당신의 예술을 POP하게 만드는 비법 | 팝 아트 팁

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notemiart

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이 튜토리얼에서 무엇을 배울까요?

1. 팝아트란 무엇인가요?

2. 보색의 힘

3. After Effects를 추가하는 방법

 

색상을 가장 잘 활용하는 방법을 궁금해하던 차에 팝아트가 떠올랐습니다. 그래서 이 튜토리얼에서는 팝아트를 전부 다루겠습니다. 대담한 색상과 재미있는 패턴을 만나보세요!

 

팝아트란 무엇인가요?

팝아트는 1950년대와 1960년대에 일상 생활, 상업 문화, 대중 매체에서 영감을 얻은 활기찬 예술 운동으로 등장했습니다. 앤디 워홀과 로이 리히텐슈타인과 같은 예술가들은 대담한 색상, 강렬한 윤곽선, 만화, 광고, 소비자 제품과 같은 대중 문화의 친숙한 이미지를 사용하여 전통적인 예술 규범에 도전하는 예술 작품을 만들었습니다.

 

팝 아트는 예술계의 엘리트주의에 대한 반발로, 모든 사람이 예술을 접할 수 있도록 하는 것을 목표로 했습니다. 밝고 채도가 높은 색상, 반복적인 패턴, 유머를 사용하여 현대 문화에 대해 논평했습니다. 이 운동의 영향은 오늘날에도 현대 미술, 패션, 디자인에서 여전히 볼 수 있으며, 예술사에서 지속적이고 관련성 있는 부분이 되었습니다.

보색과 팝 아트의 생생한 세계를 이해함으로써, 여러분은 자신의 예술적 창작물에 에너지, 균형, 문화적 관련성을 가져올 수 있습니다.

 

 


색상 구성표를 선택하는 방법? 색상의 심리학

팝아트에서 가치가 중요한가?

값이란 무엇인가?

예술에서 값은 색상의 밝기나 어두움을 말합니다. 값은 구성에서 깊이, 대비, 3차원적 감각을 만드는 데 필수적입니다.

여러분은 아마도 예술가들이 그림에서 대비를 위해 값이 핵심이라고 말하는 것을 들었을 것입니다. 하지만 팝 아트에서는 그 복잡한 것을 창 밖으로 던질 수 있습니다! 여기서는 색상이 모든 힘든 일을 합니다. 사실주의는 잊고 색상을 마음껏 사용할 수 있습니다. 색조를 섞고, 따뜻한 톤과 차가운 톤으로 놀고, 채도를 높여보세요. 하지만 이 튜토리얼에서는 제가 가장 좋아하는 보색 대비에 집중하겠습니다.

보색:

보색이란? 보색은 색상환에서 서로 정반대인 색상 쌍입니다. 예를 들어 자홍색과 녹색, 보라색과 노란색, 파란색과 주황색이 있습니다. 이러한 색상 쌍은 강렬한 시각적 대비를 만들어내고 서로를 돋보이게 할 수 있기 때문에 종종 함께 사용됩니다. Clip Studio Paint에서 색상환은 보색이 서로 정반대인 색상으로 설정되어 보색 쌍을 매우 쉽게 찾을 수 있습니다.

색조나 음영에 따라 보색 쌍이 바뀔 수 있습니다. 예를 들어 녹색이 따뜻한 톤의 보라색의 보색이 될 수 있는 것처럼요.

색상환이 없으신가요? >창 > 색상환 선택으로 이동하세요.

보색을 유리하게 사용하려면 어떻게 해야 할까?

보색 쌍의 각 색상은 다른 감정과 느낌을 불러일으킵니다.

-          파란색: 차가움, 차분함, 거리감

-          주황색: 따뜻함, 에너지, 기쁨

보색을 함께 사용하면 서로 균형을 이룹니다. 이 균형은 눈이 빛을 인식하는 방식 때문입니다. 보색의 대조적인 파장은 눈의 다른 부분을 자극하여 생생하고 역동적인 효과를 만들어냅니다.

1. 색상 구성표

2. & 3. 색상 구성표

접근 방법:

다른 색상이 필요한 그림의 각 부분에 대한 기본 색상 레이어를 만듭니다.

편집 > 색조 보정 > 색조/채도/광도로 이동합니다. 색조를 원하는 대로 조정하고 원하는 색 구성표를 선택합니다. 너무 깊이 생각하지 마세요. 나중에 언제든지 조정할 수 있습니다!

선택 사항: 더욱 화려하게 하고 싶다면 보색 두 쌍을 결합합니다.

저는 그림에 첫 번째 색 구성표를 사용했습니다.

팁: 다양한 색상 조합을 실험해 보고, 자신에게 맞는 것을 선택하세요! <3

애프터 이펙트

색수차

전에

후에

몽환적이고 초현실적인 느낌을 사진에 주기 위해 다채로운 윤곽선을 살짝 더하고 색수차를 살짝 더해 보세요.

Shift 키를 누른 채 그룹의 첫 번째와 마지막 레이어를 클릭하여 색수차를 적용할 모든 레이어를 선택합니다.

 

 

별도의 레이어를 그대로 유지하면서 그 위에 새로운 병합된 레이어를 만들려면 보이는 레이어를 새 레이어에 병합합니다.

레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "복제"를 선택하여 레이어를 두 번 복제합니다. 그런 다음 복제된 각 레이어 위에 세 개의 새 빈 래스터 레이어를 만듭니다.

각 RGB 색상을 빈 래스터 레이어에 추가합니다. 깔끔한 효과를 위해 표시된 설정으로 Color Slider를 사용합니다. 그런 다음 모든 RGB 레이어를 Multiply로 설정합니다. (녹색: R:0, G:255, B:0; 파란색: R:0, G:0, B:255; 빨간색: R:255, G:0, B:0)

다음과 같이 보여야 합니다.

곱하기 레이어를 아래로 병합합니다.

두 개의 상위 레이어를 화면으로 설정

이동 도구로 각 레이어를 이동하여 색수차 효과를 만듭니다.

RGB 레이어를 배치한 후, 레이어를 병합하고 마스크 레이어(오른쪽 상단 모서리)를 추가하여 원하지 않는 영역의 색수차를 숨깁니다.

하프톤

하프톤을 추가하여 그림에 색상, 깊이, 질감을 추가할 수 있습니다. 많은 만화가나 만화가에게 인기 있는 방법입니다.

올가미 도구를 사용하여 하프톤을 원하는 영역을 선택합니다. 그런 다음 하프톤 아이콘을 클릭합니다. "레이어 속성" 패널에서 하프톤의 색상, 밀도, 빈도 및 모양을 조정할 수 있습니다.

블렌딩 모드

선형 번

안경에는 선형 번을 사용했는데, 이는 색상과 배경을 혼합하여 채도와 생동감을 그대로 유지하는 투명 효과를 만들어내기 때문입니다.

하드 믹스

좀 더 특별한 느낌을 위해 텍스처 템플릿을 사용하여 특수 효과를 추가할 수 있습니다. 저는 "모노크롬 패턴" 폴더에서 "도화지" 텍스처를 사용했습니다. 텍스처를 캔버스로 끌어다 놓고 하드 믹스 블렌딩 모드로 설정하여 멋진 효과와 색상을 얻으세요. (저는 블렌드 모드 없이 일반 종이 텍스처 레이어를 사용했는데 팝 아트 분위기가 더 났기 때문이지만 원래 효과도 멋져 보여서 초안으로 남겨두었습니다!)

배경 팁: 배경의 경우 모자이크 효과를 사용했습니다. >필터>효과>모자이크로 이동하여 조정해 보세요.

최종 결과

마지막으로

전체 그림 그리기 과정을 보고 싶으신가요? 제 TikTok 페이지에서 Clip Studio Paint를 사용하여 만든 스피드 페인팅을 확인하세요! 제 프로필 링크는 설명에 있습니다. 그냥 들러서 살펴보세요.

전문가 팁: 직접 타임랩스를 녹화하려면 파일 > 타임랩스로 이동하세요. 그림을 작업할 때마다 자동으로 녹화가 시작됩니다(Clip Studio Paint를 열어서 그림을 응시하고 있을 때도 마찬가지입니다. 조심하세요!). 작업이 끝나면 타임랩스 > 내보내기로 이동하여 저장하고, 나중에 타임랩스 녹화를 끄는 것을 잊지 마세요. 그렇지 않으면 삭제됩니다. 튜토리얼을 즐기고 즐거운 창작을 하세요!

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신착

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