Pintura al óleo pastel suave

Introducción

¡Hola! Aquí quiero compartir mi método para hacer ilustraciones de flores con pintura al óleo de tonos pastel suaves.

 

 

Puntos destacados

Hay varios puntos que debemos destacar:

• Presión

Cuando aplicamos color con pintura al óleo o acuarela, la presión que ejercemos es absolutamente importante. Cuanto más fuerte sea la presión, más oscuro se verá el color.

• Difuminar

Al difuminar el objeto, recuerda no exagerar, ya que el color quedará demasiado insulso o pálido.

Herramientas

Además, estas son las herramientas que utilicé para esta ilustración:

1). Lápiz para colorear los estambres

2). Bolígrafo G real para hacer bocetos

3). Pintura espesa (pincel redondo para mezclar) para aplicar y superponer colores

4). Mezcla para transiciones suaves

5). Relleno para colorear la base

6). Borrador para ajustes y refinar

Pasos

1. Boceto

Haz un boceto de cada componente en capas separadas, como pétalo, estambre, sépalo, hojas y rama.

2. Colorear

Consejos:

Hay ayuda si eres nuevo en el mundo digital y no sabes cómo empezar.

Primero, selecciona uno de los bocetos, por ejemplo, una flor. Usa la herramienta de relleno y pon el color base en el objeto y añade más capas para colorear con pintura al óleo.

Por lo tanto, si ya está terminado o quieres conocer el trabajo, puedes ocultar la capa de relleno y de boceto.

Luego, puedes comenzar a aplicarles un poco de pintura al óleo espesa y un poco más oscura. Pinta con trazos de pintura en una dirección. No te preocupes si el resultado no es el esperado y no es necesario que pienses en los detalles porque es solo el comienzo.

A medida que oculta la capa de relleno del boceto, verá su progreso.

3. Mezcla

Utiliza la herramienta de fusión para suavizar las transiciones o combinar colores. Puedes evitar la herramienta de fusión y usar otro color que pueda fusionarlos bien, en este caso el blanco. Lo mismo ocurre con el color, haz un trazo en la misma dirección, pero este es desde el lado más oscuro.

Haz estos consejos en otra parte, como hojas o ramas.

Y para el enunciado, utilizo un lápiz.

El resultado es más o menos así, pero también puedes darle más detalles añadiendo tonos más ricos para que las flores de sakura resalten más y se sientan más dinámicas.

4. Agregar detalles y textura

Utilice uno de estos métodos para crear textura:

1). Técnica de combinación

Aplique una presión más fuerte con la herramienta Combinación; puede comenzar desde el lado más claro o más oscuro del objeto.

 

2). Técnica de capas

Agregue una nueva capa y concéntrese en mejorar la parte en la que necesita agregar un color claro u oscuro sin alterar (mezclar) el color principal.

5. Resultado final

Así que aquí está el resultado final.

Por último, pero no menos importante

Disfruta experimentando con trazos y mezclando hasta que te sientas cómoda. No tengas miedo de salir de tu zona de confort. Eso es todo lo que puedo compartir. ¡Gracias a todos! ¡Que tengáis un buen día!