애니메이션 스타일로 색칠하는 방법

레이어링 시스템 이해하기

이 단원에서는 어떤 레이어를 어떤 유형으로 사용할지 잘 이해해야 합니다. 다음은 그것들을 사용하는 순서입니다.

• 채색을 위한 모든 레이어는 래스터 레이어입니다.

• 평면 컬러 레이어가 있습니다.

• 여러 개의 그림자 및 무드 레이어 사용

• 조명 레이어

 

1. 평면 색상

평면 색상 레이어를 사용하면 캔버스에 모든 단순한 색상을 배치할 수 있으므로 그림이 어떻게 보이는지, 선택한 색상이 잘 어울리는지 이해할 수 있습니다.

빠른 팁:

이 단계에서는 음영 처리의 의미가 없습니다. 주로 다른 음영 처리 방법을 사용할 것이기 때문입니다.

 

2. 무드 레이어

무드 레이어를 사용하면 캐릭터/오브젝트를 장면 또는 배경과 쉽게 혼합할 수 있습니다. 이렇게 하면 배경과 잘 맞지 않는 문자에 대해 걱정하지 않아도 됩니다.

빠른 팁:

무드 색상을 선택할 때 선호하는 색상의 어두운 채도 버전을 선택하는 것을 잊지 마십시오. 이것은 당신의 조각이 다른 모든 것들과 균형을 이루는 데 도움이 됩니다.

한 가지 더 팁으로, 환경이 얼마나 어두운지에 따라 레이어의 불투명도를 높이거나 낮추십시오. 예를 들어 아침과 오후에는 낮은 불투명도를 사용하고 일몰과 밤 시간에는 더 높은 불투명도를 사용하고 싶을 것입니다. 이것은 방이 얼마나 밝거나 어두우냐에 따라 실내에도 적용됩니다.

 

3. 섀도우 레이어

그림자 레이어를 사용하여 레이어 분위기를 곱하거나 라이너 번으로 변경합니다(원하는 대로 실험할 수 있음). 그런 다음 불투명도를 50%로 줄입니다. 무드 레이어와 동일한 색상을 사용하는 것을 기억하십시오. 이것은 모든 것이 잘 혼합되도록 하는 데 매우 중요합니다.

그림자 색

4. 조명

이제 이 작품의 마지막 부분입니다. 조명은 캔버스에 생명을 불어넣는 데 도움이 될 수 있습니다. 이 부분에는 라이트 블렌딩 모드를 사용하고 밝은 버전의 색상을 사용하여 하이라이트를 만드는 것이 좋습니다. 이것을 잘 사용하면 놀라운 예술 작품을 만들 수 있습니다.

결론

이것은 우리를 결론으로 이끕니다. 이것은 사용하기에 매우 강력한 탄닌이며 어떤 제품을 멋지게 보이게 할 수 있다고 말하고 싶었습니다. 그리기 스타일이 좋으면 스타일이 더욱 증폭됩니다. 하지만 내가 말하고 싶은 것은 당신이 이것을 즐기고 계속해서 좋아하는 일을 즐기기를 바랍니다.

당신의 진정한 대릴.