Introducción

Hola a todos, mi nombre es Peter, este tutorial brindará consejos rápidos sobre cómo renderizar diferentes materiales de ropa con los que podrías haber tenido problemas al crear tus artes. Al dibujar un personaje, es inusual estar sin ropa (a menos que seas un artista NSFW :)) esto indica cuán importante es la textura de la ropa para un artista. Guardemos el discurso y saltemos directamente a él.

Nota

Hay diferentes procesos y flujos de trabajo al diseñar ropa, también hay diferentes estilos, depende de lo que quieras. Este tutorial le dará consejos generales que le serán útiles independientemente de su estilo artístico. Espero que le sea útil.

Camisas lisas

Comenzaremos con la parte más fácil. El error común que cometen muchos principiantes es que a menudo pintan pisos de paisano ignorando la iluminación y las sombras.

El primer proceso es llenar el lienzo con un color grisáceo para permitir una mejor visualización del color.

Luego puede comenzar a pintar, usé la herramienta de varita mágica para evitar pintar sobre la línea.

Y esto es lo que tenemos:

Nota: no pintes el color base de una camiseta blanca completamente de blanco, es recomendable utilizar un color blanco roto.

Una vez que haya terminado con el color base, puede comenzar a agregar sombras a la camisa. Selecciona un color más oscuro y úsalo para sombrear algunas partes de la camiseta.

Algunas sombras pueden ser más oscuras o más duras en algunas partes de la tela para que puedas oscurecer algunas partes del vestido.

 

Deberías poder notar la diferencia.

Ahora que hemos terminado con la sombra, podemos iluminar algunas partes de la tela. Independientemente del material del que esté hecho un vestido, siempre será reflectante, aunque varía en los materiales. Los materiales como el satén y la piel sintética son muy reflectantes a diferencia del denim.

Cree una nueva capa y recórtela al color base, luego seleccione el color más brillante del color base y comience a aclarar algunas partes de la tela.

Nota: para saber dónde agregar sombras y luces, debe elegir una fuente de luz. Esto es muy importante al sombrear cualquier tipo de material.

cuero de imitación

El material de piel sintética es muy reflectante. Este consejo es muy importante cuando se renderizan vestidos de piel sintética.

El primer paso es el color base. usa un color casi negro para la base, no un color negro porque siempre necesitarás un color más oscuro para sombrear.

Seleccione el color y la sombra negros para agregar sombras a la tela. Es mejor usar un cepillo relativamente duro para el sombreado porque la piel sintética produce sombras duras.

El paso final y más importante es agregar luces reflejadas al material. Use un pincel duro para este paso y luego difumine sus bordes hasta que esté satisfecho con el resultado (use el pincel de desenfoque).

Aquí esta el resultado final:

Un consejo rápido: la piel sintética refleja lo que hay en su entorno, es decir, el entorno de tu personaje determina el color y el tipo de luz que reflejará el material.

Patrón de ropa

Puede crear su patrón personalizado en CSP si no desea descargarlo de la tienda de activos. Aquí hay algunos consejos rápidos sobre cómo crear el tuyo.

 

Dibuja el patrón:

Es muy importante usar la herramienta de cuadrícula para dibujar su patrón, ya que evitará cualquier tipo de error y también acelerará su trabajo. Para acceder a la herramienta de cuadrícula, simplemente vaya a (ver>cuadrículas), también puede ir a la configuración de cuadrícula para configurar su cuadrícula.

Aquí dibujo un patrón usando el paso anterior.

Es posible que necesite la herramienta de línea directa al dibujar su patrón, especialmente si se trata de líneas rectas, curvas y eclipses.

una vez que haya terminado con el contorno del patrón, vaya a Editar>Registrar material. Regístrelo como una imagen y seleccione "repetir" como su función de labranza.

Para obtener más detalles sobre los patrones de tela, haga bien en consultar este enlace.

Aplicación de patrones de tela (creación de vestidos estampados)

De momento ya tienes un patrón de tela, aplicarlo es muy fácil.

pinta el color base para la camisa.

Arrastre su patrón personalizado o descargado desde la carpeta de materiales y recorte la capa a la capa base, también debe transformarla al tamaño apropiado, debería obtener algo como esto;

Aunque ya lo hemos transformado en su tamaño apropiado, todavía se ve mal porque el patrón no siguió el flujo de la tela y el cuerpo.

Para corregir esto necesitaremos la herramienta licuar para empujar un poco los píxeles. Use la herramienta de empuje con la siguiente configuración:

Cuando haya terminado, puede ver una clara diferencia.

Ahora que ha terminado con el patrón, puede comenzar a sombrear y agregar sombras a la tela.

Use un pincel suave para sombras suaves y use un pincel duro para sombras dobles.

Agregue un poco de iluminación a algunas partes del vestido, si le resulta difícil, elija una fuente de luz y sombree las partes que sienta que están expuestas a la luz.

Ese es el resultado final.

Mezclilla

El denim es una tela que se usa comúnmente para crear jeans.

Aquí está el enlace de los pinceles que uso para texturizar materiales de mezclilla;

Pinta el color base con un color azul intenso.

Nota: el color de la mezclilla varía, no es obligatorio pintar siempre con un color azul intenso.

Transforme el patrón de los activos y recórtelo a la capa base. El patrón le da a los pantalones una textura de mezclilla aunque no sea visible desde lejos.

Usa el pincel texturizado para sombrear los pantalones.

Nota: se recomienda no usar un pincel sin textura para sombrear el material de mezclilla. Usé el pincel texturizado de mezclilla para todo el proceso y aquí está el resultado final.

Uso de patrones monocromáticos para la textura de la tela.

Hay algunos patrones monocromáticos predeterminados en CSP que se pueden usar para definir algunos materiales de ropa. Usaré algodón para este tutorial.

Usarlos es lo mismo que cualquier otro patrón que hayamos usado en este tutorial.

Primero, como siempre, pinte el color base y arrastre el material monocromático al lienzo, sujételo a la capa base y escálelo al tamaño apropiado.

Puede haber una diferencia sutil cuando miras desde lejos, pero cuando tienes una vista cercana, verás el patrón. Puede comenzar a sombrear (agregar luces y sombras) y luego ya está.

Creación de un diseño transparente similar a una red

Para crear un vestido transparente, deberá disminuir la opacidad de su color base a una cantidad adecuada.

Utilicé este activo para agregarle una textura similar a una red para hacerlo un poco realista.

Y aquí está el resultado final;

Tejido sintético (nylon)

Reproducir un material muy transparente y reflectante como el nailon no es tan difícil como cabría esperar.

Para hacer que el material parezca nailon, primero pinte el color base con un color blanquecino y reduzca la opacidad al 25%, aunque depende de la transparencia del nailon.

Nota: Usé un color blanquecino como color base porque estoy tratando de lograr un nailon de aspecto incoloro, pero si buscas uno de color, simplemente usa el color como tu color base y reduce su opacidad.

cree una capa encima de la capa base y comience a agregar algunas sombras a la tela.

Aunque hemos agregado algunas sombras a la tela, todavía no se ve como nailon, esto se debe a que el nailon es muy reflectante, lo que nos lleva al último paso.

Cree una nueva capa encima de la capa base, configure su modo de fusión para "agregar brillo" y agregue reflejos y luz reflejada en la tela.

Continúe editando hasta que obtenga su mejor resultado.

Consejos para pintar pliegues simples

Los pliegues son inevitables cuando se dibuja material de ropa para un personaje. Se forma un pliegue cuando las superficies de un material de ropa se superponen, por lo tanto, la naturaleza del pliegue depende de la naturaleza del material.

Hay dos áreas en un pliegue; esa es la zona oscura y la clara.

El área oscura es el área donde una parte de la superficie del material proyecta su sombra, mientras que el área clara es el área expuesta que refleja la luz circundante.

Vamos a aplicar estos pocos principios para dibujar un pliegue simple.

Sí, acabo de empezar con un lienzo pintado que no se parece en nada a una tela.

Comience con el área oscura seleccionando un color más oscuro y aplicándolo al área donde desea colocar sus pliegues.

Una vez que haya terminado, cree otra capa y agregue un color más claro sobre el área oscura para producir el área clara.

Ahora podemos ver lo que está resultando ser.

Combine todas las capas y use el pincel de desenfoque para comenzar a optimizarlo y editarlo hasta que obtenga el mejor resultado.

 

Nota: los pinceles de desenfoque y mezcla son herramientas muy importantes al renderizar pliegues.

Esto parece una tela de algodón normal. Tal como hemos dicho en el transcurso de este tutorial, "la naturaleza del material determina la naturaleza del pliegue", podemos hacer que este material parezca "satinado" aumentando el brillo del área de luz. El satén es un tejido reflectante.

Para hacer que la tela luzca satinada, cree una nueva capa y configure el modo de fusión en agregar brillo, luego comience a pintar sobre el área clara para que se vea reflectante.

La tela satinada también produce una sombra más oscura que la tela normal. Seleccione un color más oscuro y sombree el área oscura.

Aquí esta el resultado final;

Nota final:

La mejor manera de renderizar material de ropa de cualquier tipo es comprender cómo reacciona al entorno y siempre referirse al entorno al renderizar material de ropa para que parezca realista.

 

 

 

 

Gracias por leer mi tutorial, y espero que te ayude en tu viaje artístico.

Buena suerte.