¡Bienvenido! -INTRO- 🍳

Hola, Leriisa aquí!

Vuelvo con otro tutorial, gracias por quienes me apoyaron en mis primeros consejos de hace unos meses.

¡Así que hoy te mostraré cómo dibujar y pintar comida deliciosa y apetitosa! Te mostraré cómo colocar tu comida en perspectiva, pintando con volumen y forma usando bordes suaves y duros y, por último, usando algunas herramientas de corrección de color en Clip Studio Paint para iluminar y mejorar el estado de ánimo y la iluminación de las piezas para hacer más cosquillas. esas papilas gustativas.

¡Espero que disfrutes y aprendas algo de este y tal vez sigas para dibujar tu comida favorita!

- Luz y volumen -

Antes de sumergirnos en el proceso de pintar comida deliciosa, debemos revisar los conceptos básicos de las propiedades de la luz y cómo representar volúmenes en el espacio 3D. Después de todo, es difícil ignorar las muchas propiedades de los alimentos como la textura y la naturaleza traslúcida y mirar debajo de ellas las formas primitivas.

 

Primero, observemos las sombras de forma y las sombras proyectadas de las esferas que he configurado a continuación. La ubicación de la fuente de luz, donde se originan los rayos de luz, afecta directamente la posición de la luz y la sombra. Con la luz proveniente de la esquina superior izquierda, la sombra proyectada se empuja hacia el lado derecho de la esfera. El terminador redondeado (divisor entre las formas de luz y sombra) sigue el contorno de la esfera en un ángulo perpendicular al rayo de luz. El punto culminante (el punto de luz más brillante) se refleja hacia la izquierda, en la misma dirección que el rayo de luz entrante. Esto es cierto cuando la luz está directamente arriba, lo que da como resultado una sombra proyectada directamente debajo y un resaltado. Lo mismo se aplica a la luz que proviene de la parte posterior de la esfera, lo que da como resultado solo una pequeña porción redondeada de forma de luz en la parte superior y una gran sombra proyectada suave.

 

• Si sobreexpone la imagen y hace que las sombras sean realmente oscuras, ¡parecerían ser fases de la luna en órbita!

 

¡Hablemos de cómo la luz manipula los colores! Entonces, en este caso, la luz proviene de la esquina superior izquierda. Se utiliza un color muy claro para la pequeña mancha de luz. Se utiliza un tono rosa neutro para el color base de la manzana bajo luz. Observe cómo entre el valor de la luz y el valor de la sombra hay un color saturado (de un tono similar al color base de la manzana), que es causado por la dispersión del subsuelo. ¡Muchos artistas incorporan esta técnica en sus estilos artísticos! Lo más alejado de la luz es el valor de la sombra, un valor mucho más oscuro que representa todos los planos alejados de la luz. Estos valores se muestran en la franja de degradado a continuación.

Al pintar alimentos con muchas formas y, por lo tanto, muchas caras y planos, recomiendo comenzar pintando el volumen y la forma general. ¡Es más fácil pintar y decorar la casa después de construir la estructura! Luego, agregue y refine las formas más pequeñas, como las abolladuras creadas por las semillas en la superficie de las fresas. ¡No sienta la necesidad de apresurarse y pintar todas las formas de una sola vez!

 

- Corneta de chocolate - 🍫

Solo uso cinco tipos de pinceles / borradores para estos dibujos: un lápiz para dibujar, el G-pen predeterminado para el arte lineal y el bloqueo de los colores base antes de bloquear los píxeles transparentes en la capa, un pincel de cerdas de pintura para textura y pintura. Para los borradores, utilizo tanto el borrador duro como el blando, este último para suavizar los bordes de las luces y hacer que la comida parezca real.

 

¡Comencemos pintando algunos panes de desayuno, ya que son más simples y fáciles! Para una corneta de chocolate, dibuje de 4 a 6 formas en forma de rosquilla pegadas, con las formas de rosquilla cada vez más pequeñas a medida que se alejan en la distancia. Sugiero un color marrón oscuro para combinar con los colores de las cuentas marrones. Para dibujar, utilizo 'Mechanical Pencil 0.5' de Redjuice, el material se puede descargar gratis aquí:

 

¡Otro bolígrafo simple pero excelente proporcionado por la comunidad de CSP para el arte lineal y delinear sus alimentos es DAE_PEN!

En una capa debajo de la capa del boceto, coloque los colores base marrón claro de la corneta, así como los colores base marrón oscuro del relleno de crema de chocolate. Solo estoy usando la herramienta de lazo de mano libre de lazo para colocar los colores, manteniendo presionada la tecla Mayús mientras dibuja para agregar piezas de selecciones. Luego utilizo mi G-pen de opacidad total para corregir el contorno de los colores.

La fuente de luz está en la esquina superior izquierda. Ahora estoy agregando algunos marrones más oscuros sobre la parte superior del pan de corneta y estableciendo los amarillos más oscuros que están en la sombra. También estoy usando mi bolígrafo para crear un borde de sombra afilado a medida que el plano se curva hacia adentro donde está el relleno de chocolate. Siempre es más fácil pasar de bordes afilados a suaves (perdidos), en lugar de viceversa.

Para la porción de pan, use un marrón rojizo cálido más oscuro en la parte superior y un marrón teñido de naranja más claro en la parte inferior, la 'versión de sombra' del color base. Cuando pinte los pliegues en la parte delantera de la corneta, recuerde usar un tono más oscuro para las pequeñas sombras proyectadas creadas como se ven por las flechas. Recuerde, las sombras proyectadas son más duras que las sombras de forma.

También estoy usando un tinte amarillo claro, pinto algunos reflejos en las esquinas frontales de la corneta.

 

Ahora, para sombras de formas importantes dentro de la corneta, use un valor más oscuro y cálido y cepille los lados de cada "rosquilla" que están alejados de la luz. Estas sombras son causadas por cambios graduales en las direcciones del plano y, por lo tanto, la pérdida gradual de la reflexión de la luz. Del mismo modo, revise la parte inferior de la corneta con un valor de naranja más oscuro y pinte en las sombras restantes.

 

 

Para los reflejos jugosos, elija un color rosa más claro (este es un color más frío y se destaca brillantemente entre los matices cálidos) y cambie a una herramienta de lápiz más dura para pintar en la parte delantera de la corneta, cerca de la fuente de luz. Los trazos pequeños, rápidos y rectos retratan la dureza y la energía de los reflejos mejor que los trazos grandes y suaves que pueden parecer luz ambiental o luz reflejada. También amplifiqué la oscuridad de las sombras que pintamos antes con un marrón rojizo aún más oscuro. ¡Intente siempre utilizar el espectro completo de la escala de valores! Queremos que los tonos oscuros alcancen al menos un 70-80% de oscuridad.

 

Refinemos la corneta usando un bolígrafo duro para dibujar un contorno oscuro alrededor de la silueta de la corneta. Con el mismo bolígrafo duro, pinte algunos reflejos duros y vibrantes en la parte frontal del relleno de chocolate para hacer que la crema brille y resalte, así como para convencer al espectador de que es de textura fina y líquida, no espesa ni mate.

Cambie entre reflejos duros y suaves, coloque las manchas duras sobre las sutiles luces más suaves del relleno de chocolate. No apunte a blancos aburridos, sino tal vez a un cian brillante o un naranja descarado.

Finalmente, usando el modo de capa de superposición recortado sobre su pintura, con una naranja como se muestra en la imagen y la herramienta de aerógrafo suave, hacen que la corneta resalte con vitalidad y capture la atención del espectador. A lo largo del lado opuesto de la luz, donde se encuentran las formas de sombra principales, use una capa marrón sobre multiplicar y cepille sobre la parte inferior para crear sombras más ricas.

¡Recuerde recortar sus capas para que no sea necesario borrarlas constantemente!

Tada! ¡Tu cucurucho de chocolate lista para ser consumida con entusiasmo y disfrutada por los golosos!

 

- Media luna - 🥐

¡Pintemos el pan francés del que disfrutan muchas personas! A diferencia de la corneta de chocolate, el croissant consiste en formas en forma de rosquilla pegadas entre sí que van disminuyendo de tamaño en ambos extremos. Trate de dibujar las líneas a lo largo de un croissant, ya que le ayudarán a identificar los ángulos de las puntas del croissant a medida que giran.

En una capa debajo de la capa de boceto, bloquee el color base amarillo marrón con un lápiz de opacidad duro o una herramienta de lazo y cubo de pintura. Luego bloquee los píxeles transparentes.

Con una brocha de cerdas claras, elija un color marrón más oscuro y cálido y aplique la brocha sobre la mayor parte de la parte superior y los lados para emular un efecto ligeramente "quemado" en el croissant como se muestra.

 

Introduciendo una gama más amplia de colores marrones como el marrón rojo oscuro y el amarillo oscuro en las sombras de los pliegues del pan, pinté trazos siguiendo el contorno de la forma general del croissant para agregar un poco de textura y colores interesantes.

Luego, revise las áreas quemadas más oscuras y las sombras con un valor marrón más oscuro para que el croissant tenga un aspecto más real. Utilice el color amarillo oscuro cerca de la parte inferior del croissant para pintar con luz reflejada (este color depende del color de la superficie en la que se colocó el croissant) el color rojo oscuro para las sombras de forma más dura, un color rojo saturado para la línea saturada de la dispersión del subsuelo entre los valores de sombra y luz, y finalmente el color naranja base para el valor de luz.

Imaginaste todos los colores del croissant correspondientes a su valor, representado por la esfera.

Para obtener deliciosos reflejos de croissant, haz una nueva capa. Elija un color beige amarillo claro y use un bolígrafo duro para hacer pequeños trazos finos y formas de charco. Luego, bloquee los píxeles transparentes y repase los aspectos más destacados con un borrador suave para agregar algunos aspectos más suaves entre todos los aspectos más duros. Tiendo a manchar un lado de los reflejos y dejar el otro duro.

 

Al configurar la iluminación de la escena, imaginemos rayos de luz cálidos y tintados que vienen de arriba. Cepille la parte superior con un color amarillo cálido. ¡Pinta la sombra proyectada del croissant y exagera la línea saturada entre la sombra y la luz de la mesa con un naranja saturado! ¡Y hemos terminado y estamos listos para devorar este croissant!

 

- Tostada de huevo - 🥚

Pintemos un pan de desayuno que sea un poco más saludable y tolerante con nuestra salud :) Una tostada es esencialmente un cuadrado con algo de grosor y que se encuentra plano sobre un plato. Por lo tanto, ¡la perspectiva es crucial para hacer un brindis convincente! Debido a que estamos mirando hacia abajo en la tostada, los puntos de barnizado horizontal a la izquierda y derecha de la tostada (en los que convergen los lados paralelos de la tostada) están por encima de la propia tostada. Los artistas de la comida a menudo exageran ligeramente la perspectiva para hacer que el brindis parezca más cercano y sobresaliente, utilizando puntos de fuga más cercanos.

 

Debajo del boceto, coloque el color base de la tostada. La cara superior de la tostada debe ser de un color amarillo más claro y los lados deben ser de un color rojo anaranjado más oscuro, ya que representa los lados normalmente oscuros y quemados de una rebanada de pan que estamos acostumbrados a ver en la vida real.

 

Ahora estoy comenzando a pintar algunos pliegues en el costado de la tostada y agregando algunos marrones más claros en las esquinas.

Refina el plano superior con un color amarillo ligeramente más claro y un cepillo de cerdas ligeras para cambios de color graduales y difusos. Use el mismo pincel para oscurecer las esquinas de los lados donde es menos probable que la luz aterrice y se refleje. Para resaltar, elija un tono rosa claro y pinte una línea delgada de resaltado en uno o dos lados del plano superior.

Para que el pan se destaque del fondo blanco, use un bolígrafo duro y elija un color marrón oscuro que sea casi negro y rodee la silueta de la tostada. ¡Asegúrate de llevar el grosor del contorno para que el brindis parezca más dinámico e interesante! Para la iluminación ambiental, elija un marrón más claro y revise las sombras oscuras en los lados de la tostada.

 

Las tostadas se suelen quemar por la mitad. En una capa con el modo de capa múltiple activado, cepille ligeramente en el centro del plano superior como se muestra. Esto hace que el centro parezca algo quemado, lo que hace que el brindis sea más realista.

 

 

¡Podríamos dejar la tostada así, o podríamos agregar algo encima para darle sabor! Parece que un huevo a menudo se combina con una tostada. Los huevos sobre tostadas son definitivamente un clásico ... así que pintemos huevos sobre tostadas :) A continuación se muestra una demostración de las líneas de contorno del huevo. Mientras que la yema es casi un semicírculo, la clara de huevo tiene un volumen parecido a una cúpula. Conocer el volumen de un huevo en el espacio es importante y esto se aclarará más adelante.

 

Colocar en los colores base el beige huevo para la clara y el naranja para la yema. Usar naranja en lugar de amarillo hace que la yema de huevo parezca más densa, rica y premium.

 

Dentro de la yema de huevo, dos colores naranja oscuro y se mezclan en algunos tonos de sombra. En el exterior de la yema, pinte los trazos siguiendo el contorno de la superficie de la yema para algunas líneas de resaltado.

 

Para obtener un poco de yema brillante adicional, use un bolígrafo duro y un color amarillo claro para agregar algunos círculos pequeños y reflejos en forma de diamante.

Para la yema de huevo, debido a que el color base es el blanco, puedes usar una gama de grises, desde el gris amarillo hasta los rosas. ¡Pintar de blanco es siempre muy versátil y no hay colores de piedra siempre que el objeto no se vea "apagado"! Pinte sombras claras alrededor del borde de la clara de huevo. Por lo general, las claras de huevo tienen una sección exterior desigual o un borde muy delgado y "aceitoso".

 

Para acentuar los bordes exteriores quemados y crujientes de la clara de huevo, elija una variedad de tonos marrones y revise el contorno, asegurándose de que solo algunas áreas estén oscurecidas. Asegúrese de esparcirlos, ya que una cantidad excesiva de crujiente que se muestra puede hacer que la clara de huevo sea menos atractiva.

 

 

¡Espolvorea el huevo con la mejor pimienta negra molida y viola! ¡Fresco y tostado con un toque de riqueza premium! Se puede decir que el huevo está al aire libre con la cantidad de colores brillantes y ricos :)

¡Estos son nuestros panes clásicos terminados!

- Panqueque - 🥞

Aunque no tuve suficiente tiempo para explicar el proceso paso a paso de mi dibujo de panqueques, todavía lo incluiré por el bien de este tutorial. ¡Espero que cualquiera que quisiera panqueques para brekky se sienta más satisfecho ahora!

- Introducción a los postres - 🍓

Antes de darnos el gusto de un panecillo suizo matcha y tarta de fresas, veamos algunos consejos y trucos para pintar postres deliciosos. A continuación se muestra una tarta de queso con cerezas.

Debido a que las cerezas están glaseadas con salsa, ¡debemos hacer que sus superficies sean brillantes y relucientes! Como proceso general para pintar cualquier cosa, comience con la sombra principal (1), luego la luz ambiental de los alrededores (2) como el glaseado de crema cerca de las cerezas. Cuanto más duros sean los bordes de la luz ambiental, más "vidriado" se verá el objeto, ya que parecería más reflectante. Termine con reflejos y un poco de luz en el borde (3).

 

Solo usé un cepillo suave en algunas áreas, principalmente con mi lápiz duro. Los bordes nítidos y afilados son ideales para dibujar alimentos. No es necesario sobre renderizar o mezclar demasiado.

Los mismos tres pasos se aplican aquí cuando se pintan piezas de frutas brillantes, que son relevantes para cualquier tipo de postres, ya que a menudo se usan como aderezos para complementar los postres.

Para las frutas, utilizo los mismos pasos:

1. Color "claro" base

2. Base 'color de sombra'

3. Dibuja las semillas y los patrones que se encuentran en la fruta.

4. Agregue reflejos a lo largo de los bordes de la fruta con un bolígrafo o pincel

5. Utilice multiplicar y superponer con aerógrafo suave sobre la parte superior para representar la luz.

 

- Rollo Suizo Matcha - 🍵

Pintemos un panecillo suizo con sabor a té verde, algo que personalmente disfruto muchísimo :)

Dibuja un cilindro que se coloca de lado. Organice las fresas de una manera diferente para cada una para obtener un diseño más interesante en lugar de uno simétrico predecible.

En una capa debajo del boceto, coloque un color base rojo para las fresas, un color blanco beige para el glaseado de crema, un color base verde con un valor de sombra verde oscuro para el pastel y un marrón para el revestimiento de madera debajo del rollo suizo.

 

Pintemos los reflejos y las sombras del plato. Usando amarillo claro, pinte el borde más cercano a la fuente de luz. Recordando que la placa tiene espesor, use un marrón medio y cepille los lados de la placa, ya que este plano recibe menos luz en comparación con el plano principal de la placa que está directamente frente a la fuente de luz. Use un marrón oscuro para pintar la gran sombra proyectada del rollo suizo, asegurándose de que los ángulos rectos de la sombra proyectada se alineen con los rayos de luz de la fuente de luz. (Si no, la condición de iluminación se vuelve confusa)

Es hora de hacer un poco la esponja del bizcocho. Usando un verde más oscuro, pinte una sombra suave a la derecha, es decir. en la dirección opuesta a donde se encuentra la fuente de luz, en el plano frontal donde la luz golpea más el pastel. Luego use una variedad de verdes muy oscuros casi negros para las sombras proyectadas por las fresas y el glaseado de crema en la superficie del costado del rollo suizo. Observe que las sombras proyectadas se envuelven alrededor del rodillo cilíndrico, siguiendo su contorno.

 

Algunos de los colores marrones del plato se reflejarán dentro y fuera de la gran sombra en el costado del rollo suizo, así que con un tinte más marrón, pinte esta luz reflejada sutil cerca de la parte inferior del costado del rollo suizo. Intente hacer que el tono de este color entre los verdes y los amarillos.

Para el arte de líneas oscuras claras, elija un valor marrón oscuro, alterando este color para evitar crear una silueta muy simple. Refinando la esponja, repasa ambos planos con una versión más oscura del valor principal del plano en el que estás trabajando. Para ambos planos, pinte pequeños grupos de bolsas de aire redondeadas en forma de semilla de un verde más oscuro. Esto definitivamente ayuda a resaltar la textura ligera y "espumosa" de un bizcocho típico. Después de todo, generalmente disfrutamos de un bizcocho blando y esponjoso mejor que un bizcocho duro y denso.

 

¡Terminemos este rollo con unas fresas frescas! Comience con un tono naranja ligeramente más claro y use una combinación de un bolígrafo duro y suave para pintar el centro de luz suave de las fresas. Debe haber trazos suaves y ligeros que broten desde el centro de las fresas hacia el exterior. Use un color aún más claro y pinte el interior de las fresas hacia la parte más clara. Asegúrate de dejar el centro del rojo fresa. Para las sombras, renderice los bordes exteriores de la fresa con un tono cálido oscuro (sombras cálidas), así como los planos que están alejados de la luz. Dado que las fresas se superponen, esto crea una agradable dimensión.

Remata las fresas con reflejos duros en las esquinas para que brillen :)

 

Dentro del relleno de crema en espiral, podríamos agregar algunos frijoles adzuki (mung rojo). ¡Encuentro que los sabores de frijoles rojos y té verde se complementan bastante bien! Con un color marrón rojizo opaco, pinte en forma de frijol y en forma de motas pequeñas como se muestra a continuación. No se exceda en este paso o de lo contrario podría encontrarse mirando ... bueno ... ¡muchos frijoles adzuki! XD Espacie las formas de los frijoles y agregue algunos reflejos apagados ya que los frijoles adzuki no tienen exactamente un acabado brillante.

 

En una nueva capa recortada encima de todo, use el modo de capa "superposición" y use un aerógrafo suave para cepillar la esquina superior izquierda del rollo suizo con un color beige cálido. Esto ayuda a emitir un brillo hacia el lado más expuesto a la fuente de luz.

En otra capa recortada sobre todo, use el modo de capa "multiplicar" y cepille la esquina inferior derecha con un tono más oscuro para oscurecer todo el grupo de sombras un poco más. Con estos dos modos de capa, las condiciones de iluminación que rodean el rollo suizo se vuelven más claras para el espectador.

 

… ¡Y el delicioso rollo suizo de matcha está listo para compartir con algunos buenos amigos!

- Tarta de Fresa - 🍰

Para nuestro segundo postre, he preparado un clásico pastel de fresas. ¡Claramente me encanta dibujar fresas!

 

En primer lugar, comencemos con la rebanada de pastel. Me gusta empezar a dibujar mi comida de abajo hacia arriba si tiene una forma de base clara. No soy demasiado exigente con la colocación de la cobertura, pero quiero colocar la fresa en un ángulo inclinado para lograr un diseño más divertido y menos aburrido. Estoy usando la herramienta de dibujo de círculos / elipses para bloquear la placa debajo y luego voy a transformar> distorsionar para arrastrar las esquinas hasta que esté satisfecho. ¡Puede agregar una perspectiva dinámica a su pastel alterando la forma de su plato!

Así que ahora estoy bloqueando los colores base de la esponja, el relleno de crema batida y las fresas usando la herramienta de lazo a mano alzada y luego con el lápiz G de opacidad del 100% (puede usar cualquier lápiz con la presión del lápiz en la opacidad total), para refina las formas de los bordes. Luego, estoy estableciendo el esquema de iluminación, usando iluminación lateral.

Con "bloquear píxeles transparentes" activado para la capa, continúo agregando sombras más oscuras al plano del corte más alejado de la fuente de luz y distingo entre las "luces" y las "sombras". También estoy agregando oclusión ambiental entre la fresa y la crema batida, que están muy juntas: este espacio reducido evita que la luz llegue fácilmente. Usar una mezcla de valores para darle a la pieza un aspecto más distintivo y realista y hacerla llamativa desde la distancia.

Así que ahora estoy renderizando los bordes del bizcocho y aportando más esponjosidad. Usando un color marrón rojizo intenso y un pincel, intente colorear los bordes para dar un tono dorado oscuro a los bordes que deberían estar más quemados.

Es muy importante agregar algunos orificios de aire para hacer que la esponja sea más liviana y esponjosa, en lugar de representar un pastel muy denso. Trate de variar el tamaño y la forma de las bolsas de aire y no sienta la necesidad de dibujar todos los agujeros en el pastel, si está estudiando la imagen de un pastel real.

¡Coloreemos las fresas ahora! Dibujé las semillas que envuelven la fresa en la primera capa, luego las coloreé debajo de la capa de semillas (sería mucho más difícil hacer todo en una capa). Luego, con un rosa pastel claro y un bolígrafo de opacidad total, dibuja formas de diamantes alrededor de cada semilla en perspectiva. Las curvas y caídas creadas por las semillas en la superficie le dan a los reflejos las formas distintivas de diamantes, ¡solo intente observar una fresa real! También estoy agregando luz de borde a los bordes con un rosa más brillante.

Ahora estoy feliz con la pintura del pastel, así que lo estoy terminando con el lineart: usar marrón oscuro cálido en lugar de negro ayuda a retener la saturación de la pieza. Para la cobertura de crema batida, bloqueé las sombras de la luz y procedí a agregar variaciones de color en las sombras a medida que giraban los aviones. Usando un verde pálido brillante para los reflejos, ya que resalta en contraste con las cálidas sombras de hielo.

Finalmente, no puedo terminar la pieza sin los modos de fusión de multiplicar y superponer. Debido a que áreas como la esponja están en la naturaleza, parcialmente translúcidas, los bordes aparecerán muy saturados. Puede fusionar las capas y luego recortar la capa de superposición en la parte superior y luego usar un cepillo de aire suave con un amarillo cálido O usar el cepillo de aire y luego seleccionar todas las capas que contienen su pastel> crear selección y seleccionar su capa de superposición, luego haga clic en eliminar toda la selección exterior .

Ahora para el enchapado. ¡Ya casi llegamos! Quiero mezclar y combinar sombras cálidas y un esquema de iluminación con reflejos fríos, por lo que usaré un rojo frío claro (más hacia el magenta) para la placa y tonos rojos más cálidos para las sombras. Los cubiertos son, con mucho, los más reflectantes, por lo que el tenedor tendrá reflejos distintos.

Decidí agregar un fondo de una mesa de madera y dibujar un poco de salsa de fresa en el plato para resaltar los elementos rojos del postre.

Realmente me encanta postprocesar mis piezas; siempre hay áreas de mejoras y ajustes con las que experimentar. Aumenté el contraste y la saturación, luego usé la herramienta de curva de tono para oscurecer las sombras. Por último, utilicé el equilibrio de color para agregar más amarillos a las sombras. También agregué más magenta y cian a los aspectos más destacados. Para hacer estallar la fresa, aumenté los "rojos" en medios tonos.

Utilizo el pincel cruzado de círculo brillante predeterminado en la subherramienta de 'efecto' de 'Decoración', para hacer que la comida brille.

- Hamburguesa y cuñas - 🍔

¿Estás listo para dibujar conmigo el plato principal? Para la última comida, mostraré los elementos crujientes, masticables y salados de una hamburguesa gourmet y una guarnición de gajos servidos en un elegante plato cuadrado.

 

En primer lugar, es importante comprender que, especialmente al mirar objetos desde arriba, habrá superposiciones y escorzos en los ingredientes. La imagen de abajo es un ejemplo extremo de mirar hacia abajo a los ingredientes. Dibujaré la hamburguesa con los ingredientes clásicos: bollos sin semillas, una rodaja de queso (no derretido), hamburguesa de carne, rodajas de tomate, cebolla y hojas de lechuga.

Comenzando con una cuadrícula de perspectiva, dado que estamos mirando hacia abajo a las hamburguesas y el espectador está por encima de la comida, habrá un tercer punto de fuga debajo de nosotros, bastante lejos, por lo que las líneas verticales todavía son casi paralelas entre sí. Volveré a utilizar la iluminación lateral superior.

Cerrando nuestra cuadrícula de perspectiva ahora, creo capas y uso la herramienta Lazo y el lápiz G de opacidad al 100% para bloquear los colores base. (Así es como empiezo todas mis pinturas de comida).

Estoy comenzando a renderizar los planos y las caras de la placa cuadrada. Debido a que la placa tiene caras claras, es mucho más fácil de pintar que las placas redondas. Debido a que la luz proviene de la parte superior izquierda, el lado derecho del plato recibirá luz directa (sin tener en cuenta las sombras proyectadas de la comida en el plato), mientras que el lado izquierdo quedará en la sombra. Sin embargo, las superficies de los platos como los cubiertos son muy reflectantes, por lo que en el siguiente paso mostraré un primer plano de las áreas cercanas a la hamburguesa.

Como puede ver, la hamburguesa actúa como una fuente de luz secundaria y parte del color de los bollos de hamburguesa rebotará en el costado del plato, por lo que el color del plato que lo rodea se `` enrollará '' de manera similar hacia un naranja cálido más brillante en lugar de un gris desaturado. Use un aerógrafo suave o un pincel de pintura para pintar esta luz reflejada, para lograr un aspecto vibrante realista.

La sombra proyectada de la hamburguesa y las cuñas en el plato son de color marrón cálido con un contorno naranja saturado y borroso.

Entro con tonos más oscuros en los bollos sembrados; espero lograr algunas hermosas áreas doradas oscuras.

Después de pintar algunos rojos más oscuros y mezclar, estoy usando marrones amarillos cálidos para retratar los bordes hinchados y mantecosos de los bollos. Los bollos son relativamente lisos, por lo que puede ser difícil mostrar las grietas de las superficies, pero intente usar planos en forma de triángulo para las sombras allí. Estoy usando naranja brillante para preparar el área para reflejos en el siguiente paso.

Usando un bolígrafo afilado de opacidad total y un color amarillo frío (más hacia el verde), estoy pintando los reflejos de los bollos en el centro del área naranja más clara. Luego uso el pincel para pintar para suavizar los bordes del resaltado (puede usar un borrador suave si dibujó el resaltado en una capa separada).

Aquí hay más renderizado y pintura. Observe la "mini" luz y las sombras en los pliegues del borde inferior del moño.

Estoy usando la paleta de colores para pintar la hamburguesa; aquí hay muchos pequeños cambios de plano y confié mucho en usar el bolígrafo en lugar de cualquier pincel de mezcla, que no retratará la textura brillante y gruesa de la hamburguesa de carne. He usado un marrón menos vibrante en las áreas reflectantes más alejadas de la luz.

Ahora pintemos los tomates y la lechuga. Las semillas de los tomates son muy brillantes y reflectantes, mientras que la piel es más mate pero aún reflectante. Estoy tratando de agregar dimensión y realismo a las hojas acentuando los cambios de plano y agregando verdes más oscuros a las hojas; como el papel, no son completamente planas y aún tienen un ancho notable.

Pasemos a la guarnición: ¡las cuñas! Estoy bloqueando la sombra proyectada de los bollos y pintando reflejos de una manera simplificada. Puede ser más fácil alejar el lienzo en las primeras etapas de la pintura para que sea menos probable que profundice directamente en los detalles; si entrecierra los ojos, aún debería poder ver valores distintos de luz y sombra.

Estoy repasando las puntas y los bordes de las cuñas con marrones oscuros y naranjas para representarlas como más quemadas y recocidas en esas áreas. De lo contrario, el espectador podría confundirlos con unas rodajas de naranja. Puede agregar algunos reflejos en los bordes que miran hacia la luz para que las cuñas se vean aún más crujientes.

Decidí colocar la hamburguesa en una mesa de madera. ¡Por fin empieza a parecer una hamburguesa de ternera gourmet! Observe la sombra proyectada del plato a la derecha y el contorno saturado que crea en las superficies ligeramente irregulares de la mesa del comedor.

Para el procesamiento posterior, he aumentado el contraste, he oscurecido aún más las sombras (sombras) utilizando la curva de tono. Luego utilicé el balance de color para agregar más amarillos y verdes en las sombras, más rojos en los medios tonos y cian / magenta en los reflejos (valores más brillantes).

 

¡Buen provecho!

- Gracias ! -

¡Muchas gracias por leer hasta ahora! Este tardó un poco en explicar los pasos. Aunque soy muy aficionado a la comida y me encanta disfrutar de los postres y los carbohidratos, no soy un chef con mucha experiencia, por lo que es un gran placer para mí poder compartir mi amor por la comida y la cocina a través del arte en un sitio en línea. comunidad.

• ¡Ojalá hayas salido de este tutorial sintiéndote más inspirado y listo para dibujar! (o cocinar)

 

Si quieres ver mis trabajos:

@leriisa en insta!

(en pausa actualmente)

Aquí hay un tazón de ramen para su tiempo y atención ...