你好！我的名字是 Ace，今天我將盡力解釋如何以數位方式製作水彩畫！

首先......有兩種不同的水彩技法，第一種是濕加濕，第二種是濕加乾。乾濕法更容易以數位方式複製，因為你沒有濕紙來幫助鋪展油漆並賦予其「出血」效果，這是我們今天要考慮的技術。現在傳統繪畫和數位繪畫有什麼不同？除了明顯的時間消耗和 Ctrl Z 的使用之外，數位藝術還具有一定的平滑性，這使得嘗試複製傳統媒體變得困難。如果沒有紙張或畫布的紋理透過，它看起來往往是平的。然而，解決這個問題的一種方法是在你的作品上使用紙張紋理！

另一種方法是使用“底色”。底漆是主繪畫下方的一層油漆，可以協調顏色，還可以幫助展示您使用的畫筆的紋理。至於決定使用什麼顏色，我建議使用一些互補顏色，這裡有一張圖片來描述它的工作原理：

雖然您不一定必須使用底色，但它確實可以幫助您的藝術作品看起來更有凝聚力，這是我的藝術作品的一個例子！沒有：

與：

現在你可能想知道如何做到這一點，你的圖層順序不一定那麼重要，但我是這樣做的，線稿在上面，主要顏色在下面，所有東西下面都是我的底畫。

如果您使用鉛筆繪製草圖，您也可以選擇保持草圖圖層可見，這可能會獲得更真實的外觀，這只是首選項，因此如果您不喜歡它的外觀，則無需這樣做！

現在，您可以像平常一樣繪製草圖和著色，但可以隨意保持混亂，水彩畫很有趣，因為您不必依賴直邊和乾淨的線條。還可以在 csp 材質標籤中嘗試其他客製化水彩畫筆，享受樂趣，有很多可供選擇！如果您想使用我使用的那些，請在我的個人資料下按讚。最後，我們可以開始繪畫了！

現在你就擁有了！我絕對不是專業人士，但我非常喜歡傳統水彩畫，所以我希望我能幫助或教你一些東西！請隨時讓我知道我的表現，並可以改進未來的技巧，以便更好地幫助你們。非常感謝您的閱讀！ ：D