Hola a todos. En este tutorial, le mostraré cómo hacer un póster de tipografía con Clip Studio Paint. Utilizaremos principalmente las opciones en la pestaña de filtro y los mapas de degradado para colorear, por lo que este será un tutorial fácil que cualquiera puede seguir.

Desenfoque de movimiento

Primero, escribe tu palabra en la fuente que prefieras. Para este ejemplo en particular, recomendaría usar una fuente sans serif que se ejecute en el lado más ancho. Cualquiera que sea la fuente que elija, escriba su palabra y conviértala en una capa ráster. Elijo la palabra NETHERWORLD (una variante menos utilizada para el inframundo) porque sonaba como una banda de rock, y eso es lo que tenía en mente al hacer esto.

 

Una vez que tenga su palabra, conviértala en una capa ráster:

Duplique esta capa y aplique [Motion Blur] a una de ellas yendo a [Filtro]> [Blur]> [Motion Blur]. Use la mayor resistencia y un ángulo de 90:

CSP no crea el desenfoque de movimiento más largo, y quería un efecto más largo que esto, así que simplemente lo dupliqué y lo almacené uno encima del otro, ya que no afecta el producto final de este diseño en particular. Se parecía a esto:

Combine estas capas y continúe desenfocando el movimiento hasta crear el efecto deseado. En mi caso fue alrededor de 2 o 3 veces. Luego dupliqué la capa hasta que la opacidad fue satisfactoria (aproximadamente 3 capas):

Zig Zag

Aún en esta capa, vaya a [Filtro]> [Distorsionar]> [Zig Zag] y edite las líneas ligeramente. Juega con las opciones hasta que te guste lo que ves. Estas son las especificaciones mías:

Una vez que haya hecho eso, puede fusionar esta capa con su capa original.

Ola

Vaya a [Filtro]> [Distorsionar]> [Onda]. Al igual que con Zig Zag, debes jugar con las opciones hasta que te guste. Lo ejecuté dos veces, aquí están mis especificaciones (abra la imagen para ver más claramente, lo siento), pero sería diferente según el diseño que desee. También dupliqué las capas nuevamente ya que parecía un poco oscuro:

Editemos esto un poco más antes de pasar a los mapas de degradado.

Refinamiento del diseño

Primero, creemos una especie de aberración cromática, pero no del todo. Para esto, cambie el color del diseño seleccionando el color al que desea cambiarlo y vaya a [Editar]> [Cambiar el color del dibujo lineal].

Duplica esta capa y ponla debajo. De vuelta en [Editar], seleccione [Corrección tonal]> [Corrección de nivel]. Como lo cambié a naranja y quiero que esta capa tenga un color rojizo, voy a bajar el [Verde] a 0.

Con esta capa seleccionada, vaya a [Editar]> [Transformar]> [Transformación de malla] y muévala un poco, hasta que sea visible, pero solo ligeramente.

Cuando haya terminado, duplíquelo y dele un desenfoque gaussiano yendo a [Filtro]> [Desenfoque]> [Desenfoque gaussiano].

Bien, ¡ahora estamos listos para los mapas de gradiente!

Capa de mapa de degradado

En el menú de capa, seleccione [Nueva capa de corrección]> [Mapa de degradado ...], y luego, ¡juegue! Realmente no hay reglas con mapas de gradiente. ¡Todo depende de lo que quieras y de lo que te guste! Agregué mi gradiente y el producto en caso de que quiera seguir mi diseño fielmente, pero se estaría perdiendo la mejor parte, por lo que le recomiendo que experimente.

Aquí está el diseño después de agregar la textura de Mortero en Superposición al 40% de opacidad + cambiar un par de detalles y agregar otros elementos para que parezca un póster real.

Pensamientos finales

Como puede ver, este es un cartel muy amenazante. ¡Quería que se viera como el fuego del infierno, viniendo desde el fondo del abismo! Pero puede usar la misma técnica para lograr resultados muy diferentes. Mira este otro ejemplo, diseño muy similar, pero diferentes temas:

En ambos ejemplos, los trazos ocupan la mayor parte del espacio, pero si lo prefiere, puede usarlo solo parcialmente. ¡El cielo es el limite! Si haces un diseño siguiendo este tutorial, ¡me encantaría verlo! Puedes etiquetarme en Instagram @ apey.art. Si tiene alguna pregunta, no dude en contármelo, ¡me encantaría ayudarlo!