In diesem Tutorial zeige ich Ihnen, wie Sie mit einigen Grundkenntnissen aus der Farbtheorie verschiedene Stimmungen in der Lofi-Kunst erreichen.

1A - Was ist Farbtheorie

Man kann es auch Farbharmonie nennen

 

Ich habe das bereits besprochen, aber hier werde ich es nur einfacher machen, damit es für jeden leichter verständlich ist.

 

Die Farbtheorie kann uns helfen, unsere Komposition zu verbessern, indem sie die Farben und den Tonwert steuert und unserem Publikum hilft, den Schwerpunkt sofort zu sehen.

 

Wir alle wissen, dass die Trennung von Vorder- und Hintergrund für jede Kunst von entscheidender Bedeutung ist.

Ohne Grundkenntnisse neigen wir dazu, zufällig Farben für unsere Kunstwerke auszuwählen, basierend auf dem, was wir um uns herum sehen, in der Hoffnung, dass es funktioniert. Manchmal haben wir das Glück, die richtige Farbe auszuwählen, haben aber keine Ahnung, wie es funktioniert hat.

Im Farbkreis gibt es eine kühle Seite und eine warme Seite, also denken Sie daran, weil wir sie später verwenden werden.

1B - Sättigung und Wert

Da wir keine Ahnung von Farbtheorie haben, neigen wir dazu, die hellsten und gesättigtsten Farben auszuwählen, insbesondere in der digitalen Kunst. Aus diesem Grund soll digitale Kunst schwieriger sein als wir dachten.

 

Die Steuerung der Farbsättigung kann uns helfen, Vorder- und Hintergrund voneinander zu trennen.

Der Tonwert spielt dabei auch eine große Rolle, wenn es um die Tiefe zwischen Vorder- und Hintergrund geht, sodass die Überprüfung der Graustufen uns helfen kann, zu sehen, ob das Bild lesbar ist.

Fun Fact: Hinter Farben steckt auch Psychologie. Aus diesem Grund sehen Sie, dass das Stoppschild rot ist, weil Rot alarmierend sein kann und einen großartigen Kontrast bilden kann. Unsere Augen werden leicht von Rot abgelenkt, also neigen wir dazu, es sofort zu sehen. Es kann auch mit einer anderen Bedeutung verwendet werden, aber ich bin nicht hier, um darüber zu diskutieren. Teilen Sie es nur für ein wenig Wissen.

 

 

 

1C - Arten von Farbharmonie

Die Farbtheorie wird von professionellen Künstlern verwendet, und ich bin sicher, Sie haben sie irgendwo gesehen, aber vielleicht nicht bemerkt. Es könnte Ihr Lieblingsfilmplakat sein.

 

Es gibt 7 Arten von Farbkombinationen.

Die gemeinsamen Regeln:

 

• Jede Kombination kann das Farbrad drehen. Es muss nicht spezifisch sein wie die gezeigten Farben im Bild

 

• Sie verwenden nicht jede Farbe gleichermaßen. Eine oder zwei Farben sollten die Leinwand dominieren

 

• Es ist nicht notwendig, nur innerhalb der gewählten Farben streng zu sein. Licht und Schatten sind nicht kontrollierbar. Sie können immer noch Farben außerhalb der Auswahlmöglichkeiten hinzufügen, solange dies nicht zu viel Aufmerksamkeit erregt.

 

• Sie können den Tonwert jeder Farbe steuern.

Die Kombinationsnamen sind:

1. Einfarbig

 

2. Ergänzend

 

3. Split-Komplementär

 

4. Tetradisch oder Rechteck oder doppelt komplementär

 

5. Triadisch

 

6. Quadrat

 

7. Analog

 

2 - Wenden Sie es richtig auf Ihre Lo-Fi-Kunst an

Was Sie jetzt sehen werden, ist nur die flache Farbe einer Komposition.

Manch einer mag denken, können wir davon ausgehend überhaupt eine Stimmung erzeugen?

 

Das Bild enthält viel Farbe. Können wir die Farbharmonie sogar darauf anwenden?

 

Die Antwort wäre ja. Mit Schatten und Licht ist dies möglich.

 

Licht hat immer seine Farbe, ebenso wie der Schatten je nach Umgebung.

 

Farben, die gemischt werden oder sich auf der Seite anderer Farben befinden, verändern ihr Aussehen und geben die Illusion, dass die bestimmte Farbe zum Bild gehört.

 

Und wenn der Tonwert hilft, kann alles möglich sein.

 

Unser Ziel hier ist es also, einen besseren Tonwert zu schaffen, die Farben zu kontrollieren und eine bessere Beleuchtung für die gewünschte Stimmung zu schaffen.

 

..Aber nur weil wir eine der Farbkombinationen angewendet haben, sogar mit Licht und Schatten, heißt das nicht, dass es immer funktioniert.

 

Genau wie das, was ich hier mit Split-Complementary gemacht habe. Es sieht vielleicht gut aus und die Farbe sieht realistisch aus, aber es gibt nichts, worauf man sich konzentrieren müsste. Hunde sind nicht sichtbar, die Person ist nicht auf einen Blick sichtbar, daher rate ich davon ab, dies zu befolgen.

2A - Lo-Fi zur Mittagszeit

Mittagszeit ist etwas, womit ich immer herumspiele. Aufgrund des intensiven Sonnenlichts wird das Licht von jedem Material reflektiert, auf das es trifft, und könnte die dunklen Bereiche beleuchten.

 

Als Person, die in einem tropischen Land lebt, erinnert mich diese Art von Umgebung an mich. Ich möchte, dass der Betrachter die Mittagshitze spürt.

 

Für andere mag dies langweilig aussehen, sodass wir im Dunkeln ein wenig Farbe darauf bringen könnten.

Das könnte etwas sein, was andere bevorzugen würden, oder vielleicht auch nicht, es hängt davon ab und es ist in Ordnung, da jeder von uns seine eigenen Vorlieben hat.

Und natürlich habe ich versucht, hier noch etwas Farbharmonie anzuwenden.

 

Auf dem Bild ist viel los, aber solange Sie die Leere des Himmels bemerken, was darauf hinweist, dass das Wetter sehr heiß ist, ist das gut. Sie werden den Monitor sehen, der das Gleichgewicht zwischen der linken und der rechten Hälfte des Bildes hält, es ist gut.

 

Obwohl der blaue Schatten nicht zu dem "heißen" Wetter passt, war der erste vielleicht doch besser.

Und bei all dem sollten wir nicht vergessen, den Tonwert zu überprüfen.

 

Wir können immer noch den Charakter und den Hund lesen, was gut ist.

2B - Regnerische Stimmung

Bei Regenwetter sind die Farben matt, weil wir nicht genug Licht um uns herum haben.

 

Tatsächlich kann es noch dunkler sein, je nachdem, wie dunkel die Wolken sein können.

 

Regenwetter neigt dazu, der Umgebung ein düsteres Ambiente zu verleihen, deshalb fühlt es sich manchmal ein bisschen einsam an.

Wir können eine blaue Farbe auf den Schatten drücken, um das Wetter "cool" aussehen zu lassen, aber ich glaube nicht, dass es hier so gut passen würde. Obwohl mit Stil, könnte es immer noch gültig sein.

Farbkombination? Es ist triadisch.

 

Enthält Grün, Blau und Rot.

2C - Mondscheinstimmung

Mondlicht ist interessant. Ich weiß, dass wir vielleicht Kunstwerke sehen, die alles lila machen, aber ich wollte schon immer etwas zeigen, das auch mit alltäglichen Farben funktioniert.

 

Dies ist eine offensichtliche Komplementärfarbe mit der Verwendung von Rot und Blau.

 

Wir wissen, dass Rot und Blau nicht gegensätzlich sind, aber ich habe auch erwähnt, dass Sie nicht unbedingt genau dem folgen müssen, was im Farbkreis steht.

 

Wir können dies validieren, weil wir die Warm- und Cool-Kombination verwenden.

Rot ist hier die warme und Blau die kühle Farbe.

 

Aus diesem Grund erzeugt jede Farbe ein Gewicht auf der anderen.

 

Sie werden auch feststellen, dass das Blau das gesamte Bild dominiert, aber Rot könnte immer noch zumindest hervorstechen, weil es das Gegenteil von Blau ist.

 

Ja, es gibt immer noch Grün im Bild, aber ich habe es entsättigt gemacht, damit es nicht auffällt und dem Betrachter zu viel Blaueinfluss verleiht.

2D - Galaxie

Das ist wegen des Lichts auf den Monitoren schwieriger durchzuziehen, aber es kann immer noch gut sein, weil wir jetzt zuerst den Charakter sehen und nicht die Galaxie.

 

Das kann im wirklichen Leben nicht möglich sein. Wenn Sie versucht haben, ein solches Foto zu machen, leuchtet alles wegen des Monitors, so funktioniert die Langzeitbelichtung.

 

Aber wir machen hier Kunst, um mit der Vorstellungskraft zu spielen, also kann das noch gelten.

 

 

Dies wird analog betrachtet. Ich habe versucht, Lila auf den gesamten Raum zu drücken, um ihm mehr Farbe zu verleihen.

 

Gelb ist zu weit von Blau entfernt, aber wie gesagt, wenn es funktioniert, würde es funktionieren, schließlich ist es eine warme Farbe, genau wie Rot. Es half der Galaxie, Aufmerksamkeit zu bekommen.

2E - Die Gaming-Stimmung

Dies könnte dem vorherigen Analogous ähnlich sein, aber dies soll eine quadratische Farbkombination sein.

 

Es fällt mir schwer, dies als "Square" herauszuziehen, da das violette Licht um das Bild herum die Farbe des gesamten Raums ändert. Andere Farben scheinen nicht mehr zu zeigen, also könnten wir es irgendwie immer noch als analog sehen.

 

Obwohl es eine gute Komposition für Square gibt, ist dies einfach nicht die richtige.

2F - Sonnenuntergang

Jeder würde einen Sonnenuntergang lieben, und ich denke auch, dass es gut auf Square Color Combination sein kann

Ich verwende Orange, Rot, Grün und Blau.

 

Jetzt kann Blau fehlen, aber irgendwo ist eine kleine Menge Blau.

 

Es war der Himmel, der ein wenig blau wurde. Geländer können blau sein, haben sich aber für Lila entschieden, um künstlerische Freiheit hinzuzufügen, genau wie der Schatten auf den Bergen.

 

Durch das Hinzufügen verschiedener Farbtöne wird das Bild interessanter.

3. Künstlerische Freiheit

Als Künstler halten wir uns natürlich nicht immer an die Realität, denn die Realität kann langweilig sein. Es steht uns frei, alles zu ändern, nur um es gut aussehen zu lassen und auszudrücken, was wir wollen, damit andere sehen können, was wir können.

Das erste ist einfach. Nun, es ist nur ein typischer Look, aber ich versuche, eine Art Fernsehvibe der 90er Jahre zu erreichen. Ich wollte das nur teilen, aber es wird nicht das Beste für die Mehrheit sein.

Eine andere Sache, die ich teilen wollte, basiert darauf, wie Menschen Lila oder Rosa lieben.

 

Da viele Leute auch den Sonnenuntergang mögen, können wir seine Farbe ändern und trotzdem arbeiten.

Nun, das könnte eine gut aussehende analoge Kombination sein.

4. Tipps und Ratschläge

Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie verschiedene Farbkombinationen verwenden können.

 

Experimentieren Sie unbedingt mit jedem von ihnen, um zu sehen, was funktionieren könnte und was nicht.

 

Wählen Sie eine Farbe, planen Sie im Voraus, haben Sie keine Angst vor Fehlern, und alles wird gut.