여 올바른 Dpi를 설정해야 합니다. 그런 다음 신뢰할 수 있는 눈금자를 사용하여 실제 크기를 반영하도록 표시를 정렬합니다. 그런 다음 [보기] > [인쇄 크기]로 이동하여 인쇄물의 실제 크기를 확인할 수 있습니다.

사용자 ED.님의 이 튜토리얼에 좋은 정보가 많이 있으니 확인해 보세요. ▼

1. 인쇄용: 접지 없음 | 유쾌한 신년 연하장

이 예시에서는 유쾌한 테마의 신년 연하장을 만들어 보겠습니다. 디자인은 접히지 않지만 뒷면에도 몇 가지 요소를 추가할 수 있습니다. 먼저 파일을 준비하는 방법을 설명한 다음, 다양한 기술을 혼합하여 디자인을 만들 것입니다. 일부 부분은 테마에 더 구체적일 수 있지만, 여러분의 작업 스타일에 관계없이 제 팁 중 일부를 적용할 수 있기를 바랍니다.

시작해 봅시다!

1.1 파일 설정

▼ [1] 먼저 파일을 생성해 보겠습니다. 저는 가로형 카드를 만들기로 결정했습니다. 크기는 A6 또는 148mm x 105mm로 정했으며, 클립 스튜디오의 엽서 크기 사전 설정은 148x100으로 거의 동일합니다. 모든 코믹스 설정을 사용하여 재단 여백 가이드, 여백 및 재단선을 만들 것입니다. ■참고: 앞면과 뒷면 카드를 디자인할 때 저는 양 페이지를 나란히 놓는 것을 좋아합니다. 이렇게 하면 카드를 뒤집을 때 일관된 흐름과 균형을 유지하기 위한 시각적 선을 설정할 수 있습니다. 그렇게 놓는 것은 단지 개인적인 선호이지만, 앞면과 뒷면을 시각적으로 연결하는 방식으로 요소를 배치하는 것은 여전히 좋은 방법입니다. 스프레드를 만들려면 재단선 정렬을 해제하고 2페이지와 왼쪽 제본으로 여러 페이지를 선택했습니다. 이렇게 하면 앞면이 왼쪽이고 뒷면이 오른쪽이 됩니다.

▼ [2] 여기에서 설정이 페이지의 여러 부분에 어떤 영향을 미치는지 확인할 수 있습니다. ■빨간색: 재단 여백. 저는 3mm 재단 여백을 사용했지만 인쇄 서비스를 이용하는 경우 필요한 재단 여백 크기를 문의하십시오. 이 부분은 잘리겠지만, 오류를 방지하기 위해 디자인을 이 부분까지 확장하십시오. 텍스트와 같은 중요한 내용을 재단 여백 영역 가까이에 두지 마십시오. ■주황색: 최종 재단 크기입니다. 이 경우 A6입니다. ■노란색: 기본 테두리 설정을 사용하여 시각적 여백을 만들었습니다. 중요한 요소는 이 영역 안에 있도록 할 것입니다.

파일 생성에 대해 더 자세히 알아보려면 이 글을 읽어보십시오 ▼

1.2 카드 앞면 디자인 | 배경

먼저, Pinterest와 Dribbble과 같은 사이트에서 영감을 찾습니다. 그런 다음 종이에 세부 묘사 없이 빠르게 스케치 아이디어를 탐색하여 세부 사항을 추가하기 전에 디자인의 구도와 비전을 결정합니다. 태블릿과 연필 브러시로 페이지에 직접 스케치할 수도 있습니다.

■저는 색종이 조각과 불꽃놀이, 그리고 2020년과 같은 전형적인 새해 요소를 주요 요소로 사용할 것입니다.

■참고: 이 초기 단계에서는 색상 팔레트를 탐색하는 것이 좋습니다. 다른 디자인이나 사진에서 영감을 얻을 수 있습니다.

결정하기 전에 즐겁게 실험해 보세요.

▼ [1] 먼저 배경을 만들어 보겠습니다. 저는 밝은 요소가 있는 어두운 배경으로 결정하고 흥미로운 패턴을 얻기 위해 대리석 종이 질감을 추가했습니다. 필요하면 클립 스튜디오 에셋에서 자료를 검색할 수 있습니다. 최종 베이스를 얻기 위해 [편집] 메뉴 > [색조 보정] > [색조/채도/명도] 및 [편집] 메뉴 > [색조 보정] > [톤 커브]를 사용하여 색상을 실험했습니다. ■참고: 배경 요소를 정리하고 흰색 배경을 원하는 부분에 마스크를 적용하기 위해 그룹 폴더를 만들었습니다. [레이어] 메뉴 > [폴더 생성 및 레이어 삽입]

▼ [2] 카드 앞면과 뒷면 사이에 연속성을 주기 위해 배경 텍스처를 뒷면 페이지의 기본 테두리까지 확장했습니다. 이렇게 하면 텍스처가 있는 테두리가 생깁니다. 이를 만들기 위해 배경 폴더에 마스크를 적용한 다음, 사각형 선택 도구를 사용하여 마스크할 선택 영역을 만들고 선택 영역을 투명한 색상으로 채웠습니다. 이렇게 하면 기본 테두리를 넘어 확장되는 배경 그룹의 모든 요소가 숨겨집니다.

▼ [3] 이제 카드 뒷면에 다른 테두리를 추가하기 위해 레이어에서 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하여 배경 레이어를 복제했습니다 > 레이어 복제. 그런 다음 레이어를 원하는 위치로 이동하고 위와 동일한 단계를 사용하여 필요 없는 부분을 마스크했습니다.

1.3 앞면 텍스트 요소 | 메시지 추가

▼ [1] 요소를 배치하는 데 도움이 되도록 몇 개의 중앙 맞춤 가이드를 만들었습니다. 먼저 [보기] > [눈금자]로 이동하거나 CTRL + R을 눌러 눈금자를 활성화합니다.

그런 다음 눈금자에서 캔버스까지 클릭하여 드래그하고 필요한 위치에 가이드를 놓습니다. 위치를 수정해야 하는 경우 오브젝트 도구(단축키 O)로 선택하고 [도구 속성] 팔레트에서 좌표를 수정할 수 있습니다.

▼ [2] 카드 앞면에 텍스트 메시지를 추가해 봅시다! 먼저, 마음에 드는 글꼴을 찾을 때까지 다양한 글꼴을 실험해보고, 디자인에 맞는 다양한 스타일을 시도해 보세요. ■참고: 먼저 텍스트를 단순한 기본으로 배치한 다음, 질감을 적용하거나, 텍스트를 래스터화하여 그 위에 그리거나, 글자에 변형을 적용하여 세부 사항을 추가할 수 있습니다.

■[2.1] 레이어 팔레트에서 클릭하여 새 레이어를 만듭니다. ■[2.2] 텍스트 도구(단축키 T)를 선택하고 [도구 속성] 팔레트에서 글꼴을 선택합니다. 그런 다음 캔버스를 클릭하고 입력합니다. 이 경우 2020을 작성합니다. ■[2.3] 오브젝트 도구(단축키 O)를 선택하여 텍스트의 위치를 변경하고 변형합니다. 가이드를 참조하여 텍스트를 중앙에 배치하고, 크기 및 회전을 변경했으며, 텍스트를 약간 기울여 더 역동적으로 만들었습니다. ■참고: 텍스트를 추가로 편집하려면 래스터화하고 메시 변형 또는 필터를 적용할 수 있습니다. 편집 가능한 텍스트를 유지하기 위해 래스터화하기 전에 원본 레이어를 복제해야 합니다.

▼ [3] 동일한 단계를 사용하여 카드 앞면에 나머지 텍스트 요소를 추가했습니다. 이것으로 앞면 카드의 기본이 완성되었습니다. 세부 사항과 마무리 작업은 나중에 추가할 것입니다.

1.4 눈금자를 사용한 불꽃놀이 요소

이제 디자인을 향상시키기 위해 추가할 수 있는 그래픽 불꽃놀이를 만들어 봅시다.

■먼저 작업 공간을 깨끗하게 유지하기 위해 새 파일을 만들었습니다. 나중에 조명 효과를 추가할 것이므로 검은색 배경으로 파일을 만들었습니다. ▼ [1] 눈금자와 요소를 설정하는 데 도움이 되도록 문서 격자를 사용할 것입니다. ■[1.1] 설정하려면 [보기] > [격자 설정]으로 이동하면 설정을 변경하는 창이 나타납니다. ■[1.2] 이 패널에서 이 지점부터 디자인하기 위해 격자의 원점을 중앙으로 선택했습니다. ■[1.3] [보기] > [격자]로 이동하여 격자를 활성화합니다.

▼ [2] 이제 원하는 점점 가늘어지는 선을 얻기 위해 선 도구를 설정합니다. ■[2.1] 도형 도구(단축키 U)와 직접 그리기 > 직선을 선택합니다. ■[2.2] 브러시 크기는 1mm로 선택했습니다. ■[2.3] 여기에서 도구의 자동 시작 및 끝을 변경할 수 있습니다. 저는 최소값 30의 브러시 크기와 백분율 방식을 선택했습니다. ■[2.4] 선의 끝을 짧게 만들기 위해 끝을 선택하고 100%를 선택했습니다. ■참고: 이것은 점점 가늘어지는 선을 만듭니다. 값은 캔버스 크기(이 경우 1000px x 1000px)에 따라 다를 수 있으므로 필요한 결과를 얻기 위해 실험해 보십시오.

▼ [3] 이제 불꽃놀이를 만드는 데 도움이 되는 몇 가지 눈금자를 만들어 봅시다. ■[3.1] 먼저 그룹 폴더를 만들었습니다. [레이어] 메뉴 > [폴더 생성 및 레이어 삽입] 폴더에 대칭 눈금자를 만들어 다른 버전에서 쉽게 재사용하고 다른 유형의 특수 눈금자를 쌓을 수 있도록 할 것입니다. ■[3.2] 눈금자 도구를 선택하고 대칭 눈금자를 선택합니다. ■[3.3] 특수 눈금자에 스냅(CTRL + 2) 및 격자에 스냅이 선택되어 있는지 확인합니다. ■[3.4] 다른 효과를 얻기 위해 설정을 조작합니다. 저는 8개의 대칭선과 선 대칭을 선택했습니다. ■[3.5] 캔버스 중앙에서 클릭하여 드래그하여 눈금자를 만듭니다. 나중에 오브젝트 도구를 사용하여 이동할 수 있습니다.

▼ [4] 이제 선 도구를 사용하여 불꽃놀이를 그릴 것입니다. ■[4.1] 먼저 이전에 설정한 직접 선 도구를 선택합니다. ■[4.2] 특수 눈금자에 스냅(CTRL+2)을 켜야 합니다. ■[4.3] 폴더 안의 레이어에서 중앙을 향해 그립니다.

▼ [5] 폴더 안의 레이어에 다른 특수 눈금자를 쌓을 수 있습니다. 저는 더 곡선적이고 유기적인 모양을 만들기 위해 방사형 곡선 눈금자를 사용할 것입니다. ■[5.1] 특수 눈금자를 선택합니다. ■[5.2] 방사형 곡선을 선택합니다. ■[5.3] 클릭하여 곡선을 만듭니다. 오브젝트 도구로 원점을 이동할 수 있습니다. ■[5.4] 선 도구와 동일한 설정으로 마커 도구를 만들고 눈금자를 사용하여 효과를 얻기 위해 그렸습니다.

▼ 다른 결과를 얻기 위해 눈금자 설정을 변경하여 실험했습니다.

다양한 눈금자에 대해 더 자세히 알아보려면 이 튜토리얼을 확인하십시오. ▼

1.5 간단한 광선 효과 추가

▼ [1] 요소를 강화하기 위해 블렌딩 모드와 가우시안 블러 필터를 사용하여 간단한 광선 효과를 만들 수 있습니다. ■[1.1] 먼저 원본 레이어를 복제합니다. ■[1.2] 그런 다음 레이어를 정리하기 위해 복제본의 이름을 GLOW로 변경하고 블렌딩 모드를 [추가 (발광)]으로 변경합니다.

블렌딩 모드에 대해 더 자세히 알아보려면 다음을 읽어보십시오 ▼

▼ [2] 광선 효과를 만들려면 복제된 레이어를 흐리게 처리해야 합니다. ■[2.1] 광선 레이어를 선택한 상태에서 [필터] 메뉴 > [흐림] > [가우시안 블러]로 이동합니다. ■[2.2] 원하는 효과를 얻을 때까지 설정을 조작합니다. 설정은 모양과 캔버스 크기에 따라 달라질 수 있음을 명심하십시오. ■[2.3] 이제 [편집] 메뉴 > [선 색상을 그리기 색상으로 변경]으로 색상을 변경할 수 있습니다. ■참고: 다양한 블렌딩 모드와 불투명도를 실험하여 다른 결과를 얻어보세요. 광선 레이어를 복제하고 다른 필터를 적용할 수도 있습니다. 즐기세요.

최종 결과 ▼

1.6 팁 | 폴더를 소재로 등록하기

이제 카드로 만들 요소가 있으니 카드 파일에 배치해 봅시다. 이렇게 하려면 CTRL + C를 눌러 레이어를 복사한 다음 붙여넣을 파일로 이동하여 CTRL + V를 누르면 됩니다. 하지만 요소를 이미지 소재로 등록할 수도 있습니다. 이렇게 하면 소재 라이브러리에서 요소에 접근할 수 있고 클립 스튜디오 에셋에도 공유할 수 있습니다. ■참고: 레이어의 편집 가능성을 유지하려면 폴더를 소재로 등록할 수 있습니다. 그러면 캔버스에 배치할 때 개별 레이어가 유지되는데, 이것은 매우 강력하니 꼭 실험해 보세요.

소재의 빠른 설정을 보여드리겠습니다. 이 기능에 대해 더 자세히 알아보려면 다음 튜토리얼을 읽어보십시오 ▼

▼ [1] 불꽃놀이 폴더(베이스 + GLOW)를 이미지 소재로 등록해 봅시다. ■[1.1] 불꽃놀이 폴더를 선택한 상태에서 [편집] > [소재 등록] > [이미지]로 이동합니다. ■[1.2] 소재 속성 패널에서 소재의 이름을 선택합니다. ■[1.3] 쉽게 검색할 수 있도록 적절한 위치와 태그를 선택한 다음 확인을 누릅니다. ■[1.4] 이제 소재가 라이브러리에 표시됩니다.

▼ [2] 이제 소재를 배치할 수 있습니다. ■[2.1] 소재 팔레트에서 캔버스로 드래그 앤 드롭합니다. ■[2.2] 이제 광선 및 기본 레이어가 포함된 폴더가 있으므로 필요에 따라 편집할 수 있습니다.

여기에서 제가 만든 모양을 다운로드할 수 있습니다 ▼

1.7 카드에 요소 추가

이제 흥미로운 디자인을 만들기 위해 요소를 추가해 봅시다. ▼ [1] 먼저 불꽃놀이 요소를 추가하고 원하는 위치에 배치합니다. (CTRL+t)를 사용하여 요소의 위치를 ​​지정하고, 크기 및 회전을 변경하거나 기울일 수 있습니다. 필요 없는 부분을 숨기고 요소를 함께 혼합하기 위해 마스크를 사용할 것입니다. ■[1.1] 폴더에 레이어 마스크를 만듭니다. ■[1.2] 브러시와 투명한 색상을 사용하여 필요 없는 부분을 숨깁니다. ■[1.3] 요소가 텍스트 요소와 통합됩니다.

마스크에 대해 더 자세히 알아보려면 ▼

▼ 원하는 결과를 얻기 위해 불꽃놀이 요소를 계속 추가합니다.

색종이 조각과 같은 세부 묘사를 추가하기 위해 장식 브러시를 사용할 것입니다 ▼

▼ [2] 새 레이어에 흰색으로 그렸습니다.

▲ 브러시로 별을 몇 개 추가했습니다. 그리고 곡선 도구로 풍선을 만들었습니다.

1.8 마무리 세부 사항

이제 모든 요소를 배치했으니 위의 기법들을 혼합하여 광선 효과를 추가하고 일부 부분의 색상을 변경하여 디자인을 완성할 것입니다. ▼ [1] 2020 텍스트에 광선 효과를 추가했습니다.

▼ [2] 환영 텍스트, 색종이 조각 및 풍선에 광선 효과를 추가했습니다.

▼ [3] 새해 복 많이 받으세요 텍스트의 기본 색상을 변경하고 광선 효과를 추가했습니다.

완성된 앞면 ▼

1.9 뒷면에 요소 추가

카드 뒷면에는 간단한 텍스트 메시지와 손글씨를 쓸 요소를 추가할 것입니다. 간단하게 유지하려고 노력할 것입니다. 이전과 동일한 기술을 사용할 것입니다.

▼[1] 먼저 텍스트 메시지를 추가합니다. ■[1.1] 레이어를 정리하기 위해 앞면 및 뒷면 요소를 위한 폴더를 만들었습니다. ■[1.2] 텍스트 도구를 사용하여 뒷면 메시지를 입력했습니다. ■[1.3] 텍스트 레이어의 복사본을 만들고 래스터화한 다음 색상과 위치를 변경했습니다.

▼[2] 이제 인쇄 후 손글씨를 쓸 수 있는 간단한 선과 스탬프 모양을 추가할 것입니다. ■[2.1] 직접 선 도구를 사용하여 선을 만들었습니다. 도움이 되도록 가이드를 몇 개 배치했습니다. ■[2.2] 사각형 그리기 도구로 스탬프 모양을 그렸습니다.

▼[3] 앞면에서 했던 것처럼 불꽃놀이 모양과 색종이 조각을 추가했습니다.

완성된 뒷면 ▼

1.10 인쇄용 카드 내보내기

▼[1] 이제 디자인을 마쳤으니 인쇄용으로 내보내야 합니다. ■참고: 파일을 인쇄소에 보낼 경우 특별한 설정이 있는지 인쇄소에 문의하십시오. ■[1.1] [파일 > 여러 페이지 내보내기 (Y)] > [일괄 내보내기]로 이동합니다. ■[1.2] 내보낼 폴더를 선택합니다. ■[1.3] 파일 형식을 선택합니다. 저는 포토샵에서 PDF를 내보내기 위해 PSD를 선택했습니다. TIFF 또는 PSD와 같이 품질을 보존하는 형식을 선택하는 것이 가장 좋습니다. ■[1.4] 스프레드 개별 내보내기가 체크되어 있는지 확인하여 앞면과 뒷면에 한 페이지씩 있도록 합니다. 그런 다음 확인을 눌러 내보내기 설정 대화 상자를 엽니다. ■[1.5] 원하면 재단선을 내보낼 수 있습니다. ■[1.6] 여기에서 내보내기에 포함될 내용을 변경할 수 있습니다. 전체 페이지, 재단선까지 또는 재단선 안쪽까지 선택할 수 있습니다. ■[1.7] 배율이 올바른지 확인합니다. 이 경우 100입니다.

인쇄 및 페이지 관리에 대한 더 많은 정보가 필요하면 ▼

최종 카드입니다 ▼

2. 인쇄용: 접는 우아한 신년 연하장

이 예시에서는 우아한 테마의 접는 카드를 만들어 보겠습니다. 이전 예시와 마찬가지로 먼저 파일을 설정하는 방법을 보여드린 다음, 다양한 기술과 도구를 사용하여 디자인을 만들 것입니다. ■참고: 이전 예시의 일부 기술을 사용할 것이므로, 반복되는 세부 사항을 작성하는 대신 해당 기술을 참조하여 튜토리얼을 간단하게 유지하겠습니다. 혼란스럽지 않기를 바랍니다.

2.1 접는 카드 파일 설정

접는 디자인을 만들 때 우리는 접는 부분과 페이지의 요소 방향을 염두에 두어야 합니다. ▼[1] 앞면의 경우 가운데에 접히는 부분을 두고 같은 페이지에 디자인하며, 윗부분은 뒤집히므로 접었을 때 디자인이 올바른 방향으로 위치하게 됩니다. 이제 디자인을 마쳤으니 인쇄용으로 내보내야 합니다. ■[1.1] 카드의 앞면. 이 부분은 페이지의 하단에 위치합니다. ■[1.2] 카드의 뒷면. 이 부분은 뒤집힌 방향으로 페이지의 상단에 위치합니다. 이를 달성하려면 정상적으로 디자인한 다음 디자인을 180° 회전시킬 수 있습니다. ■[1.3] 카드 안쪽의 경우 카드 상단에 정상적으로 디자인할 것입니다.

▼[2] 이전과 동일하게 모든 코믹스 설정을 사용하여 파일을 만들어 봅시다. ■[2.1] 파일 이름과 저장 위치를 선택합니다. ■[2.2] 제가 선택한 캔버스 크기는 최종 제본 크기에 재단 여백을 더한 것입니다. ■[2.3] 저는 A5 또는 148mm x 210mm 크기의 최종 페이지를 사용할 것이며, 이 페이지는 A6 또는 148mm x 105mm 크기로 접힙니다. 재단 여백은 3mm로 선택했지만, 인쇄소에 문의하는 것을 잊지 마십시오. 기본 테두리는 안전 여백으로 모든 면에서 0.5cm 더 작습니다. ■[2.4] 여러 페이지를 확인하고 숫자를 2로 설정했지만, 이번에는 이 디자인에 시각적 가이드가 필요하지 않으므로 해당 페이지 펼치기 체크를 해제했습니다. ■[2.5] 결과 페이지입니다. 설정을 시각화할 수 있도록 위에서 가이드를 추가했습니다.

요소를 배치하는 데 도움이 되도록 몇 가지 가이드를 더 추가했습니다. ▼

2.2 앞면과 뒷면 | 배경

▼[1] 디자인의 기본을 만들 것입니다. 어두운 배경과 밝은 요소를 선택했습니다. ■[1.1] 레이어를 정리하기 위해 배경용 폴더 1개, 앞면 요소용 폴더 1개, 뒷면 요소용 폴더 1개, 총 3개의 폴더를 만들었습니다. ■[1.2] 먼저 검은색 종이 질감을 배치하여 배경의 기본을 만들었습니다. ■[1.3] 그런 다음 도형(단축키 U) 직접 선 그리기 도구를 사용하여 페이지 전체에 선을 만들어 접었을 때 앞면과 뒷면의 시각적 흐름을 유지했습니다.

■참고: 먼저 요소를 일반 흰색으로 추가하여 구도를 결정할 것입니다. 그런 다음 금박 효과와 세부 사항을 적용할 것입니다.

2.3 텍스트 요소

▼[1] 먼저 이전에 유쾌한 카드에서 했던 것처럼 앞면에 텍스트를 추가할 것입니다. ■[1.1] 텍스트 도구를 선택하고 글꼴을 선택한 다음 입력합니다. 나중에 편집할 수 있습니다. ■[1.2] 텍스트 요소를 복제하고 래스터화했습니다. 그런 다음 단어를 개별 레이어로 나누고 변형을 적용했습니다. 마지막으로 몇 가지 선 요소를 추가했습니다. ■참고: 나중에 금박 효과를 추가할 것이기 때문에 인쇄할 때 잘 변환되지 않는 매우 가는 선은 피하려고 했습니다.

▼[2] 이제 뒷면 접히는 부분에 텍스트를 추가해 봅시다. ■[2.1] 먼저 텍스트를 정상적으로 만들고 최종 위치에 가깝게 배치합니다. ■[2.2] 그런 다음 오브젝트 도구를 사용하여 텍스트를 180° 회전시켜 올바른 방향을 얻습니다.

2.4 금박 효과

카드 요소에 멋진 금박 효과를 추가하기 위해 마스크를 사용할 것입니다. 제 마스크 튜토리얼에서 자세히 설명한 팁을 사용할 것이므로 더 자세한 내용이 필요하면 그 튜토리얼을 읽어보십시오. ▼

▼[1] 개인 라이브러리에서 금색 질감을 선택했습니다. 필요한 경우 클립 스튜디오 에셋에서 검색해 보세요. ■[1.1] 먼저 질감을 적용하려는 레이어 위에 배치합니다. 이 경우 배경 선입니다. ■[1.2] 레이어 팔레트 아이콘을 사용하여 클리핑 마스크를 만듭니다. 이렇게 하면 질감이 아래의 선에만 적용됩니다. ■[1.3] 이제 필요에 따라 질감의 위치와 크기를 편집할 수 있습니다. ■[1.4] 원하면 브러시로 광택을 추가하기 위해 위에 레이어를 만들 수 있습니다. 원하는 결과를 얻기 위해 블렌딩 모드를 조작해 보세요.

▼[2] 동일한 단계를 사용하여 텍스트 요소에 금을 적용합니다.

금박 최종 결과 ▼

2.4 앞면과 뒷면 최종 세부 사항

▼[1] 카드 마무리를 위해 금색 색종이 조각 오버레이 요소를 추가할 것입니다. 원하면 다른 장식도 추가할 수 있습니다. 독특한 결과를 얻기 위해 실험해 보세요.

카드의 완성된 앞면과 뒷면 ▼

2.5 카드 안쪽

▼[1] 카드 안쪽을 만들기 위해 위 단계를 단순히 반복했습니다. 텍스트 도구와 오브젝트 도구를 사용하여 텍스트를 입력한 다음 원하는 결과를 얻기 위해 수정했습니다. 또한 특수 글꼴을 사용하여 몇 가지 선과 얼룩을 추가했습니다.

▼[2] 그런 다음 디자인을 하나로 묶기 위해 색종이 조각을 추가했습니다.

카드의 완성된 안쪽 ▼

2.6 접힌 카드 결과

이제 이전과 동일하게 인쇄용 파일을 내보내기만 하면 접힌 카드가 완성됩니다. 제 팁 중 일부를 여러분의 디자인에 적용할 수 있기를 바랍니다.

최종 결과 ▼

3 보너스 텍스트 효과 | 다채로운 선과 네온

제가 만든 몇 가지 텍스트 효과 실험을 보여드려 여러분의 작업에 다양하게 활용할 수 있도록 하겠습니다. 다른 사람의 작품에서 본 스타일을 재현하고 영감을 얻어 자신만의 독특한 요소를 추가하는 것은 좋은 연습입니다.

다채로운 선 텍스트와 네온 라이트 스타일을 만드는 몇 가지 팁을 공유하겠습니다. 이를 위해 장식용 글꼴을 기본으로 사용하고 다양한 기술로 효과를 만들 것입니다.

실험해 봅시다!

▼[1] 이전과 동일하게 파일을 준비하고, 질감 있는 배경을 추가했으며, 텍스트 도구를 사용하여 기본 텍스트를 만들었습니다.

▼[2] 그런 다음 텍스트 레이어를 복제하고 래스터화했습니다. 이렇게 하면 픽셀로 작업하여 색상을 변경할 수 있습니다. 선택 영역 도구(단축키 M) > 폴리라인으로 변경하려는 선을 선택하고 색상을 선택한 다음 [편집] 메뉴 > [선 색상을 그리기 색상으로 변경]을 사용하면 선택한 선의 색상이 변경됩니다.

▼[3] 다른 색상을 사용하여 모든 선에 동일한 단계를 반복합니다.

▼[4] 이제 유쾌한 카드에서처럼 광선 효과를 추가할 것입니다. 먼저 레이어를 복제한 다음 블렌딩 모드를 변경하고(이 경우 색상 닷지이지만 실험해 보세요) 마지막으로 [필터] 메뉴 > [흐림] > [가우시안 블러]를 적용합니다.

디자인을 마무리하기 위해 도형 도구로 모양을 추가하고 동일한 방식으로 광선 효과를 주었습니다.

빠르고 재미있습니다! 색상과 흐림 효과를 변경하여 독특한 결과를 얻어보세요. ▼

▼[5] 더 네온관 조명 효과를 내기 위해 윤곽선 글꼴을 선택한 다음, 동일한 단계를 따랐지만 더 강한 흐림 효과를 적용했습니다.

네온관 결과▼

금색과 은색 사용하기▼

4 보너스 텍스트 효과 | 종이 오리기

겹침 효과가 있는 종이 오리기 스타일 효과를 만드는 방법을 보여드리겠습니다.

▼[1] 이전과 동일하게 배경과 일부 텍스트가 있는 간단한 파일을 준비했습니다. 이번에는 텍스트를 래스터화하고 각 숫자를 자체 레이어로 분리할 것입니다. 이렇게 하면 원하는 경우 숫자를 겹칠 수 있습니다.

▼[2] 이제 그림자를 추가해야 합니다. 먼저 원본 레이어를 복제하여 아래에 놓습니다. 레이어를 정리하기 위해 BASE 및 SHADOW 레이어의 이름을 지정합니다. SHADOW 레이어 색상을 검은색으로 변경한 다음 흐림 효과([필터] 메뉴 > [흐림] > [가우시안 블러])를 적용합니다. 그런 다음 레이어의 불투명도를 조절하여 원하는 결과를 얻습니다.

▼[3] 이제 다른 숫자에도 동일한 단계를 반복합니다.

▼[4] 더 나은 결과를 얻기 위해 숫자를 겹칠 것입니다.

▼[5] 동일한 방법으로 그림자를 얻기 위해 다른 모양을 추가할 수 있습니다.

▼[6] 여기에서 모양과 색상을 실험했습니다.

▼[7] 금박을 입혔던 것과 동일한 방식으로 숫자에 질감을 적용할 수 있습니다.

5 보너스 텍스트 효과 | 역방향 오려내기 공개

▼[1] 이전 예시에서 그림자를 얻었던 동일한 트릭을 사용하여 종이 아래에 있는 질감을 드러낼 것입니다. 이를 달성하려면 먼저 종이 질감에서 텍스트를 잘라내야 합니다. 파일 레이어 순서를 명확하게 보여드리겠습니다. 가장 위에는 잘라내야 할 텍스트, 그 다음에는 종이 레이어, 그리고 그 아래에는 질감 레이어가 있습니다.

▼[2] 이제 레이어 팔레트에서 2020 레이어 썸네일을 CTRL + 클릭하여 픽셀을 선택 영역으로 로드합니다. 그런 다음 PAPER 레이어를 선택하고 삭제를 눌러 뒤에 있는 질감을 드러내는 오려내기를 만듭니다. ■참고: 질감을 드러내려면 텍스트 레이어를 숨기거나 삭제해야 합니다.

▼[3] 마지막으로 PAPER 레이어를 복제하고 색상을 검은색으로 변경한 다음, 흐림 효과를 적용하고 그림자가 좋아 보일 때까지 이동합니다.

▼[4] 더 많은 입체감을 추가하기 위해 동일한 단계를 사용하여 종이 레이어 위에 겹칠 모양을 만들었습니다. 최종 결과 ▼

보시다시피 유사한 기술을 사용하면 독특한 결과를 많이 얻을 수 있습니다. 그냥 창의력을 발휘하세요! 여기서는 위의 기술을 사용하여 종이 배너 모양을 만들었습니다. ▼

6 소셜 미디어용 빠른 애니메이션 카드

키프레임과 변형을 사용하여 소셜 미디어에서 공유할 디지털 카드를 간단하지만 독창적인 결과로 애니메이션화하는 방법을 빠르게 보여드리겠습니다. 위 예시의 동일한 기술을 사용하여 요소를 만들었으므로 애니메이션 부분만 보여드리겠습니다.

참고: 몇 가지 단계를 나열할 것이지만 애니메이션 기능에 대한 설명은 이 튜토리얼의 범위를 벗어나므로 기본 사항을 이해해야 하는 경우 먼저 이 내용을 읽어보십시오. ▼

6.1 네온 라이트 업

여기서는 이전에 만든 네온 텍스트를 사용하여 조명 효과를 만들 것입니다. 파일 크기는 인스타그램에 공유하기 좋은 1080px x 1080px입니다. 이러한 종류의 애니메이션의 핵심은 애니메이션을 적용하려는 레이어의 키프레임을 활성화한 다음 불투명도 값을 사용하여 효과를 얻는 것입니다. 저는 색상과 조명 효과, 그리고 검은색 기본을 분리했습니다. 색상을 애니메이션화할 것입니다.

■먼저, 빠르게 켜고 끄면서 깜빡이게 만든 다음, 불투명도를 0에서 100으로 변경했습니다. 클립 스튜디오가 전환을 계산하여 부드럽게 만듭니다.

결과입니다▼ 꽤 재미있죠

6.2 풍선 공개

과정은 동일하며, 불투명도 대신 요소의 위치에 키프레임을 추가하기만 하면 됩니다.

마무리 생각

자, 튜토리얼이 끝났습니다. 너무 복잡하지 않았기를 바랍니다. 안타깝게도 개인적인 사정으로 새해 전에 만들지 못했습니다. 그래도 여러분께 도움이 되기를 바랍니다. 모든 기능과 기술에 대해 자세히 설명하려고 노력했지만, 너무 많이 이야기했을 수도 있습니다. 너무 복잡했다면 죄송합니다. 제 팁 중 일부를 여러분의 작업에 적용할 수 있기를 바랍니다. 가장 중요한 것은 창의력을 발휘하는 것입니다. 새로운 것을 시도하는 것을 두려워하지 마십시오. 다음 시간에 만나요. 시청해 주셔서 감사합니다. 새해 복 많이 받으세요!