"여러 사람이 참여한 작품에서 주인공을 돋보이게 하는 방법은?" 》
이번 주제는 "2인 이상의 캐릭터 구성을 만드는 방법"입니다.
솔직히 말해서 이 주제에 대해 설명할 수 있는 것이 너무 많습니다. 예를 들어 "다인 구성은 어떻게 해야 잘 보일까요?", "같은 장면에 여러 캐릭터를 동시에 배치하는 방법?", "다인 구성을 일관되고 합리적인 관점으로 배치하는 방법?", "다인 구성에서 여러 캐릭터를 배치하는 방법?" "시각적 움직임을 디자인하는 방법?" 등은 모두 자세히 설명할 가치가 있는 주제입니다.
이 글에서는 제가 자주 사용하는 기술인 "다인 구성에서 주인공을 강조하는 방법"에 대해 설명하고자 합니다. 즉, 다음 내용은 주로 주인공과 주로 캐릭터가 있는 그룹 일러스트에 초점을 맞춥니다. 마지막에 Q&A 섹션도 있는데, 분류하기 어려운 몇 가지 팁을 추가하고자 합니다.
다음 기술은 모두 동일한 일러스트에서 혼합하여 사용할 수 있습니다. 참고해 주세요!
[주요 응용프로그램의 내부 개념]
이번에 적용된 두 가지 주요 내부 개념은 다음과 같습니다.
비교
초점, 가이드
다음으로, 이 두 개념을 다른 적용 수준에 넣어 "주인공 강조"의 목적을 보여드리겠습니다.
【애플리케이션】
✧ 화면 내 캐릭터 비율
프레임에서 캐릭터의 크기를 제어하는 것은 일반적으로 캐릭터와 카메라 사이의 거리를 설정하여 달성할 수 있습니다.
일반적으로 화면을 차지하는 캐릭터의 비율이 클수록 캐릭터가 주인공이 됩니다. 이는 초보자가 더 쉽게 익힐 수 있는 기술이기도 합니다.
하지만 실제로 여기서 초점은 캐릭터 크기 간의 "대비"에 맞춰져 있습니다.
큰 캐릭터가 실제로 독자의 관심을 먼저 끌 수는 있지만, 이것을 "주인공"을 결정하는 유일한 기준으로 사용할 수는 없습니다. 전반적인 그림(예: 캐릭터 위치, 그림 자르기 등)의 협조를 받으면 작은 캐릭터도 일러스트의 "주인공"이 될 수 있습니다.
예시 a. 주인공은 큰 비중을 차지한다; 다른 사람들은 작은 비중을 차지한다.
예시 b. 주인공은 작은 비율을 차지하고 다른 사람들은 큰 비율을 차지합니다.
✧ 캐릭터의 신체 방향
대조 효과는 캐릭터의 신체 방향을 통해서도 만들어질 수 있습니다.
예 c. 화면 왼쪽을 바라보는 군중 속에서 주인공만 군중을 따르지 않으므로 독자의 눈은 자연스럽게 주인공에게 집중됩니다.
✧ 캐릭터 동작 디자인
캐릭터의 몸의 방향 외에도 캐릭터의 움직임을 디자인하면 "대조" 또는 "집중" 효과를 만들 수도 있습니다.
그러나 액션을 디자인할 때는 캐릭터의 성격, 배경, 관계 및 기타 설정을 고려해야 합니다. 결국 구성을 수용하기 위해 원래 캐릭터 설정을 파괴해서는 안 됩니다.
예시 d. 앉은 자세 대 서 있는 자세(움직임 비교):
소위 "움직임"은 반드시 몸 전체를 가리키는 것은 아닙니다. 지역적 행동 방향(예: 팔의 방향)도 가능합니다. 또한, 좀 더 암시적인 선이나 모양(예: 펄럭이는 스카프의 방향)도 포인팅 효과를 낼 수 있습니다.
예 e. 팔 움직임으로 주인공을 가리키는 것(집중):
✧ 캐릭터의 시선이 바라보는 방향
눈은 영혼의 창이므로 캐릭터 일러스트에서 눈은 중요한 역할을 합니다.
독자의 눈은 대개 무의식적으로 캐릭터의 눈을 따라 움직이므로 캐릭터의 눈이 집중되는 방향을 디자인하면 일러스트의 주인공이 누구인지 암시할 수 있습니다.
예시 f. 눈의 방향은 독자가 그림 속 주인공이 누구인지 더 쉽게 알 수 있게 해줍니다.
주인공의 눈을 다른 사람과 다른 방향으로 바라보게 하는 것도 가능합니다(※대비법).
또한 눈의 묘사는 전체 그림에서 매우 미묘한 부분이기 때문에 캐릭터의 움직임을 디자인하면 대개 주인공의 위치를 강조할 수 있습니다.
✧ 광원 설계
장면 설정이 허락한다면, 광원에 대비 효과를 만들어 보는 게 좋습니다.
예 g. 여기서 주인공의 얼굴은 손전등 빛에 비춰집니다. 그들은 어두운 장면을 탐험하는 듯합니다.
✧ 색상 대비
물론 광원 외에도 색상의 사용도 잊을 수 없습니다.
예시 h. 여기서 나는 검은 머리카락을 가진 한 명과 밝은 머리카락을 가진 다른 한 명을 그려보려고 합니다.
[부록 : 간단한 구성 모양]
일반적으로 구성에는 두 가지 목적이 있습니다. 하나는 주제를 강조하는 것이고 다른 하나는 그림을 보기 좋게 만드는 것입니다.
전자는 이 글의 주제이지만 후자도 마찬가지로 중요합니다.
초보자가 몇 가지 기본 구성을 빠르게 익힐 수 있도록 이 섹션에서는 이해하기 쉽고 참고용으로 캐릭터 일러스트에 널리 적용할 수 있는 세 가지 구성 방법을 소개합니다.
✧ 삼각형 ▲
삼각형 구성은 안정감과 안정감을 줍니다.
역삼각형은 약간 활기찬 느낌을 더하지만 전반적으로 여전히 제어하기 쉬운 구성입니다.
삼각형은 3인 구성에서만 사용할 필요는 없다는 점을 언급할 가치가 있습니다. 4인 이상의 그룹에도 적용할 수 있습니다.
✧ 라운드 ●
원은 모든 등장인물이 그림 속에 균등하게 분포되어 사람들에게 조화로운 느낌을 주는 구성에 자주 사용됩니다.
✧ 평행선 ☰ |||| \\\\
평행선의 구성은 그림을 쉽게 통일할 수 있으며, 많은 사람들로 인해 어수선한 느낌을 주지 않습니다.
그림이 너무 지루하다고 생각되면 오른쪽의 예와 같이 몇 가지 변경을 하거나 심지어 Z자 모양으로 변경할 수 있습니다.
【Q&A】
Q: 주인공은 한 명만 있을 수 있나요?
A: 물론 아닙니다! 여러 사람이 있는 경우 두 명 또는 세 명의 주인공을 가질 수도 있습니다.
Q: 주인공은 반드시 "인간"이어야 하나요?
A: 물론 아닙니다! 일러스트의 주제는 여러 가지 면에서 다양할 수 있고, "사람"을 주제로 사용하지 않더라도 문제 없습니다!
Q: 주인공이 없을 수 있나요? 모든 사람이 저에게 중요하거든요!
A: 물론입니다! 이 글은 주제를 더 집중적으로 소개하기 위한 것일 뿐이므로, 저는 "주인공 강조"를 내용의 초점으로 설정했습니다. 실제로 일러스트를 그릴 때는 필요에 따라 구성을 생각해 볼 수 있습니다. 예를 들어, 표현하고 싶은 주제가 캐릭터 간의 우정에 대한 상호 지원이라면, 이때는 "주인공"이 없어도 정상입니다.
위의 구성 부록에서 원형 구성 부분에는 참고를 위해 주인공이 없는 구성도 몇 가지 보여줍니다.
Q: 그리기로 한 캐릭터는 정했지만, 어떻게 시작해야 할지 모르겠어요.
제안이 있나요?
A: 캐릭터의 캐릭터 관계에 대해 생각해보세요(특히 주인공부터). 친구인가요? 연인인가요? 적대자인가요? 아니면 그냥 아는 사람인가요? 이를 통해 위치 거리, 신체 움직임 등을 결정할 수 있습니다.
또한 장면에서 무슨 일이 일어나는지 상상하고 캐릭터가 그 사건에 어떻게 반응하는지 상상하는 것도 좋은 시작점입니다. 예를 들어, 고양이가 높은 곳에서 갑자기 떨어지거나, 밖에서 음악이 흘러나오는 것 같거나, 매장에 들어오는 손님에게 점원이 반응하는 것 등입니다. 이러한 모든 사건은 캐릭터가 자신의 개성을 보여줄 수 있는 사건입니다. 결과적으로 나오는 일러스트는 매우 흥미로울 것입니다.
Q: 같은 장면에 다른 캐릭터를 추가하면서도 관점을 일관되게 유지하는 것은 정말 어렵습니다. 이를 위한 간단한 방법이 있나요?
A: 관점에 대해 더 구체적인 구성이 있는 경우 CSP의 3D 퍼펫 기능을 사용할 수 있습니다. 모든 퍼펫을 같은 레이어에 배치하면 참조를 위해 동시에 관점을 쉽게 조정할 수 있습니다.
(죄송합니다. 공간이 제한되어 3D 퍼펫의 자세한 사용법은 여기서 건너뛰겠습니다.)
Q: 여러 사람이 나오는 구도를 그리고 싶은데, 사람이 너무 많아요. 한 명을 주인공으로 설정해도 다른 사람들은 어떻게 배치해야 할지 모르겠어요. 어떻게 해야 할까요?
A: 우선, 생각해보세요. 영화 포스터처럼 캐릭터가 선명하게 보이는 일러스트를 그리시겠어요? 아니면 캐릭터들이 서로 상호작용하는 내용을 담고 싶으신가요?
전자라면 테두리를 사용해서 캐릭터를 구분하는 게 가장 쉽습니다.
후자라면, 참고할 수 있는 두 가지 방향이 있습니다.
첫 번째는 모든 구성원(또는 주인공을 제외한 모든 구성원)이 동일하거나 비슷한 행동을 하는 것입니다. 여기에 언급된 행동은 복잡할 필요가 없습니다. 모든 사람이 같은 방향으로 서 있으면 충분할 수 있습니다. 이렇게 하면 화면이 너무 어수선해지는 것을 방지하고 캐릭터의 위치를 제어하기가 더 쉬워집니다.
두 번째는 여러 사람을 여러 그룹으로 나눈 다음, 그룹을 단위로 사용하여 각 사람의 행동과 전체 그림의 레이아웃에 대해 생각하는 것입니다. 실제로 인간이 상호 작용할 수 있는 사람의 수는 일반적으로 4명으로 제한되므로 이것을 생각의 시작점으로 사용할 수 있습니다.
Q: 여러 사람이 나오는 작품을 그리기 위한 다른 제안이 있나요?
A: 네, 영화나 TV 시리즈 포스터를 참고할 수 있습니다! 영화는 포스터에 여러 캐릭터가 등장하는 경우가 많고, 온라인에서 쉽게 검색할 수 있습니다. 또한 일부 아이돌 그룹이나 밴드의 홍보 사진도 좋은 선택입니다.
【결론】
마지막으로, 구성 기술은 정적이지 않다는 점을 강조하고 싶습니다.
경험을 쌓는 유일한 방법은 다른 사람들이 하는 일에 더 많은 관심을 기울이고 스스로 더 많이 시도하는 것입니다.
이 글에서 언급한 팁은 빙산의 일각일 뿐이지만, 여러분에게 도움이 되기를 바랍니다!
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