Die Korrekturebenen von Clip Studio Paint sind ein wirklich nützliches Werkzeug, um Farben auf Ihrer Leinwand anzupassen, nachdem sie aufgetragen wurden. Sie können Ihre Farben etwas interessanter machen oder sie komplett in etwas ändern, das Sie selbst vielleicht nicht in Betracht gezogen hätten. Dieser Leitfaden erklärt die Verwendung jeder einzelnen Ebene sowie eine Methode, die ich persönlich verwende, um jede davon in meine Kunst zur Farbanpassung zu integrieren.

Sie können auf Korrekturebenen zugreifen, indem Sie im oberen Menü zu (Bearbeiten > Neue Korrekturebene) gehen. Korrekturebenen verhalten sich wie normale Ebenen, da sie maskiert und Ebenenmasken angewendet werden können und ihre Deckkraft und ihr Ebenenmodus angepasst werden können. Durch Klicken auf die Miniaturansicht der Korrekturebene können Sie die Schieberegler jederzeit neu anpassen.

Helligkeit/Kontrast

Die Korrekturebene Helligkeit/Kontrast wird verwendet, um die Werte Ihrer Zeichnung zu steuern. Der Helligkeitsregler steuert, wie hell die hellen und mittleren Werte sind, während der Kontrastregler die Intensität der dunkelsten und hellsten Werte manipuliert. Zusammen ermöglichen sie es Ihnen, Ihre Werte zu vertiefen oder aufzuhellen.

Wie Sie sehen können, hat die Anpassung meiner Zeichnung mit dieser Korrekturebene die hellsten Werte viel heller und die dunkelsten Farben viel dunkler gemacht. Die mittleren Farben wurden ebenfalls viel stärker und gesättigter.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

 

Ich verwende die Helligkeit/Kontrast-Ebene gerne, um die Sättigung meiner Zeichnungen.

 

Wenn ich meine Helligkeit/Kontrast-Ebene so angepasst habe, dass sie wie im obigen Beispiel aussieht, ändere ich den Ebenenmodus (das Dropdown-Menü im Ebenen-Bedienfeld) auf Sättigung. Dann senke ich die Deckkraft, bis ein Ergebnis entsteht, mit dem ich zufrieden bin.

Dies verleiht meinen Farben eine lebendige, leuchtende Qualität! Ich verwende diese Methode oft, um am Ende meines Zeichenprozesses interessantere Ergebnisse zu erzielen.

Farbton/Sättigung/Luminanz

Die Korrekturebene Farbton/Sättigung/Luminanz ermöglicht es Ihnen, die Farben, Sättigung und Luminanz (Helligkeit) Ihrer Zeichnung auf dem Farbkreis zu verschieben, nachdem sie auf die Leinwand aufgetragen wurden.

Der Farbton-Schieberegler ändert den Farbton Ihrer Farben, als ob sie auf dem Farbkreis verschoben würden. Im obigen Beispiel wurden die Blautöne im Original lila, die Lilatöne im Original rosa und die Orangetöne gelb, als sich die Farben verschoben haben.

 

Der Sättigungs-Schieberegler ändert, wie lebendig die Farben sind (wie viel Grau darin gemischt ist) – eine vollständig gesättigte Zeichnung enthält keine Grautöne.

 

Der Luminanz-Schieberegler steuert die Helligkeit der Zeichnung und erzeugt den Eindruck, dass Licht hindurchscheint.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Ich verwende diese Korrekturebene gerne, um meinen Zeichnungen kleine Bereiche mit Farbvarianzen hinzuzufügen.

 

Dazu erstelle ich eine Farbton/Sättigung/Luminanz-Ebene und passe die Schieberegler nach meinem Geschmack an. Dann senke ich die Deckkraft der Ebene. Ich klicke auf die Ebenenmaske, die automatisch mit der Korrekturebene erstellt wird, und lösche sie dann, sodass die Maske vollständig schwarz ist und die Anpassungen auf der Zeichnung nicht sichtbar sind. Dann gehe ich mit einem weichen Pinsel über die Bereiche der Zeichnung, denen ich Farbvarianzen hinzufügen möchte. Dies bewahrt den Großteil der Originalfarben, fügt aber auch mehr Abwechslung in großen, uninteressanten Farbbereichen hinzu.

Posterisierung

Die Korrekturebene Posterisierung begrenzt die Anzahl der verwendeten Farben in Ihrer Zeichnung auf die im Schieberegler eingestellte Zahl.

 

Wenn ich den Schieberegler beispielsweise auf 10 einstelle, wird meine Zeichnung so geändert, dass sie nur diese 10 statt der tatsächlich verwendeten Hunderte verwendet. Dies erzeugt einen interessanten visuellen Effekt, da das Programm versucht, Farben zu kombinieren und pixelige Punktierung zu verwenden, um Farbverläufe mit minimalen Farben zu erstellen.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Wie bei der vorherigen Korrekturebene verwende ich die Posterisierungsebene gerne, um meinen Zeichnungen Farbvarianzen hinzuzufügen. Dazu passe ich den Posterisierungsregler an, bis ich etwas visuell Interessantes erhalte. Dann senke ich die Deckkraft und stelle den Ebenenmodus auf Farbe. Dies bewahrt die Helligkeit der ursprünglichen Zeichnung, fügt aber die zusätzlichen Farben aus der Posterisierung hinzu. Ich könnte auch die Ebenenmaske verwenden, um bestimmte Bereiche zu isolieren.

Verlauf umkehren

Die Korrekturebene Verlauf umkehren kehrt sowohl die Farben als auch die Werte Ihrer Zeichnung in ihre Gegensätze um.

Wie Sie im Beispiel sehen können, wurden alle warmen, hellen Farben kühl und dunkel.

 

Dies kann einige einzigartige Effekte für das Zeichnen von Magie oder etwas Beängstigendem erzeugen.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Fast jede Anpassung, die Sie an der Ebene Verlauf umkehren vornehmen, wird interessante Effekte haben. Ich persönlich stelle den Ebenenmodus gerne auf Aufhellen oder Abdunkeln, je nach Zeichnung, um zu sehen, welche Bereiche der Zeichnung geändert werden.

Durch die Einstellung des Modus auf Aufhellen in diesem Beispiel wurden alle Werte meiner Originalzeichnung, die dunkler als die Korrekturebene waren, auf die Farben der Korrekturebene aufgehellt. Dies änderte die Farbpalette und fügte einen interessanten Aufhellungseffekt hinzu. Es verlieh den Kleidern des Charakters auch einen samtartigen Effekt.

 

Tonwertkorrektur

Die Tonwertkorrekturebene ermöglicht es Ihnen, die Tonwerte bestimmter Farben in Ihrer Zeichnung zu manipulieren. Dies kann verwendet werden, um die Farben wärmer oder kühler auszugleichen, oder kann die Farben und die Helligkeit Ihrer Zeichnung auf eine verfeinerte Weise manuell ausgleichen. Das Dropdown-Menü oben im Fenster ermöglicht es Ihnen, zwischen den verschiedenen Tonwertoptionen zu wechseln, von denen jede eine andere Farbe manipuliert. Die RGB-Option steuert den Schwarz-Weiß-Abgleich.

Dies kann wunderschöne Farbfilter erzeugen, die der Fotobearbeitung ähneln.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Ich finde diese Korrekturebene für sich genommen unglaublich nützlich, sowohl zum Ausgleichen von Werten als auch von Farben. Aber ich genieße auch den subtilen Effekt, den Ebenenmodus auf Farbton einzustellen. Dies kann dazu beitragen, Ihre Farben zu harmonisieren, wenn sie sich zu stark voneinander unterscheiden, um eine zusammenhängende Stimmung zu erzeugen.

Tonwertkurve

Die Tonwertkurven-Korrekturebene ist eine verfeinerte Form der Tonwert-Ebene, da sie die gleiche Wert- und Farbbalance ermöglicht, jedoch in einem viel höheren Grad.

Sie ermöglicht es Ihnen, jede Farbpräsenz für jeden Wert zu steuern, sodass Sie Ihre Anpassungen sehr präzise vornehmen können, bis es genau so aussieht, wie Sie es möchten.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Meine bevorzugte Art, die Tonwertkurven-Ebene zu verwenden, ist, den Ebenenmodus auf Farbe einzustellen, die Ebenenmaske zu löschen und dann mit einem weichen Pinsel bei geringer Deckkraft über meine Zeichnung zu bürsten, um Farbvarianzen hinzuzufügen. Da Tonwertkurven so viele einzigartige Ergebnisse liefern können, können Ihre Farben wirklich interessante „Regenbogen“-Effekte haben, wenn die Anpassungen in verschiedenen Bereichen angewendet werden.

Farbbalance

Die Korrekturebene Farbbalance ist eine einfache und unkomplizierte Möglichkeit, Ihre Farben anzupassen, wenn die Ebenen Tonwerte und Tonwertkurve zu intensiv für Ihre Bedürfnisse sind. Die Optionen Schatten, Halbton und Glanzlicht ermöglichen es Ihnen, auszugleichen, wie viel von jeder Farbe in Ihren hellsten, mittleren und dunkelsten Werten vorhanden ist.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Ich verwende diese Ebene gerne für kleinere Farbanpassungen, aber sie kann auch ähnlich wie die Tonwertkurven- und Tonwert-Ebenen verwendet werden, um einzigartige Varianz-Effekte zu erzielen.

Binarisierung

Die Korrekturebene Binarisierung wandelt Ihre Zeichnung in reine Schwarz-Weiß-Bilder um. Die Schieberegler steuern die Intensität des Kontrasts, entweder in Richtung Weiß oder Schwarz. Der Effekt ähnelt einem Vintage-Videospiel.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Ich verwende diese Korrekturebene gerne, um meinen Zeichnungen dramatische Werte hinzuzufügen.

 

Eine Methode besteht darin, eine Kopie Ihrer Zeichnung zu erstellen (oder zu [Ebene > Sichtbare auf neue Ebene zusammenfügen] zu gehen, um eine Kopie zu erstellen, während Ihre nicht abgeflachte Ebene erhalten bleibt) und dann Ihre Korrekturebene damit zusammenzuführen. Wenn dies erledigt ist, gehen Sie zu (Bearbeiten > Helligkeit in Deckkraft umwandeln). Dies wandelt die Weißtöne Ihrer Ebene in volle Transparenz um, sodass nur die schwarzen Bereiche übrig bleiben.

 

Jetzt können Sie transparente Pixel sperren (das Schloss mit einem Schachbrettmuster dahinter) in Ihrem Ebenen-Bedienfeld und die schwarzen Bereiche mit einer beliebigen Farbe Ihrer Wahl füllen.

 

Schließlich können Sie den Ebenenmodus und die Deckkraft nach Belieben ändern. Ich verwende gerne Multiplizieren oder Farbig nachbelichten, je nach Zeichnung. Wenn die pixeligen Kanten zu hart sind, können Sie sie durch Gehen zu (Filter > Weichzeichnen) glätten.

Verlaufsumsetzung

Die letzte Korrekturebene (und meine bei weitem liebste) ist die Verlaufsumsetzungs-Ebene.

 

Die Verlaufsumsetzungs-Ebene bindet einen ausgewählten Verlauf an die Werte Ihres Bildes. Für dieses Beispiel wähle ich diesen Verlauf aus meinem Set:

Dieser Verlauf wird sich an die Werte meiner Zeichnung binden. In diesem Fall ersetzt das Dunkelblau auf der linken Seite meines Verlaufs alle dunkelsten Werte in meiner Zeichnung, und das pfirsichfarbene Gelb auf der rechten Seite ersetzt alle meine dunkelsten Werte.

 

--- Meine Anwendungsmethode ---

Ich senke gerne die Deckkraft meiner Verlaufsumsetzungs-Ebene und wende je nach Zeichnung einen anderen Ebenenmodus an. Die Verwendung des Farbmodus oder Farbtonmodus ändert nur die Farben, ohne die Werte oder Helligkeit zu beeinflussen, während Modi wie Abdunkeln und Aufhellen nur bestimmte Werte beeinflussen. Mit dieser Methode können Sie einige wunderschöne Ergebnisse erzielen.

Ich hoffe, dieser Leitfaden war hilfreich! Eine Kombination dieser Ebenen und Methoden kann Ihnen helfen, interessantere und einzigartigere Farben für Ihre Arbeit zu verwenden, daher ermutige ich Sie sehr, es auszuprobieren, falls Sie es noch nicht getan haben!