Hallo! Heute werde ich Ihnen einige Tipps geben, damit Sie sich mit der Fischaugen- und 5pt-Perspektive vertraut machen, damit Sie sie in Ihren Zeichnungen verwenden können! Ich mag das Zeichnen von Perspektiven sehr und helfe gerne, wenn Sie damit Schwierigkeiten haben!

5-Punkte-Perspektive

Wir beginnen mit der Erläuterung der 5-Punkte-Perspektive. Wie der Name schon sagt, hat es 5 Fluchtpunkte, im Gegensatz zu den anderen gängigen Perspektiven, die wir oft verwenden, wie der 2-Punkt- und der 3-Punkt-Perspektive. Ich würde Ihnen dringend raten, sich zunächst mit den Grundlagen der Perspektive vertraut zu machen, bevor Sie versuchen, dieses freihändig zu zeichnen.

Wenn wir die 5-Punkt-Perspektive verwenden, verwenden wir sie normalerweise, wenn wir mehr zeigen möchten, als unsere Augen sehen können; Wenn Sie beispielsweise Ihren Raum zeichnen möchten, müssen Sie nach links und rechts schauen, um beide Ecken des Raums zu zeichnen. Um den gesamten Raum in einer Zeichnung darstellen zu können, müssten Sie die 5pt-Perspektive verwenden.

Je weiter sich Ihr Objekt vom zentralen Fluchtpunkt entfernt und je nachdem, wie nahe die Fluchtpunkte beieinander liegen, desto stärker wird die Perspektive verzerrt und desto unrealistischer wird sie.

Wenn Sie mit dieser Perspektive nicht vertraut sind und sie nicht ganz verstehen, empfehle ich Ihnen, zunächst zu versuchen, Kästchen in der Perspektive zu zeichnen, um sich damit vertraut zu machen. Es fiel mir zunächst schwer, gekrümmte Flächen in der 5pt-Perspektive zu zeichnen, aber hier ist ein Tipp: Sie können ein Kästchen zeichnen, dann das Kurvenwerkzeug nehmen und es wie in der Zeichnung oben machen!

 

 

Ich bin mir nicht sicher, ob das neue Fischaugen-Perspektivlineal nur in der EX-Version verfügbar ist. Hier erfahren Sie, wie Sie ohne Lineal zeichnen können.

Wie Sie sehen, sind nur die roten Linien gerade, während die anderen gekrümmt sind. Dies ist hauptsächlich der Unterschied zwischen der 5pt-Perspektive und der Fischaugenperspektive.

 

Wählen Sie aus den Assets eine 5pt-Perspektivrichtlinie aus und zoomen Sie das Bild auf den gewünschten Winkel für Ihre Zeichnung.

 

Hier sind die Assets, die ich unten verwendet habe;

 

 

 

Wenn Sie möchten, dass das Lineal nicht ablenkt, verwenden Sie dieses Werkzeug in Ihrem Ebeneneigenschaftenfenster. Es ändert die Farbe in eine hellere Farbe, sodass Sie darüber eine Linie ziehen können. Sie können auch die Farbe ändern.

Wenn Sie nun die Elemente Ihrer Umgebung/Ihres Charakters zeichnen, folgen Sie den perspektivischen Linien. Wenn Sie sich damit noch nicht auskennen, zeichnen Sie zunächst einfache Formen wie Würfel und detaillieren Sie die Form später. Beachten Sie, dass die Brücke hier, wie ich bereits sagte, zum geraden Fluchtpunkt konvergiert, während sie gleichzeitig den anderen krummlinigen Fluchtpunkten folgt. Denken Sie einfach an den Raum und die XYZ-Achse und Sie werden Ihre Perspektive im Handumdrehen verbessern.

 

Diese Perspektive ist ziemlich drastisch und wird häufig verwendet, um einen Teil der Zeichnung hervorzuheben, auf den Sie sich konzentrieren möchten, beispielsweise um die gewaltige Höhe einer Klippe oder den Gesichtsausdruck Ihrer Figur hervorzuheben. Aus diesem Grund sieht man es oft in Animes, wo ein sehr übertriebener Fischaugeneffekt verwendet wird, um die Verzweiflung/den Schrecken einer Figur darzustellen.

Wenn Sie mit dem Skizzieren Ihrer Szene fertig sind, ist es an der Zeit, Ihre Werte einzutragen. Wie Sie auf dem Bild sehen können, ist der Vordergrund dunkler, und das liegt an der atmosphärischen Perspektive. Je weiter ein Objekt entfernt ist, desto heller wird es und desto weniger Details weist es auf. Berücksichtigen Sie daher beim Malen auch die atmosphärische Perspektive, insbesondere wenn es sich um einen Hintergrund/eine Umgebung handelt.

Wenn Sie mit dem Blockieren der Werte fertig sind, können Sie mit dem Malen der Details von Blitzen und Farben beginnen.

Auch hier gilt: Wenn Sie sich über die Perspektive nicht sicher sind, beginnen Sie mit einfachen Formen wie Zylindern, Würfeln und Rechtecken, um Ihre Objekte in Ihrer Szene zu platzieren. Wenn Sie sich über deren Platzierung sicher sind, beginnen Sie mit dem Zeichnen der Details.

Auch das Zeichnen lustiger Formen in der Perspektive ist eine großartige Übung, um sich an das Zeichnen in der Perspektive zu gewöhnen. Ich empfehle Ihnen daher, dies zu tun, wann immer Sie können.

Fischaugenperspektive

Die Fischaugenperspektive ist etwas anders, da sie häufig in der Fotografie verwendet wird. Wenn Sie also die Fischaugenperspektive in einer Zeichnung verwenden, ist es fast so, als würden Sie durch ein Kameraobjektiv zeichnen.

 

Ich zeige Ihnen, wie Sie das Fischaugenlineal verwenden und eine andere Technik, die es nicht erfordert.

Ich werde ein Panorama verwenden, um den Unterschied zwischen den beiden zu zeigen

Wenn Sie die Fischaugenperspektive aufdrehen, können Sie deutlich erkennen, dass es sich eher um ein Kameraobjektiv handelt.

Wie Sie hier sehen können, weist keiner der Fluchtpunkte mehr gerade Linien auf, was bei richtiger Anwendung sogar zu mehr Dynamik führen kann.

Legen Sie das zweite Panorama-Asset, das ich oben verlinkt habe, oder etwas Ähnliches ab und legen Sie es auf Ihrer Leinwand ab.

Auf Ihrer Werkzeugeigenschaft gibt es zwei Perspektive-Schieberegler, einen mit der Bezeichnung „Perspektive“ und einen mit der Bezeichnung „Fischaugen-Perspektive“.

Die perspektivische Ansicht zoomt praktisch hinein und heraus und ermöglicht es Ihnen, den Abstand zwischen Fluchtpunkten zu ändern.

Der Schieberegler für die Fischaugenperspektive wendet abhängig von Ihrer Auswahl eine Ebene der Fischaugenperspektive an.

Das Bild oben zeigt eine niedrige Zahl für beide Schieberegler.

Hier habe ich den Schieberegler für die Fischaugenperspektive erhöht und genau das bewirkt er.

Und so sieht es aus, wenn beide Schieberegler auf eine höhere Zahl stehen.

Dieser Vorteil ist großartig, weil es Richtlinien gibt, die Ihnen helfen.

Abhängig vom Wert Ihrer Schieberegler können Sie den Fischaugeneffekt so stark einstellen, wie Sie ihn möchten oder nicht.

Wenn Sie die Schieberegler bei höheren Werten verwenden, ist es eine großartige Möglichkeit, die Perspektive zu nutzen, um etwas Größeres in Ihrer Zeichnung hervorzuheben, wie zum Beispiel die Gebäude und Wolken hier.

 

 

Sie können in Clip Studio auch einen Fischaugeneffekt hinzufügen, ohne selbst eine 5pt-Perspektive zeichnen zu müssen.

Hier ist zum Beispiel diese Skizze mit 3-Punkt-Perspektive gezeichnet. Wenn Sie Ihrer Zeichnung noch etwas mehr hinzufügen möchten, ist dies eine schnelle Möglichkeit, sie etwas dynamischer zu gestalten.

Gehen Sie zu Filter > Verzerren und Fischaugenobjektiv.

Spielen Sie mit dem Schieberegler, bis Sie etwas bekommen, das Ihnen gefällt.

Und los geht's: Manchmal sieht es seltsam aus, wenn man die Schieberegler missbraucht, also halte ich es normalerweise in Schach.

Wenn Sie Schwierigkeiten damit haben, Charaktere perspektivisch darzustellen, versuchen Sie, den menschlichen Körper mit einfachen Formen wie diesen zu zerlegen, um den Kern der Pose zu verstehen.

Um genauer zu sein, skizzieren Sie dann die Gesamtsilhouette Ihrer Charaktere.

Sie können dann alles reinigen und ihre Kleidung tragen. Denken Sie daran, alle Gegenstände/Teile ihrer Kleidung der Perspektive anzupassen, damit alles glaubwürdig ist.

Gleiches gilt für den Hintergrund, den Sie mit Ihren Charakteren zeichnen. Denken Sie beim Ausmalen der Zeichnung an die XYZ-Achse und die atmosphärische Perspektive.

Und wenn Sie das Gefühl haben, dass die Zeichnung nicht dramatisch genug ist, können Sie jederzeit einen Fischaugenfilter hinzufügen, um die Sache noch ein wenig hervorzuheben.

Das Lineal für die Fischaugenperspektive

Ich freue mich sehr, dass Clip Studio kürzlich das Fisheye-Perspektivlineal als aktuelles Update herausgebracht hat. Ich bin wirklich froh, dass wir es endlich bekommen haben und hoffe, dass wir in Zukunft 3D-Modelle damit verwenden können.

So können Sie das Lineal verwenden.

 

 

Ich beginne mit einer einfachen Skizze dessen, wie meine Zeichnung aussehen soll.

Ähnlich wie beim anderen Perspektivlineal haben Sie Ihre Fluchtpunkte und Horizontlinie sowie die Symbole, die Sie zum Ändern der Perspektive benötigen.

1- Verschieben Sie die Fluchtpunkte

 

2-Verschieben Sie die Horizontlinie/Augenhöhe

 

3-Bewegen Sie das gesamte Lineal

 

4-Verschieben Sie den Fluchtpunkt gemäß der Richtlinie

 

5-Verschiebt nur die Hilfslinie, aber nicht die Platzierung des Fluchtpunkts

Sie können auch das Perspektivraster hinzufügen und die Größe des Rasters in Ihren Werkzeugeigenschaften ändern.

So wird es aussehen, wenn Sie den ersten Fluchtpunkt festlegen. Es erscheinen zwei Kreuze und der Abstand zwischen diesen beiden Kreuzen bestimmt die Intensität Ihrer Perspektive.

Legen Sie zunächst den ersten Fluchtpunkt fest, der bestimmt, wie kurvig Ihre Perspektive sein wird. Wenn Sie den ersten Fluchtpunkt weiter verschieben, erhalten Sie eine breitere Perspektive. Wenn Sie den ersten Punkt nahe an den anderen ziehen, liegen in der Perspektive jedoch alle Punkte nahe beieinander.

 

Sie können mehr als 5 Fluchtpunkte hinzufügen.

Sie können sie ändern, nachdem Sie sie wie das andere Perspektivlineal abgelegt haben. Sie können die Position des Fluchtpunkts ändern und die gesamte Perspektive mit den Symbolen, die erscheinen, wenn Sie mit dem Objektwerkzeug auf Ihre Perspektivpunkte klicken, auf der Leinwand verschieben.

Wenn Sie die Fluchtpunkte nahe beieinander ziehen, wird die Perspektive komprimiert und stickig. Wenn Sie die Fluchtpunkte weit voneinander entfernt ziehen, wird der Globus größer und weniger dicht, sodass mehr Platz entsteht.

Sie können beides zu Ihrem Vorteil nutzen, um unterschiedliche Geschichten zu erzählen.

 

 

 

 

Ich beginne zunächst mit dem Blockieren der Hauptformen, da das Auto, das ich zeichnen möchte, für sich genommen sehr kurvig ist, sodass ich es nicht falsch zeichnen möchte.

Um genau zu wissen, wo sich die Mitte meines Autos befindet, zeichne ich die Diagonalen meiner Box nach und zeichne dann eine Linie durch den Schnittpunkt der Diagonalen, während ich der Perspektive folge.

 

Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie in den Einstellungen Ihres Pinsels das „Einrastlineal“ aktivieren, da es sonst nicht dem Perspektivlineal folgt.

Zeichnen Sie dann alles andere nach, schalten Sie das Perspektivlineal aus, wenn Sie organische Formen zeichnen müssen, und schalten Sie es wieder ein, um der Perspektive zu folgen.

 

 

 

Versuchen wir es mit einem anderen, bei dem die Fluchtpunkte höher und näher beieinander liegen.

 

Diese Komposition wird mir helfen, mich hauptsächlich auf die Charaktere und nicht auf die Umgebung zu konzentrieren. Diese Art von Komposition kann verwendet werden, um etwas an dem Gemälde stark hervorzuheben, hier geht es darum, die Dynamik der Charaktere zu zeigen.

Ich beginne mit dem Hintergrund und Sie sehen bereits, dass diese Perspektive ziemlich übertrieben ist.

Für die Charaktere werde ich zuerst wieder Würfel zeichnen und die Diagonalen jeder Fläche des Würfels nachzeichnen, um die richtigen Leitlinien zu erhalten, damit ich besser darauf vorbereitet bin, sie in der richtigen Perspektive zu zeichnen.

Anschließend erläutere ich den Rest und blockiere die Werte. Es kann ziemlich schwierig sein, Menschen in der Fischaugenperspektive zu zeichnen, weil wir es nicht oft sehen und diese neue Perspektive erlernen müssen, weshalb es einfacher ist, sie zunächst in einfachen Formen zu zeichnen.

 

 

 

Wie ich bereits sagte, können Sie mit dieser Perspektive kleine und enge Orte wie den Innenraum eines Autos zeichnen.

Beginnen Sie zunächst damit, die wichtigen Gegenstände wie Sitze und Fenster zu blockieren.

 

Nachdem Sie die wichtigsten Formen gezeichnet haben, können Sie mit der Verfeinerung der Zeichnung beginnen und Ihre Charaktere hinzufügen.

Sich an die XYZ-Achsen zu erinnern, kann wirklich dabei helfen, die Vorstellung von Raum zu verstehen und sich nicht in der Perspektive zu verlieren. Behalten Sie diese also beim Zeichnen im Hinterkopf.

Wie Sie sehen, unterscheidet sich die Perspektive erheblich von der Perspektive in diesem Bild, bei dem es sich um eine große Aufnahme handelt, und daher eignet sich der Typ beispielsweise hervorragend für Animationen.

Vielen Dank fürs Lesen!

Ich hoffe, ich konnte Ihnen helfen, wenn Sie Probleme mit der Perspektive haben! Nochmals vielen Dank fürs Lesen, Sie sind herzlich willkommen auf meinem Instagram;

Bis zum nächsten Mal!