Erstellen sich wiederholender Muster in Clip Studio Paint

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InvertSilhouette

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Einführung

Hallo! Mein Name ist Maddie und ich bin ein langjähriger digitaler Illustrator und Liebhaber von Mustern. Im folgenden Tutorial werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Muster in Clip Studio Paint wiederholen oder kacheln. Sie können das Video ansehen, um die Schritte in Echtzeit zu sehen, oder zum folgenden Text-Tutorial springen.

 

Am Ende werde ich Ihnen auch einige meiner eigenen Muster zeigen und für welche Art von Dingen Sie sie verwenden können. Lass uns anfangen!

Videoanleitung

Dieses Video führt die Schritte 1 bis 5 des folgenden Text-Tutorials durch (mit einem kurzen Abschnitt zur Behebung eines häufigen Fehlers). Weitere Ideen und Muster finden Sie im Abschnitt "So verwenden Sie Ihr neues Muster" nach dem Text-Tutorial.

Text-Tutorial

Schritt 1 - Neue Leinwand

Gehen Sie zu Datei> Neu und erstellen Sie eine neue Leinwand, auf der Sie Ihr Muster zeichnen können. Normalerweise arbeite ich mit einer quadratischen Leinwand, aber Sie können auch mit anderen Formen arbeiten, wenn Sie dies bevorzugen.

  • Denken Sie daran, nachzuschlagen, welche Größe und Auflösung Ihr endgültiges Muster haben sollte, wenn Sie es für etwas Bestimmtes wie eine Spieltextur oder einen Stoffdruck erstellen. Der Abschnitt "So verwenden Sie Ihr neues Muster" enthält einige US-Standardgrößen, wenn Sie irgendwo anfangen müssen.

Schritt 2 - Zeichnen des Musters

Hier wird der größte Teil Ihres Musters entworfen. Muster gibt es in vielen verschiedenen Formen, Größen und Farben. Recherchieren Sie, wenn Sie versuchen, einen bestimmten Mustertyp neu zu erstellen, oder zeichnen Sie, was Sie wollen, wenn Sie etwas nur für Sie machen!

Optional - Symmetrie

 

Muster sind eine großartige Möglichkeit, mit Formen und Techniken herumzuspielen, die Sie nicht sehr oft verwenden. Eines der Dinge, die ich gerne mache, ist, symmetrische Muster zu erstellen. Suchen Sie dazu in Ihrer Symbolleiste nach dem Linealwerkzeug oder drücken Sie U, um das Linealmenü zu öffnen.

 

Stellen Sie nach dem Öffnen des Menüs sicher, dass "Liniensymmetrie" aktiviert ist, und wählen Sie die Anzahl der Symmetrielinien aus, die Sie verwenden möchten. 2 Linien geben Ihnen eine Spiegelsymmetrie, das habe ich hier verwendet. (Die Zahl ist zwei, da sich beide Zeilen überlappen und sie wie eine einzelne Zeile aussehen.)

  • Wenn Sie mit mehr Linien herumspielen möchten, können Sie Schneeflocken- oder Mandala-ähnliche Effekte erzielen!
  • Je nachdem, welche Art von Muster Sie erstellen, kann die Basis des Musters aus Verbindungslinien, Oberflächentexturen oder einer Sammlung von Formen bestehen. Weitere Ideen finden Sie unter "Verwenden Ihres neuen Musters".

Machen Sie sich noch keine Sorgen um die Kanten Ihres Musters, wir werden die Nähte in den nächsten Schritten ausfüllen und reparieren.

Schritt 3 - Kacheln des Musters

Sobald Sie den Hauptteil Ihres Musters gezeichnet haben, ist es Zeit zu testen, wie das Muster aussehen wird, wenn es sich wiederholt! Dieser Schritt hilft auch bei der Einrichtung von Schritt 4.

  • Wenn Sie versuchen, ein nahtloses Muster wie eine Spieltextur oder ein skalierbares Hintergrundbild zu erstellen, sind diese beiden nächsten Schritte sehr wichtig! Sehen Sie unten einen Vergleich eines nahtlosen Musters (links) mit einem Muster mit einer offensichtlichen Naht (rechts).
  • Wenn Sie keine Naht in Ihrem Muster haben möchten, können Sie mit Schritt 5 fortfahren.

 

Bevor wir jedoch mit dem Kacheln des Musters beginnen, sollten wir ein wenig aufräumen.

1. Gruppieren Sie zunächst alle Ebenen, die Sie zum Zeichnen Ihres Musters verwendet haben (Strg + G oder Rechtsklick> "Ordner erstellen und Ebene einfügen").

2. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und erstellen Sie ein Duplikat der Gruppe.

3. Verstecken Sie die ursprüngliche Gruppe, um sie aus dem Weg zu räumen.

 

Auf diese Weise können Sie alles organisieren und ein Backup für den Fall erstellen, dass beim Erstellen des restlichen Musters etwas schief geht.

Nachdem Sie ein Backup erstellt haben, können Sie mit dem Kacheln beginnen.

Führen Sie zunächst die neue Gruppe von Ebenen zusammen (Rechtsklick> "Ausgewählte Ebenen zusammenführen"). Wählen Sie dann alles auf der Leinwand mit Strg + A oder Auswählen> Alle auswählen aus.

 

  • Dadurch wird sichergestellt, dass das Muster dieselbe Größe wie die Leinwand hat. Wenn Sie später die gekachelte Version Ihres Musters verschieben, müssen Leinwand und Muster gleich sein, damit das Muster korrekt umbrochen wird. Mit anderen Worten, damit Ihr Muster nirgendwo versehentlich falsch ausgerichtet wird. (Ich vergesse dieses selbst sehr, deshalb haben wir ein Backup!)

Klicken Sie anschließend erneut mit der rechten Maustaste und wählen Sie "Ebene konvertieren".

 

Gehen Sie in dem sich öffnenden Feld zu "Typ" oder drücken Sie die Tabulatortaste und wählen Sie "Bildmaterialebene".

Dadurch wird Ihre Ebene in ein Bildmaterial konvertiert, ähnlich dem, das Sie im Materialordner von Clip Studio finden. In diesem Fall wird das Bild nicht in diesem Ordner gespeichert, aber die Ebene kann jetzt eine integrierte Kachelfunktion von Clip Studio Paint verwenden.

 

Um diese Funktion zu aktivieren, suchen Sie das Bedienwerkzeug und das Objekt-Unterwerkzeug. Am unteren Rand des Bedienfelds Werkzeugeigenschaften befindet sich ein Feld mit dem Namen "Kacheln". Aktivieren Sie das Kontrollkästchen und bewegen Sie Ihr Muster, um zu sehen, wie es sich wiederholt!

Jetzt können wir die Nähte im Muster sehen und, was noch wichtiger ist, darauf zeichnen, ohne zu erraten, wo alles ausgerichtet ist. Der nächste Schritt umfasst das Ausfüllen der Nähte und das Überprüfen des endgültigen Musters.

Schritt 4 - Reinigen der Nähte

Jetzt, da wir die Nähte in die Mitte der Leinwand verschieben können, können wir daran arbeiten, alle Lücken zu füllen. Zuerst müssen wir die Ebene zurückkonvertieren oder rastern, um wieder auf die Ebene zeichnen zu können. (Bildmaterialebenen können nicht gezeichnet werden.)

 

Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf die Musterebene und wählen Sie Rasterisieren, sobald Sie das Muster so positioniert haben, wie Sie es möchten.

Jetzt können Sie die Lücken so füllen, wie Sie das ursprüngliche Muster gezeichnet haben! Wenn nötig, müssen Sie möglicherweise einige der vorherigen Schritte wiederholen, um alle Lücken sauber zu füllen.

 

  • Denken Sie daran, die neuen Versionen Ihres Musters wie zuvor zu duplizieren, zusammenzuführen, zu konvertieren, zu verschieben und zu rastern. (Lesen Sie die obigen Anweisungen bei Bedarf erneut.)

Wenn Sie jetzt Ihr Muster auf der Leinwand konvertieren, kacheln und verschieben, sollten keine sichtbaren Lücken oder Nähte vorhanden sein!

Schritt 5 zeigt Ihnen, wie Sie Ihr Muster in größerem Maßstab überprüfen und in ein größeres Projekt importieren können.

Schritt 5 - Importieren Ihres Musters in eine andere Leinwand

Sobald Sie mit dem Aussehen Ihres Musters zufrieden sind, ist es Zeit, es in etwas zu verwenden!

 

Stellen Sie zunächst sicher, dass Sie Ihr Muster in einer .clip-Datei (Clip Studio Format) speichern und sich merken, wo Sie es gespeichert haben. Sie müssen auf diese Datei verweisen, um sie in eine andere Zeichenfläche zu importieren.

Öffnen Sie als Nächstes eine andere neue Datei. Wenn Sie eine bestimmte Datei haben, in der Sie das Muster verwenden möchten, öffnen Sie diese Datei. Gehen Sie dann zu Datei> Importieren> "Dateiobjekt erstellen", um Ihr Muster in die neue Datei zu importieren. Suchen Sie Ihr gespeichertes Muster und klicken Sie auf Öffnen.

Ein Dialogfeld wird angezeigt, wenn Sie Ihr Muster öffnen. Es sagt Ihnen nur, dass das Bild hier mit der ursprünglichen Musterdatei verknüpft ist.

 

Das Gute daran ist, dass wenn Sie etwas sehen, das Sie in Ihrem Muster ändern möchten, das erneute Speichern Ihres ursprünglichen Musters .clip es auch in der neuen Datei aktualisiert. Der Nachteil ist, dass Sie, wenn Sie die Musterdatei in einen anderen Ordner oder etwas anderes verschieben, Clip Studio Paint mitteilen müssen, wo sie sich wieder befindet.

Nach dem Importieren der Musterdatei müssen Sie auch wieder zum Bedienwerkzeug> Objekt-Unterwerkzeug zurückkehren und im Eigenschaftenfenster des Werkzeugs auf "Kacheln" klicken. Dadurch wird Ihr Muster auf der gesamten Leinwand wiederholt, sodass Sie jetzt sehen können, wie es aussieht, wenn es sich wiederholt!

Jetzt können Sie Ihr Muster bearbeiten, ohne sich Gedanken über das Durcheinander des Originals machen zu müssen. Skalieren Sie es, transformieren Sie die Perspektive darauf, beschneiden Sie es, was auch immer Sie brauchen! Da das Muster immer noch mit Ihrer Originaldatei verbunden ist, können Sie das Muster selbst jederzeit aktualisieren, ohne hier Ihre Transformationen rückgängig machen zu müssen.

 

Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt verhindern möchten, dass Ihr Muster mit der Originaldatei verknüpft oder aktualisiert wird, können Sie einfach mit der rechten Maustaste auf> Musterebene in Ihrer neuen Datei rastern und es wird eine Standardebene.

Letztendlich liegt es an Ihnen, was Sie mit Ihrem neuen Wiederholungsmuster machen. Im Folgenden finden Sie einige Vorschläge für verschiedene Mustertypen und Setups, wenn Sie Ideen benötigen!

Bonus - So verwenden Sie Ihr neues Muster

Wie ich bereits sagte, gibt es viele verschiedene Arten von Mustern, die für alle möglichen Zwecke hergestellt wurden. Einige meiner persönlichen Lieblingsmustertypen sind Damast (normalerweise ein florales Tapetenmuster), keltische Knotenränder (diese wiederholen sich normalerweise nur in einer Richtung), die in Videospielen verwendeten Kacheltexturen und diese niedlichen kleinen Tiermuster, die normalerweise für Pyjamahosen verwendet werden.

 

Hier werde ich das Einrichten und Verwenden von Mustern für 3 verschiedene Anwendungen demonstrieren. Es gibt natürlich viel mehr Möglichkeiten, Muster zu verwenden, dies sind einfach einige, die ich oft benutze!

Drucken - Moon and Stars Journal

Das Drucken von Bildern ist ein sehr komplexes Geschäft, insbesondere wenn Sie auf Nicht-Papieroberflächen (wie Hemden oder Taschen) drucken. Es gibt jedoch viele verschiedene Druckarten, bei denen sich wiederholende Muster verwendet werden! Einige davon umfassen großformatige Drucke wie Stoffdruck oder Tapeten und kleinere Drucke wie Notizbücher und Hemden. In diesem Fall zeige ich ein sich wiederholendes Sternenmuster auf einem Tagebuchmodell (ein Foto mit dem digital bearbeiteten Muster).

Größe - Die Druckgrößen variieren stark je nach Größe des Druckprodukts. Im Allgemeinen können Drucker oder Hersteller die beste Größe für Ihre Produkte bereitstellen. Einer der Vorteile der Wiederholung von Mustern besteht darin, dass Sie sicherstellen können, dass der gesamte gedruckte Bereich einfacher abgedeckt wird. Stellen Sie sicher, dass Ihre Bildgröße mindestens so groß ist wie der beabsichtigte Druck (wenn nicht größer), und Sie sollten bereit sein!

 

Für dieses Tagebuch beträgt die beabsichtigte Größe des Journals etwa 5 Zoll x 8 Zoll, daher würde ich sicherstellen, dass die zweite Leinwand (die mit dem endgültigen Druck, nicht nur das Muster) etwas größer als 5 Zoll x 8 Zoll ist Da das Muster selbst skaliert werden kann, möchte ich nur sicherstellen, dass es nicht zu klein ist (2 in x 2 Zoll wären für diese Art von Muster in Ordnung). Es ist immer besser, Bilder zu verkleinern, als sie zu vergrößern.

 

Auflösung - Der Standard für den Druck beträgt 300 DPI (Punkte pro Zoll).

Tipps - Die Sternformen für dieses Muster wurden mit dem symmetrischen Lineal mit 8 Linien gezeichnet und dann kopiert und in zufälliger Position für das Muster "Sternfeld" eingefügt. Ich konvertierte die Ebene, auf der sich die Sterne befanden, und bewegte sie, um sicherzustellen, dass ich keine offensichtlichen Lücken hinterließ.

 

Die Textur, die ich auf dem Hintergrund eingefügt habe, ist tatsächlich eine, die mit Clip Studio Paint (Dappled Cloud 2) geliefert wird! Es wurde bereits gemacht, um sich auch nahtlos zu wiederholen, was bedeutet, dass ich mir keine Sorgen machen musste, es selbst nahtlos zu machen.

Videospiele - Holzboden

Viele Texturen für Videospiele und andere 3D-Anwendungen werden immer noch von Hand gemalt, insbesondere für Spiele, die stilisierter oder malerischer aussehen. Für flache Flugzeuge wie Böden und Wände ist es eine gute Möglichkeit, viel Textur in eine kleine Menge Speicher zu bringen, sich wiederholende oder gekachelte Texturen wie den Holzboden hier zu verwenden.

 

Bonus: Clip Studio bietet auch eine 3D-Modellierungssoftware zum Zeichnen an, in der Sie definitiv eine Textur wie diese verwenden können!

Größe - Videospieltexturen sind normalerweise Quadrate mit Seiten mit Zweierpotenzen (512, 1024, 2048 usw. Pixel), sodass sie mit älteren Computern kompatibel sind. Diese Einschränkung ist nicht mehr so notwendig wie früher, aber ein guter Standard, wenn Sie keinen Grund für eine spezielle Größe haben.

 

Für diese Textur habe ich 1024 x 1024 Pixel verwendet, um mir Raum für zusätzliche Details zu geben. In den meisten Spielen wird so etwas wie ein Boden normalerweise so weit wie möglich minimiert, um Platz im Speicher für wichtigere Assets (wie den Spielercharakter oder Objekte, mit denen der Spieler interagiert) zu schaffen.

 

Auflösung - Die Standard-Webauflösung beträgt 72 DPI (Punkte pro Zoll). Dies gilt für die meisten Dinge, die auf Bildschirmen angezeigt werden, aufgrund der Grenzen von Standard-Computerbildschirmen.

Tipps - Ich habe mir beim Malen Bilder von echten Holzböden angesehen, bevor ich einige meiner eigenen Übertreibungen hinzugefügt habe, um den Boden interessanter zu machen. Es ist immer wichtig, eine Referenz zu haben, wenn Sie versuchen, etwas (halb-) realistisch zu malen, selbst ich hatte vergessen, wie Holzböden wirklich aussehen, bis ich mir einige in meinem Haus ansah!

 

Um es nahtlos zu halten, umfasste dieses Muster viel Konvertieren und Bewegen mehrerer Ebenen gleichzeitig. Es ist (für mich) viel einfacher, sicherzustellen, dass jeder Schritt nahtlos ist, bevor Sie mit dem nächsten fortfahren. Ansonsten vergesse ich manchmal, wie ich einen bestimmten Schritt gemacht habe oder welche Farbe ich verwendet habe.

Illustration - Feuerhintergrundmuster

Eine meiner Lieblingsanwendungen zum Wiederholen von Mustern sind Illustrationen. Die meiste Zeit verwende ich sie als Hintergrund für Charakterstücke, obwohl sie auch für Dinge wie Kleidung oder Innenmuster verwendet werden können (wie in der realen Welt). Dieses besondere Muster ist eine sehr stilisierte Version des Feuers, die das Feuer des Pferdes davor nachahmt.

Größe - Diese spezielle Abbildung ist sehr groß, da ich beabsichtige, sie in Zukunft auszudrucken (sobald der Rest erledigt ist). Das Muster selbst ist ungefähr 2.000 x 2.000 Pixel groß. Die Größe hier gibt mir viel Raum für diese kleinen Details in den Feuerformen und der Textur der Linien.

 

Auflösung - Da dieses Stück letztendlich für den Druck bestimmt ist, liegt es bei 300 DPI, wie im obigen Sternenmuster.

Tipps - Der Schlüssel zu diesem Muster liegt darin, mit einfachen Wellenlinien zu beginnen und von dort aus zu bauen. Ich habe ein paar verschiedene Wellenlinienskizzen gemacht, bis ich den Stil gefunden habe, den ich mochte. Von dort aus habe ich dafür gesorgt, dass die Skizze nahtlos ist, indem ich sie konvertiert und verschoben habe, um alle Lücken zu verbinden. Ich ging am Ende auch mit glatteren Linien auf das Ganze zurück und betonte die Form des Feuers, indem ich die verschiedenen Linienbreiten variierte.

 

Formen wie diese würden auch für andere Arten von Mustern ziemlich gut funktionieren. Vielleicht etwas mit Wasser in die entgegengesetzte Richtung fließen!

Fazit

Wie bereits erwähnt, sind dies keineswegs die einzigen Möglichkeiten, sich wiederholende Muster zu verwenden. Alle Arten von Kunst verwenden bereits Muster, und es gibt viele davon, die Sie online und persönlich studieren können, um sich inspirieren zu lassen. Sowohl bei der Herstellung als auch bei der Verwendung.

 

Wenn Sie feststellen, dass Sie eine bestimmte Art von Muster mögen, ist es nichts Falsches, wenn Sie versuchen, einige der Formen zu kopieren, die sie in Ihrer eigenen Übungsarbeit verwenden. Persönlich habe ich gelernt, indem ich Formen aus mehreren Mustern in verschiedenen Stücken kombiniert habe. Mischen Sie es einfach und machen Sie es für fertige Stücke zu Ihrem eigenen.

 

Jetzt geh raus und mach Kunst!

 

Wenn Sie mehr von meiner eigenen Arbeit sehen möchten oder Fragen haben, können Sie meinem Twitter oder Instagram unten folgen -

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