Hallo und willkommen zu diesem neuen Tutorial. In diesem Tutorial gebe ich Ihnen einige Tipps zum Herstellen von Kleidung, zum Verwenden von Mustern und Texturen für Ihre Stoffe und viele andere Werkzeuge, mit denen Sie Ihre Charaktere in Mode kleiden können. Gutes Lesen.

Posen

Hier sind einige Tipps, wie Sie sich für Ihre Charaktere hübsch posieren können.

 

Auf Magazinfotos befinden sich die meisten Modelle noch nicht vor dem Objektiv.

 

Hier einige kurze Tipps:

 

-Vermeiden Sie Symmetrien.

• Hebe den Kopf deines Charakters.

• Vermeiden Sie es, Ihre Arme gegen Ihren Körper zu legen, und beugen Sie sie so, dass sich Dreiecke bilden (orange).

• Versuche auch, deinem Charakter Bewegung zu geben, ihn zum Springen zu bringen, mit seinen Haaren zu spielen ...

 

Im Folgenden finden Sie einige Ideen für Posen, die von Fotos inspiriert wurden.

 

 

Ihr bester Verbündeter ist es, sich von Zeitschriftenfotos inspirieren zu lassen oder auf Pinterest zu gehen.

Für die zweiten Posen habe ich die Schaufensterpuppe von Clip Studio Paint verwendet. Ich habe ihre Maße ein wenig modifiziert und ihre Arme und Beine sowie ihren Hals verlängert, um ein viel schlankeres Aussehen zu erzielen.

Texturen und Muster

In der Mode denke ich zuerst an Stoffe.

 

Um schöne Texturen und Muster auf meinen Designs zu haben, habe ich einige Muster und Stoffe in meiner Garderobe fotografiert, um sie als Texturen und Muster auf meinen Designs zu verwenden.

Die ersten Texturen sind meine Fotos, die zweiten sind Muster, die auf Clip Studio Paint gefunden wurden, und andere, die aus dem Clip Studio Assets heruntergeladen werden können.

 

 

 

Wie Sie sehen können, können Sie Ihre Fotos, Texturen und Muster für Ihre Designs verwenden. Hier habe ich beschlossen, sie als Bindemuster zu verwenden.

Aber Sie können sie als Muster für Pullover, für eine Textur von Hosen oder sogar als Hut verwenden.

 

 

Ich habe ein kleines Tutorial angehängt, um Ihre Fotos unten als Muster zu verwenden.

Importieren Sie Ihre Fotos, um Folgendes zu tun:

 

• Zur Datei gehen, importieren.

-dann wählen Sie den Platz, an dem sich Ihr Foto befindet. Meinerseits war es in der Fotobibliothek, also habe ich diesen Speicherplatz ausgewählt.

 

Das Foto stammt von einer Pyjamahose und zeigt grüne Pflanzen auf blauem Grund.

 

Nachdem Sie Ihr Foto hochgeladen haben.

 

-Klicken Sie auf Ihr Bild in den Ebenen und ziehen Sie es in Ihre Materialien.

 

• Wenn Sie auf das Bild in den Materialien doppelklicken, wird eine neue Seite angezeigt, die mit den Eigenschaften verknüpft ist.

 

-Wählen Sie "Verwendung für die Pinselspitzenform" oder "Papierstruktur", je nachdem, welche Verwendung Sie verwenden möchten

 

• Auf meiner Seite habe ich die Kacheln aktiviert und die Kacheleigenschaft auf "Umkehren" gesetzt, aber Sie können andere Einstellungen entsprechend Ihren Einstellungen auswählen.

Unser neues Muster ist gebrauchsfertig.

 

Sie können dem folgenden Tutorial folgen, es ist in seinen Erklärungen viel vollständiger und gibt wertvolle Ratschläge.

Mehr

Um die Falten zu zeichnen, muss man die Bewegung des Stoffes verstehen, um zu üben, lade ich Sie ein, Fotos von Ihren Laken, Ihren Pullovern zu machen und zu beobachten, wie die Falten Ihrer Kleidung dank eines Spiegels oder durch ein Selfie geformt werden.

Ein Pullover kann in verschiedene Rechtecke zerlegt werden.

 

Falten können durch schräge, lange oder kurze Linien dargestellt werden, abhängig von der Dehnung des Stoffes und dem Gewicht des Stoffes.

Die Falten sind während einer Bewegung viel stärker vorhanden, beispielsweise wenn die Arme oder der Rumpf gebogen sind.

Zusätzlich zu den Linien können Sie einige komplexere Falten mit kleinen Dreiecken darstellen.

 

Die Unterseite eines Pullovers ist breiter, damit Mädchen die Hüften passieren können. Zögern Sie nicht, die Taille durch eine leichte Kurve zu markieren.

 

Hier sind einige Beispiele für Falten mit verschiedenen Höhen und Bewegungen. Wie Sie sehen können, sind die Falten viel ausgeprägter und zahlreicher, wenn ein Glied gebogen wird.

 

Wenn Sie ein Kleidungsstück von oben betrachten, sind die Kurven nach unten gerichtet

Und das Gegenteil geschieht, wenn das Kleidungsstück von unten betrachtet wird.

Verschiedene Modelle von Röcken

Es gibt sehr viele Arten von Röcken. Persönlich, bevor Sie anfangen, einen Rock zu zeichnen, rate ich Ihnen, den Körper Ihres nackten Charakters zu zeichnen und zunächst sehr rudimentäre Formen zu erstellen.

 

Wenn Sie Ihre Formen fertiggestellt haben, können Sie die Details Ihres Kleidungsstücks bearbeiten und es komplizierter gestalten. Denken Sie daran, Ihre Beine zu reinigen, wenn Sie fertig sind.

Wenn Ihre Skizze fertig ist, können Sie Ihre Kreation bereinigen und sogar ausmalen.

 

Unten: Ein kleines Tutorial mit 3 Schritten zum Erstellen von Bewegungseffekten in Ihren Stoffen.

 

Clip Studio Paint verfügt über zahlreiche Tools, mit denen Sie Kleidung erstellen können, einschließlich Bändern.

Im Folgenden finden Sie einige Bänder, die in Ihrer Software vorhanden sind oder die Sie aus dem Clip Studio Assets herunterladen können

Wenn Sie Kleidung über die Brüste ziehen, achten Sie auf die Falten, wir umgeben die Brüste nicht mit Linien.

 

Denken Sie immer an die Bewegungen Ihrer Stoffe und verstehen Sie, wie der Stoff positioniert ist.

 

Für mehr Realismus zögern Sie nicht, die Nähte an Ihren Kleidern wie Jeans oder T-Shirts zu zeichnen.

 

Ich habe für Sie eine Auswahl von drei Bändern vorbereitet, die ich sehr schätze

Die Schuhe

Mein Lieblingsproblem sind die Schuhe. Ich habe große Probleme, sie herzustellen. Dank Clip Studio Paint können Sie verschiedene Modelle von Schuhen in 3D herunterladen und sie aus allen Blickwinkeln und Blickwinkeln zeichnen.

Ich benutze sie regelmäßig für 3D-Charaktermodelle. Diese Modelle haben mich schon mehrmals gerettet, als ich auf meinen Manga-Boards einen komplexen Winkel machen musste.

 

Figuren

In der Mode sehen wir fast immer die gleichen Körpertypen. Persönlich finde ich es traurig. Ich finde alle Körper schön und finde, dass alle Morphologien, Hautfarben, Behinderungen und körperlichen Besonderheiten zur Sichtbarkeit berechtigt sind. Deshalb zeichne ich in meinen Zeichnungen regelmäßig diese Vielfalt.

Mode ist nicht nur einer Kategorie von Menschen vorbehalten.

 

Ich beginne oft damit, den nackten Körper zu zeichnen. Dann ist es einfacher, die Kleidung und ihre Falten richtig zu zeichnen.

Dann füge ich auf einer anderen Schicht die Kleidung hinzu.

Ich setze dann meine Skizze sauber und füge bestimmte Elemente wie Schmuck, Streifen, Taschen usw. hinzu.

 

Denken Sie daran, die Körperlinien unter Ihrer Kleidung zu löschen.

Dann färben Sie einfach unsere Designs und beginnen Sie mit so vielen Designs, wie Sie möchten.

 

Zögern Sie nicht, mit Farben zu spielen und eine kräftige Farbe in Ihren Modedesigns zu verwenden.

Kleidungsstile

Wenn Sie eine Geschichte schreiben, können Sie über den Kontext, die Zeit und die Welt nachdenken, in der sich Ihre Charaktere entwickeln werden.

Ihre Charaktere werden nicht gleich gekleidet sein, wenn sie sich zum Beispiel in einer mittelalterlichen Welt oder in einem aktuellen städtischen Universum befinden.

 

Wie Sie sehen können, sind die Farben und die Art und Weise, wie meine Charaktere gekleidet sind, sehr unterschiedlich und Sie können leicht verstehen, in welchen Kontexten oder Geschichten sie sich entwickeln könnten.

Vielen Dank, dass Sie diesem Tutorial gefolgt sind. Ich hoffe, er hat Ihnen Ideen für Ihre nächsten Arbeiten gegeben.