Einführung

Hallo, das ist Rattennacht. Vielen Dank für das Lesen dieses Artikels!

 

In diesem Artikel möchte ich jede Funktion der Korrekturschicht anhand aktueller Abbildungen detailliert erläutern.

 

Ich hoffe du kannst es bis zum Ende sehen!

Was ist eine Korrekturschicht?

In Crysta können Sie die Helligkeit, Lebendigkeit und den Farbton einer Illustration ändern, indem Sie sie Farbkorrektur nennen.

 

Die allgemeine Methode besteht darin, die Ebene oder das Bild, auf dem die Abbildung gezeichnet ist, direkt anzupassen. Wenn Sie dies jedoch tun, können Sie sie nicht frei zurückgeben, wenn Sie vor dem Anpassen in den Status zurückkehren möchten.

 

Wenn Sie jedoch eine Methode namens "zerstörungsfreie Bearbeitung" verwenden, können Sie Anpassungsarbeiten ausführen, ohne die Originaldaten wie die Zielebene oder das Bild, das Sie anpassen möchten, direkt zu ändern, sodass Sie zuvor zum Status der Originaldaten zurückkehren können Einstellung. Ich werde.

 

Die Korrekturschicht ist eine Funktion zur Durchführung der "zerstörungsfreien Bearbeitung".

Anwendbare Methode

Wählen Sie unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene" ein Element wie "Helligkeit / Kontrast" oder "Farbton / Sättigung / Helligkeit" aus und passen Sie die Werte an und wenden Sie sie an.

 

Dann wird eine Korrekturschicht erstellt und die zuvor angewendete Korrektur wird auf alle Schichten unterhalb der Korrekturschicht angewendet.

 

Wenn Sie die Korrektur nur auf ein Teil anwenden möchten, gibt es die folgenden Methoden.

(1), Schnittmaske: Nur eine Schicht wird korrigiert, und nur eine andere Schicht als die Schnittquellenschicht wird korrigiert. Die Schnittmaske kann über das Symbol im roten Rahmen angewendet werden.

 

②, In einen Ordner legen ... Sie können Korrekturen auf mehrere Ebenen gleichzeitig anwenden. Selbst wenn sich die Ebene unter der Korrekturebene befindet, wird die Korrektur nicht angewendet, wenn sie sich außerhalb des Ordners befindet.

 

(3) Wenden Sie eine Schnittmaske auf den Ordner an ... Der Effekt ist der gleiche wie bei (2), und die Korrektur wird nur auf die Ebenen im Schnittquellenordner angewendet.

 

 

Von hier aus möchte ich anhand von Abbildungen erklären.

Dieses Mal werde ich diese Rosenillustration verwenden

Unter der Annahme, dass dies als Material für mehrere Abbildungen verwendet wird, werde ich die Hintergrundfarbe und die Verwendungssituation ändern und so verarbeiten, dass es dazu passt.

Helligkeit Kontrast

Erster schwarzer Hintergrund

 

Es ist nicht so schlimm wie es ist, aber ich möchte die "Helligkeit / den Kontrast" der Korrekturschicht verwenden, um eine dramatische Atmosphäre zu schaffen.

Wählen Sie "Helligkeit / Kontrast" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene".

 

Anschließend wird auf der ausgewählten Ebene eine neue Korrekturebene erstellt und ein Popup wie dieses angezeigt.

 

Es gibt graue Balken für Helligkeit und Kontrast. Bewegen Sie den dreieckigen Punkt in der Mitte des Balkens nach rechts, um die Helligkeit der Abbildung zu erhöhen, und nach links, um sie zu verringern.

Diesmal habe ich die Helligkeit auf -80 gesenkt und den Kontrast auf 40 erhöht.

 

Es ist eine dunklere Farbe als die ursprüngliche Rose.

 

Es ist jedoch verwirrender als Schwarz. Verwenden Sie daher eine Ebenenmaske, um weitere Anpassungen vorzunehmen.

Der vom roten Rahmen umgebene Teil ist die Ebenenmaske.

Die Ebenenmaske ist eine zerstörungsfreie Bearbeitungsfunktion zum Zuschneiden eines Teils eines Bildes.

 

Wenn Sie das Teil mit dem roten Rahmen auswählen und dann den Radierer auf die Abbildung anwenden, verschwindet dieser Teil. Wenn Sie die Maske löschen oder dem Teil mit dem Radierer eine Farbe hinzufügen, wird die Abbildung erneut angezeigt.

 

Apropos,

Sie können die Maske löschen, indem Sie die Maske auswählen und in den Papierkorb ziehen und dort ablegen.

Klicken Sie auf das Symbol im roten Rahmen, um die Maske zu erstellen.

 

Dieses Mal wollte ich eine Atmosphäre schaffen, in der die Rose im Rampenlicht stand, also trug ich einen weichen Radiergummi um die inneren Blütenblätter und die Blattspitzen auf.

 

In diesem Fall wird, da die Korrekturschicht maskiert ist, der weiße Teil der Maske korrigiert und der schwarze Teil ist das Originalbild ohne Korrektur.

 

Vorher → Nachher

Die Illustrationen kennen den Hintergrund besser als vor der Verarbeitung und schaffen eine dramatische Atmosphäre, als ob die Rosen in einem dunklen Raum hell leuchten würden.

Farbton, Farbintensität, Leichtigkeit

Weiter ist "Farbton / Sättigung / Helligkeit"

 

Wie der Name schon sagt, können Sie das Farbsystem, die Lebendigkeit und die Helligkeit ändern.

In dem Fall wie im obigen Bild wird die Farbe der Blütenblätter geändert, da die Farbe der Rose und des Hintergrunds ähnlich sind und die Hauptrosenblume nicht auffällt.

 

Wählen Sie "Farbton / Sättigung / Helligkeit" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene".

Farbton-140, Sättigung 60, Helligkeit -10.

 

Dann wurde es ein dunkelblaues Blütenblatt.

Die Farben der Blätter und Stängel sind jedoch seltsam. Verwenden Sie daher eine Maske, um zu verhindern, dass sie von der Farbtonkorrektur beeinflusst werden.

 

Dadurch wird der Stiel zu einer hellblauen Rose, die sich nicht seltsam anfühlt, und es gibt einen Unterschied zum Hintergrund.

Harmonisierung

Als nächstes wird getönt.

 

Die Abstufung ist ein numerischer Wert, der angibt, in wie vielen Stufen der Farbton bei der Anzeige eines Bildes auf einem Computer ausgedrückt werden kann.

Je größer der Gradationswert ist, desto glatter kann das Bild ausgedrückt werden.

 

Wählen Sie "Ton" unter "Ebene" -> "Neue Tonkorrektur-Ebene" und passen Sie die Werte an, um Folgendes zu erhalten.

Originalbild → 20 → 15 → 10

5 → 4 → 3 → 2

Die Anzahl der Farben nimmt ab, wenn die Anzahl der Abstufungen verringert wird, und 2 ist der niedrigste Wert.

 

Die Änderung von 5 oder weniger ist bemerkenswert.

 

Wenn es soweit ist, sieht es so aus.

Sie können eine Illustration mit einer Atmosphäre wie ein Punktspiel erstellen, indem Sie die Abstufung als Ganzes verwenden, oder Sie können sie als Akzent verwenden, indem Sie die Abstufung nur eines Teils der Abbildung verringern.

Inversion der Abstufung

Als nächstes kommt die Umkehrung des Tons.

 

Wenden Sie "Gradation umkehren" von "Ebene" -> "Neue Farbkorrekturebene" an.

Dann ändert sich der weiße Teil in Schwarz und der farbige Teil in den entgegengesetzten Farbton zur Originalfarbe.

 

Ich glaube nicht, dass es viele Situationen gibt, in denen es verwendet werden kann, aber die Farben sind unbekannt, sodass Sie einen beeindruckenden Bildschirm erstellen können.

 

Pegelkorrektur

Als nächstes folgt die Pegelkorrektur.

 

Wählen Sie "Level Correction" unter "Layer" -> "New Color Correction Layer".

Schieben Sie den schwarzen Dreieckspunkt in der Eingabe nach rechts, um den dunklen Teil des Bildes anzupassen, und schieben Sie den weißen Dreieckspunkt nach links, um den hellen Teil des Bildes anzupassen. Sie können die mittlere Helligkeit einstellen, indem Sie den Graupunkt in der Mitte nach links und rechts einstellen.

 

Schieben Sie den schwarzen Dreieckspunkt in der Ausgabe nach rechts, um die minimale Dunkelheit des gesamten Bilds zu bestimmen, und schieben Sie den weißen Dreieckspunkt nach links, um die maximale Helligkeit des gesamten Bildes zu bestimmen.

 

Hier ist die tatsächlich angepasste ↓

← Passen Sie den Schwarzpunkt des Eingangs an Passen Sie den Weißpunkt des Eingangs an →

Passen Sie die Graupunkte der Eingabe links und rechts an

← Stellen Sie den Weißpunkt des Ausgangs ein. Stellen Sie den Schwarzpunkt des Ausgangs ein →

 

 

Sie können auch einen Kanal auswählen und nur die Farben Rot, Grün und Blau anpassen.

 

Sie können diese verwenden, um das Bild an die gewünschte Helligkeit anzupassen, z. B. um die Ausgabe und dann die Eingabe anzupassen.

Tonwertkurve

Als nächstes kommt die Tonkurve.

 

Mit der Tonkurve können Sie die Helligkeit der Abbildung anpassen.

 

Wählen Sie "Tonkurve" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrekturebene".

Wie bei der Pegelkorrektur können Sie das Element, das Sie anpassen möchten, aus dem Kanal auswählen.

Dieses Mal passen wir das Ganze als RGB an.

 

Sie können die Helligkeit des Bildes anpassen, indem Sie die Form der Linien im Diagramm ändern.

 

Die horizontale Achse des Diagramms zeigt die Helligkeit der Originalabbildung und die vertikale Achse zeigt die angepasste Helligkeit.

Ziehen Sie die Grafik nach unten, um das Bild abzudunkeln, und ziehen Sie sie nach oben, um es aufzuhellen.

 

Dieses Mal habe ich den ursprünglich hellen Teil heller und den dunklen Teil dunkler eingestellt.

Der Kontrast hat zugenommen und es ist eine helle Rose geworden.

 

Da Sie die Punkte für die Steuerung des Diagramms beliebig erhöhen können, können Sie auch die Kanalauswahl optimieren.

 

Es ist etwas schwierig anzupassen, bis Sie sich daran gewöhnt haben, aber ich denke, Sie können intuitivere Anpassungen vornehmen als die Pegelkorrektur.

Farbbalance

Als nächstes kommt die Farbbalance.

 

Wie der Name schon sagt, ist die Farbbalance eine Funktion, mit der die Farbbalance angepasst wird.

Es wird häufig verwendet, um Farben zu entfernen, wenn sie ungewollt voreingenommen sind, z. B. wenn ein Foto oder eine Illustration insgesamt rötlich oder bläulich ist.

 

Wählen Sie "Farbbalance" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene".

Sie können die Menge jeder Farbe mit dem Schieberegler im Rahmen "Farbbalance" anpassen.

Die "Tonbalance" verwaltet die Farben der dunklen, mittleren und hellsten Bereiche.

 

Wenn im Folgenden nur der Halbton eingestellt wird

Wenn im Folgenden nur der Schatten angepasst wird

Wenn im Folgenden nur die Highlights angepasst werden

Oben werden Schatten, neutrale Farben und Lichter einzeln angepasst. Sie können sie jedoch auch gleichzeitig anpassen, indem Sie die Tonbalance ändern.

 

Da Sie auf diese Weise Farbe hinzufügen können, sollten Sie die bläuliche Tönung anpassen, indem Sie mehr Gelb hinzufügen.

Binarisierung

Als nächstes kommt die Binärisierung.

 

Binarisierung ist die Umwandlung eines Bildes in einen weiß-schwarzen Binärton.

 

Wählen Sie "Binarisieren" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene".

Grob gesagt bezieht sich der Schwellenwert auf den Grenzwert, wie viel Weiß und wie viel Schwarz in der Abbildung enthalten ist.

 

Durch Ändern des Schwellenwerts wird das Erscheinungsbild geändert. Wenn Sie den Wert erhöhen, wird er schwarz, und wenn Sie ihn verringern, wird er weiß.

 

1 → 255

 

Da keine neutralen Farben vorhanden sind, wird die Bildqualität bei der Skalierung nicht beeinträchtigt.

 

Wenn Sie die Abbildung unbedingt vergrößern müssen, können Sie die Strichzeichnung ohne Unschärfe vergrößern, indem Sie sie binärisieren und anschließend vergrößern. Verwischen Sie es nach dem Vergrößern leicht, damit es ein wenig passt.

Verlaufskarte

Als nächstes folgt die Verlaufskarte.

 

Die Gradationskarte ist eine Funktion, mit der Sie die Farben entsprechend der Helligkeit im Bild ersetzen können.

 

Dieses Mal werde ich mit diesem Bild üben.

Wählen Sie "Verlaufskarte" unter "Ebene" -> "Neue Farbkorrektur-Ebene".

Ein Popup wie dieses wird angezeigt. Doppelklicken Sie also im "Verlaufssatz" auf Ihren bevorzugten Verlauf.

 

Dann so,

Die Farbe auf der linken Seite der Abstufungskarte wird auf die dunkelste Farbe im Bild angewendet, und die Farbe auf der rechten Seite wird der Reihe nach auf die helleren Farben angewendet. Sie können einfach zu verschiedenen Schattierungen wechseln, indem Sie die Abstufungskarte einstellen.

 

Dieses Mal habe ich eine Abstufungskarte auf die Farbabbildung angewendet. Da die Farben jedoch hell und dunkel angeordnet sind, kann sie auch auf Graustufenabbildungen wie die Grisaille-Methode angewendet werden.

Clip Studio Paint wird standardmäßig mit mehreren Verlaufskarten geliefert, sodass Sie einfach eine Illustration wie diese Thermografie erstellen oder die Verlaufskarte auf das Ganze anwenden und den Transparenz- und Zusammensetzungsmodus der Korrekturschicht ändern können, um die gesamte Illustration zu erstellen. Es ist möglich, ein Gefühl der Einheit zu geben.

 

Sie können die Verlaufskarte selbst erstellen oder über "Material suchen" in Clip Studio hinzufügen.

Sie können die Atmosphäre der Abbildung leicht ändern. Probieren Sie es also aus.

Änderungen nach der Anwendung

Bisher haben wir die Funktionen der Korrekturschicht eingeführt.

Es gibt jedoch Fälle, in denen es einmal angewendet wird, aber es ist immer noch ein wenig anders.

Es ist jedoch schwierig, die Korrekturschicht zu löschen und erneut anzuwenden.

 

In einem solchen Fall doppelklicken Sie bitte auf den roten Rahmenteil des Bildes unten.

Anschließend wird das Popup erneut angezeigt, und Sie können den Wert der einmal angewendeten Korrektur ändern, ohne die Korrekturschicht neu zu erstellen.

Schließlich

Dies ist das Ende der Einführung der Korrekturschichtfunktionen.

 

Vielen Dank für das Lesen bis zum Ende.

Ich hoffe, dieser Artikel wird für diejenigen nützlich sein, die ihn gelesen haben.

 

Persönlich denke ich, dass die Korrekturschicht für das digitale Zeichnen von Illustrationen unverzichtbar ist. Durch die Kombination mehrerer Korrekturebenen können Sie Effekte und Schattierungen finden, an die Sie nicht denken konnten. Verwenden Sie sie daher bitte!

 

Wir sehen uns in einem anderen Artikel!

 

Nachtmaus