Introducción

Hola y bienvenidos a este tutorial sobre diseño de criaturas.

 

Para aclarar al principio: el objetivo de este tutorial no es principalmente repasar ciertos aspectos de representación, sino que es una guía paso a paso que puede seguir para ejecutar ideas y pensamientos para un concepto de criatura exitoso. Revisaré ciertos procesos y herramientas que son útiles, mientras demuestro todo sobre el diseño de mi propia criatura y te doy una idea de mis pensamientos.

 

Antes de comenzar, quiero enfatizar que este flujo de trabajo es, por supuesto, laborioso. Un buen diseño de criatura necesita tiempo, así que no te desanimes. ¡Tómate un descanso y disfruta del paseo!

Paso 1: esqueleto

[¡Renuncia! No siempre necesitas crear un esqueleto para tu criatura. Para algunas personas, incluso podría limitar su producción creativa. ¡Recomiendo probarlo al menos antes de saltar directamente al paso 2 porque el esqueleto puede ser realmente útil en su proceso de creación!]

 

 

Para una criatura sólida más adelante, tenemos que pensar en la base de la misma. - El esqueleto.

 

Te recomiendo una lluvia de ideas un poco y luego golpear el lienzo con tu idea.

Todavía no tiene que tener una idea completamente desarrollada en su mente, pero piense en la dirección que podría tomar su idea. No lo sostengas por mucho tiempo. Dibujarlo y luego dejar el siguiente.

¡Mira las imágenes del esqueleto de la vida real de los animales para obtener una guía e intenta agrandar, reducir o recortar ciertas partes del esqueleto! Dibuja al menos tres de ellos uno al lado del otro e intenta ser diverso. ¡Mira todo tipo de esqueletos de mamíferos en diferentes hábitats!

 

Tenga en cuenta que en este punto su boceto puede ser realmente tosco. Tenga en cuenta que cada dibujo lineal limpio proviene de una serie de bocetos ordenados y estamos muy lejos de eso.

 

Elige el esqueleto con el que estés más feliz. Si te gusta, entonces haz 3 variaciones de ese esqueleto también. Puede agrandar la cabeza, encoger las piernas o viceversa. Alinéalos.

 

Si lo desea, puede comenzar a pensar qué estructura muscular tendrá más adelante. ¿Será un animal pesado? Luego tiene que llevar su peso sobre huesos grandes. ¿Es un animal volador? Piensa en sus alas. Invierte en las ideas de estas criaturas para darles vida.

 

Si ha llegado a su fin y ha experimentado todo tipo de variaciones, elija su favorito como base para su criatura. Si lo desea, puede limpiar el boceto para mayor claridad.

 

 

[Para este ejemplo, miré ciervos y caballos, pero también perros y lobos para crear este tipo de esqueleto]

Un esqueleto definido será útil más tarde cuando agregues más capas a la criatura.

No es necesario tomarse el tiempo para colorear los huesos.

Como alternativa, también podría crear una línea de arte limpia como esta.

Para hacerlo, puede crear una capa vectorial.

Las capas vectoriales son especialmente útiles cuando trabaja con lineart.

Una capa vectorial rastreará sus trazos de línea para que pueda modificarlos fácilmente en cualquier punto.

¡Esto es especialmente útil cuando desea mejorar la calidad de su línea!

[Puede hacer clic en este botón sobre sus capas para crear una capa vectorial]

¡Con sus líneas y capa vectorial en su lugar, ahora podemos editar ciertas partes si lo deseamos!

En aras de la demostración, voy a resaltar el cráneo engrosando las líneas con la herramienta [Anchura de línea correcta] a la que se puede acceder desde el menú [Filtro]> [Línea correcta]> [Anchura de línea correcta] o presionando este botón :

Ahora podemos seleccionar cualquier área que queramos engrosar.

Y aqui esta el resultado:

Como regla general, desea engrosar las líneas que conectan diferentes partes de la figura. Por ejemplo, los extremos de las vértebras de la columna vertebral. Piensa en todo lo que proyectaría sombras y luego engrosar las líneas allí. Volveré sobre esto más tarde cuando nos estemos poniendo la carne y la piel.

Paso 2: silueta

¡En este próximo paso ya podemos establecer cómo se verá nuestra criatura hasta cierto punto!

Mientras tenemos nuestro esqueleto [Paso 1] como nuestra capa base, podemos crear otra capa y trabajar sobre ella cuando reduzcamos su opacidad.

 

 

[Para ajustar la opacidad, podemos usar el control deslizante a la derecha. El número muestra el porcentaje de transparencia de las capas. En este momento se establece en 26%]

¡Hay muchas formas de crear una silueta y te animo a que pruebes diferentes formas!

Por ahora echemos un vistazo al ejemplo y veamos cómo hice esto.

 

En este caso, sabía que quería una criatura como un ciervo / caballo con algunos elementos de fantasía.

Observe cómo agregué astas a pesar de que antes no estaban presentes en el esqueleto. ¡Esto es importante! Usted no está obligado al esqueleto! Es útil como guía, ¡pero no seas demasiado estricto con ella!

 

Suelta y descubre una historia de fondo para tu criatura. ¡Esto te ayudará a distinguir ciertas características! ¿Dónde vive? ¿Para qué son sus atributos?

 

Mi criatura puede vivir en un bosque fantástico como el protector de los animales. Tal vez tenga que mantener sus astas altas para simbolizar su fuerza. Tal vez use sus bigotes para sentir el peligro, sentir la forma en que fluye el viento, etc. O tal vez esta criatura vive en un entorno completamente diferente.

 

Quiero que pienses en este tipo de cosas. ¿Por qué tu criatura tiene esa característica? ¿Cual es su propósito? ¿Para qué se usa?

 

Descubre los elementos clave de tu criatura. ¿Qué hace que alguien lo reconozca?

En este caso, podría ser el pelo esponjoso y las astas largas.

 

¡Mejora estas características!

 

¿Cuál es el carácter de la criatura?

¿Es una criatura mítica? ¿Elegante, misterioso y orgulloso? ¿O es una criatura tonta? ¿Una linda criatura? Piense en las formas cuando haga siluetas. Para una imagen dinámica y agradable, desea tener un buen equilibrio entre rectas y rondas. Tenga en cuenta que un personaje lindo, por ejemplo, probablemente tendrá más formas redondas que triángulos, etc. Piensa en cómo te hacen sentir las diferentes formas y si ese sentimiento se adapta a tu criatura.

 

Si tiene una idea, puede usar un aerógrafo duro con 100% de opacidad y la herramienta de borrador para crear sus formas. Tenga en cuenta que puede ser un poco flojo en este proceso. Volveremos más tarde para refinar la forma.

 

Echemos un vistazo a un mal diseño de criatura antes de continuar para ver qué podemos aprender de él.

Esta solía ser una de las primeras etapas de esta criatura. Te estoy mostrando esto porque siento que esto revela la importancia de las siluetas en este punto.

 

En este ejemplo, salté directamente a la parte de bosquejo del proceso. [Lo que puede estar bien para tener algunas ideas]. El resultado es una criatura poco interesante con repetición en su estructura y formas.

 

Ahora echemos un vistazo a su silueta.

Ahora podemos decir que esta criatura se encuentra incómoda sin mirar ninguna característica.

Lo que sucedió aquí es que el volumen del cuerpo no se ajusta a su esqueleto.

Observe cómo seguí estrictamente el esqueleto en el boceto. No hay espacio para músculos, sangre, piel, piel y grasa.

 Además, no hay nada que haga especial a esta criatura. Sin elementos clave [excepto los bigotes]. El objetivo es hacer que la criatura sea creíble, pero también hacer que se vea única e interesante.

Paso 3: bosquejo

Ahora que su silueta está algo establecida, ¡finalmente podemos dejar algunas partes y características del cuerpo!

 

Si bien todavía tenemos el esqueleto como base y la silueta encima, podemos esbozar con precisión cómo queremos que se vea la criatura.

Para esto, usé una nueva capa para dibujar algunas líneas. Nuevamente, no estoy pensando en el grosor de línea ni nada en este momento. Solo quiero ver si la silueta funciona y armoniza con el esqueleto y el boceto.

 

¡En ningún momento de la creación estás obligado a nada! El esqueleto y la silueta deberían ayudarte como una guía vaga. Si tiene nuevas ideas brillantes en su proceso creativo, ¡esbocelas! Este proceso se trata de refinar. No te conformes con una sola forma en que tu criatura pueda verse. Probablemente hay cientos de formas en que mi criatura podría verse mejor en este ejemplo. Entonces, ¿por qué no explorarlos?

 

Esto nos lleva a ...

Paso 4: refinación

¡Refina tu criatura! ¡Límpialo y edítalo de nuevo!

 

Después de haber creado su primer boceto de su cuerpo, es posible que desee limpiar todo el desorden.

Una vez más, baje la opacidad de la capa de boceto y la silueta. Cree una nueva capa vectorial y anote los detalles.

En este ejemplo, refiné la forma en que "fluye" el pelaje, agregué detalles a la cabeza, las astas y la cola y conecté a tierra a mi criatura. Para este paso, es hora de ponerse realmente detrás de los detalles.

 

Si solo necesitas un dibujo lineal de tu criatura, aquí hay un consejo rápido: trata de enfatizar la piel que está cerca del esqueleto. La parte posterior, los cascos, la cabeza, etc. Aumente el grosor de la línea en estas partes y su pieza ya se verá un poco más fluida. Haz lo mismo con las partes de la criatura que proyectan una sombra o se superponen (como las astas).

Comprueba todo con la silueta. Si necesita cambiar las cosas, no dude en hacerlo aquí. En este caso, cambié la piel nuevamente, tratando de deshacerme de la repetición aburrida.

Paso 5: valores

Con su silueta final en su lugar, ahora puede seguir adelante y colorear algunos valores creando una máscara de recorte.

 

 

cree una nueva capa y configúrela como una máscara de recorte haciendo clic en este icono sobre el icono de la nueva capa.

¡Esto te permitirá pintar solo dentro de los bordes de tu silueta!

 

Estoy usando un pincel duro de nuevo ya que estoy siguiendo un aspecto más sombreado en este momento.

Estoy usando un pincel duro de nuevo ya que estoy siguiendo un aspecto más sombreado en este momento.

Quiero que compares diferentes partes del cuerpo entre sí. ¿Es esta parte de la criatura más ligera que eso? ¿Está el pelaje debajo de claro u oscuro? ¿Qué hay de los detalles?

Si aún no lo sabes, ¡experimenta! ¡Haz diferentes tipos de colorantes! Al final, se trata de tus preferencias.

Tenga en cuenta que ya podría trabajar en colores si quisiera. Estos valores en escala de grises tienen el único propósito de crear el estado de ánimo adecuado y la base adecuada para su obra de arte final.

Paso 6: toques finales

En este paso, hemos llegado al punto en el que hemos establecido un esqueleto base, construido sobre eso al establecer músculos, cabello, pelaje, etc. y hemos decidido los valores de la criatura.

 

En el camino, aún no he mencionado que me deshice de mi arte lineal justo después de pulirlo. Esa es solo mi preferencia personal y no debería afectar su flujo de trabajo de ninguna manera. Dependiendo del estilo que elija, es posible que no necesite líneas después de un cierto punto, mientras que otros estilos dependen en gran medida de él.

 

Aunque al final volví a ello.

y una versión alternativa:

Entonces, en este punto, ¡tu criatura debería estar desarrollada y lista para colorear!

 

Pero esto es todo lo que quería cubrir en este tutorial. Con una base sólida sobre la que puedas seguir mejorando. Poniéndote en la mentalidad de un artista conceptual.

 

Si quisiera que tomaras una cosa de este tutorial, entonces es el refinamiento de ideas.

No se conforme con un solo resultado. ¡Explora ideas y emocionate! Invierte en la criatura que estás creando y dale vida.

 

 

 

¡Muchas gracias por leer y espero poder enseñarte una o dos cosas!

 

¡Si te gusta, puedes ver más cosas mías aquí!

 

 

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