사실적인 귀여운 햄스터를 그리는 방법

귀여운 동물들. 누가 싫어?! 이 튜토리얼에서는 이 경우 귀여운 동물인 햄스터를 어떻게 그리는지 보여드리고자 합니다.

 

나는 참조에서 다른 귀여운 동물을 그리는 것으로 시작하여 맨 왼쪽에 있는 햄스터를 선택했습니다. 귀여운 동물의 표면 디테일이 많이 있습니다. 푹신한 머리카락, 두꺼운 피부 또는 단순히 고 대비 색상 패턴이 될 것입니다. 이러한 세부 사항은 주제의 구조를 이해하는 데 방해가 될 수 있습니다. 따라서 사실적인 동물을 그리고 칠하기 위한 첫 번째 단계는 구조를 이해하는 것입니다. 햄스터는 상대적으로 단순한 표면 디테일을 가지고 있습니다. 하지만 푹신한 부분이 다르고 작은 발이 뱃속에 숨겨져 있습니다.. 그래서 그것을 전달하는 것이 약간의 도전이었습니다.

스케치

연필을 골라 적당한 크기로 조정했습니다. 당신이 스케치하는 것이 편안하고 당신이 생물의 형태를 긁는 것처럼 느슨하고 가볍게 유지하십시오. 작은 콧구멍과 눈동자와 같은 세부 사항에 전념하기 전에 큰 형태와 모양으로 시작하십시오. 나는 그것을 계속 거칠게 유지합니다. 중요한 것은 피사체의 전반적인 제스처와 포즈를 포착하는 것입니다.

기본 색상

기본 색상은 중요하며 색상 팔레트를 구축할 수 있습니다. 일반적으로 나는 참조에서 중간 톤 색상을 선택합니다. 그런 다음 백업하면 보통 같은 레이어에 그림자와 하이라이트를 만듭니다. 나는 또한 투명도를 잠글 것이므로 페인트할 때 경계 밖으로 나가는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다.

하이라이트 및 음영

이 단계에서 참조에서 색상을 선택하고 그림에서 그림자와 하이라이트가 어디에 있는지 확인합니다. 귀여운 동물은 털/털이 고유의 색을 가지고 있어서 그 아래에 피부색이 가려지기 때문에 까다롭습니다. 그래서 피부에서 털/털 레이어를 분리했습니다. 나는 그림자와 하이라이트를 내가 올바르게 보는 곳에 자유롭게 배치했습니다. 이 경우 맨 위에 있습니다.

털

푹신한 머리카락은 별도의 레이어에 보관됩니다. 머리카락이 얼마나 두껍고 가늘고, 길고 짧은지 세심하게 관찰하세요. 또한 머리카락의 모든 긴장을 칠하지 마십시오. 음 .. 사실적인 사진을 찍지 않는 한. 전체적인 그림입니다. 그래서 나는 머리카락이 그늘진 부분을 골라서 식별하기 어렵고 덩어리로 칠할 것입니다. 윤곽선과 같은 영역에서는 푹신하지만 조금 멀어서 흐릿합니다. 이 헤어 레이어에서 볼 수 있듯이.. 많은 색상 변화, 블렌딩/스머징, 부드러운 지우기가 있습니다. 나는 머리카락이 그 지역에서 자연스럽게 나오는지 확인하기 위해 이 레이어를 계속 켜고 끕니다.

다른 신체 부위 = 다른 페인트 방법.

귀 👂

1. 밑그림 및 바탕색 2. 그림자와 귀 부분의 붉은 색조가 눈에 띈다. 다른 신체 부위와 구별하는 것이 중요합니다. 3. 머리카락을 추가하기 시작하고 귀는 머리카락이 긴 아라가 명확하게 볼 수 있습니다. 잘 보이도록 유지하고 블렌딩할 때 톤을 낮추세요. 귀에 림 라이트를 추가했습니다. 4번과 5번은 귀밑부분에 헤어를 추가하여 귀 모양을 미세하게 조정합니다.

컨투어 및 백

1. 하이블라이트와 섀도우가 있는 곳을 참고하여 컬러를 골랐습니다.

2. 퍼를 추가하기 시작했고 어떻게 섞이는지 확인했습니다. 나중에 값과 색상을 변경하기 쉽도록 퍼를 별도의 레이어에 보관했습니다.

3. 모피에 블렌딩을 시작하고 실제 모피가 "사라지는" 위치를 확인합니다. 윤곽에 모피의 푹신한 모양을 남기는 것을 계속 주시했습니다.

4. 생물의 구조가 전이되는 참고 자료에서 주의를 기울였습니다: 뒷다리, 배 및 앞팔. 퍼가 보이는 부분입니다.

5. 윤곽을 더 푹신하게 만듭니다. 등의 볼륨을 키워보세요. 세부 사항을 수정

무릎과 배

1. 다른 단계와 마찬가지로 참조에서 색상을 선택하십시오. 거친 색상

2. 색상 혼합을 시작하고 발의 크기를 조정하고 비율에 주의하십시오.

3. 비율을 계속 다듬습니다. 뒷다리는 배와 밀접하게 혼합되어 매우 뚜렷합니다.

4. 무릎을 더 돋보이게 하기 위해 음영 작업을 하고, 발과 발가락을 더 잘 정의하고, 빨간색 톤이 통과하는 영역에 주의를 기울입니다.

5. 푹신한 털과 톤다운 쉐이딩을 결합하고 계속 참조하여 형태를 다듬습니다.

손 n 가슴

1. 모피의 윤곽이 통과하는 또 다른 영역입니다. \

2. 모피가 거친 경우 모피가 윤곽선에 어떻게 보이는지 주의하십시오.

3. 작은 손과 손가락이 어느 부분인지, 팔에 연결되는 방식을 더 다듬습니다.

4. 모피가 어떻게 보이는지 확인하려면 참조를 참조하십시오.

5. 손을 더 다듬고 손목 부분에 털을 추가합니다. 유동화 도구를 사용하여 비율을 조정하십시오.

아래는 모피가 배에 어떻게 작용하는지 보여주는 예입니다.

눈 👀

1. 시선이 가는 곳을 거칠게

2. 하이라이트는 거칠게, 큰 눈으로 하면 더 매력적으로 보이도록 눈을 크게 해주세요.

3. 오른쪽에 반사 추가, , 눈의 가장자리를 세련되게

4, 안구가 앉는 형태를 정의하여 눈이 더욱 부각됩니다. 눈의 가장자리가 전체적으로 일관성이 있는지 확인하십시오.

5, 눈 주위에 모피를 추가하고 블렌딩합니다.

제가 사용한 브러쉬는

이 그림에는 주로 3가지 다른 브러시를 사용합니다.

1. 이것은 내가 가장 좋아하는 것입니다. 기본적으로 브러시로 이동합니다. 아래 색상과 혼합됩니다. 이 경우에는 이미 기본 색상이 있으므로 잘 작동합니다. 이것의 또 다른 장점은 날카로운 모서리가 있다는 것입니다. 이것은 우리가 눈과 같은 모양을 정의하는 것을 좋아하기 때문에 중요합니다. 다른 브러시로 전환하는 것과 같이 동일한 브러시를 사용하여 가장자리를 정의할 수 있으며 사용된 브러시와 잘 혼합되지 않을 수도 있습니다.

이 브러시는 첫 번째 브러시가 누락된 부분을 보완합니다. 여전히 인접한 색상과 혼합되지만 한 가지 다른 속성은 색상 선택기의 색상을 유지한다는 것입니다. 이는 색상을 선택할 때 중요합니다. 참조.

이것은 털을 칠하기 위한 붓입니다. 밀도, 너비를 조정하고 여기에 텍스처를 추가할 수도 있습니다. 원하는 방향으로 모발의 긴장을 회전시킬 수 있으며,

아래는 그림의 타임랩스 영상입니다. 즐기세요.. 또한 유동화 도구가 비율을 조정하고 영역을 조정하고 영역을 이동하는 데 매우 편리하다는 것을 알았습니다. 즐거운 시간을 보내고 귀여운 동물을 그리는 데 영감을 얻으시기 바랍니다!