Einleitung

 

In diesem Tutorial zeige ich euch, wie ich Wälder zeichne.

Ich hoffe, das hilft euch dabei, euch beim Zeichnen von Wäldern wohler zu fühlen! :)

 

Komposition

Da Wälder mit all den Pflanzen und Bäumen, die überall wachsen, eine geschäftige Atmosphäre haben, ist es besser, die Komposition als Leitfaden zu verwenden, um den Fokus des Gemäldes deutlich zu machen.

Bevor ihr mit einem Gemälde beginnt, versucht, schnell ein paar Ideen zu skizzieren, die euch in den Sinn kommen, und gebt ihnen interessante Kompositionen.

Wie die, die ich gerade oben gezeigt habe, habe ich Kompositionen verwendet, um das Auge des Betrachters auf den gewünschten Fokus eurer Zeichnung zu lenken.

Es gibt einige Anleitungen in den Clip Studio Assets, die euch den Prozess erleichtern können.

Die Komposition ist das Erste, was ich klären werde, bevor ich einen Wald zeichne.

Hier habe ich die Bäume und Objekte so gezeichnet, dass sie der Kompositionslinie folgen, um das Auge auf die untere rechte Seite der Zeichnung zu lenken.

 

Erst dann beginne ich mit der Detaillierung und dem Hinzufügen von Werten.

Dies ist ein weiteres Gemälde, bei dem ich die Drittel-Regel-Komposition verwendet habe.

An jeder Schnittstelle der Linien befindet sich ein Objekt oder Charakter.

Werte

Diese Skizzen zeigen wiederum, wie ich die Werte getrennt habe, um eine klare Szene zu erhalten.

Ihr könnt die Werte in Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund aufteilen.

 

Der Vordergrund wird oft eure Figur(en), große Objekte (in diesen Fällen habe ich es zu einem Baum gemacht) sein.

Und der Hintergrund wird oft der Himmel oder ein Brennpunkt in eurer Zeichnung sein, wie in diesem Fall eine weit entfernte Stadt oder Burg.

Mithilfe von Kompositionen und Werten könnt ihr die Augen des Betrachters zum Beispiel auf die Reise des Charakters und dessen Ziel lenken.

Ihr müsst auch die atmosphärische Perspektive beachten.

Die atmosphärische Perspektive beschreibt, dass ein Objekt, je weiter es von euch entfernt ist, umso weniger detailliert und gesättigt erscheint.

Diese Skizze ist ein Beispiel.

Je weiter die Objekte vom Vordergrund entfernt sind, desto weniger dunkel und farbenfroh erscheinen sie.

Einzelne Elemente eines Waldes zeichnen

Um euren Wald glaubwürdig zu gestalten, müsst ihr zeichnen, was natürlich in einem Wald herumliegt, wie

Pflanzen, Blumen, Reste und vielleicht sogar Tiere.

Gras zeichnen

Wir beginnen zuerst mit dem Zeichnen von Gras/Boden.

 

Füllt zuerst den Bereich des Bodens grün und malt dann einige Bereiche dunkler, wo Schatten sein werden.

 

Wählt dann mit einem Gras-Pinsel eine dritte Farbe zwischen dem dunklen und helleren Grün.

Malt nun mit eurem Gras-Pinsel an den Rändern des dunkelgrünen Bereichs.

Geht dann wieder mit dem hellgrünen Ton um die dunkleren Bereiche herum, um sie besser zu verblenden, und ändert dabei gelegentlich die Größe eures Graspinsels.

Es ist optional, aber ihr könnt auch einige Blumen und verschiedene Pflanzenarten hinzufügen, damit es etwas natürlicher aussieht.

Um selbst Gras zu zeichnen, beginnt mit dem Malen von Grün mit etwas dunklerem Grün gemischt

Zeichnet dann in den dunkleren Bereichen einige Halme mit derselben Farbe und in den helleren grünen Bereichen einige Grashalme etwas heller.

Danach könnt ihr den Leuchtdodge-Filter verwenden, um einige Halme und Bereiche, auf die das Licht treffen würde, aufzuhellen.

Bäume zeichnen

Zunächst einmal müsst ihr beim Zeichnen von Bäumen wissen, welche Art von Baum ihr zeichnet.

Manche Bäume sind kurz, manche groß und manche sind gekrümmt.

Der große Fehler, den ich früher gemacht habe, war, Bäume stockgerade zu zeichnen und zu erwarten, dass sie natürlich aussehen.

Echte Bäume haben eine Krümmung und sind nicht wirklich gerade (außer bei einigen Baumarten).

Ihr könnt diesen Vorteil nutzen und die Krümmungen des Baumes verstärken, um sie lebendiger wirken zu lassen.

Ihr könnt die Form des Baumes zu einem Zylinder vereinfachen.

Bäume haben eine sehr ausgeprägte Textur, und ihr müsst die Textur entsprechend der Art des Baumes zeichnen, den ihr darstellt.

Wie gesagt, alle Bäume haben unterschiedliche Größen und Texturen.

Wenn ihr einen Wald mit einer bestimmten Baumart in eurer Vorstellung zeichnen wollt, solltet ihr immer Referenzen hinzuziehen, um sicherzustellen, dass er natürlich aussieht.

Ihr müsst die Bäume nicht immer hyper-detailliert zeichnen, es hängt davon ab, welchen Kunststil ihr anstrebt.

Wie in diesem Gemälde, wo ich das Lasso-Werkzeug verwendet habe, um meine Bäume schnell und einfach zu formen.

Blattwerk

Das Blattwerk in einem Wald ist das, was den Wald natürlicher wirken lässt.

Einen Busch zu zeichnen ist einfach.

Mit dem Lasso-Werkzeug eine Buschform erstellen und dunkelgrün füllen. Duplizieren und die Farbe in ein helleres Grün ändern. Danach stellt euch die Formen vor, die die Buschform bilden, und gebt ihr Volumen, indem ihr die Formen fast mit dem dunkleren Grün umreißt.

Dann mit einem Blattwerk-Pinsel mit einem helleren gelblichen Ton Glanzlichter hinzufügen.

Um diese kleinen Baumdinge zu zeichnen (ich weiß leider nicht, wie sie heißen), beginnt mit dem Zeichnen der Äste und malt die Blätter sehr dunkelgrün.

Mit einem Blattwerk-Pinsel malt ihr darüber mit einem helleren Grün und etwas entsättigterem Grün und fügt schließlich Glanzlichter hinzu.

Zuletzt, obwohl es kein Blattwerk ist, sind Felsen einfach zu zeichnen; stellt euch einfach Ebenen vor und wo das Licht auf diese Ebenen trifft. Ihr könnt auch ein grobes Fels-Texturmaterial hinzufügen.

Prozess

Jetzt zeige ich euch meinen Prozess beim Malen von Wäldern mit dem, was ich zuvor gezeigt habe, und wie ich es in meinen Gemälden anwende.

Dies ist das Ergebnis der Skizze, die ich zuvor gezeigt habe.

Ich habe Nebel hinzugefügt, wie ich es oft in Waldgemälden tue.

Normalerweise füge ich den Nebel hinter einigen Bäumen des Vordergrunds hinzu.

Ich würde meinen Charakter hinzufügen, den Boden detaillieren und einige Effekte wie den Leuchtdodge verwenden, um Sonnenstrahlen zu erzeugen. Das Problem hier ist jedoch, dass der Wald zu leer aussieht und sich daher nicht wie ein echter Wald anfühlt.

Dies ist auch die Skizze dessen, was ich zuvor gezeigt habe.

Ich habe die Elemente des Gemäldes detailliert und die Werte mit dem Tonwertkorrektur-Werkzeug angepasst.

Das Kurvenwerkzeug ist sehr nützlich, um die Wertprobleme zu beheben, auf die ihr stoßt;

Dann habe ich Schnee hinzugefügt, um die Atmosphäre angenehm zu gestalten.

Wenn ihr Schnee in eurem Gemälde hinzufügt, vergesst nicht, dass Schnee auf der Oberfläche einiger Objekte liegen bleibt, wie dem Baumstamm, auf dem der Charakter sitzt.

Ich habe auch den Perlin-Rauschfilter hinzugefügt, um dem Gemälde mehr Textur zu verleihen.

Hier ist die Komposition komplizierter als beim vorherigen Gemälde, aber hier definiere ich den Fokuspunkt deutlich mit einer starken Lichtquelle, die durch die Bäume fällt und in der Mitte des Gemäldes landet.

Mit einer Tonwertkurve werde ich die Werte kontrastreicher gestalten.

Ich kann das Gemälde auch duplizieren und es in Schwarz-Weiß umwandeln, wobei ich nur das Weiß behalte. Auf diese Weise kann ich das Weiß in Hellgelb und dann in eine Leuchtdodge-Ebene umwandeln und einen Gaußschen Weichzeichner darauf anwenden.

Und das ist das Ergebnis!

Lass uns ein weiteres Gemälde erstellen, bei dem die Komposition sehr geradlinig ist.

Zuerst den Boden und dann die Bäume detaillieren.

Um das Gemälde stärker zu kontrastieren, werde ich erneut die Tonwertkurve zusammen mit einer Leuchtdodge-Ebene verwenden, um Sonnenstrahlen zu erzeugen.

Beim Zeichnen eines Waldes bei Nacht solltet ihr das Mondlicht nutzen, um euer Gemälde nicht zu dunkel erscheinen zu lassen. Hier wird der Mond deutlich als Brennpunkt für das Auge des Betrachters genutzt.

Wenn ihr mit euren Werten und/oder Farben unzufrieden seid, könnt ihr einen Verlauf auf eine Kopie eures Gemäldes anwenden und einen Mischmodus darauf verwenden. Hier habe ich 'Multiplizieren' verwendet und die Deckkraft der Verlaufsebene reduziert.

Vielen Dank fürs Lesen!

Ich hoffe, ich konnte euch ein wenig helfen, falls ihr Schwierigkeiten beim Zeichnen von Wäldern hattet!

Bis zum nächsten Mal und hier ist mein Instagram-Account, falls ihr mehr von meiner Kunst sehen möchtet: