Introducción

¡Hola y bienvenidos a este tutorial sobre diseño de criaturas!

 

Para aclarar al principio: El objetivo de este tutorial no es principalmente repasar ciertos aspectos de renderizado, sino más bien una guía paso a paso que puedes seguir para ejecutar ideas y pensamientos para un concepto de criatura exitoso. Repasaré ciertos procesos y herramientas que son útiles, mientras demuestro todo con mi propio diseño de criatura y te doy una idea de mis pensamientos.

 

Antes de empezar, quiero enfatizar que este flujo de trabajo es, por supuesto, laborioso. Un buen diseño de criaturas necesita tiempo, así que no te desanimes. ¡Tómate descansos y disfruta del viaje!

Paso 1: Esqueleto

[¡Descargo de responsabilidad! No siempre es necesario crear un esqueleto para tu criatura. Para algunas personas, incluso podría limitar su producción creativa. Te recomiendo que lo pruebes al menos antes de saltar directamente al paso 2, ¡porque el esqueleto puede ser realmente útil en tu proceso de creación!]

 

 

Para una criatura sólida más adelante, tenemos que pensar en su base. - El esqueleto.

 

Te recomiendo que hagas una lluvia de ideas y luego plasmes tu idea en el lienzo.

No tienes que tener una idea completamente desarrollada en tu mente todavía, pero piensa en la dirección que podría tomar tu idea. No te aferres a ella por mucho tiempo. Boceta una y luego haz la siguiente.

¡Mira imágenes de esqueletos de animales de la vida real como guía e intenta ampliar, reducir o recortar ciertas partes del esqueleto! Boceta al menos tres de ellos uno al lado del otro y trata de ser diverso. ¡Mira todo tipo de esqueletos de mamíferos en diferentes hábitats!

 

Ten en cuenta que en este punto tu boceto puede ser realmente tosco. Ten en cuenta que cada dibujo de línea limpia proviene de una serie de bocetos ordenados y estamos lejos de eso.

 

Elige el esqueleto con el que estés más contento. Si te gusta, haz también 3 variaciones de ese esqueleto. Puedes agrandar la cabeza, encoger las patas o viceversa. Alinéalos.

 

Si lo deseas, puedes empezar a pensar en qué estructura muscular tendrá más adelante. ¿Será un animal pesado? Entonces tendrá que soportar su peso sobre huesos grandes. ¿Es un animal volador? Piensa en sus alas. Inviértete en las ideas de estas criaturas para darles vida.

 

Si has llegado al final y has pasado por todo tipo de variaciones, elige tu favorita como base para tu criatura. Si lo deseas, puedes limpiar el boceto para mayor claridad.

 

 

[Para este ejemplo, me basé en ciervos y caballos, pero también en perros y lobos para crear este tipo de esqueleto]

Un esqueleto definido será útil más adelante cuando añadas más capas a la criatura.

No es necesario tomarse el tiempo de colorear los huesos.

Como alternativa, también podrías crear un arte lineal limpio como este.

Para hacerlo, puedes crear una capa vectorial.

Las capas vectoriales son especialmente útiles cuando trabajas con arte lineal.

Una capa vectorial rastreará tus trazos de línea para que puedas modificarlos fácilmente en cualquier momento.

¡Esto es especialmente útil cuando quieres mejorar la calidad de tus líneas!

[Puedes hacer clic en este botón encima de tus capas para crear una capa vectorial]

¡Con tus líneas y la capa vectorial en su lugar, ahora podemos editar ciertas partes si lo deseamos!

Para fines de demostración, voy a resaltar el cráneo engrosando las líneas con la herramienta [Corregir ancho de línea] a la que se puede acceder a través del menú [Filtro] > [Corregir línea] > [Corregir ancho de línea] o pulsando este botón:

Ahora podemos seleccionar cualquier área que queramos engrosar.

Y aquí está el resultado:

Como regla general, querrás engrosar las líneas que conectan diferentes partes de la figura. Por ejemplo, los extremos de las vértebras de la columna. Piensa en todo lo que proyectaría sombras y luego engrosa las líneas allí. Volveré a esto más tarde cuando estemos colocando la carne y la piel.

Paso 2: Silueta

¡En este siguiente paso ya podemos establecer en cierta medida cómo se verá nuestra criatura!

Teniendo nuestro esqueleto [Paso 1] como capa base, podemos crear otra capa y trabajar sobre ella cuando reduzcamos su opacidad.

 

 

[Para ajustar la opacidad podemos usar el control deslizante a la derecha. El número muestra el porcentaje de transparencia de las capas. Actualmente está configurado en 26%]

Hay muchas maneras de crear una silueta y te animo a que pruebes diferentes formas.

Por ahora, echemos un vistazo al ejemplo y veamos cómo lo hice yo.

 

En este caso, sabía que quería una criatura similar a un ciervo/caballo con algunos elementos de fantasía.

Observa cómo añadí astas a pesar de que no estaban presentes en el esqueleto antes. ¡Esto es importante! ¡No estás ATADO al esqueleto! Es útil como guía, ¡pero no seas demasiado estricto con él!

 

Sé flexible y crea una historia de fondo para tu criatura. ¡Esto te ayudará a determinar ciertas características de ella! ¿Dónde vive? ¿Para qué sirven sus atributos?

 

Mi criatura puede vivir en un bosque fantástico como protectora de los animales. Quizás tenga que mantener sus astas en alto para simbolizar su fuerza. Quizás use sus bigotes para sentir el peligro, sentir cómo fluye el viento, etc. O quizás esta criatura vive en un entorno completamente diferente.

 

Quiero que pienses en este tipo de cosas. ¿Por qué tu criatura tiene esa característica? ¿Cuál es su propósito? ¿Para qué se utiliza?

 

Determina los elementos clave de tu criatura. ¿Qué hace que alguien la reconozca?

En este caso, podría ser el pelaje esponjoso y las astas largas.

 

¡Mejora estas características!

 

¿Cuál es el carácter de la criatura?

¿Es una criatura mítica? ¿Elegante, misteriosa y orgullosa? ¿O es una criatura torpe? ¿Una criatura linda? Piensa en las formas cuando hagas siluetas. Para una imagen dinámica y agradable, querrás tener un buen equilibrio entre líneas rectas y curvas. Ten en cuenta que un personaje lindo, por ejemplo, probablemente tendrá más formas redondas que triangulares, etc. Piensa en cómo te hacen sentir las diferentes formas y si ese sentimiento se adapta a tu criatura.

 

Si tienes una idea, es posible que quieras usar un aerógrafo duro con una opacidad del 100% y la herramienta de borrador para crear tus formas. Ten en cuenta que puedes ser un poco flexible en este proceso. Volveremos más tarde para refinar la forma.

Echemos un vistazo a un mal diseño de criatura antes de continuar para ver qué podemos aprender de él.

Esta solía ser una de las primeras etapas de esta criatura. Te muestro esto porque siento que transmite la importancia de las siluetas en este punto.

 

En este ejemplo, pasé directamente a la parte de bocetado del proceso. [Lo cual puede estar bien para obtener algunas ideas]. El resultado es una criatura poco interesante con repetición en su estructura y formas.

 

Ahora echemos un vistazo a su silueta.

Ahora podemos decir que esta criatura se mantiene torpe sin mirar ninguna característica.

Lo que sucedió aquí es que el volumen del cuerpo no se ajusta a su esqueleto.

Observa cómo seguí estrictamente el esqueleto en el boceto. No hay espacio para músculos, sangre, piel, pelaje y grasa.

Además, no hay nada que haga que esta criatura sea especial. No hay elementos clave [excepto los bigotes]. El objetivo es hacer que la criatura sea creíble, pero también que se vea única e interesante.

Paso 3: Boceto

Ahora que tu silueta está algo establecida, ¡finalmente podemos dibujar algunas partes del cuerpo y características!

 

Mientras todavía tenemos el esqueleto como base y la silueta encima, podemos bocetar con precisión cómo queremos que se vea la criatura.

Para esto, utilicé una nueva capa para esbozar algunas líneas. De nuevo, no estoy pensando en el grosor de la línea ni en nada en este punto. Solo quiero ver si la silueta funciona y armoniza con el esqueleto y el boceto.

 

¡En ningún momento de la creación estás atado a nada! El esqueleto y la silueta deben ayudarte como una guía vaga. Si tienes nuevas ideas brillantes en tu proceso creativo, ¡entonces bocétalas! Este proceso se trata de refinar. No te conformes con una sola forma en que tu criatura pueda verse. Probablemente hay cientos de formas en que mi criatura podría verse mejor en este ejemplo. Entonces, ¿por qué no explorarlas?

 

Esto nos lleva a...

Paso 4: Refinado

¡Refina tu criatura! ¡Límpiala y edítala de nuevo!

 

Después de haber creado tu primer boceto de su cuerpo, es posible que quieras limpiar todo el desorden.

Una vez más, baja la opacidad de la capa de boceto y de la silueta. Crea una nueva capa vectorial y pon los detalles.

En este ejemplo, refiné la forma en que el pelaje "fluye", añadí detalles a la cabeza, las astas y la cola, y asenté mi criatura. Para este paso, es hora de profundizar realmente en los detalles.

 

Si solo necesitas el arte lineal de tu criatura, aquí tienes un consejo rápido: Intenta enfatizar la piel que está cerca del esqueleto. La espalda, las pezuñas, la cabeza, etc. Aumenta el grosor de línea en estas partes y tu pieza ya se verá un poco más fluida. Haz lo mismo con las partes de la criatura que proyectan una sombra o se superponen (como las astas).

Comprueba todo con la silueta. Si necesitas cambiar algo, no dudes en hacerlo aquí. En este caso, cambié el pelaje de nuevo, tratando de deshacerme de la repetición aburrida.

Paso 5: Valores

Con tu silueta final en su lugar, ahora puedes seguir adelante y colorear algunos valores creando una máscara de recorte.

 

 

Crea una nueva capa y configúrala como máscara de recorte haciendo clic en este icono encima del icono de nueva capa.

¡Esto te permitirá pintar solo dentro de los bordes de tu silueta!

 

Estoy usando un pincel duro de nuevo ya que estoy siguiendo un estilo más de cel-shading en este momento.

Estoy usando un pincel duro de nuevo ya que estoy siguiendo un estilo más de cel-shading en este momento.

Quiero que compares diferentes partes del cuerpo entre sí. ¿Es esta parte de la criatura más clara que aquella? ¿El pelaje de abajo es claro u oscuro? ¿Qué hay de los detalles?

Si aún no lo sabes, ¡experimenta! ¡Haz diferentes tipos de coloraciones! Al final, todo se trata de tus preferencias.

Ten en cuenta que ya podrías trabajar con colores si quisieras. Estos valores en escala de grises tienen el único propósito de crear el ambiente adecuado y la base correcta para tu obra de arte final.

Paso 6: Toques finales

En este paso, hemos llegado al punto en que hemos establecido un esqueleto base, construido sobre él músculos, pelo, pelaje, etc., y decidido los valores de la criatura.

 

En el camino, aún no he mencionado que me deshice de mi arte lineal justo después de pulirlo. Esa es solo mi preferencia personal y no debería afectar tu flujo de trabajo de ninguna manera. Dependiendo del estilo que busques, es posible que no necesites el trabajo de línea después de cierto punto, mientras que otros estilos dependen en gran medida de él.

 

Aunque al final sí volví a ello.

y una versión alternativa:

Así que, en este punto, ¡tu criatura debería estar desarrollada y lista para ser coloreada!

 

Pero esto es todo lo que quería cubrir en este tutorial. Presentar una base sólida sobre la que puedes seguir mejorando. Ponerte en la mentalidad de un artista conceptual.

 

Si quisiera que te llevaras una cosa de este tutorial, es el refinamiento de ideas.

No te conformes con un solo resultado. ¡Explora ideas y emociónate! Inviértete en la criatura que estás creando y dale vida.

 

 

 

¡Muchas gracias por leer y espero haberte enseñado algo!

 

Si te gusta, ¡puedes ver más cosas mías aquí!

 

 

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