치 비란?

Chibi는 "작은"또는 "짧은"에 대한 일본어 속어입니다. 일반적으로 물체, 동물 또는 사람 (예 : 키가 작은 사람 또는 어린 아이)에 적용됩니다. 이 주제에서 chibi의 용어는 작은 해부학 적 비율, 통통한 볼, 큰 머리, 큰 눈으로 귀여운 캐릭터를 그리는 데 적극적으로 사용됩니다. 애니메이션에서 일반적으로 사용됩니다.

 

이 튜토리얼에서는 chibi를 그리는 방법을 가르치고 자신의 스타일을 찾기 위해 더 많이 탐색하도록 권장 할 수 있기를 바랍니다.

치비의 크기와 해부학

나는 일반적으로이 크기와 해부학 적 지표를 사용하여 아트 스타일을 결정합니다. 아래 그림과 같이 왼쪽은 더 뚱뚱하고 짧으며 디테일은 거의 없습니다.

 

가운데가 왼쪽보다 키가 커서 다리와 손의 곡선과 같은 약간의 디테일을 만들 수 있습니다.

 

마지막으로 가장 키가 큰 사람은 다른 아트 스타일을 만들기 위해 곡선을 그리지 않고 세부 사항을 더 추가 할 수 있습니다. 이 크기는 더 간단하고 귀엽기 때문에 평소 사용하는 것입니다 (내 의견). 몸통과 다리에 곡선을 그릴 수도 있습니다.

 

이 크기를 사용하여 아기, 어린이 및 성인 (왼쪽에서 오른쪽으로)과 같은 연령을 나타낼 수도 있습니다.

치비의 머리

치비의 머리 모양은 뺨이나 턱에 따라 결정되지만 일반적인 치 비스와 다른 것을 탐색하고 싶다면 기하학적 모양을 사용하여 치 비스를 사용해 볼 수 있습니다. 나는 당신의 chibi의 예술 스타일에서 새로운 것을 찾는 것이 재미있을 것이라고 확신합니다.

치비의 눈

여기에서 사용할 수있는 다양한 애니메이션의 눈 스타일이 있습니다. 차이점을 볼 수 있도록 정면에서 몇 개를 그릴 것입니다.

정상적인 사람의 얼굴을 그리는 것과 마찬가지로 머리를 3/4 시점, 측면 시점 등에서 볼 때 눈도 고려되어야합니다.

또 다른 스타일로 꼬마의 눈을 그리는 스타일도 있고, 탐험하는 것도 정말 재미 있고, 다른 머리 모양도 시도해 보는 것도 좋습니다. 꼬마 그리기의 핵심은 상체와 하체의 비율이 약 1 : 1 인 큰 머리입니다. (그래서 항상 일반적인 머리 모양을 사용해야한다는 말은 아니지만, 얼마나 창의적이고 원본이 될 수 있음), 짧은 목, 체형에 대한 세부 사항이 적고 (곡선을 그릴 필요가 없음) 여성과 남성의 신체 유형은 동일합니다.

코

코가 귀엽지 않다고 생각하기 때문에 치 비스에 코를 그리지 않습니다.하지만 코를 선호한다면 아래의 예도 볼 수 있습니다.

표현

적어도 나에게는 감정을 표현하기 위해 과장을 추가 할 수 있기 때문에 나는 chibis에서 표현을 만드는 것이 더 쉽다는 것을 알았다. chibis는 재미 있고 (만화 스타일에 매우 가깝기 때문에 항상 귀여울뿐만 아니라) 더 표현력이 풍부하기 때문에 너무 뻣뻣하지 마십시오. 아래에서 볼 수 있듯이 캐릭터의 표현으로 스토리를 전달하는 더 좋은 방법은 항상 있습니다.

소유

일반 그림과 꼬마의 유일한 차이점은 꼬마의 손을 그릴 때 세부 사항에 대해 걱정할 필요가 없다는 것입니다.

자세 / 자세

그림을 이해하십시오. 참조를 사용하는 것은 나쁘지 않습니다. 아티스트가 참조를 사용하지 않는 것을 보는 이유는 그들이 줄을 내려 놓을 때 그들이 원하는 것을 자동으로 알 수 있도록 주제를 수백 번 옳게 그리려고 할 가능성이 있기 때문입니다. 판타지 아트를하더라도 참고 문헌이 필요합니다. 당신은 유기적 현실로 당신의 마음을 각인하고 있습니다. 어느 시점에서 당신은 당신의 상상력을 끌어낼만큼 충분히 경험하게 될 것입니다.

 

거울을보고 자신의 팔을 들어 올리는 것으로 시작할 수 있습니다. 팔을 움직일 때 팔을 움직이고 어깨도 들어 올리며 신체의 다른 많은 부분이 움직임에 적응합니다. 참조가 없으면 비현실적인 자세를 지루하고 뻣뻣한 포즈로 만들 가능성이 많습니다.

역동적 인 포즈에서 라인 오브 액션을 사용하여 드로잉에 에너지를 부여하세요. 그림의 주된 동작을 통해 확장되는 가상의 선이 "행동의 선"입니다. 당신의 몸매를 계획하고 라인을 강조하는 것이 세부 사항이며 그렇게함으로써 극적인 효과를 강화할 수 있습니다. 그림을 구성 할 때 가장 먼저 그려야 할 것은 행동 선입니다.

 

라인 아트가 더 유동적이고 흠이 없을수록 아트가 더 역동적으로 보일 것입니다.

색깔

이제 모든 것이 덮여 있으며 머리, 눈, 코, 표정 및 포즈가 있습니다. 마지막으로해야 할 일은 채색입니다. 그림 채색을 시작하기 전에 색 이론을 조금 이해합시다.

 

컬러 휠은 세 가지 기본 색상 (빨간색, 노란색, 파란색), 세 가지 보조 색상 (기본 색상이 혼합 될 때 생성되는 색상 : 녹색, 주황색, 자주색) 및 여섯 가지 세 번째 색상 (파란색과 같은 기본 및 보조 색상으로 만든 색상)으로 구성됩니다. -녹색 또는 적자색).

 

따뜻하고 차가운 색상

 

빨간색, 노란색 및 주황색과 같은 따뜻한 색상; 태양이나 불 같은 것을 생각 나게하기 때문에 따뜻함을 불러 일으 킵니다.

 

파란색, 녹색, 보라색 (보라색)과 같은 차가운 색상 물이나 풀 같은 것들을 생각 나게 해주기 때문에 시원한 느낌을줍니다.

멋진 그라디언트를 선택하는 방법을 연습 해 봅시다.

 

색상 슬라이더를 HSV (Hue Saturation Value)로 설정하고 아래 표시된 색상을 기본 색상으로 선택합니다. 사진에서 볼 수 있듯이 왼쪽으로 더 많이 밀 수는 없지만 표시기를 오른쪽 모서리 (색조 : 360)로 이동하면 색상이 동일하게 유지되므로 더 어둡게 만드는 데 도움이됩니다. 기본 색상 (나중에 표시기를 보라색 방향으로 왼쪽으로 슬라이드)하지만 색상을 밝게하려면 표시기를 Hue : 0 (나중에 오른쪽으로 약간 슬라이드하여 노란색으로 이동하고 밝은 색을 만드십시오).

자 먼저 더 어두운 색을 먼저 만들어서 Hue를 오른쪽 모서리에 놓을 것입니다 H : 360

 

더 어두운 색상을 만들 때 Hue, Saturation 및 Value를 왼쪽으로 밀고 값을 약간 제거합니다.

반면에 더 밝은 색상을 만들고 싶다면 Hue Saturation Value를 오른쪽으로 이동하거나 값을 약간 늘립니다.

그것이 색상에 대한 것입니다. 밝기 값을 제거하거나 추가하여 색상을 어둡고 밝게 만드는 대신 더 좋은 색상을 선택하는 방법을 이해하는 데 도움이되기를 바랍니다.

당신의 치비를 연습합시다!

이제 꼬마를 그리는 기본적인 것을 이해 했으니 연습하자!

 

먼저 무엇을 그리고 싶은가? 이 튜토리얼 포스트를 작성한 5 월 이니까 인어를 그려 보자 (# mermay2021)! LOA (Line of Art)를 사용하는 것을 잊지 말고 선을 기반으로 그림을 그립니다.

스케치는 끝났지 만 (내가 정말 지저분하고 거칠다는 것을 알고 있습니다)하지만 선화를 만든 후에는 어떻게 될지 알 수있을 것입니다 (작은 브러시를 사용합니다. 저는 느낌을주기 때문에 두꺼운 선화를 사용하는 것을별로 좋아하지 않습니다. chibi).

피부는 눈꺼풀, 볼, 어깨, 팔꿈치, 손가락 가장자리에 에어 브러시를 사용합니다. 귀, 머리카락 아래, 목에 보이는 그림자는 블렌딩 스킨 쉐이딩 브러시를 사용합니다 (아래에서 다운로드).

선 레이어에 대한 마음을 바꿨습니다. 곱하기로 결정했을 때 작업 흐름이 망가졌습니다. 따라서 새 레이어를 만들고 선 레이어에 클립 마스크하고 새 색상을 추가합니다.

머리카락과 지느러미를 단계별로 음영 처리합니다.

 

나는 우리가 말하는 꼬마이기 때문에 머리카락을 너무 세밀하게 음영 처리하지 않습니다.

우리는 해냈다!! 귀여운 꼬마를 그립니다. 처음에는 완벽하지는 않지만 기회가있을 때마다 연습해야하며 항상 예술을 끝내는 것을 잊지 마십시오. 완성되지 않은 수천 개의 아트보다는 하나의 마무리 아트를 갖는 것이 좋습니다.