Introducción

¡Oigan, todos! Me alegra ser parte del concurso TIPS of the Month organizado por Celsys una vez más, y estoy más que feliz de compartir más de mi conocimiento de Clip Studio Paint y diferentes trucos de arte.

Presentación

Este mes elegí el tema Lineless Art. Aquellos que siguen mis redes sociales y páginas relacionadas con el arte y se suscriben a mi canal para la audiencia de habla rusa saben que mi estilo en sí no incluye ningún arte lineal. Pero en términos de mis obras de arte habituales, esta es más bien una decisión de estilo y tengo algunas otras razones para proceder de esta manera.

Así que no voy a contarles simplemente cómo suelo dibujar, ya que no habrá información realmente útil ni nueva para la mayoría de ustedes. En cambio, hoy voy a compartir un consejo interesante que podría ser útil tanto para los artistas como para aquellos que no suelen o no pueden dibujar en un nivel avanzado o de la forma habitual: diseñadores, principiantes, etc.

Durante esta guía, revisaremos un par de opciones de Clip Studio Paint que le permiten crear diseños y obras de arte similares:

Este se inspiró en un grupo de electro-folk ucraniano (o folktronica), por lo que el ruiseñor es el elemento clave de la obra: es el símbolo de Ucrania y el símbolo de la libertad (que es el nombre de la obra de arte).

Paso 1 - La preparación

Este método es valioso para los principiantes, ya que básicamente se salta las etapas del boceto y, por supuesto, se deshace del arte lineal. Y si bien esas etapas son bastante importantes, ya que te ayudan a acostumbrarte al flujo de trabajo y a aprender muchas cosas importantes diferentes, con este consejo quiero ayudar a los novatos a comprender que esas etapas no son esenciales y que puedes crear obras maestras con solo inspiración y conocimientos básicos de composición. Y los artistas más experimentados podrían descubrir trucos útiles que podrían ayudarlos a optimizar su proceso de trabajo.

Entonces, ¿qué necesitamos para proceder y hacer la obra de arte de graffiti / tinta? En primer lugar, necesita su propio elemento clave: un animal, un objeto o incluso un conjunto de elementos diferentes. Como mencioné anteriormente, “Freedom” se inspiró en un grupo y su canción particular, cuya puesta en escena fue ambientada con colores rojo, negro y blanco. Así es como se me ocurrió la idea del ruiseñor estilo graffiti, una combinación del pájaro de la libertad y el estilo artístico de la rebelión.

Una vez que haya encontrado su inspiración y haya decidido qué resultado le gustaría alcanzar, busque o haga una buena imagen de su objeto clave. Es preferible utilizar imágenes de alta resolución (casi tan alta como su lienzo o incluso superior), aunque no es necesario. Como ejemplo, aquí está la imagen que usé:

Paso 2 - El trabajo con la imagen.

Coloque su imagen en el lienzo. Dependiendo de la resolución y la cantidad de ruido que tenga, es posible que desee utilizar la función Suavizado inteligente (especialmente si ha ampliado la imagen).

El Suavizado inteligente ayuda a eliminar el ruido y minimizar la pixelización de las imágenes de baja resolución.

Después de eso, corte los elementos de la imagen que no necesite.

También puede usar las reglas de guía para colocar su imagen justo en el centro del lienzo (que es 100% opcional): simplemente arrástrelas fuera de las reglas laterales que puede ver en los bordes del espacio de trabajo, vaya a la ventana Objeto , haga clic en la regla violeta e ingrese las coordenadas de los píxeles centrales de su lienzo.

Y ahora estamos en la etapa final de los preparativos básicos. Elija la capa con su imagen clave, vaya a la Ventana de propiedades de capa y cambie el color de Expresión a Monocromo. Ahora simplemente arrastre los controles deslizantes de umbral de Color y Alfa para que su imagen se vea bien y se distinga. También puede activar el borde por ahora si no puede ver los bordes correctamente o simplemente cambiar el color del fondo a otro que no sea blanco y negro.

Paso 3: el efecto de graffiti

Cree una nueva capa y elija cualquier pincel similar a un aerosol que se parezca más al efecto de graffiti. Si no está seguro de cuál elegir o es nuevo en Clip Studio y aún no ha descargado nada de Clip Studio Assets, puede elegir el desguace de tonos estándar como yo. Eres libre de personalizarlo, pero asegúrate de no ir demasiado lejos.

Ahora simplemente comience a esparcir el aerosol usando colores sólidos en blanco y negro. Pero no suavice TODAS las fronteras entre el blanco y el negro. Al igual que con las sombras realistas, simplemente imagine la posición de su fuente de luz y distribuya las sombras en consecuencia. Aquí hay un ejemplo de mi proceso: hice que la sombra en el vientre pareciera suave ya que el vientre mismo es redondeado y las pequeñas plumas hacen que el borde sea aún más ancho; mientras que el ala es un elemento separado con varias plumas grandes, por lo que le dejo bordes más afilados.

Generalmente, puede usar 3-5 capas para la pulverización en blanco y negro (después de todo, no puede hacer solo 2 y dejar que un color de pulverización siempre cubra a otro) para crear un efecto de pulverización de graffiti más natural.

Además, puede agregar más elementos nuevos en blanco y negro si cree que el simple cambio al modo monocromo no hizo todo el trabajo. Corrija la imagen de acuerdo con su fuente de luz imaginable como lo hice aquí con el ala o los pies.

Después de eso, agregue spray a estos elementos también, pero no olvide dejar algunos de los elementos afilados (para comprender cuáles deben ser afilados o suaves, imagine el pájaro real: la mayor parte de su cuerpo es suave y esponjoso debido a las plumas pequeñas, mientras que los pies, el pico y la rama son bastante ásperos; use su propio objeto clave como guía).

No tenga miedo de ir más allá de las fronteras iniciales. El graffiti es el estilo artístico que no conoce fronteras, por lo que tampoco debes tenerles miedo. Además, solo enfatizará el estilo que vamos a alcanzar.

[EJEMPLOS DEL TRABAJO TERMINADO PARA UNA COMPRENSIÓN MÁS CLARA]

Paso 4 - La estilización

Una vez que esté satisfecho con el aspecto de su sótano, ¡es hora de agregar un aspecto elegante a nuestro trabajo! ^ - ^

Para tales obras de arte, prefiero el método de color selectivo, cuando hay un cierto elemento de cierto color en una composición monocromática. Y dado que la canción en la que me inspiré usaba negro, blanco y rojo, decidí continuar con la misma gama. Y entonces agregué plumas adicionales de color rojo y las "difuminé" con el mismo spray.

Ahora, antes de dejar el objeto clave y continuar, agreguemos la cereza al pastel. Cree una nueva capa y, eligiendo los mismos colores que utilizó, agregue algunas manchas con el G-Pen normal; hágalo al azar (sin embargo, puede ceñirse a la proporción 2: 1; agregue una mancha grande o pequeña aquí y dos manchas diferentes) allí, es una gran proporción cuando se trabaja con muchos elementos pequeños).

Paso 5 - El trasfondo

Ahora estamos entrando en el final de nuestro trabajo. Puede parecer un poco aleatorio, pero realmente creo que el graffiti y el estilo tradicional de tinta japonesa tienen un gran potencial si se combinan. Entonces, utilicé el juego de pinceles Ink pen (墨筆) de ぱ ー ら め ん と (1564809) para mejorar aún más mi trabajo.

Y después de varios conceptos se me ocurrió una idea interesante: ya que estoy implementando el arte tradicional japonés, ¡que sea una frase en japonés! Y era obvio qué elegir: la idea de toda la obra de arte es la libertad, así que escribí esta palabra en japonés (usando la fuente ZinHenaKokuryu) y coloqué el texto de manera que pareciera que el ruiseñor está sentado sobre él en lugar de la rama.

Ahora solo necesitaba hacer que pareciera más tinta. Y para hacerlo de manera precisa, dupliqué la capa de texto y convertí la copia en una capa vectorial.

Ahora vaya a su pincel de tinta (si ha descargado los que recomendé) y abra la ventana Detallada de la subherramienta. Vaya a la página Forma de pincel y presione "Agregar a ajustes preestablecidos" para registrar la textura en los ajustes preestablecidos de forma de pincel.

Ahora regrese a su capa vectorial y seleccione la herramienta Objeto. En su ventana de Propiedades de Herramienta cambia la Forma del Pincel a la que acabamos de registrar. Ahora el contorno de nuestro texto cambiará al de la tinta. Mantenga visibles tanto las capas vectoriales como las de texto normal. Puede ajustar el tamaño, la forma y otras propiedades de este contorno en las mismas propiedades de la herramienta Objeto o en la paleta Línea correcta (la herramienta más baja de Clip Studio Paint con espacio de trabajo predeterminado).

Más ejemplos

¡Y ahora hemos terminado!

Entiendo que un par de pasos podrían haber sido un poco más complicados de lo que describía al principio, pero necesitaba describir todo en detalle para que tengas todo preparado para cuando comiences el siguiente trabajo (como registrar la forma del pincel, no necesitará volver a hacerlo la próxima vez, al menos no con la misma forma).

Y aquí hay un par de otros trabajos míos hechos exactamente con el mismo método:

Conclusión

Por supuesto, espero que la sugerencia haya sido útil porque está destinada no solo a decir cómo dibujar un graffiti, sino también cómo hacer una hermosa composición sin líneas con solo una pequeña cantidad de dibujo puro. Puede utilizar los dos primeros pasos de la guía para preparar un sótano en solo 10-12 minutos y luego tomar un camino diferente y crear algo propio. O puedes seguir todos mis pasos mejorando algo a tu gusto.

Cada vez que participo en este concurso, siento una gran alegría, ¡así que quiero agradecer a todos por la posibilidad de experimentar esto una y otra vez! ^ - ^

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Así que, gracias por tu tiempo, ¡y te deseo una gran inspiración!