視頻

大家好。

這是一個視頻，我在其中談論了很多關於背景的內容，也有一些閒聊。

所以基本上是讓你的角色從背景中脫穎而出的最好方法，它正在創造對比！

 

讓我們快速瀏覽一些您可以使用的最重要的內容。

 

模糊

模糊背景會產生類似的效果，就像您盯著特定對象時一樣，因此周圍的一切看起來都失焦了。

 

我知道它看起來不像，但是對比它在這種方法中也很明顯，因為它創建了一種聚焦與非聚焦的對比，其中聚焦的元素（即使它在背景而不是前景中）將始終具有注意力。

 

它的好處是，它使用起來非常簡單，你可以很好地控制它。

 

 

1-您需要確保您的背景位於不同的圖層中。

 

2-您可以繪製自己的背景，可以使用照片，或者您可以簡單地將形狀放在後面，以暗示建築物或樹木等物體。

 

3-然後你去

 

濾鏡 -> 效果 -> 模糊

從這一點來看，有很多選擇。

 

Blur 和 Blur strong 將在圖層中為您提供預定量的模糊。這可以堆疊，因此您可以重複該過程幾次。

 

您需要對其進行試驗並確定其中任何一項是否適合您，因為正如您在下一個示例中看到的那樣，它可能看起來非常微妙，具體取決於圖片的質量和其他因素。

 

顯示模糊菜單的屏幕截圖，顯然像素少得多，而且裡面還有文字（在我看來，文字是最容易模糊的東西之一），所以這裡比較一下這種效果的外觀。

 

（所以作為參考，原圖是3657x3657px/300 dpi，而屏幕截圖是514x275px/72dpi）

 

接下來，在視頻中我使用了高斯模糊，如果你想更好地控制模糊效果，我推薦它。

 

您只需將指針移動到您最喜歡的強度級別，或者最適合您的繪圖。

 

再一次，這可以疊加，根據您正在處理的藝術作品，它可能非常微妙或非常具有侵略性。

實際上，對於接下來的幾個選項，Motion 和 Radial Blur，菜單非常相似，只是應用模糊的方式不同，因為 Motion 和 Radial 允許您為其指定方向。

 

顧名思義，Motion 模擬運動，您可以控制它的方向。

雖然徑向模糊實際上是按照半徑應用的，所以它具有一種圓形的最終外觀。

如您所見，它可以讓您控制強度和方向，但它也可以讓您將圓心放置在您想要的任何位置。

因此，這將是同一圖形中每個過濾器的最終結果。

最後，您可以從混合工具中獲得幫助，使背景的某些部分比其他部分更模糊！

薄霧

霧是我最喜歡的與背景和角色形成對比的方式之一，因為它可以非常微妙並且很好地融合在一起，特別是當我們談論具有非常複雜背景的寫實或半寫實繪畫時。

 

 

（大聲喊出我未完成的畫作）

為此，我們想在背景中取一些顏色或中性/不飽和顏色，然後在角色後面塗上顏色，非常柔和。

 

您需要慢慢地一層又一層地塗上油漆，並特別注意背面的元素。

在這裡，我們需要記住繪畫中元素的距離。它們離觀察者越遠，它們就越不可見，因為空氣顆粒會更密集。

 

所以在你開始畫畫之前，你可以先確定你的背景、中景和前景。

所以這裡有一些我發現的雲筆刷和軟筆刷，你可能會覺得這非常有用。請記住，即使您有云刷，您也可能需要使用噴槍進行編輯、混合、擦除和軟化霧。

 

雲畫筆的形狀通常非常具有侵略性，我們不希望為此在背景中有文字云。

 

 

也非常感謝這些創作者分享他們的畫筆！

顏色對比

這非常靈活，具體取決於您的風格和常用的調色板，但這裡有一些可能有用的技巧和一堆顏色理論。

---------飽和/不飽和顏色---------

 

 

簡而言之，飽和色是所選顏色的純色，它們明亮且非常有色，而不飽和色則趨向於灰色，因此它們具有相當不透明和暗淡的外觀。

你可以認為一半的顏色方塊是去飽和的，而另一半是飽和的。

 

此外，飽和度僅指顏色中的灰色量，而不是顏色的亮度。

 

亮度與亮或暗有關。因此，您可以擁有例如非常飽和的深紅色或不飽和的淺紅色，具體取決於您在顏色方塊的哪一側。

因此，對於所有這些顏色對比應用程序，您要么將背景繪製成非常明亮的顏色和柔和暗淡的字符，要么反過來。

 

雖然用鮮豔的顏色畫你的角色會讓他們幾乎 100% 的時間成為繪畫的焦點，但反過來，它會產生一種奇怪的效果。

 

因此，當明亮的飽和顏色占主導地位時，或者如果它們中的許多混合在一起，它會有點使眼睛疲勞。所以如果你把你的角色放在不飽和的顏色中，觀眾會尋找那個地方，讓他們的眼睛遠離周圍的所有顏色。

 

 

-------------單色與彩色 ---------

 

它遵循與以前幾乎相同的原則。

 

我想我只會添加單色意味著您可以使用整個顏色方塊，因為您仍在使用相同的色調。因此，您可以為繪圖中的單色元素添加盡可能多的亮度或飽和度。

 

反之亦然，彩色元素並不意味著它必須是飽和的。

----------互補色------

 

 

互補色是放置在色輪另一側的顏色。我們傾向於簡化為三組：紅色和綠色、黃色和紫色、藍色和橙色。

 

當然，它可以根據色輪的複雜程度而改變，但一般來說，我們傾向於只使用原色和二次色來談論互補色。

 

 

 

因此，與其他示例一樣，您可以為背景或字符著色，並使用一種顏色及其互補色。

 

 

再次，您可以使用整個顏色方塊並調整顏色的飽和度和亮度，還可以添加更多其他色調，您只需要確保背景中的主色或角色是互補色調.

 

 

 

 

還有，黑白的！它們不是互補的，但它們是相反的，它們在一起看起來很棒。

--------暖色和冷色------

 

這個也很簡單，這意味著你的大部分角色或背景應該用冷色調或暖色調繪製。

 

就像在補充部分中一樣，這並不意味著您必須將整個角色描繪成某種色調，而只是大部分。我所有的例子都非常誇張，但你可以把它調低一點。

實際上，如果你的角色要融入背景，你可能需要把它調低很多，因為它可以很容易地隔離角色，讓它看起來也不屬於背景。

光線對比

作為一般規則，它非常簡單：你要么有深色背景和淺色角色，要么有淺色背景和深色角色。

 

這是一個非常粗略的例子，但更容易理解灰度的差異。

 

 

為此要記住的重要一點是：

 

• 如果陰影足夠密集，陰影中的元素會丟失細節。

• 你可以對此非常激烈。通常這裡的對比度越強，最終的圖畫就越引人注目。

 

 

 

在這個彩色樣本中，您可以看到我們的角色在淺色背景中丟失了臉部的一些細節，這沒關係，因為它們應該看起來像一個背後有強光的剪影。

最後要記住的是，光線可能會讓人眼花繚亂，所以使用光線從背景中擦除細節真的很常見，有點像薄霧。

 

通常在這個插圖中，角色會保持正常的調色板或稍暗的色調，但就是這樣，而背景被強光照亮。

 

在這個示例中，我只是稍微調整了這幅畫的亮度，並使用乘法或發光/顏色減淡層完成了它，但它仍然需要一些調整，所以我建議你先做一些價值和淺色的縮略圖在實際繪製之前繪製它，這樣，您將確切地知道在哪裡應用光線，並且您不需要進行本示例所需的盡可能多的調整。

你也可以稍微混合一下，將你的角色部分放在光線下。

 

所以即使他們的半個身體在陰影中，他們仍然會成為畫中的明星，吸引觀眾的眼球。

這真的很有趣，因為對比度會更高，它會直接與您的觀看者互動，因為您可以指導他們的眼睛如何探索繪畫，使他們從光線中開始，這是對比度最強的點，然後慢慢走朝向最黑暗的部分，直到看不到任何東西。

 

在這個例子中，我只是使用多層和噴槍增加了角色的陰影，因為這幅畫已經有點遵循這個規則了。

那麼如果你的角色在深色背景中有深色怎麼辦？

 

另一個常見的技巧是在角色背後創建細光線，或者好像光線正在捕捉空氣粒子，我們可以使用之前的 The Mist 方法。

 

我在視頻中對此進行了很多討論，但這在初始藝術中經常使用。

這些樣本非常微妙，但是您可以使背景中的光線非常強烈，因為這完全取決於風格和您對作品的意圖。

 

光線是使用噴槍或低不透明度軟刷直接應用的，您只需繪製線條並讓筆觸相互疊加。

 

（另外，我決定在這裡使用雲筆刷，用於霧法，但沒有完全混合。所以你看到雲是如何非常容易區分甚至分散注意力的嗎？通過輪廓混合形狀將有助於避免這個！）

紋理對比

所以要么你的角色有可見的紋理，要么你的背景有。

 

這是非常風格的，它看起來很酷，但也可能很棘手。

所以首先要記住的是，我們也要將圖案、交叉影線和筆觸計算為紋理！

 

其次，通常更容易在背景中放置大量紋理，因為您可以濫用一些已經具有紋理的元素，例如雲或灌木叢。正如我在這個例子中使用的那樣。

第三，畫筆和圖案是你的朋友！請記住，您不必繪製每一個葉子或紋理，但您也可以從畫筆中獲得幫助。

因此，我強烈建議您開始收集漂亮的畫筆並儘可能投資它們。

 

例如，上圖中背景中的所有重元素都是在畫筆的幫助下製作的。

 

而我們的狐友大多是筆觸。 （另外，用暖色和冷色來對比！）

所以是的，筆觸對於這種風格來說真的很強大，在上面的草圖中，我嘗試在角色中使用比背景更少的紋理，因為如果你想在兩個元素中使用圖案或紋理，這會很有幫助。只要確保一個占主導地位，你也可以藉助其他類型的對比。

請記住，您還可以使用混合工具來創建筆觸，實際上

繪畫攪拌機絕對是一個奇蹟。只是避免過度混合應該有紋理的元素。

 

 

如果您想看到一些很酷的紋理繪畫示例，請尋找傳統的老畫家。具體來說，印象派藝術家。 -我在視頻中閒逛了好幾個小時，但如果你想嘗試這種風格，它們真的很棒，也是一個很好的靈感來源！）

線路質量

這是一種非常特殊的風格，而且都是關於線條藝術的。

 

 

因此，這聽起來很簡單，只需讓你的線條藝術在你的角色輪廓上稍微粗一點，它就會讓它們立即脫穎而出。

在同一行中，還有一個漫畫和漫畫行業常用的技巧，他們會在需要突出顯示的角色周圍放置一條白線。

 

如果背景複雜且詳細，則專門使用此功能。

它可以以一種“幾乎沒有”的方式非常微妙，幾乎就像試圖融入其中（我的背景沒有那麼多細節，但是）或者它可以非常具有爆炸性和飽和度，這完全取決於你的風格和審美選擇，但它肯定有助於讓你的角色脫穎而出。

最後的筆記

所以這裡有一些我認為很重要的東西，但我不知道把它們放在哪裡。

 

-首先，您可以同時使用一種或多種這些方法，對此沒有嚴格的規定，因此可以同時使用盡可能多的方法。通常他們會互相促進！ （如紋理部分的許多示例所示）

 

 

-其次，在很多這些中，特別是顏色和紋理，你不必做整個角色或背景，有時甚至是一個小小的觸摸就足夠了。

 

-第三，對比是關鍵詞。應用對比度的方法有很多，我在這裡列出的只是其中的幾種，但也有形狀、位置和大小。我只是不認為這些會像我們之前看到的那樣相關，但它們絕對可以作為您總體構圖中的支持元素！

----------------------------------編輯：我在這裡添加了信息和一些額外的樣本。只是為了補充視頻。