머리카락을 그리는 방법에 대한 많은 자습서 중에서 모든 사람이 선호하는 것과 방법이 다르다는 것을 알고 있습니다. 그리고 싶은 머리카락이 튜토리얼 예제와 다르거나 색상 스타일이 다르거나 날카롭거나 부드러운 브러시, 오일 브러시, 연필 브러시 등을 사용하는 것이 좋습니다. 머리카락을 그리다; 스케치, 광원, 렌더링, 그림자 색상 선택 방법 및 ClipStudioPaint에서 자신 만의 스타일의 머리카락을 만들기 위해 알아야 할 몇 가지 팁.
라인 아트, 페인팅 및 블렌딩에 사용하는 브러시도 공유합니다.
1. 헤어스타일과 모양을 결정
어떤 유형의 헤어 스타일이나 모양을 그릴지 알고 있습니까?
물론 어떤 머리를 그릴지 결정해야 합니다 ಠಿ_ಠ
그렇지 않으면 우리는 여기에서 무엇을하고 있습니까???(´.＿.｀)
당신의 캐릭터가 스트레이트, 헝클어진, 물결 모양의 머리를 가지고 있거나... 당신은 당신이 그리고 싶은 머리의 모양을 알아야 합니다.
2. 헤어라인과 흐름을 결정
당신의 캐릭터는 이마가 넓거나 좁습니까? 아니면 머리카락이 바람에 날리거나, 캐릭터가 누워있는 등?
머리카락이 어디로 흐르는지 알아야 합니다. 바람이 부는 건 아닐까? 캐릭터가 누워있다? 또는 일반 및 중력으로 조정?
특히 작품에 스토리가 있는 경우 이러한 세부 사항에 집중하는 것이 중요합니다 😊
3. 스케치 - 라인아트 - 디테일
제가 예전에 (아마도 저는 아직 1인) 초보자의 경우, 우리가 그리고 싶은 머리카락을 깨닫는 것이 얼마나 어려운지 이해합니다. 그러나 방금 통과했거나 아마도 훑어본 두 단계에 대한 모든 답을 가지고 있다면 아래 단계를 따르기만 하면 됩니다.
3.1. 머리카락의 전체적인 모양
이 단계는 건너뛸 수 있고 바로 머리를 스케치할 수 있지만, 바로 선화를 하고 싶은 사람과 가이드와 함께 전체 모양을 먼저 그리는 것이 도움이 됩니다. （￣︶￣）↗
삼각형이든, 원형이든, 정육면체이든.... 전체적인 모양을 그리기만 하면 바로 선화를 그릴 때나 다시 칠할 때 가이드가 되거나 스케치로 먼저 세부적으로 그릴 수 있습니다.
3.2. 스케치하거나 라인 아트를 즉시 수행하십시오!
계속하기 전에 라인 아트에 사용하는 이 두 브러시를 공유하고 싶습니다.
네, 딱딱한 에어 브러시와 이 브러시는 읽을 수 없었지만 이 브러시를 모든 것에 사용하기 때문에 브러시의 신이라고 했습니다. 스케치, 라인 아트 및 페인팅.
링크는 다음과 같습니다.
나는 라인 아트를 할 때 벡터 레이어를 사용하는 것을 선호합니다. 그리고 이번 영상에서는 전체적인 형태를 기준으로 바로 라인아트를 하고 있습니다.
하지만 아직 확실하지 않다면 머리카락을 먼저 스케치하는 것이 좋습니다! 그래도 스케치는 즐거운 무대(~￣▽￣)~
3.3. 라인 아트의 세부 사항
너무 많은 세부 사항은 나쁘고 너무 적은 세부 사항은 나쁜 것입니다... 그래서 둘 다 약간입니다!
저처럼 라인아트로 머리 그리는 걸 싫어하시는 분들도 계시겠지만, 라인아트를 그리는 아트 스타일을 하시는 분들을 위해 디테일을 추가해 머리카락이 바닐라처럼 보이지 않게 하는 꿀팁을 알려드립니다( ✿ ◡‿◡) .
다시 말하지만 이것은 선택 사항이므로 아트 스타일에 맞게 조정하십시오(●'◡'●)
4. 채색
나는 보통 머리카락 색칠에 더 많은 실험을 하기 때문에 이것은 재미있는 단계입니다. 따라서 드로잉 스타일이 계속 변경됩니다.
머리카락을 색칠하는 많은 스타일 중에서 몇 가지 스타일을 예로 들겠습니다. 그러나 시작하기 전에 그림을 개선하기 위해 알아야 할 몇 가지 사항이 있습니다!
하지만 첫 번째: 어떤 브러시?
예, 부드러운 페인트는 CSP의 놀라운 기본 브러시 중 하나입니다!
그리고 블렌딩은?
나는 항상 [손가락 끝]과 [진정 수채화]를 섞습니다.
그들은 훌륭해!
자, 채색을 시작하기 전에 페인팅 브러시와 블렌딩 도구에 대해 설명합니다.
4.1. 도면에서 광원은 어디에서 왔습니까?
이것은 매우 중요하며 작품의 광원에 주의를 기울이면 그림에 큰 도움이 될 것입니다.
4.2. 섀도우와 하이라이트 색상은 어떻게 선택하나요?
여러 번 시행착오 끝에 그림자, 깊이 및 하이라이트의 색상을 선택하는 데 몇 시간을 소비하지 않을 팁이 있습니다.
물론 기본 색상을 결정한 후에 알 수 있습니다.
참고: 그리고 싶은 머리카락의 색상으로 조정하십시오. 하이라이트는 광원에 따라 다를 수 있습니다.
4.3. 표현
당신의 마법의 손, 눈, 두뇌가 일을 하도록 하십시오. 커피, 차, 물, 보바를 마시거나 개나 고양이를 쓰다듬어 주세요. 기한이 있는 CSP 분들을 제외하고 편안하게 시간을 보내세요 ♪ (´▽｀)
1. 기본 색상 > 2. 어두운 음영 > 3. 깊이 > 4. 하이라이트.
- 광원의 다른 예는 어떻습니까?
그라디언트를 사용 중이고 더 어두운 음영을 선택하는 방법에 대해 혼란스러워하는 경우 레이어를 곱하기로 설정하고 한 가지 색상만 사용하여 음영을 줄 수 있습니다! 👌
5. 마무리
이 모든 피곤한 단계 후에도 머리카락이 여전히 평평 해 보입니까? 솔직한?
Kinfolks, 따라서 혼합 모드라는 것이 있습니다!
더 깊이가 필요하십니까? 오버레이 또는 곱하기.
광택이 더 필요하세요? 색상 닷지 또는 오버레이. (저는 주로 오버레이를 사용합니다. 하지만 선택하는 색상에 주의해야 합니다)
창의력을 발휘하고 마무리 작업에서 새로운 시도를 하여 그림을 더욱 멋지게 만드세요! ✨
먼저 새 레이어를 추가하고 원하는 혼합 모드를 선택합니다. 여기서는 오버레이를 선택합니다.
그리고 마무리는 [부드러운 에어브러시]를 사용하는 것을 추천합니다. 다른 브러시를 사용해도 됩니다! 하지만 이 단계에서는 [에어브러시]가 최선의 선택입니다!
그리고 [오버레이] 혼합 모드를 사용하는 경우 마무리 색상을 선택하는 방법에 대한 팁입니다.
결과는 다음과 같습니다.
이 캐릭터의 머리카락에 깊이를 더하고 하이라이트를 약간 밝게 했습니다.
하지만 아직 팁이 하나 더 있습니다.
먼저 다른 새 레이어를 추가하고 [일반]으로 유지합니다.
[에어브러시]를 다시 사용합니다.
[안약] 홍당무 또는 피부색.
지금은 훨씬 좋아 보입니다( ✿ ◠‿◠)
6. 튜토리얼 요약
6.1. 그리고 싶은 머리의 아이디어; 헤어라인과 흐름, 모양, 중력 및 광원을 연구합니다.
6.2. 스케치 및 라인 아트
6.3. 표현
> 모양과 광원에 주의
> 기본 색상, 어두운 음영/깊이 및 하이라이트
6.4. 마무리 및 세부 사항(선택 사항)
7. 나만의 채색 스타일과 프로세스를 찾고 만드는 방법은 무엇입니까?
7.1. 자습서를 필터링하고 즉흥적으로 만듭니다.
불필요하거나 부족하다고 생각되는 몇 가지 단계가 있다고 생각하므로 모든 단계를 따를 필요는 없습니다. 따라서 이 자습서 또는 찾은 모든 자습서를 필터링하고 즉석에서 수정하십시오. 당신의 스타일이 단순한 것이든, 사치스러운 것이든… 당신의 취향, 방식, 브러시 및 스타일에 맞게 조정하십시오.
똑같이 하라고 강요하지 마세요. 향신료를 추가하거나 줄이십시오. 즉, 단계입니다.
7.2. 기본 사항을 이해합니다.
주의를 기울이고 기본 사항을 이해하십시오. 머리카락 모양, 광원, 깊이 및 하이라이트. 머리카락의 깊이와 하이라이트를 어디에 만들어야하는지 잘 알아야합니다.
7.3. 연습하고 다른 스타일을 시도하여 자신에게 맞는 스타일을 찾으십시오.
CSP 여러분, 인스턴트는 없습니다. 라면을 끓이려면 물을 끓이고 계란을 삶고 기다려야 합니다.
계속 연습하고 새로운 작품을 그리면서 다른 스타일을 시도하여 하나를 찾으십시오. 진정한 스타일... 진정한 반쪽, 잠시만... 이것은 잘못된 것 같습니다(。_。)
연필 브러시를 사용하는 것을 선호합니까? 심플한 컬러링 스타일? 아니면 반 사실주의?
어쨌든 계속 스타일을 바꾸는 게 나쁘다고 하는 사람도 있겠지만, 아트 스타일이 계속 바뀌는 저에게는 나쁘지 않은 것 같아요. 세상을 여행하는 것처럼 JOURNEY라고 부르는 걸 더 좋아하거든요. 다른 문화를 배우고 나에게 맞는 문화를 찾는 것.
당신의 그림으로 사람들을 기쁘게 하기 전에, 당신은 당신의 최종 작업과 과정에 만족해야 합니다.
그리고 길고 다양한 여정을 거치다 보면 자신에게 맞는 스타일을 찾을 수 있을 거라 믿습니다.
포기하지마!(●'◡'●)
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