소개

이 가이드를 사용하는 방법

저는 이 가이드를 각각 특정 주제에 대한 작은 장으로 나누려고 노력했습니다. 따라서 이미 무언가를 알고 있다면 다음 장으로 건너뛸 수 있습니다. 하지만 적어도 전부 훑어보세요. 유용한 것을 찾을 수도 있고(또는 잊은 것을 떠올릴 수도 있습니다)!

디지털 드로잉에 대한 이전 경험이 있나요?

이미 가지고 있다면 이 부분은 건너뛸 수 있습니다! 가지고 있지 않다면, 몇 가지 팁을 알려드리겠습니다.

 

이 글에서는 이미 그림판이 있고 디지털로 그림을 그리는 기본 사항을 알고 있다고 가정합니다. 가지고 있지 않다면, 첫 번째 단계는 디지털 아트워크를 만드는 데 익숙해지는 것입니다. 스케치와 연습을 하고, 익숙해질 때까지 계속 그림을 그리세요!

거대한 노력인 만화를 그리기 도구에 익숙하지 않은 상태에서 시작하는 것은 권장되지 않습니다! 따라서 Clip Studio Paint를 사용하는 데 익숙해져야 합니다. 펜과 종이가 될 테니까요. 만화를 만드는 데 유용한 기능이 많고, 사용자 정의가 가능한 훌륭한 소프트웨어입니다. 아래에서 몇 가지 기능을 살펴보겠습니다.

디스플레이가 있는 태블릿인가, 아니면 디스플레이가 없는 태블릿인가?

태블릿으로 그리는 것은 종이에 그리는 것과 다릅니다! 디지털 드로잉은 전통적인 펜과 종이만큼 직관적이지 않습니다. 처음에는 경험이 같지 않아서 힘들 것입니다. 특히 비디스플레이 태블릿을 사용하는 경우, 그림과 사용자 사이에 이상한 단절감을 느낄 것입니다. 디스플레이 태블릿은 더 비싸지만 전통적인 드로잉 경험을 더 가깝게 재현합니다. 하지만 비디스플레이 태블릿에서도 거의 모든 것을 할 수 있습니다. 지금 당장 구매할 여유가 없더라도 낙담하지 마세요!

무역 도구

Clip Studio Paint의 멋진 점 중 하나는 전통적인 도구에서 디지털 도구로의 전환을 더 쉽게 만들어 주는 것으로, 도구 이름이 실제 도구 이름과 비슷하다는 것입니다.

펜, 연필, 지우개 등이 있습니다. 종이에 사용하는 도구나 비슷한 도구를 여기에서 찾을 수 있을 것입니다.

 

그리고 중요한 것은... Clip Studio의 기본 도구는 훌륭합니다! 특히 Photoshop과 같은 다른 소프트웨어에서 사용할 때 얼마나 좋은지 알게 될 것입니다.

디지털 만화의 장점: 단순 작업 감소

종이에 만화를 그릴 때, 종종 거의 또는 전혀 그림 실력이 필요 없지만 필요한 시간 소모적인 작업을 하는 데 많은 시간을 낭비합니다. 예를 들어,

- 패널 그리기

- 연필 지우기

- 완성된 페이지 스캔

- 복사

- 톤 추가

 

...등등. 디지털로 작업하면 이러한 필수 작업 중 많은 부분이 없어집니다(연필 지우기, 스캔, 복사 등), 또는 훨씬 쉽고 편리하게 만들어줍니다. 어떻게 되는지 살펴보겠습니다.

모든 것을 디지털로 해야 하나요?

물론 아닙니다! "하이브리드" 워크플로를 사용하는 사람들이 많이 있습니다. 반은 전통적이고 반은 디지털입니다. 일부는 페이지를 디지털로 스케치하고, 비사진 블루로 인쇄하고, 전통적인 잉크로 잉크를 칠합니다. 다른 사람들은 종이에 그린 스케치를 스캔하여 컴퓨터에 넣고, 디지털로 잉크를 칠합니다.

어떤 솔루션이든 괜찮습니다. 본인에게 효과가 있다면 말이죠.

Clip Studio Paint로 작업하기

페이지 생성

실험을 시작하기 위한 페이지를 만들어 보겠습니다.

파일 → 새로 만들기... → 만화책 아이콘.

크기, 해상도, 블리드 너비 등의 설정은 전적으로 귀하의 요구 사항과 페이지를 인쇄하는 방법(또는 인쇄 여부!)에 따라 달라집니다.

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확인을 누르면 페이지에 블리드 등을 위한 표준 라인 가이드가 이미 포함되어 있는 것을 알 수 있습니다. 상업용 만화책 용지를 사용한 적이 있다면 익숙할 것입니다.

같은 메뉴에는 페이지 패널 템플릿이 있어 더 쉽게 시작할 수 있습니다. 이것은 완전히 사용자 정의가 가능하며 나중에 패널을 만들고 변경하는 방법에 대해 설명하겠습니다.

더 알고 싶으신가요? 📖

이 글에서는 자세히 설명할 수 없지만, [공식 가이드 링크]는 여기에 있습니다!{https://help.clip-studio.com/en-us/manual_en/210_file/Creating_a_New_Canvas.htm#XREF_38678__New_dialog_box_for_Comics4}

레이어

여러 겹을 사용하면 작업 시간을 크게 절약할 수 있습니다!

디지털 드로잉의 가장 유용한 기능 중 하나는 레이어입니다. 기본적으로 레이어는 그리기, 이름 지정, 이동, 크기 조정, 불투명도 변경 등을 할 수 있는 투명한 종이와 같습니다.

그것들은 여러분이 사용할 수 있는 가장 강력한 도구 중 하나입니다.

예를 들어, 종이에 연필로 이미지를 스케치한 다음 잉크로 칠하고 끝나면 연필 스케치를 지울 수 있습니다. 또는 라이트박스를 사용하여 사물을 분리할 수 있습니다.

디지털 드로잉을 사용하면 "스케치" 레이어를 만든 다음 불투명도를 변경한 다음 그 위에 다른 "잉크" 레이어를 추가할 수 있습니다. "잉크" 레이어에 잉크를 칠한 후에는 스케치 레이어를 숨기면 됩니다. 지울 필요가 없습니다!

작은 눈 아이콘을 눌러 레이어를 보이지 않게 하세요! 위의 막대(50이라고 적힌 막대는 현재 불투명도가 50%임을 의미합니다)로 불투명도를 변경할 수도 있습니다.

 

 

컴퓨터에 라이트박스를 직접 넣은 것과 같습니다!

이는 또한 원하는 만큼 자유롭게 실험할 수 있다는 것을 의미합니다. 다른 종이나 문서가 필요 없습니다. 새로운 레이어를 만들고, 조정하고, 복제하고, 더 조정해 보세요. 또한 폴더로 이러한 레이어를 정리하여 모든 것을 명확하게 유지할 수 있습니다.

연필 버튼(초안 레이어로 설정)

여기 연필 버튼은 뭐예요? Clip Studio Paint의 또 다른 정말 멋진 기능인데, 간과하기 쉽습니다.

이것은 초안 레이어로 설정이라고 불리며, 프로그램에 여러 가지 작업을 하라고 지시합니다.

- 첫째, 레이어는 옅은 파란색 선으로 표시되어 필요한 경우 초안을 쉽게 인식하고 숨길 수 있습니다.

- 그런 다음 이미지를 내보내거나 이미지를 평면화할 때 이러한 모든 초안 레이어가 숨겨지고 다른 레이어만 표시됩니다. 즉각적으로 스케치를 지우는 것과 같습니다!

- 또한 (매우 유용합니다!) 이러한 레이어는 채우기 도구를 사용할 때 무시됩니다! 큰 공간을 채울 때 숨길 필요가 없습니다. 프로그램이 대신 해줍니다.

채우기에 대한 자세한 내용은 다음 장을 참조하세요.

참조 이미지 및 텍스트를 위한 폴더

레이어는 그림을 그리는 데 유용할 뿐만 아니라 참조를 수집하는 데도 유용합니다. 예를 들어 건물을 그리는 중이고 특정 부분에 대한 참조를 확인해야 한다고 가정해 보겠습니다.

필요한 모든 사진이 있는 폴더를 문서에 추가하여 필요할 때 숨기거나 표시할 수 있습니다!

텍스트도 마찬가지입니다. 만화 페이지를 계획할 때 저는 대본을 주시하는 것을 좋아합니다. 여러 대의 모니터가 필요 없고, 종이에 인쇄할 필요도 없습니다. 텍스트 레이어를 추가하고 작업 중인 대본 페이지의 내용을 붙여넣기만 하면 됩니다. 작업하는 동안 편리하게 숨기고 표시할 수 있습니다.

벡터 레이어의 "마법"

벡터 레이어는 Clip Studio의 특수 레이어입니다. 이 아이콘 [이미지 아이콘]을 클릭하여 레이어를 만들면 옆에 있는 작은 3D 큐브로 알아볼 수 있습니다.

벡터 레이어는 래스터 레이어와 같은 방식으로 그리지만 대신 일련의 점으로 저장되기 때문에 특별합니다.

래스터(픽셀 시리즈) 및 벡터(포인트 시리즈)와 동일한 라인입니다.

 

 

즉, 원하는 만큼 벡터 레이어의 크기를 조절하고, 변형하고, 회전할 수 있으며, 항상 동일한 품질을 유지합니다. 게다가 모든 라인은 Correct Line 도구로 개별적으로 조정할 수 있습니다!

선 수정 도구와 너비가 조정된 동일한 선.

머리나 신체 부위를 원래 크기보다 약간 작게(또는 크게) 그렸다는 것을 발견했을 때 이 기능은 매우 귀중합니다. 종이에 그린다면 완전히 다시 그려야 합니다. 하지만 벡터 레이어에서는 해당 부위를 선택한 다음(올가미 도구) 필요한 크기로 크기를 조정하기만 하면 됩니다.

벡터 레이어의 유연성: 같은 레이어를 늘리고, 회전하고, 왜곡해도 동일한 품질을 유지합니다!

 

 

또한 크기를 조정하는 동안 선의 너비를 변경하는 옵션(변환 도구)이 있거나 도구 속성 탭에서 원본과 동일하게 유지하는 옵션도 있습니다. 정말 유용합니다!

이렇게 하면 엄청난 시간과 좌절을 줄일 수 있습니다! 벡터 레이어를 사용하는 방법을 배우고 나면 다시 돌아갈 수 없습니다.

팁! 💡 항상 레이어에 이름을 지정하세요

디지털로 작업할 때 때로는 수십 개의 레이어가 있을 수 있습니다. 항상 레이어에 이름을 붙여서 깔끔하게 유지하고, 두 개 이상의 레이어를 합쳐서 하나로 만들 수도 있습니다!

 

레이어 선택 → 마우스 오른쪽 클릭 → 선택한 레이어 병합.

만화에 특화된 도구

프레임: 순식간에 패널을 만들어 보세요!

저처럼 자를 들고 모든 패널을 그린 다음 잉크를 칠하는(어쩌면 제가 지저분해서 잉크 줄무늬를 남기는 것일 수도 있지만) 사람이라면 하고 싶지 않은 일입니다. 그렇다면 운이 좋으시네요!

Clip Studio에는 패널을 위한 편리한 도구인 Create Frame이 있는데, 바로 이 도구입니다.

시도해 보고 싶다면 Rectangle 프레임을 클릭하고 일반 패널을 그릴 때처럼 사각형을 그리기 시작하면 됩니다. 패널 주변에 푸른색 배경이 형성되고 프로그램이 자동으로 필요한 레이어가 들어 있는 폴더를 만듭니다.

브러시 크기와 모양은 사용자 정의가 가능하다는 것을 알아두세요! 패널에 더 손으로 그린 듯한 느낌을 원하시나요? 브러시 모양을 클릭하고 텍스처 펜을 선택하세요.

패널 크기를 조정하거나 변경하고 싶으신가요? 그보다 더 쉬운 방법은 없습니다. 작업 → 개체 도구를 클릭하고 패널의 테두리를 선택합니다. 주변에 나타나는 핸들을 시도하고 작동 방식을 이해하기 위해 실험해 보세요.

패널을 이동하거나 크기를 조정하면 옆에 있는 다른 패널에도 자동으로 영향을 미치는 것을 보셨나요? 실험을 정말 쉽게 만들어줍니다.

 

"페이지 만들기" 장에서 보았듯이, 시작하는 데 도움이 되는 미리 만들어진 페이지도 있습니다. 제 조언은 하나를 선택한 다음 수정하여 이러한 도구의 작동 방식을 배우는 것입니다. 사용하기 정말 직관적이고 사용자 정의하기 쉽기 때문에 금방 익숙해질 것입니다!

 

 

팁! 💡 패널 주위의 파란색 오버레이를 제거하려면 어떻게 해야 하나요?

파란색 오버레이가 산만하다고 생각되면 비활성화하는 것은 쉽습니다. 마스크가 있다는 것을 나타내기 위해 있는 것입니다.

비활성화하려면 레이어 패널에서 현재 레이어의 마스크 상자를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 → 마스크 영역 표시를 선택 해제합니다.

그게 전부입니다!

 

 

팁! 💡 패널 나누는 방법

프레임 테두리 자르기 도구를 사용해 보세요! 프레임 만들기 도구 옆에 있으며, 패널을 나눌 위치에 선을 그리는 것만큼 사용하기 쉽습니다.

 

 

더 알고 싶으신가요? 📖

이 주제에 대한 공식 가이드가 있습니다!

 

 

풍선 도구 및 문자

풍선

훨씬 더 빠르게 만들 수 있는 또 다른 작업은 풍선을 만들고 그 안에 텍스트를 쓰는 것입니다.

Clip Studio Paint에는 이를 위한 도구가 있습니다. 풍선 도구라고 하며 이 버튼을 눌러 액세스할 수 있습니다.

여기서 네 가지 유형의 풍선을 사용할 수 있습니다.

 

- 둥근 풍선

- 타원형 풍선(더 원형)

- 곡선 풍선

- 직사각형 풍선

 

 

풍선과 꼬리 유형(모두는 아님!)

 

 

곡선 풍선은 사용자 정의가 가능하며, 이름과 달리 뾰족하게 만들 수도 있습니다! 직선, 스플라인, 2차 베지어, 3차 베지어 등 4가지 유형의 "곡선"이 있습니다.

 

이를 사용하면 원하는 모양으로 풍선을 만들 수 있습니다.

패널에 사용되는 브러시를 변경할 수 있는 것과 같은 방식으로 브러시 모양을 사용하여 풍선(및 꼬리)을 변경할 수 있습니다. 이렇게 하면 꽤 멋진 풍선을 만들 수 있습니다!

 

 

TIP! 💡 풍선의 유연성

풍선과 그 꼬리는 벡터로 만들어졌습니다! 즉, 품질을 잃지 않고 늘리고, 크기를 조절하고, 변형할 수 있습니다.

 

개체 도구로 모양을 선택하기만 하면 수정됩니다. 게다가 벡터의 모든 선 수정 도구를 사용할 수 있습니다.

 

 

꼬리

풍선 꼬리를 만드는 도구는 세 가지가 있습니다.

- 풍선 펜, 원하는 대로 모양을 그릴 수 있습니다.

- 풍선 꼬리: 더 "자동화"되어 직선 꼬리, 다각형 꼬리 또는 곡선 꼬리를 만들 수 있습니다.

- 생각 풍선: 캐릭터가 생각하는 것을 보여주는 작은 원.

 

 

TIP! 💡 특별한 풍선

비명, 속삭임 등을 위한 특별한 풍선이 필요하세요? 이 프로그램이 해결해 드립니다!

소재 탭 → 만화 소재 → 풍선으로 이동하면 사용할 수 있는 사전 제작된 풍선(벡터이므로 쉽게 사용자 정의 가능)을 선택할 수 있습니다.

 

 

더 알고 싶으신가요? 📖

자세한 내용은 공식 가이드에서 확인하세요.

 

 

문자 새기기

풍선 안에 텍스트를 쓰려면 텍스트 도구를 사용하고 채우려는 풍선 안을 클릭하기만 하면 됩니다. 도구 속성 패널에서 텍스트에 대한 모든 옵션을 볼 수 있습니다(렌치 아이콘을 클릭하면 접근할 수 있는 하위 도구 팔레트에 더 많은 옵션이 있습니다).

팁! 💡 Clip Studio 폰트

프로그램의 새 버전과 함께 제공되는 Clip Studio Comic Regular라는 글꼴을 사용해 보세요. 꽤 좋습니다!

 

 

효과

만화에서 자주 볼 수 있는 효과도 Clip Studio에서 쉽게 추가할 수 있습니다.

몇 가지 일반적인 패턴은 Flash Tool의 Balloon Tool 옆에서 찾을 수 있습니다.

예를 들어, 아래에 표시된 효과를 추가하는 것은 원을 만드는 것만큼 쉽습니다.

장식 도구 아래에는 만화 패널을 채우는 데 자주 사용되는 효과도 많이 있습니다.

이 효과는 브러시와 비슷하게 작동합니다. 즉, 펜으로 하듯이 원하는 곳에 장식을 칠하기만 하면 됩니다.

이러한 효과 중 일부가 실제로 작동 중입니다.

 

 

다른 것들은 나무, 풀, 구름으로 배경을 채우는 데 사용할 수 있습니다.

그런 다음 레이스와 체인과 같이 만드는 데 오랜 시간이 걸리는 의류 장식이 있는데, 이는 선을 만드는 것만큼 쉬워집니다.

사용 가능한 의류 장식 중 일부를 간단한 그림으로 나타낸 것입니다.

 

 

더 많은 것이 있으니, 시도해 보고 무엇이 당신에게 유용할지 알아보세요.

 

 

팁! 💡 맞춤 장식

물론, 이것들은 당신의 스타일처럼 보이지 않을 것입니다. 멋진 점은 당신이 직접 만들 수 있다는 것입니다. 이를 위한 쉬운 방법 중 하나는 만들고 싶은 것과 비슷한 패턴을 찾아서 복제하고 기본 이미지 대신 자신의 이미지를 사용하여 수정하는 것입니다. 이 주제에 대한 문서는 공식 도움말과 사용자 가이드에서 찾을 수 있습니다.

사슬과 덤불을 빠르게 그리기 위해 만든 맞춤 패턴 중 일부.

 

 

미리 만들어진 효과를 더 보려면 소재 패널의 만화 소재 아래에 있는 효과 선, 사운드 효과 및 기호 탭을 확인하세요.

통치자

이러한 효과를 손으로 달성하고 싶다면, 이를 도울 수 있는 눈금자도 있습니다.

눈금자 아이콘을 클릭하면 여러 가지 유용한 옵션을 찾을 수 있습니다. 우리가 찾고 있는 것은 특수 눈금자입니다.

이러한 기능을 사용하면 만화에서 흔히 볼 수 있는 여러 효과(속도 등)를 직접 추가하여 특정 순간을 강조할 수 있습니다.

특수 통치자의 몇 가지 예.

 

 

팁! 💡 왜 제 자는 작동하지 않나요?

눈금자가 작동하지 않는 것 같으면(또는 눈금자를 비활성화하고 싶은 경우) 특수 눈금자에 맞춤 아이콘이 활성화되어 있는지 확인하세요!

또한 특정 눈금자를 일시적으로 비활성화하려면 눈금자가 할당된 레이어에서 해당 눈금자 아이콘을 Shift 키를 누른 채로 클릭하면 됩니다.

원근법 눈금자

또 다른 매우 유용한 눈금자는 원근법 눈금자입니다.

두 가지 방법으로 추가할 수 있습니다.

1. 레이어 → 새 눈금자/프레임 → 원근법 눈금자 만들기, 그런 다음 원근법 유형을 선택하고 개체 도구로 원하는 위치로 점을 이동합니다.

2. 레이어 도구 → 원근법 눈금자 → 그런 다음 페이지에 사라지는 점을 추가합니다.

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개인적으로는 첫 번째 버전이 더 직관적이라고 생각합니다. 이러한 눈금자는 선을 올바른 원근법으로 제한할 뿐만 아니라(특수 눈금자에 스냅이 켜져 있는지 확인하세요! 위의 팁 참조), 원근법 격자를 표시할 수도 있습니다.

이렇게 하려면 올바른 레이어에서 눈금자 아이콘을 선택해야 합니다.

그런 다음 도구 속성에서 그리드를 활성화합니다.

이것은 복잡한 건물로 가득한 기술적 배경을 만드는 데 많은 도움이 될 것입니다!

 

 

팁! 💡 3D 뷰로 빠르게 원근감 격자를 얻는 방법

내가 원하는 관점을 찾는 데 가끔 유용하다고 생각하는 방법은 새 레이어에 3D 큐브를 만들고, 특정 장면에 원하는 뷰를 찾을 때까지 큐브를 이동한 다음, 큐브를 숨기고 그리드를 사용하여 배경을 구성하는 것입니다.

 

이를 위해 Material 패널 → 3D → Primitive →로 이동하여 큐브를 이미지로 끌어다 놓습니다. 그런 다음, 그 위에 있는 컨트롤을 사용하여 큐브를 이동합니다. 완료되면 불투명도를 0%로 낮추고 관점 그리드를 표시하여 큐브를 숨길 수 있습니다(위 참조).

채우기 도구

모양을 빠르게 채우기

전통적인 드로잉의 또 다른 시간 소모적인 측면은 머리카락, 물체, 그림자와 같은 큰 모양을 검은색으로 채우는 것입니다. 다행히도, 이것은 디지털 드로잉이 뛰어난 또 다른 영역입니다.

Clip Studio에는 여러 가지 채우기 도구가 있습니다. 내가 사용하는 것은 다음과 같습니다.

1. 편집 레이어만 참조

2. 다른 레이어 참조

3. 채워지지 않은 영역 페인트

4. 올가미 채우기(그림 팔레트에서)

1. 편집 레이어만 참조

저는 이 방법을 자주 사용하지 않습니다. 색상 영역을 선 작업에서 분리하는 것이 좋은 방법이라고 생각하기 때문입니다(게다가 벡터 레이어는 채울 수 없습니다. 아래 참조).

2. 다른 레이어 참조

이것은 제가 가장 자주 사용하는 채우기 옵션입니다. 페이지에 표시되고 둘러싸인 모든 것을 채우지만, 초안 레이어로 표시된 레이어는 제외합니다(해당 섹션 참조).

다른 레이어를 무시하고 특정 레이어만 채우면 되는 경우(예: 자세한 배경 앞에 있는 캐릭터) 빠르게 할 수 있는 방법이 있습니다.

- 캐릭터 레이어를 참조 레이어로 설정

- 채우기 도구를 참조 레이어만 참조하도록 설정합니다(말이 길어져서 죄송합니다!).

이렇게 하면 Clip Studio가 채울 때 해당 레이어만 고려하도록 합니다.

3. 채워지지 않은 부분을 칠합니다.

이 도구는 색상이 채워지지 않은 작은 부분을 찾아 정리하는 데 도움이 됩니다.

4. 올가미 채우기

올가미 채우기 도구는 Figure 도구 아래에 있습니다. 올가미 도구로 채우고 싶은 모양을 그릴 수 있습니다. 그림자와 다른 큰 검은색 점을 그리는 데 매우 유용합니다.

이러한 도구에 관해서는 조정할 수 있는 옵션이 많으므로, 도구를 가지고 놀면서 어떤 일이 일어나는지 확인하세요! 그리고 실수하는 것에 대해 걱정하지 마세요. "선택한 하위 도구를 기본 설정으로 재설정" 버튼을 눌러 원래대로 되돌릴 수 있습니다.

팁! 💡 벡터 레이어는 채울 수 없습니다!

벡터 레이어는 색상으로 채울 수 없습니다. 이것이 벡터 레이어의 한계 중 하나입니다. 이를 피하려면 바로 아래에 새 래스터 레이어를 만들고 대신 그 레이어를 채우면 됩니다.

톤

Clip Studio는 톤을 사용하는 여러 가지 방법과 이미 만들어진 톤과 패턴을 많이 제공합니다. 이를 사용하면 종이에 잘라서 붙이는 것보다 훨씬 빠르고 간단합니다!

 

이를 수행하는 한 가지 방법은 영역을 색상(또는 그라데이션)으로 채우고 효과 창으로 이동하여 톤을 선택하는 것입니다. 완료! 색상이 톤으로 변환됩니다. 여기서 톤의 모양을 조정할 수 있습니다. 밀도, 빈도, 모양입니다. 다시 색상으로 변경하려면 톤 버튼을 다시 누르기만 하면 됩니다.

색상부터 톤까지.

다른 방법은 Materials → Monochromatic Tab에서 제공하는 다양한 소재를 사용하는 것입니다. 여기에서는 모든 종류의 패턴도 찾을 수 있습니다. Lazo로 톤을 적용할 영역을 선택한 다음 톤을 끌어서 놓아서 사용할 수 있습니다. 또는 다른 레이어에 클립할 수도 있습니다(아래 레이어에 클립 버튼, New Raster Layer 위에 있음).

 

거의 모든 것이 사용자 정의 가능합니다.

반복적인 행동? 기록하세요!

저는 그림을 그릴 때 같은 동작을 반복하는 데 많은 시간을 낭비한다는 것을 알게 되었습니다. 다행히도, 동작을 기록함으로써 디지털로 이런 힘든 일을 건너뛸 수 있습니다!

예를 들어, 만화를 만들 때는 항상 같은 구조를 사용합니다.

 

- 장면을 설정하기 위해 초기 스케치에 "대본" 레이어를 만듭니다.

- 그런 다음 더 세련된 스케치에 "스케치" 레이어를 만듭니다.

- 잉크를 칠하기 위한 "잉크"라는 벡터 레이어가 있습니다.

- 검은색 채우기에 대한 "검정"이라는 레이어가 있습니다.

이러한 레이어를 계속해서 다시 만드는 것은 다른 곳에서 사용할 수 있는 시간 낭비입니다.

 

그래서 저는 저를 위해 이를 수행하는 동작을 만들었습니다! 이렇게 하면 버튼을 누르기만 하면 프로그램이 이러한 구절을 반복합니다.

당신의 행동을 기록하는 방법

창 → 자동 작업으로 이동하여 올바른 패널을 찾으세요.

 

여기에는 공부할 수 있는 기본 작업이 몇 가지 있습니다. 하지만 우리는 우리만의 작업을 만들 것입니다!

새 자동 작업 세트 만들기 버튼을 누르고 "만화용"과 같은 이름을 지정합니다. 그런 다음 아래쪽에 있는 추가 버튼을 누르고 작업 이름을 레이어 만들기로 지정합니다. 아래쪽에 빨간색 기록 버튼이 표시되어야 합니다. 이 버튼을 누르면 프로그램이 수행하는 모든 작업을 기록하기 시작합니다.

 

예를 들어 레이어 패널로 이동하여 새 래스터 레이어를 만들고 "스케치"라는 이름을 지정합니다. 그런 다음 새 벡터 레이어를 만들고 "잉크"라고 지정합니다. 이제 자동 작업 패널로 돌아가서 중지 버튼을 누릅니다. 프로그램이 작업을 기록했을 것입니다!

시도해 보세요. 재생을 누르면 프로그램이 새 레이어를 만들고 이름을 지정합니다.

프로그램에서 다양한 종류의 작업을 기록할 수 있습니다.

 

 

팁! 💡 빠른 액세스 패널에 작업을 넣으세요

저는 빠른 액세스 패널에 액션을 넣는 것이 매우 유용하다고 생각합니다. 그러면 항상 찾을 수 있습니다(자동 액션 탭으로 갈 필요 없이). 액션을 패널에서 원하는 위치로 끌어서 놓기만 하면 거기에 나타납니다.

팁과 요령

디지털 드로잉에서 본 몇 가지 일반적인 전략은 별도의 장이 필요하지 않습니다.

만화의 3D 미리보기

모든 바인딩을 적용한 만화가 어떻게 보일지 궁금하다면 바인딩을 위한 3D 미리보기 버튼을 사용하면 됩니다.

(만화를 흐리게 처리했지만 미리보기는 잘 보입니다!)

페이지 미러링

실수를 더 쉽게 발견할 수 있도록 작업 중인 페이지를 다른 관점에서 보고 싶으신가요? Navigator에서 이 버튼을 누르기만 하면 페이지가 미러링됩니다!

자주 사용하는 자료를 모아보세요!

소재 탭에서는 자주 사용하는 많은 것들을 저장하고 정리할 수 있습니다: 배경, 사물 등. 과거에 이미 그린 장면의 배경이 필요하세요? 저장한 다음 소재에서 끌어서 놓기만 하면 됩니다!

사진부터 배경까지

제 그림과 어울리지 않아서 사용하지 않지만, 출판된 만화에서도 비슷한 방법이 성공적으로 사용되는 것을 보았습니다. 배경으로 사용할 사진을 선택합니다(저작권 문제로 직접 찍었거나 무료로 사용할 수 있는지 확인하세요!). 이미지에서 원하는 대로 설정합니다.

 

그런 다음 레이어 → 선과 톤으로 변환을 선택합니다. 이미지를 조정할 수 있는 창이 열립니다. 그런 다음 사진을 배경으로 변환하여 만화에 더 잘 통합되도록 다시 작업할 수 있습니다.

 

시간을 많이 들일수록 결과가 더 좋습니다!

이 방법으로 사진을 변환한 후 손으로 편집했습니다.

자동 테두리

대부분의 레이어에는 레이어 속성에서 테두리를 쉽게 추가할 수 있습니다.

이 기능은 텍스트, 효과, 사운드 또는 문자를 배경에서 빠르게 분리하는 데 매우 유용합니다.

이 예에서는 테두리가 텍스트 레이어에 적용됩니다.

검색 레이어

문서가 폴더와 레이어로 엉망이 되었다면, Clip Studio에는 이제 레이어를 검색하고 필터링하는 옵션이 있습니다! 때로는 매우 유용할 수 있습니다.

텍스트와 풍선 검색.

모든 만화 페이지 텍스트를 편집합니다

각 레이어로 이동하지 않고 페이지의 텍스트를 편집하려면 다음으로 이동하세요.

스토리 → 텍스트 편집 → 스토리 편집기 열기. 여기서는 텍스트만 보이고 편집할 수 있습니다.

빠른 액세스 표시줄 사용자 지정

가장 많이 사용하는 도구와 사용자 지정 기록된 작업으로 빠른 액세스 바를 사용자 지정하세요! 도구 아이콘을 끌어서 놓는 것만큼 빠릅니다.

디지털 드로잉의 함정

그렇다면 디지털 드로잉이 완벽할까요? 물론 아닙니다. 몇 가지 단점이 있는데, 제가 처음에 언급한 것도 그 중 하나입니다.

제가 여전히 가끔 성가시게 느끼는 두 가지 사항은 다음과 같습니다...

확대/축소

확대/축소 기능이 매우 유용합니다. 안타깝게도 가끔 너무 확대해서 작업하다가 보이지도 않는 불필요한 세부 사항을 많이 추가하곤 합니다. 두 번째 모니터가 있다면 작업 중인 페이지의 복사본을 인쇄할 크기로 놓을 수 있습니다(창 → 캔버스 → 새 창). 이렇게 하면 이미지의 최종 크기를 계속 볼 수 있습니다.

무한한 취소와 완벽주의

실행 취소 버튼은 제 존재의 저주입니다. 모든 선을 실행 취소하고 다시 그릴 수 있다는 것은 매우 유용하지만 엄청난 시간 낭비로 이어질 수 있습니다. "완벽한" 선을 찾을 때까지 같은 선을 계속해서 다시 그리게 될 수 있습니다.

그러지 마세요! 완벽한 선은 없고, 무엇보다도 아무도 눈치채거나 신경 쓰지 않을 것입니다. 완벽주의적 태도에 빠지는 것은 만화를 끝내지 못하는 가장 좋은 방법입니다!

마무리 단어

끝까지 읽어주셔서 감사합니다!

 

사용 가능한 도구에 대한 개요가 도움이 되었기를 바랍니다. 안타깝게도 모든 도구를 자세히 분석할 수는 없지만, 이 주제에 대한 가이드(제가 여러 번 링크한 공식 가이드 포함)가 많이 있습니다. 저는 사람들이 작업을 더 빠르게 하고 만화를 만드는 가장 지루한 부분을 피할 수 있는 몇 가지 옵션을 알고 있기를 바랐을 뿐입니다.

 

배우는 가장 좋은 방법은 이러한 도구를 사용해 보는 것이므로, 그냥 사용해 보세요. 사용하기 쉽습니다! 그림을 그리는 것과 같습니다. 그냥 하면서 배우면 됩니다.

 

그림을 잘 그리세요!