맛있는 디저트를 그려봐요! :D
이 튜토리얼에서는 귀엽고 간단한 디저트를 그리는 방법과 작은 캐릭터와 디자인을 그림에 통합하여 더욱 재미있게 만드는 방법을 배웁니다!
소개!
안녕하세요, 여러분! 저는 Dreamer입니다! 환영합니다! :D
이번 달 튜토리얼에서는 Clip Studio Paint에서 디저트를 그리는 방법을 보여드릴게요! 제가 음식을 그리는 방식은 매우 양식화되어 있다는 점을 명심하세요! 저는 지난 몇 년간 다른 사람들의 기사와 일러스트레이션을 관찰하고 연구하면서 배운 것을 습득했습니다! :D
하지만 제가 디저트를 그리는 방식을 배우고 싶다면 계속 읽어주세요! ^^
이 일러스트레이션에 사용한 브러시는 이 글의 하단에 링크되어 있습니다! :)
그럼! 더 이상 지체하지 않고, 시작해볼까요! >:D
저의 사고 과정!
보통 스케치북에 썸네일을 만들 때, 작품에 어떤 느낌을 주고 싶은지 파악하는 데 도움이 되도록 옆에 짧은 메모를 작성합니다. 디저트뿐만 아니라 제 그림 전반에 걸쳐서요. 제가 어떻게 했는지 여기서 보여드릴게요. :D
보시다시피 제가 쓰는 메모는 보통 길지 않습니다. 캔버스에 바로 그리는 대신 이 방법을 사용하는 것이 좋습니다. 그렇게 하면 막막하게 시작하지 않을 수 있습니다!
그런 다음, 시간과 피드백을 통해 메모와 스케치를 재미있는 일러스트레이션으로 변환합니다! :D
자, 그럼! 이 그림들을 디자인할 때 무엇을 생각해야 할까요? 귀엽고 맛있는 디저트 일러스트레이션을 만들 때, 저는 세 가지를 생각합니다:
디자인과 형태
어떤 종류의 과일을 사용하고 싶으신가요? 케이크, 파이, 도넛? 어떤 배경 요소를 추가하고 싶으신가요? 배경이 있어야 할까요? 어떤 느낌을 전달하고 싶으신가요? 밝고 활기찬? 차분하고 몽환적인? 디저트 일러스트레이션조차도 원한다면 분위기를 조성할 수 있습니다! :)
색 구성표
디저트 색상을 차갑게 하고 싶으신가요, 아니면 따뜻하게 하고 싶으신가요? 따뜻한 색상을 원한다면 차가운 색상으로 포인트를 주고 싶으신가요? 차가운 색상을 원한다면 따뜻한 색상으로 포인트를 주고 싶으신가요? 배경색이 디저트 색상과 같은 색상 범위에 있기를 원하시나요? 아니면 대비를 주기 위해 다르게 하고 싶으신가요?
색 구성표는 그림의 분위기 측면에도 도움이 됩니다! 어떤 색상을 사용하느냐에 따라 보는 사람은 그림을 볼 때 무의식적으로 특정 감정을 느낄 수 있습니다! 이것은 디저트 외의 다른 예술에도 적용됩니다. 특정 감정을 느끼게 하고 싶다면 선택한 색상이 일러스트레이션의 분위기와 잘 어울리는지 확인하세요!
캐릭터
사람을 원하나요? 동물을 원하나요? 둘 다? 디저트보다 크게 하고 싶나요? 아니면 작게? 디저트 위에 있게 하고 싶나요, 아니면 옆에? 작품의 요소들과 상호작용하게 할까요, 아니면 하지 않을까요?
보통 음식 그림을 그릴 때는 모티프에 맞춰 캐릭터를 매우 단순하고 귀엽게 만듭니다. 또한 캐릭터들이 어떤 식으로든 아이템과 상호작용하도록 하여 그냥 서 있기만 하지 않도록 합니다. 제가 어떻게 하는지 잠시 후에 보여드릴게요! :D
맛있는 장식품!
제가 보여드릴 그림들에는 이 두 가지 요소가 포함되어 있기 때문에, 여러분이 직접 만들어서 자신의 디저트 일러스트레이션에 쉽게 추가할 수 있도록 방법을 보여드리기로 했습니다! :D
시럽!
저는 디저트에 시럽 형태의 졸임을 그리는 것을 정말 좋아해요! 그림에 생명을 불어넣는 무언가가 있어요! 게다가 모든 것에 또 다른 달콤함을 더해주죠! -w-
제가 시럽을 그리는 방법을 보여드릴게요! 일단 숙달하면 다양한 과일 색상의 시럽을 만들 수 있어요! ^^
시작해볼까요! :D
스케치/선화!
제 작업 흐름은 주로 선화가 아닌 스케치에서 바로 일러스트레이션을 만드는 것으로 구성되지만, 이 경우에는 선화를 사용하여 더 깨끗하고 세련되게 만들 수 있습니다! 아니면 원한다면 스케치를 정리할 수도 있습니다! 여러분에게 맞는 방법으로 하세요! :D
어떤 방법을 사용하든 선의 굵기를 다양하게 시도해 보세요! 그렇게 하면 정체되어 보이지 않을 것입니다!
기본 색상!
이것이 시럽의 "중간 톤"이 될 수 있습니다! 나중에 깊이와 입체감을 더하기 위해 이 색상보다 약간 더 어둡고 약간 더 밝게 표현할 것입니다!
이 단계에서 스케치 또는 선화 레이어를 알파 잠금하고 색상을 깊고 어두우며 채도 높은 그림자 색상으로 변경할 수도 있습니다!
그림자!
이 부분에는 새 레이어를 사용하는 것이 좋습니다. 그러면 무언가를 지워야 할 경우 기본 색상에 영향을 주지 않습니다!
이를 위해 중력이 시럽을 당기는 방향으로 길고 타원형 모양을 채색합니다. 너무 많이 만들지 마세요. 그렇지 않으면 기이하게 보일 수 있습니다! 그림자는 시럽에서 가장 채도 높은 색상이 될 것입니다!
첫 번째 그림자 색상은 기본 색상과 두 번째 그림자 색상 사이에 있으며, 두 번째 그림자 색상은 선화 색상을 제외하고 가장 어두운 색상입니다! 두 번째 그림자 색상을 추가하기 전에 첫 번째 그림자 색상을 추가하는 것을 권장합니다!
깊이가 충분하지 않다고 느껴지면 세 번째 그림자 색상을 추가하지만, 너무 많이 추가하지는 않습니다.
스케치의 모양과 형태를 따르려고 노력하세요. 음영을 넣는 대상의 형태를 더 많이 참조할수록 더 좋아 보일 것입니다! :D
팁!
그림자 단계에서는 약간 더 단단한 느낌의 브러시를 사용하세요! 이렇게 하면 시럽의 질감이 훨씬 더 풍부하고 반사적으로 보일 것입니다!
병합 및 지우기!
이 단계에서 저는 선화, 그림자 및 기본 색상 레이어를 병합하고 그림의 외부 부분을 지워 시럽을 더 깔끔하게 보이게 하고 두께도 다양하게 만듭니다.
하이라이트!
이를 위해 Clip Studio Paint의 기본 G-펜을 사용합니다! 모든 것 위에 새 레이어를 열어 원하는 대로 지우고 다시 만들 수 있도록 하는 것이 좋습니다!
이 부분에서는 물결 모양과 명확한 모양을 번갈아 사용합니다. 이렇게 하면 더 액체처럼 보이면서도 재미있어 보입니다! 이것들은 그림에서 가장 채도가 낮은 색상이 될 것입니다!
때로는 보기 좋다고 생각되면 시럽 색상에 대한 보색 물결 모양과 선을 추가하기도 합니다!
마무리!
하이라이트와 그림자 작업을 마친 후에는 오버레이 레이어(하이라이트와 메인 레이어 사이에)와 반짝이 같은 추가 효과를 그림에 추가합니다!
반짝이에 입체감을 더하기 위해 테두리 효과 도구를 사용합니다! 레이어 속성 팔레트 아래에 있습니다! 일반 가장자리를 사용하고 보통 메인 색상 구성표에서 더 어두운 색상을 선택합니다!
이 글에서 언급할 오버레이 레이어는 블렌딩 모드입니다! 블렌딩 모드 메뉴에서 볼 수 있습니다! :D
이제 끝났습니다! 잘하셨어요! :D
과일!
저는 디저트에 과일을 추가하는 것을 정말 좋아해요! 정말 귀엽게 느껴져요! 시럽과 거의 같은 질감을 내는 것을 좋아하는데, 그러면 설탕에 절인 과일 같고 보석 같아 보입니다! ^^
이 부분에서는 제가 어떻게 만드는지 보여드릴게요! 동일한 과정을 다른 과일에도 적용할 수 있습니다 :D
스케치/선화!
가장 먼저, 원하는 과일의 스케치를 합니다! 선을 비교적 두껍게 유지하도록 합니다. 디저트의 선과 거의 같은 두께가 되도록 하여 전체적인 외관과 잘 어울리게 만듭니다! :D
기본 색상!
시럽과 마찬가지로 과일의 "중간 톤"을 선택해야 합니다. 그 위에 더 어둡고 밝은 값을 쌓을 것이기 때문입니다!
이 시점에서 스케치 또는 선화의 색상을 더 깊고 어두운 색상으로 변경할 수 있습니다.
그림자!
새 레이어를 추가해야 합니다!
저는 과일에 세 가지 그림자를 추가합니다. 첫 번째는 과일의 중간 톤과 가장 깊은 그림자(선화 색상 아님) 사이에 추가합니다. 두 번째 그림자는 과일의 두 번째로 깊은 그림자 색상이고, 세 번째 그림자는 선화 색상을 제외하고 가장 깊은 색상입니다.
또한 디저트에 닿는 그림자에 바운스 라이팅을 추가할 것입니다. 하지만 이 예시에서는 바운스 라이트를 배경색으로만 했습니다 :D
바운스 라이트는 광원만큼 강하지 않으며 색상이 상당히 희미하다는 것을 기억하세요! 이것들을 과일에 가볍게 추가하세요!
저는 보통 과일의 모양에 따라 그림자 모양을 그립니다. 따라서 과일이 더 타원형이면 더 타원형 그림자를 그리는 식입니다. 때로는 가장 어두운 그림자 색상을 사용하여 다른 그림자의 일부를 윤곽선으로 그리기도 합니다! 기분에 따라 얼마나 아껴서 할지 결정됩니다 :)
병합 및 지우기!
시럽과 마찬가지로 이 단계에서 선화, 그림자 및 기본 색상을 병합하여 그림의 외부를 정리합니다. 또한 이 단계에서 스케치 선의 두께를 다양하게 시도합니다.
하이라이트!
이 부분에 새 레이어를 추가해야 합니다!
다시 한번, 저는 기본 G-펜을 사용합니다! 이것이 가장 채도가 낮지만 가장 밝은 색상이라는 것을 기억하세요! 여기서 과일에 생명을 불어넣습니다! :D
시럽과 마찬가지로 과일에 물결 모양과 명확한 모양과 선을 만들어 하이라이트를 추가합니다!
보기 좋다고 생각되면 과일에 보색 하이라이트 색상을 추가하기도 합니다!
마무리!
마지막으로, 과일의 채도를 살려줄 색상(붉은 베리에는 더 붉은색, 파란색 또는 시원한 색상의 베리에는 더 파랗거나 시원한 색상)의 오버레이 레이어(하이라이트와 메인 레이어 사이에)를 적용하면 끝입니다!
잘하셨어요! :D
디저트 하나!
이것이 저의 썸네일입니다! 저는 주제가 몽환적이고 부드러운 느낌이 들기를 원했기 때문에 블루베리 색상 구성표를 만들었습니다! 케이크 조각 주위에 거품이 있었으면 했고, 마시멜로처럼 부드러운 귀여운 토끼들을 원했습니다 -w-
이 기사의 표지 이미지로 사용하고 싶었기 때문에 구석에 미니 저를 넣었습니다 XD
결국 거품은 그리지 않았습니다. 눈에 띄는 테이블이나 배경의 가장자리가 없으면 잘 어울리지 않았을 것이기 때문입니다. 하지만 어쨌든 초점(케이크)에서 주의를 분산시켰을 것이라고 생각했기 때문에 완벽히 괜찮습니다!
이것이 썸네일 단계의 목적입니다! 여러분은 마음속으로 여러분의 일러스트레이션에 무엇이 작동하고 무엇이 작동하지 않을지 파악하는 것입니다! 특정 사항들은 과정 중간까지는 파악되지 않을 수 있지만(저에게는 거품처럼), 괜찮습니다! 썸네일은 최종 초안이 아닙니다. 사용할 수 있는 아이디어입니다! ^^
이 일러스트레이션의 주제와 분위기를 마음속으로 정하는 데 사용한 단어는 다음과 같습니다:
블루베리
토끼
몽환적인
부드러운
보이시죠? 썸네일 옆에 너무 자세한 메모가 있을 필요는 없습니다! 한두 단어만으로도 생각을 전달할 수 있습니다!
스케치/선화!
어떤 방법을 사용하든, 거의 다 끝났을 때 그림을 최대한 적게 손대도 될 만큼 깔끔하게 만드는 것이 중요합니다! 저는 스케치를 정리하거나 더 깔끔한 스케치를 만드는 것을 좋아합니다. 여러분은 스케치에 잉크를 넣고 선화를 만드는 것을 좋아할 수도 있습니다! 완전히 여러분의 자유입니다. 원하는 방식으로 디저트를 만드세요! ^^
기본 색상!
다시 한번, 이 기본 색상들은 우리의 디저트의 "중간 톤"이 될 것입니다! 나중에 더 어둡고 밝은 색상을 추가할 것입니다!
더 체계적이고 깔끔한 과정을 원한다면 각 구성 요소별로 여러 레이어를 만들어도 좋습니다. 예를 들어, 케이크 반죽용 레이어 하나, 아이싱용 레이어 하나, 과일용 레이어 하나 등입니다.
이것 역시 완전히 여러분의 자유입니다 :D
그림자!
기본 색상에 영향을 주지 않으면서 그림자를 조절하는 데 더 많은 제어를 원한다면 그림의 각 요소 위에 새 레이어를 추가하는 것을 잊지 마세요!
다시 한번, 우리는 이 그림의 요소들에 세 가지 다른 음영을 사용하여 각 측면에 깊이를 더할 것입니다! 가장 밝은 음영부터 시작하여 채색할 때마다 더 어둡게 가는 것을 권장합니다.
작은 토끼들에게는 그림자 안에 단 하나의 그림자 색상과 보색을 사용합니다 -w-
광원과 그 방향을 반드시 결정하여 케이크와 그 요소들에 적절한 투사 그림자를 추가할 수 있도록 하세요!
(투사 그림자는 광원이 물체에 닿을 때 땅에 "드리워지는" 그림자입니다. 일반적으로 광원의 반대쪽에 나타납니다. 예를 들어, 위에서 오는 광원은 물체 아래에 투사 그림자를 만들고, 왼쪽에서 오는 광원은 물체 오른쪽에 투사 그림자를 만듭니다.)
병합 및 지우기!
전체를 병합하지 마세요!! 특정 색상과 음영이 있는 특정 부분만 병합하세요! 그래서 시럽 스케치, 그림자, 기본 색상은 자체적으로 병합되고, 케이크의 스케치, 그림자, 기본 색상은 자체적으로 병합되는 식입니다.
그런 다음 각 구성 요소를 적절하게 지우고 정리하세요! :D
하이라이트!
각 구성 요소 위에 새 레이어를 추가하거나 모든 하이라이트를 하나의 새 레이어에 할 수도 있습니다! 여러분의 자유입니다!
저는 두 개의 새 레이어를 만들었습니다: 하나는 케이크 하이라이트용, 다른 하나는 과일과 시럽 하이라이트용입니다 -w-
과일과 시럽 하이라이트에는 기본 G-펜을 사용하지만, 케이크 하이라이트에는 그림자를 채색하는 데 사용했던 브러시를 사용합니다! 그렇게 하면 의도된 질감과 대비되지 않습니다 :D
게다가, 무광 케이크에 반짝이는 과일과 시럽 장식은 꽤 멋져 보이지 않나요? ^^
마무리!
효과 시간! 저는 반짝이, 오버레이 레이어, 그리고 배경 요소를 추가합니다!
이것으로 끝입니다! 잘하셨어요! :D
디저트 둘!
이것이 저의 썸네일입니다! 원래는 케이크를 그렸지만, 마음을 바꿔서 도넛으로 만들고 싶었습니다! 딸기는 귀엽고 달콤해서 배경에 하트를 넣고 싶었고, 그림에 말랑해 보이는 고양이들도 넣기로 결정했습니다! -w-
결국 하트 아이디어에서 벗어났지만, 여전히 멋지게 나왔다고 생각합니다 ^^
그림의 주제와 분위기를 마음속으로 정하는 데 사용한 단어는 다음과 같습니다:
딸기
고양이
귀여운…
그리고 밝으면서도 부드러운! ^^
다시 말씀드리지만, 메모가 짧더라도 걱정하지 마세요! 원하는 것을 마음속으로 정하는 데 필요한 전부라면 괜찮습니다! 자신에게 맞는 방식으로 하세요! :D
과정은 이전에 봤던 몽환적인 블루베리 케이크와 정확히 같습니다! 스케치를 하고, 기본 색상을 넣고, 그림자 색상을 추가하고, 병합하고 지우거나 수정하고, 하이라이트를 추가하고, 마무리 효과와 반짝이를 넣으면 끝입니다! :D
스케치!
이 단계의 과정이 깔끔할수록 나중에 선을 정리하고 다듬는 데 드는 시간이 줄어듭니다! :D
기본 색상!
이것들은 "중간 톤"이라는 것을 기억하세요. 하이라이트와 그림자는 나중에 추가할 것입니다!
그림자!
기본 색상에 영향을 주지 않고 그림자를 더 잘 제어하려면 새 레이어를 추가하는 것을 잊지 마세요!
토끼와 마찬가지로 고양이들에게는 단 하나의 그림자 색상과 보색을 사용했습니다 -w-
이것들을 광원의 반대 방향/측면에 추가해야 합니다!
병합 및 지우기!
여기서 모든 요소를 함께 병합하지 마세요! 서로 어울리는 그림의 특정 요소만 병합해야 합니다! 예를 들어, 과일의 기본 색상, 선화, 그림자는 함께 병합하여 자체 레이어를 만들 수 있습니다! 이것을 명심하세요!
하이라이트!
광원이 사방에 있지 않는 한, 하이라이트는 광원의 일반적인 방향으로 만들어야 합니다!
마무리!
마무리는 여러분에게 달려 있습니다! 오버레이 레이어와 배경을 추가할 수도 있고, 반짝이를 추가할 수도 있으며, 그대로 둘 수도 있습니다! 마음에 드는 대로 하세요! :D
마무리!
축하합니다! 귀엽고 재미있는 디저트를 그리는 방법을 배우셨습니다! 이 튜토리얼이 즐거웠기를 바랍니다! 이것이 디저트를 그리는 유일한 방법일 필요는 없습니다. 자신에게 맞는 방법을 찾을 때까지 다양한 방법을 찾아 실험해 보세요! 자신이 연구한 모든 아티스트에게 공로를 돌리는 것을 잊지 마세요! 제가 배운 모든 푸드 아티스트들에게 감사드립니다! :D
여러분 모두에게 행운을 빌어요! 다음 시간까지, 즐거운 창작하세요! ^^
제가 사용하는 브러시!
이 일러스트레이션에 사용한 브러시들입니다! 시럽과 과일 하이라이트에는 Clip Studio Paint의 기본 G-펜도 사용했습니다! :D
스케치용:
Heavy painted Brush - CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com)
음식과 관련 없는 일러스트레이션에도 이 브러시를 사용합니다 :)
채색용:
Mango's Textured Marker - CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com) (기본 색상)
MB marker - CLIP STUDIO ASSETS (clip-studio.com) (그림자 및 케이크/도넛 하이라이트)
… 그리고 CSP의 기본 선택 및 라소 도구(라소 채우기 포함)! :D
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