Über diese Lektion

Es kann schwierig sein, Hauttöne zu malen und noch schwieriger, die richtigen Töne für die von Ihnen gewählte Hautfarbe zu finden. In dieser Lektion erfahren Sie, wie Sie vorgehen und wie Sie semi-realistische Haut malen, indem Sie Ebenenmodi verwenden und auf Schatten und Lichtern aufbauen.

Hauttöne malen

Zu Beginn erstelle ich eine Skizze. Ich mag es, meine Skizzen offen und rau zu halten, da ich beim Malen gerne Details hinzufüge und sie nach Belieben nachbessere, je nachdem, was das Stück zu welchem Zeitpunkt benötigt. Sobald ich mit meiner Skizze zufrieden bin, speichere ich die Datei, sodass ich eine Sicherungskopie meiner Skizze habe, und stelle die Ebene so ein, dass sie multipliziert und die Deckkraft verringert wird. Zum Skizzieren verwende ich gerne einen dunkelroten Farbton, damit beim Malen die multiplizierte Skizze in die Haut übergeht und weitere Tiefe hinzufügt.

 

Wählen Sie Ihren Basis-Hautton

Erstellen Sie eine neue Ebene unter meiner Skizzierebene und malen Sie grob in den Bereichen, in denen Haut sichtbar wäre, und ich wähle eine mittelbraune Bräunungsfarbe. Um meine Hauttöne auszuwählen, bleibe ich im Allgemeinen im roten Feld, um meine Grundhauttöne auszuwählen, und bewege dann den Schalter auf dem Farbkreis, wenn ich einen anderen Unterton möchte.

Pinsel

Im Folgenden erkläre ich, mit welchen Pinseln ich beim Malen male und wo Sie sie finden, um sie selbst zu testen. Ich male hauptsächlich mit dem Pinsel „Soft Gouache“ und gelegentlich mit den Pinseln „Soft Airbrush“ und „dv_skin_splotches“, um dem Bild Tiefe und Realismus zu verleihen.

Weiche Gouache

Ich benutze den weichen Gouache-Pinsel, um meine flachen Farben zu legen, Schatten, Glanzlichter und alles andere hinzuzufügen. Ich benutze gerne einen Pinsel, mit dem ich harte Kanten erzielen kann (hilfreich beim Verfeinern von Details) und weiche Kanten, wenn ich weniger Druck auf den Stift ausübe (hilfreich beim Mischen). Dieser Pinsel befindet sich in einem kostenlosen Paket, das Sie herunterladen können, indem Sie auf den folgenden Link klicken.

Soft Airbrush

Der zweite Pinsel, den ich beim Malen verwende, ist der Soft Airbrush, den Sie im Abschnitt Airbrush von Clip Studio Paint finden. Mit diesem Pinsel können Sie weiche Schatten hinzufügen und ein Gefühl für eine realistische Form erzeugen.

dv_skin_splotches

Um beim Malen von Haut etwas Realismus und Textur zu verleihen, verwende ich den Pinsel "dv_skin_splotches" aus einer kostenlosen Packung, die unten verlinkt ist. Die Packung enthält eine Vielzahl von Pinseln, die zum Malen von Haut wie Poren-, Falten- und Venenpinseln verwendet werden können.

Tiefe und Detail hinzufügen

Nachdem ich den zuvor gezeigten Basis - Hautton aufgetragen habe, verwende ich die Basis - Hauttonfarbe und erstelle eine neue Ebene und schneide sie auf die Basis - Hauttonebene, so dass ich außerhalb dieser Form keine Farbe mehr auftragen und sie auf Multiplizieren einstellen kann (1 ), die Sie im Dropdown-Menü Ebenenmodus neben den Einstellungen für die Deckkraft finden. Danach male ich mit dem Pinsel „Weiche Gouache“ in rauen Schatten, indem ich meinen Stiftdruck ändere, härter drücke, wo die dunkelsten Schatten sind (Augenhöhlen, unter der Nase und der Unterlippe und dann um die Achselhöhle) und heller drücke, um wo sanft zu malen die helleren Schatten sollen die Idee der Form aufbauen.

 

Nachdem wir in den Schatten gemalt haben, besteht der nächste Schritt darin, die Glanzlichter einzumalen. Da wir nun in den Schatten blockiert sind, können wir mit ihnen herausfinden, wo die Glanzlichter platziert werden sollen. Dazu erstelle ich eine neue Ebene, nehme die Grundfarbe mit der Pipette auf und gehe dann zum Farbkreis. Ich bleibe in dem grünen Kästchen, das weiter oben in diesem Tutorial gezeigt wurde, und wähle einen etwas helleren Ton.

 

Bei der weichen Gouache-Bürste verwende ich den helleren Farbton, den ich gerade gewählt habe, um die hervorstechenderen Glanzlichter zu malen, und drücke stärker auf den Tränenkanal, die Stirn, die Nasenspitze und die Oberseite ihrer Schulter. Mit etwas weniger Druck male ich ihren Wangenknochen, den Stirnknochen, den Amorbogen und das Schulterblatt.

Jetzt, da die Basisschatten und -highlights vorhanden sind, erstelle ich eine neue Ebene zwischen meiner Basisschattenebene und meiner Highlight-Ebene und stelle die neue Ebene auf Multiplikation ein. Mit der Pipette nehme ich die Grundfarbe der Haut wieder auf und füge Bereiche wie das Schulterblatt, die Augenlider, den Nasenrücken, den Wangenknochen, die Stirn und die Nasenspitze mehr Schatten hinzu.

Als nächstes male ich in anderen Grundfarben wie Lippenstift, Haarfarbe, Augenbrauen und Eyeliner und wiederhole während des Malens den gleichen Vorgang der Grundfarbe> rauen Schatten unter Verwendung der Grundfarbe auf einer Mehrfachschicht> Glanzlichter> füge jeweils dunklere Schatten hinzu Merkmal.

Dann erstelle ich eine neue Ebene, stelle sie auf Multiplikation ein und wähle dann den Soft Airbrush und einen Pfirsich- / Korallenton im Farbkreis aus, um die Ränder des Gesichts und des Körpers sanft zu streichen und Wärme und Tiefe zu verleihen.

Wenn ich mit dem Fortschritt des Gemäldes zufrieden bin, füge ich alle Ebenen zu einer Ebene zusammen und verfeinere die Details mit dem Pinsel "Weiche Gouache". Um die Kohäsion des Gemäldes zu erhalten, versuche ich, Farbbereiche auszuwählen, die ich bereits gemalt habe, anstatt jedes Mal neue Farben zu wählen.

Nachdem ich mit dem Malen begonnen habe, mehr Details hinzuzufügen und das Stück zu verfeinern, erstelle ich eine neue Ebene und wähle mit dem Pinsel dv_skin_splotches einen Farbton aus, der etwas dunkler und weniger gesättigt ist als die Basis Hautton und dann Auswahl einer hellen Highlight-Farbe und wechseln Sie zwischen den beiden Farben, um leicht zu malen, um die Illusion von Poren und Highlights zu geben.

Nachdem ich das Gesicht mehr verfeinert und einige Dinge wie Augenfarbe und Blumen hinzugefügt habe, wähle ich den Soft Airbrush aus und wähle einen Pfirsich-Korallen-Farbton. Erstelle eine neue Schicht, um sich zu vermehren und male etwas dunkleres Rouge auf den Nasenrücken. Danach erstelle ich eine neue Ebene, wechsle zurück zum Pinsel „Weiche Gouache“ und wähle dann mit der Pipette die hellste Hautfarbe aus, die neben ein paar dunklen Schatten wie Kinn oder Stirn zu malen ist, um ein paar härtere Schatten zu erzeugen.

 

Um Sommersprossen zu erzeugen, wählte ich mit der Pipette einen dunkelbraunen Farbton aus, um den dunkelsten Farbton in ihrem Eyeliner auszuwählen, und malte ein paar Sommersprossen mit dem Pinsel für weiche Gouache, indem ich zufällig ein paar Punkte auf ihr Gesicht auftrug, um sicherzustellen, dass der Druck, den ich habe, variiert Setzen Sie den Stift so auf, dass wir verschiedene Schattierungen und Größen von Sommersprossen erzielen. Danach können Sie mit der Deckkraft der Ebene spielen, um die Hervorhebung der Sommersprossen zu erreichen, die Sie möchten. Bei diesem Stück habe ich die Ebene bei voller Deckkraft belassen.

Hier ist ein Screenshot aus der Nähe, in dem Sie genauer sehen können, wo ich einige helle Punkte mit dem hellsten Farbton auf der Haut und einige Poren mit einem weichen Schattenton angestrichen habe.

Nachdem ich ein bisschen länger an der Illustration gearbeitet und die Beleuchtung eingerichtet habe, möchte ich noch ein paar Highlights hinzufügen, um das Stück interessanter zu machen, wie zum Beispiel Randlichter und betaute Highlights auf der Haut. Für das rote Licht, das auf ihrer Schulter, ihrer linken Seite ihres Gesichts, ihrer Nase und ihrer Oberlippe zu sehen ist, habe ich ein blasses Rot als Kontrast zu ihren Augen gewählt und mit dem Pinsel „Weiche Gouache“ die Kanten mit leichtem Stiftdruck auf einem neuen Pinsel nachgezeichnet Schicht. Für die taunassen Glanzlichter auf ihrem Stirn- und Wangenknochen habe ich auf den Pinsel dv_skin_splotches gewechselt und mit der Pipette den hellsten Glanzlicht-Farbton ausgewählt und eine neue Ebene erstellt, die so eingestellt wurde, dass sie auf dem Bildschirm angezeigt und leicht auf die Bereiche des Gesichts gedrückt wird, die ich hervorheben möchte, bis Ich war mit der Helligkeit zufrieden.

Nachdem ich mit der Arbeit an der Haut fertig bin, male ich ihr Haar ein und füge mit dem Pinsel "Weiche Gouache" weitere Details wie Lilie, Ohrring und Hintergrund hinzu, um die Illustration weiter zu verfeinern.