서론

이 가이드에서는 3D 원시 도형이 얼마나 유용한지, 일상적인 오브젝트 '내부'에서 이를 인식하는 방법, 그리고 Clip Studio에서 이를 생성하고 조작하는 방법을 알아봅니다. 이 가이드를 여러 장으로 나누었습니다. 따라서 특정 주제를 이미 알고 있다면 건너뛰고 다음 섹션으로 넘어갈 수 있습니다. 이 가이드는 모두를 위한 것이므로 Clip Studio를 처음 사용하는 분들도 쉽게 따라할 수 있을 것입니다!

무엇이든 그리는 방법: 또는 오브젝트 뒤에 숨겨진 기본 형태를 보는 법 배우기

이 가이드의 '이론' 섹션에 오신 것을 환영합니다. 걱정 마세요, 짧고 (바라건대!) 지루하지 않을 겁니다! 예술가에게 'X 오브젝트를 어떻게 그리나요?'라고 물으면 종종 '기본 도형부터 시작해서 세부 사항을 추가하세요'라는 답변을 들을 것입니다. 하지만 그게 무슨 뜻일까요? 이는 모든 오브젝트(심지어 살아있는 생물까지도!)가 아무리 복잡해 보이더라도 대략 네 가지 기본 도형으로 단순화될 수 있다는 의미입니다. 어떻게 되는지 살펴보겠습니다. 원기둥을 그릴 수 있나요? 정육면체는요? 구체는요? 원뿔이나 피라미드는요? 물론 그릴 수 있죠! 그렇다면 무엇이든 그릴 수 있습니다. 핵심은 그리려는 오브젝트 안에 이 기본 형태들이 어떻게 '숨겨져' 있는지 파악하여 그 '기하학적 본질'을 찾는 것입니다. 요컨대, 복잡한 오브젝트에서 형태를 식별하는 법을 배우는 것입니다. 주위를 둘러보세요. 선반에 책이 몇 권 있을 수 있습니다. 그리고 책은 본질적으로 납작한 상자가 아니면 무엇일까요? 선반 자체도 아마 상자일 것입니다. 심지어 여러분이 있는 방도 대략 상자입니다. 어쩌면 집 전체가요! 사실 우리는 상자 모양에 둘러싸여 있습니다. 테이블. 모니터. 고층 빌딩...? 네, 그것들은 종종 길쭉하고 눌린 상자입니다. 제리캔? 손잡이가 달린 상자. 이런 식입니다. 원기둥도 어디에나 있습니다. 유리잔, 병, 잘린 나무 줄기, 술통, 양동이: 이 모든 것은 원기둥으로 구성되어 있습니다. 다른 형태들도 마찬가지입니다. 믿기지 않나요? 시각적인 예시를 몇 가지 보여드리겠습니다!

정육면체

구체

원기둥

원뿔

보시다시피, 이러한 기본 도형은 어디에나 있으며 매우 유용합니다. 그래서 클립 스튜디오에는 이들을 위한 소재 섹션이 있습니다! 접근하려면 [소재: 원시 도형] 탭으로 이동하십시오 (기본적으로 화면 오른쪽, 내비게이터 근처).

여기에 있습니다:

TIP! 💡

보이지 않으면 [창] > [소재] > [소재: 원시 도형]으로 이동하세요.

 

 

보시다시피, 다음과 같습니다:

이것이 바로 원기둥입니다! 기본적으로 6개의 분할이 있지만, 더 원기둥처럼 보이도록 이 숫자를 늘릴 수 있습니다 (잠시 후에 방법을 살펴보겠습니다).

저희의 원뿔입니다! 위 프리즘과 마찬가지로 분할 수를 늘려 원뿔로 '변형'할 수 있습니다. 자세한 내용은 나중에 설명하겠습니다.

믿거나 말거나, 이게 우리가 모든 것을 만드는 데 필요한 전부입니다! 어렸을 때 블록 놀이했던 기억 나시나요? 이 원시 도형들을 블록으로 생각해보세요. 훨씬 더 유연하고 (놀고 나서 방을 치울 필요도 없죠!). 클립 스튜디오 페인트에는 평면(Plane)과 다각형(Polygon)도 포함되어 있습니다. 이것들은 각각 정육면체(Cube)와 프리즘(Prism)의 평면 버전이라고 생각할 수 있습니다.

그들도 용도가 있지만, 지금은 다른 도형들에 집중하겠습니다.

프로그램에서 3D 오브젝트를 조작하는 방법

이제 재미있는 부분입니다: 이 원시 도형들을 사용하는 방법! 원기둥부터 시작해 봅시다. 새 일러스트레이션([파일] > [신규]...)을 생성하고, [소재] > [원시 도형] 탭에서 원기둥을 배경으로 드래그 앤 드롭합니다.

TIP! 💡 드래그 앤 드롭

원기둥을 드래그 앤 드롭하려면 [소재] 팔레트에서 원기둥 아이콘을 클릭한 다음 왼쪽 마우스 커서를 누른 채 흰색 캔버스에 놓으세요.

화면에 3D 원기둥이 나타나고 [오브젝트] 도구가 자동으로 선택됩니다. [오브젝트] 도구로 원기둥을 한 번 클릭하여 모든 컨트롤을 표시합니다. 클립 스튜디오에서 오브젝트와 카메라를 조작하는 것은 매우 직관적입니다. 이러한 이유로 이 가이드의 주요 목적이 아니므로 매우 간략하게만 다루겠습니다. 하지만 온라인에서 이에 대한 많은 정보를 찾을 수 있으며, 대부분은 자명합니다. 직접 실험해보면 얼마나 사용하기 쉬운지 알게 될 것입니다!

1️⃣ 카메라 컨트롤: 상단에 밝은 파란색으로 표시됩니다.

카메라를 회전하고, 이동하고, 달리할 수 있습니다. 또한 오브젝트를 이동하거나 축을 중심으로 회전할 수도 있습니다. 마지막 아이콘은 자석 기호로, 움직임 방식에 영향을 줍니다.

 

TIP! 💡 자석을 켜두세요!

원시 도형 작업 시 자석 옵션을 켜두세요! 오브젝트를 더 정확하게 정렬하고 쌓는 데 도움이 되어 훨씬 편리할 겁니다. 자석 아이콘이 더 어두워지면 활성화된 상태입니다.

 

2️⃣ 오브젝트 컨트롤: 오브젝트를 축소, 확장, 회전 및 이동하는 데 필요한 모든 컨트롤입니다.

각 색상에는 의미가 있습니다. 빨간색과 녹색은 각각 X축과 Y축(수평)이고, 파란색은 Z축(수직)입니다.

 

구체적으로, 각 컨트롤의 용도는 다음과 같습니다:

 

• 내부 곡선: 오브젝트를 회전합니다.

• 화살표: 오브젝트를 이동합니다.

 

• 사각형: 특정 방향으로 오브젝트 크기를 조정합니다.

원시 도형의 비율을 유지하면서 크기를 조정하려면 컨트롤 주변의 큰 회색 링을 사용하세요.

익숙해질 때까지 이 컨트롤들을 가지고 놀아보세요.

 

3️⃣ 하단 컨트롤: 이 버튼들을 사용하여 개별 오브젝트 및 전반적인 장면에 대한 더 많은 설정에 접근할 수 있습니다.

 

• 이 두 화살표를 사용하면 장면에 있는 모든 오브젝트 사이를 이동할 수 있습니다. 쉽게 선택할 수 없는 겹치는 오브젝트가 있을 때 유용합니다.

• 렌치 아이콘은 3D 설정에 접근할 수 있게 해줍니다 (매우 유용합니다! 자세한 내용은 나중에).

• 카메라 아이콘을 사용하면 사전 설정된 카메라 각도를 선택할 수 있습니다.

• 오브젝트 중심: 현재 선택한 오브젝트 근처로 카메라를 이동합니다.

• 모델을 지면에 배치: 선택한 오브젝트를 지면에 놓습니다. 모델을 즉시 바닥으로 이동하거나 모델이 떠 있는지 확인할 때 유용합니다.

• 모델 크기 재설정: 모델을 원래 형태로 재설정하지만, 이전에 적용했던 다른 조작은 유지합니다.

• 모델 회전 재설정: 모델을 원래 회전으로 재설정하지만, 이전에 적용했던 다른 조작은 유지합니다.

• 3D 원시 도형을 소재 팔레트에 저장: 현재 수정한 도형을 나중에 사용할 수 있도록 저장할 수 있습니다.

이전에 사용해 본 적이 없다면, 익숙해질 때까지 이 도구들을 실험해 보세요! 레이어를 삭제하고 새 레이어를 만들면 되므로 망칠 염려가 없으니, 마음껏 실험해 보세요.

 

이제 클립 스튜디오에서 3D 오브젝트를 사용하는 방법을 알았으니, 창의력을 발휘해 봅시다!

분할: 원기둥과 원뿔을 만드는 방법

분할은 원시 도형에 더 많은 면을 추가할 수 있게 해줍니다. 분할을 사용하면 프리즘을 원기둥으로, 피라미드를 원뿔로 바꾸는 것이 매우 쉽습니다!

 

방법:

프리즘 또는 피라미드를 생성합니다 ([소재] 탭에서 이미지로 드래그 앤 드롭).

[오브젝트] 도구로 새로 생성된 도형을 선택합니다. 하단에 나타나는 렌치 아이콘을 클릭합니다.

그러면 [보조 도구 상세] 창이 열립니다. [원시 도형] 탭으로 이동하여 [분할 수(X)]를 원하는 숫자가 될 때까지 변경합니다.

이 기능은 모든 원시 도형에 적용되지만, 도형마다 다른 효과를 나타냅니다. 이 기능의 더 많은 용도를 나중에 살펴보겠습니다!

☝️ 왼쪽은 6분할. 오른쪽은 30분할. 원기둥과 원뿔처럼 보이기 시작하죠?

TIP! 💡 와이어프레임 & 불투명도

기본 원시 도형 중 하나를 만들면 그 위에 여러 개의 선이 그려져 분할되어 있습니다.

이 선들이 방해가 된다면 [와이어프레임 표시] 버튼(원시 도형 탭)의 체크를 해제하여 사라지게 할 수 있습니다!

같은 창에서 도형의 색상과 텍스처를 변경할 수 있으며, 투명하게 만들 수도 있습니다 ([알파] > [반투명] > [불투명도]를 100% 미만으로 변경). 다른 도형을 겹쳐야 하지만 그 뒤를 보고 싶을 때 매우 유용합니다.

도형을 조합하여 더 복잡한 오브젝트 만들기

이제 복잡한 오브젝트에서 단순한 도형을 인식하는 방법을 알았으니, 원시 도형을 조합해 봅시다! 다음은 몇 가지 예시입니다.

• 소화전은 원기둥(프리즘)을 사용하고 상단에 구체를 배치하여 만들 수 있습니다.

• 작은 오브젝트뿐만 아니라 전체 건물도 단순한 도형으로 만들어집니다. 이 집은 여러 개의 정육면체로 만들어졌습니다. 지붕은 분할 수가 3으로 줄어든 프리즘으로 구성되어 있습니다.

• 원기둥은 나무 줄기가 될 수 있습니다 (그리고 뿌리도 원기둥으로 만들 수 있습니다!). 도끼는 원기둥/프리즘(손잡이)과 정육면체(날)로 만들어집니다.

• 또 다른 큰 오브젝트, 급수탑입니다. 상단은 원기둥으로, 둥근 하단은 구체로 만들어졌습니다.

• 원기둥으로만 만들어진 램프.

• 네 개의 정육면체로 구성된 소파.

• 정육면체로 만들어진 종탑에 뾰족한 상단으로 피라미드를 사용했습니다.

• 자동차처럼 복잡한 오브젝트도 단순한 구성 요소로 분해하면 훨씬 쉽게 그릴 수 있습니다! 기본 도형이 갖춰지면 세부 사항을 추가하는 것만 남습니다.

• 비치 파라솔은 피라미드를 사용하는 또 다른 예시입니다 (이 또한 기본 설정보다 분할 수가 높게 설정되었습니다). 비치 의자는요? 그냥 납작한 정육면체들입니다.

TIP! 💡 클립 스튜디오에서 원시 도형을 조합하는 것은 쉽습니다!

첫 번째 원시 도형을 생성한 후, 원하는 위치에 장면 위로 드래그 앤 드롭하는 것만으로 다른 원시 도형을 만들 수 있습니다. 그곳에서 오브젝트들이 올바른 위치에 있을 때까지 이동하고 크기를 조절할 수 있습니다.

 

중요! 💥 새 모델을 장면에 추가하는 동안 3D 레이어가 선택되어 있는지 확인하세요. 그렇지 않으면 클립 스튜디오가 새 3D 장면을 생성하고 두 도형은 서로 상호 작용할 수 없게 됩니다.

이 작업을 반복하여 필요한 만큼 많은 3D 오브젝트를 장면에 추가할 수 있습니다.

같은 오브젝트가 여러 번 필요하다면 (예: 울타리의 경우) 복사하여 붙여넣을 수도 있습니다.

원시 도형을 사용하여 장면을 빠르게 프로토타이핑하는 방법: 실내 장면

만화를 만들 때, 여러 칸을 같은 장소에 설정하고 싶을 수 있습니다. 어려운 부분은 칸마다 환경의 일관성을 유지하는 것입니다.

이 문제를 해결하기 위해 원시 도형으로 장면의 골격을 만들 수 있습니다! 방법을 살펴보겠습니다.

실내 장면

 

3D 원시 도형을 사용하여 작은 실내 장면을 만드는 것은 정말 빠르고 쉽습니다. 여기저기 몇 개의 정육면체는 장면의 느낌을 파악하고 사물의 위치를 아는 데 정말 도움이 될 수 있습니다! 많은 세부 사항이 필요하지 않습니다. 칸들 사이에서 일관된 모습을 얻기 위해 사물의 위치를 아는 데 사용하는 자리 표시자로 생각하세요.

 

마치 영화를 위한 기본적인 세트를 만드는 것과 같습니다. 당신이 감독이자 장식가이므로 오브젝트와 배우들이 어디에 배치될지 결정할 수 있습니다!

자, 이것이 저희의 예시 장면입니다. 정육면체로 만든 소파와 안락의자, 원기둥으로 만든 작은 테이블, 그 위에 몇 가지 간단한 오브젝트, 그리고 책장입니다. 이제 장면이 있으니 카메라 앵글을 가지고 실험해 볼 수 있습니다.

TIP! 💡 카메라 앵글을 사용하여 이야기를 전달하세요

다양한 앵글은 보는 사람에게 다른 감정을 전달할 수 있습니다. 같은 장면이라도 어떤 앵글에서 보느냐에 따라 아늑하고, 으스스하고, 따뜻하고, 외롭거나, 차갑게 보일 수 있습니다. 멀리서 찍은 앵글은 그 장소가 얼마나 외로운지 강조할 수 있고, 특이한 앵글은 이미지에 불안한 느낌을 줄 수 있습니다.

말 없이 이야기를 전달하기 위해 이를 활용하세요!

☝️ 같은 장면, 다른 앵글!

장면에 적합한 카메라 앵글을 찾은 후에는 3D 이미지를 참고 자료로 사용하거나 일러스트레이션의 기초로 사용할 수 있습니다.

3D 레이어의 불투명도와 색상을 조정하여 덜 눈에 띄게 만든 다음, 그 위에 그릴 새 래스터 또는 벡터 레이어를 생성할 수 있습니다.

 

이제 남은 것은 실제 장면을 그리는 것입니다.

☝️ 빠르게 만든 장면: 전과 후.

TIP! 💡 크기 참조를 위해 인체 모델을 사용하세요

방의 치수를 제대로 맞추려면 장면 어딘가에 남성/여성 모델을 배치하세요. 라이브러리에서 모델에 접근하려면 [소재: 체형]으로 이동하세요.

☝️ 인체 옆에서 오브젝트의 크기를 확인하세요!

TIP! 💡 카메라 저장

장면에 완벽한 앵글을 찾았고 모든 준비가 끝났는데... 오브젝트 중 하나가 정렬되지 않았거나 떠 있는 것을 발견했다고 상상해 보세요. 이제 그것을 고치기 위해 카메라를 움직여야 하고 완벽한 앵글은 망가집니다!

정말 그럴까요?

 

다행히 클립 스튜디오 페인트는 여러 카메라의 이름을 지정하고 저장할 수 있도록 해줍니다. 이를 위해 3D 장면에서 작업하는 동안 [오브젝트] 도구가 선택된 상태에서 '렌치' 아이콘을 클릭하여 [보조 도구 상세] 창에 접근합니다.

[카메라] 섹션에서는 카메라를 조정하는 모든 설정(매우 유용합니다!)과 더 중요하게는 카메라를 저장하는 방법을 볼 수 있습니다!

각 카메라에 사용자 지정 이름을 할당하여 작업하기 쉽게 만들 수 있습니다.

여러 카메라를 유지하면 작업이 더 쉬워질 수 있습니다. 레이아웃 작업, 설정 등을 위해 사용하는 카메라를 하나 가질 수 있고, 일러스트레이션/만화에서 사용하려는 앵글로 여러 다른 카메라를 가질 수 있습니다!

외부 장면: 큰 건물

위 실내 장면에 사용했던 동일한 과정을 외부 장면에도 적용할 수 있습니다. 사실, 동일한 네 가지 기본 도형은 크고 심지어 거대한 건물에서도 찾아볼 수 있습니다! 몇 가지 예시입니다.

• 주택과 교회는 정육면체, 프리즘, 피라미드로 만들 수 있습니다.

• 공장은 보통 큰 상자 모양입니다.

• 돔과 같은 복잡한 건축물도 기본 형태로 환원할 수 있습니다.

• 나무와 관목이 종종 구체처럼 보일 수 있다는 것을 기억하세요! 이를 활용하세요.

이 도형들을 사용하여 거리나 광장과 같은 외부 장면을 만드는 것은 정말 쉽습니다!

눈금자: 완벽한 선을 얻는 방법

3D 레이어를 생성하면 (모델을 이미지에 드래그 앤 드롭하여) 눈금자가 함께 생성됩니다.

아이콘은 여기에 있습니다:

클릭하면 레이어의 눈금자가 활성화됩니다.

 

이제 새 래스터/벡터 레이어를 만들고 그 위에 선을 그리면 눈금자가 3D 장면의 원근법을 사용하여 선을 제한하는 것을 볼 수 있습니다! 사실, 이는 원근 눈금자와 동일하게 작동합니다.

 

이를 사용하면 선이 직선이고 원근법이 정확하다는 것을 100% 확신할 수 있습니다! 이런 방식으로 작업에서 깔끔하고 기술적인 모습을 달성하는 것은 정말 쉽습니다.

 

비활성화하려면 눈금자 아이콘을 Shift+클릭하거나 '특수 눈금자에 스냅'을 클릭하세요.

텍스처링

3D 원시 도형에 텍스처를 적용할 수 있습니다!

 

빠르게 시험해보려면 미리 만들어진 패턴을 사용할 수 있습니다. [소재] > [컬러 패턴]으로 이동하여 원시 도형 위로 드래그 앤 드롭합니다.

그런 다음 설정(렌치 아이콘)에 접근하여 조정합니다.

여기 [텍스처 설정] 아래에서 텍스처의 크기와 위치를 조정할 수 있습니다.

 

더 나아가, 원시 도형에 사용자 지정 텍스처를 만들 수 있습니다!

이를 위해 같은 창에서 [원시 도형] > [맵] > [내보내기]로 이동합니다.

현재 텍스처는 .clip 파일로 저장되며, 다른 이미지와 마찬가지로 열어서 수정할 수 있습니다.

☝️ 이제 수정할 준비가 된 기본 정육면체 텍스처입니다. 예를 들어, 정육면체가 건물이 될 경우 간단한 창문과 문을 그릴 수 있습니다.

정밀한 디테일을 위해 분할 사용

3D 원시 도형의 분할 수를 변경하면 솔리드 표면에 정기적으로 세부 사항을 추가하거나 조각으로 '나누는' 데 도움이 될 수 있습니다. 이전에 보았듯이 렌치 아이콘 > [원시 도형] > [분할 수]를 클릭하여 분할에 접근할 수 있습니다.

 

다음은 이를 사용하는 몇 가지 예시입니다.

☝️ 정육면체 분할 = 즉석 고층 빌딩!

☝️ 분할을 사용하면 이 건물 창문처럼 규칙적인 세부 사항을 더 쉽게 배치할 수 있습니다.

마지막 말: 캐릭터와 동물도 원시 도형으로 만들어집니다!

우리는 시작했던 곳에서 끝납니다. 복잡한 오브젝트에서 형태를 식별하는 방법을 배우면 무엇이든 그릴 수 있다는 생각으로 말입니다! 사람과 동물까지도요!

클립 스튜디오에서 원시 도형을 사용하는 것이 작업 흐름을 엄청나게 가속화하는 데 도움이 되었습니다!

이 가이드가 유용했기를 바랍니다!

 

즐거운 그림 그리세요!