Introducción

¡Bienvenido a mi tutorial!

 

Si está buscando darle una ventaja a su obra de arte mediante el uso de modos de fusión, ha venido al lugar correcto.

 

En esta publicación, explicaré cómo usar los modos de fusión, algunos de los efectos que puede aplicar y el alcance y las explicaciones de sus usos.

Hacer una ilustración

Para utilizar los modos de fusión de forma eficaz, es bueno tener una imagen sobre la que trabajar primero.

 

En la imagen anterior se muestra una ilustración básica que presenta la mayoría de colores planos alrededor de un nivel de luz similar, lo que generalmente se conoce como valor.

 

Los modos de fusión pueden ser muy útiles con piezas de valor total, pero comenzar con planos es una buena introducción.

Dónde encontrar modos de fusión

En su interfaz, debe tener una sección para sus capas. Sobre las capas hay una selección de íconos, y el ícono que busca es un rectángulo que dirá Normal.

 

Dependiendo del modo de fusión que tenga activo en la capa actual, la palabra será diferente como se ve arriba.

Cómo funcionan los modos de fusión

Los modos de fusión afectan los diferentes valores del trabajo a continuación, y dependiendo de qué valores tiene un determinado modo cambia el resultado.

 

Por ejemplo, con la ilustración de arriba, estamos creando una sombra en la mandíbula inferior del personaje con el Modo Multiplicar.

 

Multiplicar solo afecta a los colores que son oscuros, y todo lo que sea blanco puro se volverá invisible cuando se active. Entonces, cuando lo usa como una sombra suave, se vuelve sólido donde es oscuro y transparente donde no hay color en absoluto o es blanco.

 

Para la ilustración de arriba, también bajé la transparencia para permitir que la ilustración saliera.

Multiplicar

Como se dijo anteriormente, Multiply funciona como una sombra cuando se aplica.

 

Si desea que los elementos no se vean afectados por el modo de fusión, puede borrar elementos en esa capa para afectar el resultado.

 

En la ilustración de arriba, borré el degradado de sombra en los ojos y la nariz para permitir que se apliquen diferentes elementos más tarde.

Resplandor

Glow funciona como se describe.

 

Cuando se usa encima de una ilustración, hará que los elementos brillen intensamente en el resultado y, dependiendo de cuánto se aplique, afectará la intensidad del brillo.

 

En la ilustración de arriba, apliqué el modo de fusión de resplandor a los ojos del personaje con un pincel rojo plano. Esto da como resultado que los ojos parezcan brillar a través de la oscuridad.

Dependiendo del color que elijas, así quedará representado en la pieza.

 

Por ejemplo, la iluminación del borde de la pieza usa blanco mientras que los ojos usan un rojo.

Cubrir

La superposición mejorará los valores de la imagen siguiente.

 

Los colores oscuros aparecerán más oscuros y más vívidos mientras que los colores más claros se volverán más brillantes y vívidos.

 

En la ilustración de arriba, se usa para aumentar el valor de la sombra en la cara del personaje.

La superposición también se puede utilizar como un medio para colorear una imagen en un tono específico.

 

En la ilustración de arriba, tenemos un color rojo que usa el Modo de fusión de superposición con alrededor de un 25% de transparencia.

 

El resultado crea una tonalidad roja sobre el personaje que une todos los elementos de manera cohesiva.

En esta ilustración, el modo OverlayBlending se aplicó al color rojo sobre un degradado en blanco y negro.

 

Oscurece las tinieblas y aclara las luces, al mismo tiempo que realza los rojos.

Otros usos de los modos de fusión

¡Los modos de fusión también se pueden aplicar a mapas de degradado!

 

Dependiendo del modo utilizado, extraerá la información del Mapa de degradado y la aplicará a la pieza de una manera interesante.

 

En la ilustración de arriba podemos ver que cuando se aplica usando el modo de fusión de luz dura, obtenemos una ilustración mucho más oscura que también cambia el tono general de la pieza.

 

Los mapas de degradado son excelentes herramientas para colorear imágenes en escala de grises o unir los elementos de una ilustración en una gama similar de tonos.

Conclusión

Espero que esta publicación te haya ayudado a descubrir el mundo de los modos de fusión, al menos un poco.

 

¡Recuerda explorar y experimentar con todos los modos para obtener los mejores resultados!

 

¡Cuídense compañeros artistas!