[1] Cubos y escoba

Empezaremos pintando la escoba.

Pinto provisionalmente las fibras de la escoba, tratando de darle una forma que recuerde a la de las borlas de las cortinas.

 

En cuanto a los cubos de madera, pinto gradualmente las vetas de la madera y los sombreo posteriormente.

Tomo como referencia fotografías reales mientras los pinto centrándome en darle sentido al material, a la textura y a la estructura, en lugar de copiar directamente lo que veo en las fotografías.

 

Me he dado cuenta de que los colores del cubo y de la escoba son demasiado similares. Para solucionarlo, me dirijo a [Nueva capa de corrección] > [Tono/Saturación/Luminosidad] para ajustar las fibras de la escoba disminuyendo la saturación y aumentando el brillo. Después, cambio el modo de combinación de la capa que contiene el marrón de los cubos y lo ajusto a [Multiplicación] para diferenciar mejor los colores.

Dado que la parte inferior de uno de los cubos se encuentra cerca de la superficie del agua, uso la herramienta [Cuentagotas] para seleccionar el color del agua y pintar el reflejo de la luz en este.

 

Truco:

Puede crear una [Capa de corrección tonal] desde la paleta o menú [Capa] seleccionando [Nueva capa de corrección]. Estas capas sirven para ajustar aspectos como el brillo, el tono, la saturación y la luminosidad de las capas inferiores. El efecto no se aplica directamente a la capa en la que se ha pintado, lo que facilita cambiar posteriormente el efecto o eliminarlo.

 

La capa de corrección tonal afecta a todas las capas que se encuentren bajo esta. Use una carpeta de capas si desea aplicar el efecto a una capa en particular.

 

De manera similar, es posible cambiar directamente el brillo, el tono y la saturación de las capas desde el menú [Edición] > [Corrección tonal].

Puede usar este método si considera que no necesitará restaurar la capa a su estado anterior o si prefiere usar un número de capas limitado.

 

[2] Pintar el agua de los cubos

Ahora pintaremos el agua que se está derramando de un cubo.

Creo una nueva capa sobre el cubo más cercano y pinto primero la silueta usando la "Plumilla de relleno_QM".

Esta silueta la borraremos posteriormente, ya que solo la usaremos para darle forma.

 

Creo una nueva capa sobre la silueta y con el pincel "Esponja PH" le paso una capa ligera. Lo hago usando la herramienta [Cuentagotas] para seleccionar los colores del agua.

 

Si bien el agua es transparente, lo lógico es que la visualización de los elementos que se encuentran tras esta empeore en caso de que la corriente o el caudal sea intenso. Por lo tanto, desenfoco la forma de los elementos que hay tras el agua.

 

Uso el pincel "Esponja PH" para pintar los extremos del agua siguiendo su contorno.

 

Para ajustar los colores y conseguir que el agua se combine con naturalidad con el resto de la ilustración, cambio el modo de combinación de la capa a [Multiplicación].

Ya no necesito usar más la capa en la que tengo pintada la silueta, así que la oculto.

 

A continuación, pintaré las gotas que se rompen en el extremo del agua.

Esto dará la sensación de que el agua fluye rápidamente y a salpicaduras.

 

① Doy forma primero a la silueta blanca de la salpicadura y luego ② pinto dentro como si quisiera dejar solo los bordes de la silueta. ③ Para distinguir mejor la forma, pinto en la capa en modo [Multiplicación] y oscurezco el agua cercana a la salpicadura.

 

En cuanto al cubo posterior, pinto en la misma capa que tiene [Multiplicación] usando el color marrón del cubo. Después, agrego ondas blancas.

 

[3] Pintar el resto de los elementos pequeños

Voy a dibujar unos peces con la misma técnica que usé en los primeros sombreados, para posteriormente ajustar la forma con brillos.

Si pintase sombras azules en los peces púrpura, el color se vería demasiado apagado. Por lo tanto, añado unos cuantos reflejos de luz rosa para conservar la viveza de los colores.

También pinto algunas escamas con una textura simple alrededor de los brillos, además de un reflejo para aumentar el realismo de los peces.

 

Después, pinto los elementos restantes.

 

Dado que las luces de las velas también iluminan el propio candelabro, lo pinto con un poco de brillo y me centro en crear un fuerte contraste en las partes metálicas.

En cuanto a los objetos de cristal, como los frascos, añadir solo brillos los haría demasiado pálidos y pasarían desapercibidos. Así que pinto cerca de los brillos en un color ligeramente más oscuro que el del fondo.

 

Ya hemos terminado de pintar los elementos pequeños.